Арт терапия рисование: Арт-терапия рисованием. Взгляд психолога и художника

Содержание

Арт-терапия рисованием. Взгляд психолога и художника

Мар 02, 2016

in Полезные статьи по рисованию by Марина Трушникова

Арт-терапия рисованием. Разница взглядов психолога и художника

В своих мастер-классах и курсах я много говорю, как важна арт-терапия рисованием.

Поэтому читатели думают иногда, что я – психолог.

Однако это не так. Я не психолог. Я – художник.

И то, что даю в своих материалах, отличается от традиционной арт-терапии.

Давайте сравним.

Арт-терапия рисованием : взгляд психолога

Арт-терапия (англ. – art, искусство, буквально: лечение искусством) — направление в психотерапии и психокоррекции, воздействующее на психоэмоциональное состояние человека и основанное на искусстве и творчестве.


Термин АРТ-ТЕРАПИЯ  возник в 1938 году. Ввел его в употребление британский художник Адриан Хилл.

Будучи на излечении в санатории, художник заметил, что живопись помогает выздоровлению.

Хилл тогда занялся рисованием и с другими пациентами. Это отвлекало от болезни или травмы.

А еще помогало избавиться от негативных эмоций, полученных на войне.  Выражая тревогу на листе бумаги, они исцелялись.


Уже ни для кого не новость, что ряд болезней – «от нервов», т.е. психосоматической природы.

Если убрать страхи, напряжение, тревожность, агрессию, то такие болезни уйдут.

Излечить эмоции как раз и поможет Арт-терапия!

Плюсы арт-терапии для человека:
  1. В процессе арт-терапии  можно осознать собственные глубинные страхи и переживания. И узнав их, исцелиться от недуга.
  2. По рисунку, который получился в ходе арт-терапии, можно провести диагностику и коррекцию своих состояний.
  3. Можно социально приемлемым способом выразить, исследовать и проработать негативные (обиду, злость, ненависть) чувства и эмоции.
  4. Изучая с помощью арт-терапии свой внутренний мир, возможно раскрыть творческий потенциал.
  5. Этот метод полезен для любой возрастной группы —  детей, подростков и взрослых.

 

Арт-терапия рисованием зиждется на идее, что когда человек не задумывается о художественной ценности своих действий в творчестве, в созданных им образах отражается его “Я”.

 

Чтобы ощутить на себе действие этого чудо-метода, не обязательно быть художником и уметь рисовать.

Каждый спонтанный рисунок:

  • передает состояние души автора,
  • раскрывает внутренние переживания.

 

 

Как пример, фрактальный рисунок. В этом методе рисунок считается продолжением человека, его проекцией. И эта малая часть отражает большое, целое –  самого человека.


Практикум: Фрактальный рисунок


Или метод автоматических, машинальных рисунков

Водя карандашом или ручкой по бумаге в состоянии задумчивости, вы погружаете себя в собственные мысли. Автоматически настраиваетесь на нужный лад, успокаиваетесь. И в таком состоянии глубже проникаете в происходящие процессы.

В итоге метод помогает настроиться на нужный момент работы или решение задачи.

 

В отличие от другого художественного процесса, тщательно спланированного и организованного, рисование в арт-терапии именно СПОНТАННОЕ.

Как пример еще, приём, который я использую, “Цветочный ковер”.


Практикум: Рисуем цветочный ковер


Он помогает мне гармонизировать эмоции при помощи осознанных линий в рисунке. Причем, я заметила,  гармонизирует состояние как мое, так и окружающих людей, которые с интересом следят за процессом.


Таким образом, психолог использует рисунок с целью диагностики и лечения.

Для него не важно КАК нарисовано, как это сделано технически.

Рисунок здесь – инструмент.  Важно, ЧТО происходит в ходе рисования.

После сеанса арт-терапии вы можете  уничтожить рисунок или, наоборот, использовать как “костыль”, амулет.

Этот рисунок, возможно, выглядит здорово, и его захочется повесить на стену, но ИЗНАЧАЛЬНО ему эта роль не отводилась.

Это было исследование себя.


А теперь

Арт-терапия рисованием : взгляд художника

Я рассматриваю рисунок, в первую очередь, как творческое проявление личности. И обращаю внимание на изобразительную сторону того, что делают ученики.

Искусство – мастерство, продукт которого доставляет эстетическое удовольствие.

Критерием произведения искусства считается способность вызывать отклик и восхищение у людей. А мастерство чаще достигается трудом, с помощью специальных знаний и навыков.

Излечение и арт-терапия здесь ВТОРИЧНЫ. Они неминуемы, потому что рисование несёт в себе положительный заряд и позволяет нам контактировать с подсознанием.

Но, повторюсь, моя задача – дать шанс каждому выразить себя в ТВОРЧЕСТВЕ, предоставив для этого набор инструментов:

  • способность чувствовать цвет, линию и форму,
  • умение работать в техниках живописи и рисунка.

Для меня важен РЕЗУЛЬТАТ.

Чтобы работу показывали, вешали на стену, дарили. Чтобы это было произведением искусства.
Например, в курсе “Зеркало Души” мы пошагово изучаем технику рисования портрета в разных ракурсах: анфас, профиль, три четверти.

Учимся рисовать по воображению и с натуры. Совмещаем технику академического рисунка головы с проработкой эмоционального состояния.

Наравне с внутренней работой по принятию себя (своей личности, женской  сущности, возраста), мы учимся рисовать гармонично и правильно.

Как результат, в конце курса мои ученицы с удивлением обнаруживают, что избавились не только от страха рисовать портрет, но и от страха старости, одиночества, научились принимать и любить себя.


“ЗЕРКАЛО ДУШИ”

Курс, созданный специально для женщин,

которые хотят научиться рисовать  Портреты

Легко и с Удовольствием

ПОДРОБНЕЕ О КУРСЕ


Иногда форма того, что делает художник и арт-терапевт похожа.

И люди путаются, принимая случайный результат рисования с арт-терапевтом за творчество. Уверенные в себе чрезмерно даже преподносят это как искусство. “Я так вижу” – хорошее прикрытие для неумения и невежества.

 

Или же, наоборот, некоторые люди склонны критиковать свои работы, потому что они не похожи на великие произведения. Они переживают, что не стоят в одном ряду с профессиональными художниками, и поэтому, заранее закрывают себе возможность рисовать хоть что-то.

Я рекомендовала бы разделять, ЧТО есть искусство, ЧТО — рисование, «почеркушки для себя», а ЧТО — арт-терапия.
Это три разных направления выражения себя в творчестве.

Главное понять для себя, какую цель вы преследуете? Какого результата вы стремитесь достигнуть?

Тогда не возникнет проблем с пониманием своего места в мире изобразительного искусства.

Хотите рисовать “для себя”, заранее зная, что не будете выставляться в музеях – не отказывайте себе в этом!

Пусть будут раскраски, пусть будет дудлинг, зентангл, рисунки в скетчбуке, пусть! Лишь бы радовало! Не ждите, что эти рисунки кто-то оценит, рисуйте ДЛЯ УДОВОЛЬСТВИЯ.

Хотите выразить себя через более серьезные картины? Претендуете на уровень “искусство”? Изучайте основы изобразительного искусства, совершенствуйтесь, учитесь у мастеров.

И в первом, и во втором случае, рисование будет менять вас изнутри. Будет происходит магия арт-терапии. Но если хотите сделать этот процесс ЦЕЛЕНАПРАВЛЕННЫМ, то тогда используйте специальные арт-терапевтические практики.

И помните, выбор всегда за вами. Важно, чтобы он был осознанным.


Изображения: pixabay.com; pinterest.com; bluprofondo.tumblr.com; art-psykhology.ru

фото из личного архива Марины Трушниковой


  • Напишите в комментариях, насколько актуальна для вас тема арт-терапии рисованием!
  • Если мое вИдение откликнулось в вашей душе, поделитесь статьей с друзьями, сделав репост.

Арт-терапия. Что рисовать

Арт-терапия — это относительно новая техника, помогающая не только узнать себя лучше и понять, чего хочется и чего не хватает, но и отличное средство релаксации. Специалисты используют арт-терапию на приёмах с пациентами, чтобы улучшить их психическое состояние и немного раскрепостить.

Арт-терапия что рисовать 

В первую очередь нужно запомнить, что лечение искусством возможно как в специализированных центрах, так и самостоятельно, на дому. Методика рассчитана на снятие стресса и напряжения, улучшение настроение, внутреннего состояния. Однако зачастую люди, решившие заняться арт-терапией, понятия не имеют, что нужно рисовать. Ниже будет приведён список самых разных вещей, которые можно рисовать в определенном состоянии или настроении.

  • Если одолевает усталость, можно рисовать цветы;
  • Со злостью помогут справиться рисунки линий;
  • Лепка снимает боль;
  • При скуке можно разрисовать листок разными оттенками красок или карандашей;
  • Рисунок радуги отлично поднимет настроение, когда оно на нуле;
  • Справиться со страхом поможет плетение макраме или тканевые аппликации;
  • Создание куклы-мотанки помогает избавиться от тревожности;
  • Когда переполняет возмущение — разрывай бумагу на маленькие кусочки;
  • Беспокоишься о чём-то — займись оригами;
  • Выводи узоры, если тебе необходимо расслабиться;
  • Если не получается вспомнить важную деталь — займись рисованием лабиринтов;
  • Когда почувствуешь, что всем недоволен — попробуй скопировать понравившийся рисунок;
  • Если одолело отчаяние — изобрази на бумаге дорогу;
  • Не можешь понять простую задачу — придумай мандалу;
  • Напиши автопортрет, если запутался в своих чувствах;
  • Цветовое пятно, отражённое на бумаге, станет напоминанием о твоём нынешнем состоянии;
  • Рисунки сот и квадратов помогут структурировать мысли;
  • Коллаж поможет тебе разобраться в своих ощущениях и желаниях;
  • Если существуют проблемы с концентрацией, заполни рисунок точками;
  • Изобрази на бумаге круги с волнами, если хочешь найти решение для сложной ситуации;
  • Выведение спирали на холсте даст толчок в движении в нужном направлении. Не стой на месте;
  • Желаешь достигнуть поставленных целей — займись рисунками сеток и мишеней.

Что рисовать при арт-терапии выбираешь ты сам, опираясь на свои внутренние ощущения и настроение. Главное — это помнить, что в первую очередь искусство нужно для расслабления и познания себя. Не пытайся заниматься терапией так, будто рисунок отправится на конкурс. Просто чувствуй и твори.

Психологический центр обучения Оранжевое солнце
  • Похожие материалы

    10 простых методов арт-терапии, как снять стресс, повысить самооценку, развить творческие способности

    Арт-терапия – одна из форм психотерапии, основанная на творчестве и самовыражении. Подход используется как средство для снятия стресса, повышения самооценки и осознанности, а также для посттравматического восстановления. Большинство других форм терапии использует вербальный язык для выражения чувств и преодоления личных преград. В отличие от них, арт-терапия допускает более абстрактные формы общения. Эта тактика подразумевает выражение элементов подсознания, для озвучивания которых, возможно, пока нет готовности либо способности.

    Вам не нужно быть художником, чтобы воспользоваться арт-терапией. На самом деле, большинство упражнений опирается не на конечный результат, который вы создадите, а на терапевтический эффект от самого ритуала творческого процесса. Если вас заинтриговала возможность релаксации через художественное воображение, то этот комплект методов для вас.

    Мы предлагаем рассмотреть 10 простых способов, которые помогут вам исследовать своё внутреннее «Я». Не все они могут оказаться пригодными конкретно для вас, но хотя бы один из этих методов по своей полезности станет художественным эквивалентом продолжительно приёма тёплой, ароматной ванны.

    1. Открытка своими руками, которую вы никому не отправите

    Если вы испытываете чувства к кому-либо, в которых не готовы признаться, если вы сердитесь, но знаете, что лучше сдержаться от гневных высказываний, попробуйте в подробностях это расписать. Само написание текста несёт терапевтический эффект, а проектирование открытки его усиливает и активирует различные участки мозга. Когда закончите, запечатайте письмо, подпишите и отправьте в мусорную корзину (или задвиньте в дальний ящик стола), если вы его найдёте, послание потеряет часть своей силы.

    2. Нарисуйте картину и создайте коллаж

    Нарисуйте картину на бумаге или картоне, когда закончите, разрежьте ёе на части или разорвите. Затем используйте кусочки в качестве составляющих элементов для нового произведения искусства – коллажа. Посмотрите, как ваше оригинальное творение превращается в нечто новое, интересное, непредсказуемое. Это упражнение указывает на непосредственную тесную связь между созиданием и разрушением, поощряет нас рисковать, подталкивает к креативу и в других аспектах жизни.

    3. Постройте алтарь любимого человека

    Вдохновитесь народным творчеством и создайте алтарь в честь отношений между вами и другим человеком, жив он или нет. Украсьте святыню фотографиями, письмами и реликвиями, напоминающими о временах, проведённых вместе, а также новыми арт-объектами, созданными вами в честь этих отношений. Используйте всё, что может стать художественным материалом, от подарков до конфетных обёрток, если вы знаете, что это ЕГО любимые конфеты. Сооружение такого алтаря другому лицу пробуждает воспоминания и служит физическим проявлением отношений, что может обеспечить душевный комфорт в сложные времена.

    4. Рисуйте в полной темноте

    Большая часть напряжения, от которого мы страдаем, занимаясь творчеством, прибывает из критики и суждений, кажущихся неизбежными на каждом шагу. Попытайтесь создать произведение искусства в полной темноте, чтобы освободиться от того внутреннего критикана-искусствоведа, который обитает в вашей голове. (Представьте себе это как слепой контурный рисунок.) Вы вдруг освобождаетесь для создания линий, фигур и узоров. Включив свет, скорее всего, изображение вас удивит.

    5. Раскрасьте своё физическое состояние

    Лягте и закрой глаза. Представьте своё тело, как вы дышите. Попробуйте представить себе цвет воздуха, который вы вдыхаете и тот, что выдыхаете. Что вы видите? Нарисуйте контур своего тела на большом листе бумаги и закрасьте его акварелью, основываясь на физическом состоянии. Подумайте о том, что эти цвета значат для вас, где они сконцентрированы больше и где меньше. Это ваш самый релаксирующий автопортрет.

    6. Зентангл (Zentangle): рисование-медитация

    Зентангл (дзен-тэнгл, дзен-тангл, дзен-тэнглинг, дзен-танглинг) – это метод рисования придуманный Риком Робертсом и Марией Томас. Его разработали, чтобы сделать рисунок медитативным и доступным для всех. Технике можно обучиться у знающего специалиста либо освоить самостоятельно. Для этого вам потребуется лист бумаги, в оригинале квадрат со стороной 9 см, по краям которого вы карандашом от руки нарисуете границу, можно неровную. Внутри получившейся области рисуют линии, так называемые «строки».

    Теперь переключитесь на ручку и начинайте выводить серию паттернов или повторяющихся узоров вокруг «строки». Вот вы и нарисовали зентангл. Процесс предназначен для стимулирования ритуала творения и оставляет место для человеческих ошибок – стирать ничего нельзя, таковы правила. Традиционно зентангл чёрно-белого цвета, но многие одобряют и эксперименты с цветностью. Весь процесс должен занять не более 15 минут, его можно повторять всякий раз, когда вам того захочется. Держите под рукой 9-сантиметровые квадратики, чтобы при вдохновении вы могли их заполнить абстрактными рисунками.

    7. Позвольте себе

    Подумайте о социальном и самоналоженном давлении, которое вы испытываете изо дня в день, о личных чертах характера, которые считаете недостатками, о промахах, в которых вы видите свои ошибки. Выберите одну из таких вещей и в декоративных деталях позвольте её себе. Если обернуть неудачу в достижение, можно свести к минимуму чувство нелюбви к себе, что способствует достижению более важных целей. Помните, что это художественный проект, поэтому сделайте его красивым.

    8. «Напишите» стихотворение-коллаж

    Не считаете себя поэтом? Тогда пусть кто-то другой сделает самое сложное, напишет слова, а вы подберёте себе материал из старых книг, журналов, газет или даже писем. Вырежьте слова, которые выскакивают перед вами или вдохновляют вас. Складывайте их в композиции, как если бы вы составляли визуальный коллаж. У вас с самого начала может быть задумана тема или сюжет. Либо просто начните работать и увидите, куда приведёт вас такой словесный коллаж.

    9. Создайте свой уникальный инструмент для рисования

    Вместо того, чтобы долго рисовать картины, почему бы не сосредоточиться на разработке альтернативной самодельной кисти? Вы можете изготовить оставляющий отметины инструмент, практически из чего угодно: будь то ряд зубочисток, приклеенных к картонной основе, или самодельная кисть из помпонов и пряжи. Когда вы, наконец, сделаете себе новый прибор для рисования, то частично откажитесь от контроля над художеством, которое, конечно, само по себе также является произведением искусства.

    10. Сделайте коробку прощения

    Если есть такой человек – включая самого себя, – к которому вы больше не хотите питать негативных эмоций, попробуйте сделать для него коробку прощения. Украсьте её успокаивающими изображениями и словами, которые могут характеризовать человека либо соответствовать желаемому внутреннему состоянию. Вы можете написать на листке бумаги, как его зовут, и положить в эту коробку, при необходимости, имя можно удалить либо заменить. Акт создания коробки будет содействовать приятным воспоминаниям о том, для кого она предназначена.

    По материалам huffingtonpost.com

    Почему арт-терапия и рисование — не одно и тоже?

    Арт-терапия — метод психологической работы, использующий возможности изобразительного искусства для достижения положительных изменений на пути развития личности. На сегодняшний день арт-терапия объединяет большое количество разнообразных подходов, техник и методов, таких, как рисуночная терапия, символдрама, пластикодрама, маскотерапия, работа с пластилином и глиной, театральные техники, а также включает элементы телесно-ориентированной терапии, предполагающие творческое и экспрессивное самовыражение личности.

    Специалист по рисованию «Шага навстречу» Кияненко Екатерина поделилась с нами основными различиями между двумя этими понятиями:

    Основным методом арт-терапии является рисуночная терапия (или терапевтическое рисование), дополненная игрой, сказкой, музыкой.

    Во-первых, рисунок позволяет проводить первичную диагностику состояния эмоциональной сферы. Во-вторых, уже сам процесс рисования выполняет профилактическую и терапевтическую функцию, приводя в баланс внутреннее состояние физических, психологических и эмоциональных качеств. В этом процессе ребенок сам ведущий. При рисовании у ребенка происходит развитие сложных движений кистей рук, тактильной чувствительности, пространственного мышления.

    Так в чем же отличие арт-терапии? Большинство образовательных программ учат ребенка, как правильно делать что-либо, например, рисовать. У ребенка нет возможности подключить воображение и поэкспериментировать. Ребенка вооружают готовыми стереотипами, при этом вместо развития творческого мышления, происходит его стереотипизация.

    Моя же цель —  не научить ребенка рисовать, а помочь посредством рисования, музыки, игры, сказкотерапии, справиться с проблемами, вызывающими у него запредельные эмоции, которые он не может вербализировать, дать выход творческой энергии в процессе занятия. Дети сами выбирают себе занятие, исходя из своих предпочтений, а взрослый показывает как правильно и безопасно пользоваться каждым материалом и инструментом. Важно и то, что выжимая тряпку или беря краску кисточкой, ребенок осваивает новые для себя движения, и много раз возвращаясь к такой работе , он делает ее всё точнее и увереннее, готовя свою руку к движениям и более сложным действиям.

    Проект «Реабилитация творчеством для детей и взрослых с ограниченными возможностями» реализуется с использованием гранта Президента Российской Федерации на развитие гражданского общества, предоставленного Фондом президентских грантов.

    что это такое и чем она может быть полезна?

    Дети любят заниматься творчеством и создавать перемёты искусства. Они делают это интуитивно, просто изливая свое воображение на листке, как умеют. Они весело проводят время, не переживая за результат.

    Но для нас, взрослых, все по-другому: мы очень заботимся о результатах, у нас есть определенные ожидания, и когда мы терпим неудачу, мы чувствуем себя плохо. Поэтому мы вообще перестаем творить, чтобы избежать ненужной боли.

    Но искусство все еще может быть отличным источником удовольствия! Вместо того, чтобы вызывать стресс, оно может снять его; вместо того, чтобы впадать в депрессию, вы можете обрести уверенность и чувство успеха. Вам нужно только снова стать ребенком, просто мысленно и на мгновение. Вы можете использовать искусство как форму действительно доступной терапии, адаптированной к вашим личным потребностям.

    Что такое арт-терапия?

    Как гласит Википедия:

    Арт-терапия — это творческий метод выражения, используемый в качестве терапевтической техники. Арт-терапия зародилась в областях искусства и психотерапии и может различаться по определению.

    В этом нет ничего нового, её годами использовали в профессиональной терапии. Однако сегодня личная форма арт-терапии набирает популярность. Она сосредоточена не столько на анализе эмоций, сколько на том, чтобы просто тратить время на что-то творческое и расслабляющее. У тебя нет никого, кто бы тебя вел, и никого, чтобы судить тебя.

    Есть много форм терапевтической деятельности искусства. Обсудим подробно каждую.

    Виды арт-терапии

    Раскраски-антистресс

    Самым популярным в настоящее время является «книжка-раскраска для взрослых». Предпосылка проста, как в версии для детей, но узоры, которые должны быть заполнены цветами, намного сложнее и требуют больше времени.

    Смотрите мою подборку лучших раскрасок-антистресс для взрослых.

    Рисование мандал

    Другое популярное занятие, о котором вы, возможно, слышали, — рисование и раскраска мандал — сложных геометрических узоров, созданных вокруг круга. У них долгая история в индуизме и буддизме, но их можно нарисовать вне какой-либо духовной коннотации.

    По сути арт-терапия основана на любой творческой или художественной деятельности, на которой вы можете сосредоточиться без давления и суждения. Вы рисуете, рисуете, лепите или просто красите в детстве, уделяя больше внимания процессу, чем цели.

    Как арт-терапия может помочь вам

    Профессиональные терапевты обычно не считают личную арт-терапию реальной терапией. Здесь нет никаких указаний, поэтому вы не можете решить свои проблемы таким образом. Они говорят, что настоящая терапия — это процесс, а не просто деятельность, которая на мгновение заставляет вас чувствовать себя хорошо.

    Тем не менее, они согласны с тем, что различные художественные мероприятия могут быть терапевтическими, а это значит, что они все еще могут быть очень полезными в нашей повседневной умственной борьбе.

    Вам просто нужно помнить, что это скорее техника расслабления, чем терапия, и если вам действительно нужна помощь, обратитесь к профессиональному терапевту.

    Так что же терапевтического в искусстве? Чтобы понять это, сначала нужно изменить свое мышление об искусстве. Вам нужно избавиться от ограничивающих мыслей, которые мешают вам снова схватить карандаш. Прежде всего, создание — это деятельность, как и все остальное.

    Избавляемся от перфекционизма

    Быть хорошим в чем-то важно, когда вы соревнуетесь с другими. На самом деле, именно конкуренция придает «хорошему» и «плохому» какое-либо значение. Ты хорош, если ты лучше других, и ты плох, если ты хуже. Но вы не всегда боретесь за высокий приз. Вы можете играть в баскетбол с друзьями, где веселье важнее, чем доказательство своих способностей.

    То же самое с созданием. Вы можете нарисовать кошку, похожую на гусеницу с четырьмя ногами, и это не имеет значения, пока вы развлекаетесь!

    Рисование не предназначено только для профессионалов — никто не накажет тебя за то, что ты плох в этом.

    Если у вас вышло не очень — это не означает, что вы ничего не стоите или не обладаете талантами — это просто означает, что вы не квалифицированы в этом, что верно для большинства людей.

    Не нужно стыдиться того, что вы не родились с этим навыком, потому что никто не родился сразу с навыком рисования или игры на фортепиано.

    Рисование доставляет удовольствие, независимо от уровня вашего мастерства, если вы не ставите потрясающий конечный результат своим приоритетом.

    Талантливых детей часто хвалят за их прекрасные рисунки, поэтому вы можете подумать, что похвала — это цель, но постарайтесь увидеть ее более широко: талантливого ребенка хвалят за то, что он соответствует ожиданиям взрослых — не более того.

    В личной арт-терапии вы устраняете одну роль, которая делает рисование таким стрессовым — наблюдателя, судьи. Когда вы знаете, что никто не увидит ваше творение, вам не нужно ничего делать, чтобы получить их одобрение. Вы можете вернуться к тем временам, когда не позволяли ожиданиям других стать вашими. Это только вы и ваши инструменты.

    Таким образом, самый важный терапевтический элемент создания искусства — примириться с вашим внутренним критиком. Внутренний критик — это та маленькая часть вас, которая говорит вам, что вы должны делать, чтобы заставить других уважать и любить вас — что было бы не так плохо, если бы этот голос не был таким злым в большинстве случаев, отчитывая себя за любую ошибку и преувеличение ее последствий!

    Когда вы сможете спокойно проигнорировать голос внутреннего критика (потому что в этих условиях нет никакого риска для какого-либо социального суждения), ваше собственное внутреннее суждение наконец может быть услышано. Вы сможете, наконец, думать «мне это нравится», не добавляя сразу «но это недостаточно хорошо». И чем больше вы слушаете себя, тем громче оно становится, становясь достаточно мощным, чтобы подорвать мнение сверхчувствительного внутреннего критика.

    Это особенно полезно для перфекционистов, которые привыкли отдавать 100% всему, что делают, сжигая себя в процессе. Создавая в покое в своей комнате, в отведенное только для них время, они могут наконец ответить «Это недостаточно хорошо» на «И что?». Если бы вы нарисовали эту мандалу на 10% лучше, что бы изменилось? Какие были бы последствия? Это действительно того стоит?

    Принятие этого здорового образа мышления в «реальный мир» становится естественным со временем.

    Медитация

    Но это еще не все, что может предложить арт-терапия.

    Сосредоточение внимания на простой, повторяющейся задаче, такой как рисование мандалы или раскраска сложного узора, может работать как медитация.

    Вы можете избавиться от всех мыслей, которые преследовали вас весь день. Вы слышите свое дыхание, мягкое царапание карандаша по бумаге, тикающие часы на заднем плане…

    Это задача не для результата, когда вы думаете только о том, что вы собираетесь делать дальше. Ваша задача — наслаждаться процессом, а не получить результат. Вы здесь, в данный момент, просто для того, чтобы быть, а не для достижения чего-то в будущем. Вы разрываете этот постоянный круг дел, просто чтобы иметь возможность делать что-то другое постоянно. Вы, наконец-то, сможете быть довольны тем, что просто есть, хотя бы на мгновение.

    Источник наслаждения

    Но на этом перечень преимуществ использования арт-терапии не заканчивается. Удовольствие от деятельности имеет решающее значение для нашего психического благополучия. Наши дни наполнены деятельностью, которую мы должны делать, но не получать удовольствия. И, не развлекаясь, мы медленно умираем внутри, как цветок без солнца.

    Есть такая старая поговорка: «Вся работа и отсутствие игр делают Джека скучным мальчиком», но мы так часто забываем об этом.

    Мы, взрослые, думаем, что у нас есть свои обязанности и мы можем принять их. Но настоящая эпидемия депрессии в нашем современном мире доказывает, что это неправда. Мы действительно не знаем наших границ, и нам так легко их преодолеть. Когда жизнь — это только борьба, постоянное стремление к чему-либо, нужно спросить себя: какой смысл?

    Наслаждение напоминает нам, для чего мы действительно живем.

    Это напоминает нам, что жизнь — это не только борьба за что-то, а то что есть прекрасные моменты, ради которых стоит жить.

    А создавать искусство просто ради удовольствия — это идеальное занятие, потому что нет другой скрытой цели, нечего приобретать или терять. Вы просто не сможете сделать это неправильно!

    Вывод

    В современном мире у нас так много желаний и так много способов их реализовать, что у нас не хватает времени, чтобы насладиться ими.

    СМИ учит нас никогда не быть довольными и всегда стремиться к большему. И хотя это заставляет нас так много выигрывать, оно также не дает нам получать от этого никакого удовольствия. Заниматься простыми художественными занятиями, как это делают дети, просто ради удовольствия и ничего больше, может быть чрезвычайно освобождающим и полезным для нашего психического здоровья.

    Оригинал статьи.

    Идеи для рисования на каждый день 🎨

    в нашем телеграм-канале

    Арт-терапия: что рисовать и как расслабляться

    Развитие мелкой моторики считается отличным способом для развития мозга маленького ребенка. Когда же мы вырастаем, использование мелкой моторики уже не обучает, но исцеляет нас. Арт-терапия позволяет даже самым тяжелым пациентам, чье физическое и психологическое здоровье оставляет желать лучшего, вылезать из тяжелых болезней, апатии и депрессивных состояний. Что уж говорить о действии арт-терапии на практически здоровых людей.

    Продолжение статьи находится под рекламой

    Реклама

    Итак, что же такое арт-терапия и что с ней едят? Арт-терапия способна диагностировать состояние человека и вытаскивать на поверхность самые глубоко запрятанные проблемы, о которых порой не догадывается даже сам «пациент».

    При этом самые яркие результаты она дает когда к ней прибегают в состоянии сильного стресса. Но зачем доводить себя до такого, когда мы хватаемся за что угодно лишь бы облегчить собственное состояние? Гораздо продуктивнее использовать арт-терапию в качестве профилактики стресса. Но что нужно знать перед тем, как начать выводить на листе круги или сложносочиненные рисунки.

    Правило первое

    Foto: PantherMedia/Scanpix

    Навсегда забудьте о своей стеснительности и о регулярно повторяемых всем друзьям и знакомым словах «Я рисую как курица лапой». Задача «нарисовать красиво» не ставится перед вами от слова «совсем». Наоборот, вам необходимо выплеснуть на бумагу всю свою напряженность, снять стресс. О какой красоте может идти речь?

    Правило второе

    В первую очередь рисунок или скульптура или инсталляция или что_вы_там_такое_сотворили должна анализироваться вами, а не психотерапевтом. Почему так? Считается, что арт-терапия является «инсайд-ориентированной» методикой, то есть она нацелена на достижение внутреннего понимания. Часто также встречается такой термин, как «АГА-эффект» — когда человек, анализируя свою работу, САМ понимает что-то о своем внутреннем состоянии или преследующей его проблеме.

    Бывает, что понимание приходит не с первого раза и никогда сразу после окончания рисунка. Но оно приходит всегда. Поэтому часто советуют откладывать рисунок в сторону и смотреть на него время от времени в разном настроении и с разных ракурсов.

    Правило третье

    Если у вас совершенно не получается понять, что вы такое нарисовали и что оно может означать – не останавливайтесь. Помните, что арт-терапия лечит сама по себе, уже по факту того, что вы решили ей заняться. И после появления рисунка вам непременно станет легче. Всегда.

    Несколько рекомендаций вкратце

    1. Устали — рисуйте цветы
    2. Душит злость — рисуйте линии
    3. Болит — лепите
    4. Скучно — заполните листок бумаги разными цветами
    5. Грустно — рисуйте радугу
    6. Страшно — плетите макраме или делайте аппликации из тканей
    7. Ощущаете тревогу — сделайте куклу-мотанку
    8. Возмущаетесь — рвите бумагу на мелкие кусочки
    9. Беспокоитесь — складывайте оригами
    10. Напряжены — рисуйте узоры
    11. Важно вспомнить — рисуйте лабиринты
    12. Разочарованы — сделайте копию картины
    13. Отчаялись — рисуйте дороги
    14. Надо что-то понять — нарисуйте мандалы
    15. Надо быстро восстановить силы — рисуйте пейзажи
    16. Хотите понять свои чувства — рисуйте автопортрет
    17. Важно запомнить состояние — рисуйте цветовые пятна
    18. Если надо систематизировать мысли — рисуйте соты или квадраты
    19. Хотите разобраться в себе и своих желаниях — сделайте коллаж
    20. Важно сконцентрироваться на мыслях — рисуйте точками
    21. Для поиска оптимального выхода из ситуации — рисуйте волны и круги
    22. Чувствуете, что «застряли» и надо двигаться дальше — рисуйте спирали
    23. Хотите сконцентрироваться на цели — рисуйте сетки и мишени

    Если вы только начали заниматься арт-терапией и у вас есть куча разноцветных карандашей, ручек, фломастеров и красок, то выберите краски. Кисть более пластична и свободна, а строгость линий, которых требует карандаш, на первых порах будет лишь раздражать. И не пользуйтесь подручными предметами вроде циркуля, линейки и т.д., все рисунки должны быть нарисованы от руки.

    И еще. Чаще всего арт-терапию используют люди взрослые, но будет очень даже хорошо, если вы будете заниматься ей вместе с вашими собственными детьми. Так вы сможете достаточно просто отслеживать изменения в их эмоциональном состоянии и помогать им.

    Арт-терапия: зачем она нужна?

    В нашем маленьком сером Архангельске так сильно не хватает ярких красок. И мы чувствуем их необходимость не только оглядывая наши северные улицы, но и сидя дома.

    В такой ситуации на помощь приходят внутренние краски, имя которым фантазия. Многие знают о таком явлении современного мира, как арт-терапия. Согласно энциклопедическому словарю, — это метод лечения нервных и психических заболеваний средствами искусства и самовыражения в искусстве. Иными словами, это лечение творчеством.

    Арт-терапия помогает человеку справиться со многими психологическими проблемами, будь то неуверенность в себе, проблемы в отношениях или острое чувство вины. Существует множество её разновидностей:

    • музыкотерапия;
    • библиотерапия;
    • сказкотерапия;
    • драмотерапия;
    • глинотерапия;
    • фототерапия и так далее.

    Арт-терапия может быть полезна любому человеку, но в первую очередь психологи рекомендуют её при следующих показаниях:

    • стресс;
    • неумение контролировать эмоции;
    • депрессия, апатия, отсутствие интереса к жизни;
    • психологические травмы, страхи;
    • повышенная тревожность;
    • комплексы;
    • заниженная самооценка.

    Подробнее о методе мы поговорили с психологом-тренером Анастасией Юдиной, уже два года практикующей арт-терапию в Архангельске. 

    Фото из архива психолога-тренера Анастасии Юдиной.

    — Анастасия, большинство людей считают, что арт-терапия — это в первую очередь рисование. Так ли это? 

    — Арт-терапия включает в себя множество направлений. Это сублимация чувств через творчество. Кому проще выразить свои мысли через рисование, конечно, рисуют.

    — Многим ли людям на своих консультациях вы назначаете арт-терапию?

    — Она подходит не всем. Есть люди-рационалисты, для которых выражение чувств через метафору чуждо. Это мы выясняем в начале общения с клиентом. Если человек готов к таким немного иррациональным темникам, то мы с ними работаем. Например, метафорические карты позволяют раскрепоститься тем, кто боится и не знает, как рассказать о проблеме.

    Я люблю использовать арт-терапию в конце тренинга для закрепления материала и радостного настроения. Пока ещё никто не отказался. Но так как в последнее время из-за коронавируса все консультации проходят онлайн, то арт-терапия уходит на второй план. А так, примерно, 30 процентов терапии проходит с использованием этого метода.

    — То есть во время разговора с человеком вы определяете, подходит ему арт-терапия или нужно что-то другое. А каким образом вы это понимаете? 

    — Когда человек прямо во всем очень рационален. Ему нужны доказательства всего, он обязательно должен понимать, что происходит и как это происходит. В рассказе о себе и проблеме это проскакивает. В таком случае клиента не стоит переубеждать. Для этого существуют другие техники.

    Карантинные проблемы

    — С какими проблемами к вам чаще всего приходят?

    — Чаще всего проблемы в отношениях.

    — А кто чаще обращается: женщины или мужчины?

    — Раньше было большинство женщин. А теперь друг за другом идут мужчины. Это началось после того, как всех посадили на карантин. 

    — А с чем связано такое увеличение обращений именно мужчин?

    — Я пока не могу найти этому объяснение. Почти все мои новые клиенты-мужчины неженатые, поэтому делать выводы, что они приходят из-за того, что их «заперли» в квартире с жёнами не приходится. Но у всех проблемы в отношениях. Давние проблемы, но решить они их захотели именно сейчас

    — Довольно интересная тенденция. Можете ли вы сказать, что ситуация в городе, области или стране имеет огромное влияние на психику человека, как и проблемы в личной жизни?

    — На сто процентов. У многих сейчас, помимо своих накопившихся проблем, появились ещё проблемы с работой, нехваткой денег. Я не работаю с детьми, но знаю, что из-за дистанционного обучения родители просто сходят с ума, а ведь у кого-то ещё и работа на удалёнке. Всё это скажется в дальнейшем на психическом состоянии людей. Многие разводятся, потому что узнают своего партнёра с другой стороны.

    — Вы сами назначаете методику арт-терапии или человек выбирает, что он хочет? 

    — Сама. Благодаря опыту я чётко вижу, что лучше подойдёт для отработки запроса. Клиент вовсе не должен быть в курсе всех методик и нюансов, чтобы понимать, что ему сейчас подойдёт. Врачу ведь мы не говорим, какие таблетки нам прописать.

    — А если человек не умеет рисовать или что-то другое, не «загонит» ли это его в угол ещё сильнее?

    — Вот для этого мы в начале и выясняем, подходят ли ему иррациональные техники. А что касается рисования, тут умение не имеет значения. Никто не будет оценивать качество рисунка. Это необходимо лишь для выражения проблемы через ассоциации.

    — Может ли человек заниматься арт-терапией самостоятельно?

    — Может. Например, решить вопрос с помощью нейрографики (один из методов рисования). Или выразить свой негатив через рисунок. Знаете, сейчас есть картины по номерам. На мой взгляд, это уже один из методов самотерапии. Во время рисования вы можете расслабиться, подумать о своих чувствах.

    — Тогда зачем нужен психолог, если говорить именно об арт-терапии?

    — Вот смотрите, есть метод сказкотерапии: психолог рассказывает вам сказку, а вы её дополняете с помощью рисунков героями, местами и так далее. Всё это помогает нам «залезть» в глубины подсознания. Человек самостоятельно не сможет это интерпретировать. А с помощью психолога не только расшифрует, но ещё и найдёт причину того, что его беспокоит и как это решить.

    Фото из архива психолога-тренера Анастасии Юдиной.

    — Меня удивило, что этот метод поможет поднять самооценку. Можете рассказать, как это работает?

    — У меня есть тренинг «Люблю себя и точка». На нём мы с девушками отрабатываем их проблемы с уверенностью в себе. Это полуторачасовой часовой тренинг, во время которого применяется много различных техник, но в конце мы обязательно рисуем. И рисуем мы уверенность в себе. Она у всех разная! Девушки всегда с таким удовольствием рисуют, а потом рассказывают о своих творениях. Знаю даже, что некоторые хранят эти рисунки дома и смотря на них чувствуют себя более уверено.

    — Как вы думаете, метод арт-терапии будет в дальнейшем развиваться?

    — Думаю, да. Потому что он достаточно лёгок, но в то же время очень эффективен. В сегодняшней стрессовой обстановке нам просто необходимо поддерживать своё внутреннее спокойствие. И арт-терапия может помочь в этом. Не обязательно ходить к психологу, можно взять лист бумаги и карандаш, можно включить музыку или купить раскраску по номерам. Но если вы чувствуете, что самостоятельно вам сложно справиться со своими «тараканами», то лучше обратиться к специалисту.

    100 Арт-терапевтических упражнений — Шелли Кламмер

    ~ Фриц Перлз

    Вот популярный в Интернете список занятий арт-терапией, первоначально опубликованный в 2011 году блогом школы медсестер. Я исследовал текущие ссылки, которые отражают самые вдохновляющие директивы арт-терапии в Интернете сегодня, стараясь максимально приблизить их к исходному списку.

    Наслаждайтесь!

    Шелли Кламмер


    Эмоции

    Разберитесь с такими эмоциями, как гнев и печаль, с помощью этих полезных упражнений.

    1. Нарисуйте или раскрасьте свои эмоции. В этом упражнении вы полностью сосредоточитесь на рисовании того, что чувствуете.
    2. Создайте колесо эмоций. Это упражнение с использованием цвета заставит вас критически задуматься о своих эмоциях.
    3. Создайте медитативный рисунок. Ищете творческий способ расслабиться? Есть проблемы с сидением и медитацией? Медитативная живопись может быть именно тем, что вы ищете. Не требуется никаких навыков рисования или опыта — только желание расслабиться и стать более творческим.
    4. Составьте журнал. Журналы не должны основываться только на словах. Вы также можете завести художественный журнал, который позволит вам визуально выразить свои эмоции.
    5. Познакомьтесь с марионеточной терапией. Марионетки не только для детей. Сделайте свой собственный и пусть они разыграют сцены, которые вас расстраивают.
    6. Использовать штриховой рисунок. Line — один из самых простых и основных аспектов искусства, но он также может содержать много эмоций. Используйте простые штриховые рисунки, чтобы наглядно продемонстрировать, что вы чувствуете.
    7. Создайте открытку, которую вы никогда не отправите. Вы все еще злитесь или расстраиваетесь из-за кого-то в своей жизни? Создайте открытку, которая выражает это, хотя вам не нужно ее отправлять.
    8. Создайте семейную скульптуру. Для этого задания вы делаете глиняное изображение каждого члена семьи — матери, отца, братьев и сестер и любых других близких или влиятельных членов семьи, чтобы исследовать эмоциональную динамику и роли в вашей семье.
    9. Нарисуйте гору и долину. Гора может символизировать время, когда вы были счастливы, долина, когда вам было грустно. Добавьте элементы, которые также отражают определенные события.
    10. Прикрепите рисунок или сообщение к выноске. Отпустите отрицательные эмоции или распространите положительные, прикрепив записку или рисунок к воздушному шарику и освободив его.
    11. Нарисуй свое сердце. Нарисуйте свои чувства в форме сердца.


    Отдых

    Арт-терапия — отличный способ расслабиться.Рассмотрите эти упражнения, если хотите расслабиться.

    1. Краски под музыку. Дать волю своему творчеству под музыку — отличный способ выпустить на волю чувства и просто расслабиться.
    2. Нарисуйте каракули. В этом упражнении вы превратите простой набросок во что-то красивое, используя линии, цвет и свой творческий потенциал.
    3. Краска для пальцев. Рисование пальцами — это не только развлечение для детей, оно может понравиться и взрослым.Запачкайте руки и получайте удовольствие, разводя краску.
    4. Сделайте мандалу. Используете ли вы традиционный песок или рисуете его самостоятельно, этот медитативный символ может легко помочь вам расслабиться.
    5. Рисуйте с закрытыми глазами. Отсутствие возможности видеть то, что вы рисуете, усиливает подвижность, интуицию, осязание и чувствительность.
    6. Нарисуйте что-нибудь ОГРОМНОЕ. Вовлечение тела и движение может помочь высвободить эмоции во время рисования.
    7. Используйте цветные блоки. Цвета часто вызывают много эмоций. Выберите несколько кусочков краски, с которыми будете работать, и коллажируйте, раскрашивайте и склеивайте, пока не создадите красочный шедевр.
    8. Позвольте себе быть свободным. Не позволяйте себе судить о своей работе. Если вы считаете, что ваши картины слишком узкие и контролируемые, эта коллекция советов и приемов, которые вы можете попробовать, поможет вам работать в более свободном стиле.
    9. Используйте только те цвета, которые вас успокаивают. Создавайте рисунок или картину, используя только цвета, которые кажутся вам успокаивающими.
    10. Рисуем песком. Подобно дзен-саду, в этом упражнении вы будете рисовать фигуры и сцены на песке, что может быть очень расслабляющим и отличным способом очистить ваш разум.
    11. Сделайте zentangle. Эти забавные маленькие рисунки — отличный инструмент, чтобы расслабиться и уменьшить стресс.
    12. Цвет в конструкции. Иногда простое раскрашивание может быть отличным способом расслабиться.Найдите книжку-раскраску или используйте эту мандалу для раскрашивания.
    13. Рисовать снаружи. Работа на пленэре может быть интересным способом расслабиться и соприкоснуться с природой, пока вы работаете над искусством.

    Счастье

    Art может не только помочь вам справиться с плохим, но и ценить хорошее и сосредоточиться на нем. Ознакомьтесь с этими упражнениями, посвященными размышлениям о своем личном счастье.

    1. Создайте коллаж из своего видения идеального дня. Подумайте, что для вас является идеальным днем, и создайте коллаж. Что насчет этого коллажа вы можете сделать сегодня?
    2. Делайте снимки того, что считаете красивым. Они должны нравиться никому, кроме тебя. Распечатайте и создайте их, чтобы они постоянно напоминали о прекрасных вещах в жизни.
    3. Сделайте коллаж на тему понравившейся цитаты. Возьмите слова мудрости от кого-то другого и превратите их во что-то визуально вдохновляющее.
    4. Создайте рисунок, олицетворяющий свободу. Сюрреалисты восприняли автоматический рисунок как способ включить случайность и подсознание в свои рисунки и освободить себя от художественных условностей и повседневного мышления.
    5. Задокументируйте духовный опыт. Были ли у вас когда-нибудь в жизни духовные переживания? Нарисуйте то, что вам казалось интуитивно.
    6. Сделайте чучело. Мягкие, приятные предметы могут быть очень удобными. Этот проект можно использовать для создания воображаемого животного по вашим интуитивно понятным рисункам.
    7. Работа над проектом мягкости. Создавайте произведение искусства, используя только мягкие или удобные предметы.
    8. Построить «дом». Что для вас значит дом? Это занятие поможет вам создать безопасное и теплое место, в котором вы будете чувствовать себя как дома.
    9. Задокументируйте опыт, в котором вы сделали то, на что не рассчитывали. Нам всем приходится делать то, в чем мы иногда боимся или в чем не уверены. Используйте это занятие как возможность вспомнить один случай из своей жизни.
    10. Придумайте дикое изобретение. Это изобретение должно сделать то, что может сделать вас счастливее — неважно, что это такое.
    11. Сделайте молитвенный флаг. Отправьте свои молитвы за себя или окружающих во вселенную с помощью этого проекта.


    Портреты

    Часто отличный способ узнать себя и свои отношения с другими людьми — это портреты.

    1. Создавайте автопортреты прошлого, настоящего и будущего. Этот рисунок или картина должны отражать, где вы были, кто вы сегодня и каким видите себя в будущем.
    2. Нарисуйте сумку автопортрет. На внешней стороне бумажного пакета вы создадите автопортрет. Внутри вы наполните его вещами, которые олицетворяют вас.
    3. Выбирайте людей, которые наиболее важны для вас в жизни, и создавайте уникальные произведения искусства для каждого. Это отличный способ признать то, что действительно важно для вас, и выразить свою благодарность.
    4. Коллаж «Я есть». Создайте интуитивно понятный коллаж и узнайте больше о себе.
    5. Создайте выразительный автопортрет. Краска выразительных цветов. Подбирайте цвета для эмоционального воздействия.
    6. Нарисуй себя воином. Начните думать о себе как о сильном, способном человеке, представив себя воином в этом занятии.
    7. Создайте серию трансформационных портретов. Измените свое представление о себе с помощью этого списка идей для автопортрета.
    8. Подражайте Джузеппе Арчимбольдо. Используя предметы, которые имеют для вас значение, создайте свой портрет.
    9. Создайте эскиз изображения тела. Практикуйтесь в рисовании жизни, чтобы полюбить все разновидности человеческого тела, включая ваше собственное.
    10. Нарисуйте зеркальный автопортрет. Это упражнение основано на цитате Пита Мондриана: «Чем чище зеркало художника, тем больше в нем отражается истинная реальность».
    11. Нарисуй себя супергероем. Многим нравятся истории о супергероях. Мы перекликаемся с темами рассказов, с дилеммами и проблемами, с которыми сталкиваются супергерои, и стремимся к их благородным порывам и героическим поступкам.


    Травмы и потери

    Эти задания попросят вас столкнуться с некоторыми неприятными аспектами жизни, но с целью их преодоления.

    1. Нарисуйте место, где вы чувствуете себя в безопасности. Директива арт-терапии для поиска безопасного места.
    2. Создать мини-диораму. Диорама может продемонстрировать важный момент в вашей жизни или что-то из вашего воображения.
    3. Коллаж «Ваши заботы прочь». Отбросьте свои заботы и начните рвать, резать, измельчать и наслаивать,
    4. Нарисуйте то, что вас пугает. Все чего-то боятся, и в этом проекте у вас будет шанс выявить этот страх и, надеюсь, поработать над его преодолением.
    5. Превратите болезнь в искусство. Боретесь с потенциально смертельной болезнью? Обсудите свои чувства по поводу болезни.
    6. Художественный журнал через потерю в вашей жизни. Если вы потеряли кого-то, кого любите, запишите это в свой арт-журнал.
    7. Создавайте эфемерное искусство . Рисование песком практикуется во многих культурах, как правило, в лечебных целях. Создавайте красивые узоры с помощью песка на холсте.

    Коллажирование

    Если вы предпочитаете вырезать и вставлять, а не рисовать или раскрашивать, эти проекты для вас.

    1. Создайте мотивационный коллаж. Сделайте коллаж на доске визуализации. Наполните его изображениями, которые вас мотивируют.
    2. Создайте коллаж лица по маске. Мы все носим какие-то маски. Этот проект позволяет вам продемонстрировать всему миру, что находится в вашей маске и на лице, которое вы надеваете.
    3. Создайте коллаж из беспорядка. Что-то загромождает вашу жизнь? В этом проекте используйте слова и картинки, чтобы показать беспорядок на вашем пути.
    4. Создайте успокаивающий коллаж. Выберите изображения, которые вам кажутся успокаивающими, успокаивающими или даже медитативными, и объедините их, чтобы создать коллаж, который поможет вам расслабиться.
    5. Коллаж из картины. Добавьте в картину символику коллажа.


    Собственная

    Изучите аспекты, кто вы есть и как вы видите мир через эти художественные проекты.

    1. Нарисуйте свои хорошие качества. Рисование ваших хороших качеств поможет вам стать более позитивным и улучшить самооценку.
    2. Нарисуй себя животным. Есть ли какое-нибудь животное, которое вас особенно интересует или которое вы считаете родственным по духу? Нарисуй себя этим животным.
    3. Создайте журнал временной шкалы. Распечатайте самые важные моменты своей жизни с помощью этого письменного терапевтического упражнения.
    4. Создайте коллаж про животных из джунглей. Выберите животных из джунглей, которые вам нравятся больше всего, нарисуйте их, а затем подумайте, почему вы выбрали именно этих животных.
    5. Создайте идеальный образ. Если бы вы могли стать идеальным человеком, как бы вы выглядели?
    6. Раскрасьте себя с разных сторон. Раскройте свои эмоции через рисование.
    7. Создавайте произведения искусства по отпечаткам пальцев. Ваши отпечатки пальцев так же уникальны, как и вы. Используйте чернила и краски, чтобы создавать произведения искусства по вашим отпечаткам пальцев.
    8. Нарисуй себя деревом. Ваши корни будут загружены описаниями вещей, которые придают вам силы и ваши хорошие качества, а ваши листья могут быть тем, что вы пытаетесь изменить.
    9. Конструируйте коробку осколков. В этом проекте вы поместите фрагменты себя в коробку, помогая построить единое целое и сделать вас счастливее.
    10. Нарисуйте важное детское воспоминание. Что запомнилось вам в детстве? Это задание просит вас задокументировать его и попытаться понять, почему это было так важно для вас.
    11. Напишите и проиллюстрируйте сказку о себе. Если бы вы могли поставить себя в счастливую ситуацию, какую бы роль вы сыграли и как бы разворачивалась история? Создайте книгу, рассказывающую историю.
    12. Создайте визуальную автобиографию. Этот творческий проект просит вас визуально представить свою жизнь.
    13. Создайте свой герб. Выберите символы, которые представляют ваши сильные стороны, чтобы построить свой собственный особый герб.
    14. Нарисуйте комикс. Наслаждайтесь моментом легкомыслия с этим упражнением, которое сосредоточится на комическом событии, которое произошло с вами.
    15. Создайте свой собственный веб-сайт. Веб-сайты — это универсальные способы самовыражения.Создайте свой собственный, чтобы выразить то, что в вас самое важное.
    16. Создайте поле значений. Во-первых, создайте коллаж или раскрасьте рамку, которая представляет вас. Затем поместите в коробку предметы, которые представляют то, что вы больше всего цените.


    Благодарность

    Здесь вы найдете коллекцию проектов, которые помогут вам быть довольными тем, что у вас есть, и выразить за это свою благодарность.

    1. Задокументируйте свою благодарность визуально. За что вы благодарны в своей жизни? Нарисуйте или создайте коллаж из работы, которая представляет эти вещи.
    2. Создайте генеалогическое древо силы. Это упражнение чествует тех, кто вас поддерживает. Раскрасьте близких вам людей, которые предлагают вам необходимую силу.
    3. Сделайте что-нибудь для кого-то другого. Создание чего-то для кого-то может быть отличным способом почувствовать себя хорошо и помочь кому-то сделать это.
    4. Изготовить анкер арт. Кто якоря в вашей жизни? В этом проекте вы сделаете якорь и украсите его людьми и вещами, которые обеспечивают вам стабильность и силу.
    5. Нарисуйте все положительное в своей жизни. У каждого есть хотя бы одно хорошее в жизни, так что сядьте и выясните, что делает вас счастливым, а затем нарисуйте это.
    6. Вылепите руку из гипса. Узнайте о символике ручного литья.
    7. Нарисуйте камень. Нарисуйте камни для релаксации и веселья.
    8. Создайте дерево благодарности. За что вы благодарны? В этом глиняном проекте вас попросят написать эти вещи на листьях, чтобы построить дерево.
    9. Создайте карту жизни. Карта жизни поможет вам узнать, чего вы хотите для себя и своей жизни
    10. Создайте снежинку из бумаги. Напишите идеи о том, насколько вы уникальны на снежинке.
    11. Постройте личный алтарь. Это очень личный проект, который поможет соединить вас с вашей духовной стороной и укрепить вашу стойкость.

    В уме

    Загляните в свой разум, чтобы увидеть, что происходит с этими проектами.

    1. Создать блот-арт. Как классический тест Роршаха, сложите бумагу пополам с краской или тушью посередине и опишите то, что вы видите.
    2. Mind Mapping. Сделайте визуальное представление своих мыслей, чтобы понять, как работает ваш ум.
    3. Сделайте ловца снов. Плохие сны? Создайте этот старинный инструмент для воплощения своей мечты с помощью нескольких простых инструментов.
    4. Нарисуйте свои мечты. Вы можете многому научиться из того, что происходит в ваших снах, поэтому ведите дневник сновидений и используйте его для вдохновения при рисовании или раскрашивании.


    Разное

    Если вы все еще ищете что-то, что расширит ваши возможности, поможет или успокоит вас, эти проекты могут соответствовать всем требованиям.

    1. Используйте натуральные материалы. Листья, палки, грязь, глина и другие природные материалы могут помочь вам соприкоснуться с миром природы и более примитивной стороной себя.
    2. Исследуйте архетипы. Изучите архетипы, чтобы понять, как вы видите и создаете свой мир.
    3. Используйте свое тело как холст. Тебе не нужна бумага, когда у тебя есть тело. Раскрасьте руки и ноги или где-нибудь еще, чтобы почувствовать себя ближе к себе.
    4. Лепите духовные фигуры. Соединитесь с теми, кто ушел, или с вашей собственной духовной сущностью, используя эти скульптурные фигуры.
    5. Создавайте произведения искусства из вторсырья. Вы можете повторно использовать старые предметы, которые имеют для вас значение, или просто использовать то, что у вас есть. В любом случае вы получите представление о том, как изменить и переоценить свою собственную жизнь.
    6. Коллаж со старинными фотографиями. Если вам неудобно использовать старые фотографии, вы можете сделать копии. Изучите эти техники смешанной техники со своими старыми фотографиями.
    7. Создайте собственную интерпретацию известного произведения искусства. Как бы вы нарисовали Мону Лизу? Вдохновляясь знаменитым произведением, создайте собственное произведение.Это может помочь раскрыть миру больше информации о вашем объективе.
    8. Работаем вместе. Искусство может быть лучше, когда над ним работают вдвоем, поэтому найдите партнера и работайте вместе над чем угодно.
    9. Используйте найденный или сделанный предмет в качестве кисти. Будь то острое или мягкое, создайте свой собственный художественный инструмент и используйте его, чтобы выразить то, что вы чувствуете.
    10. Изготовить цветные цветные карандаши. Размышляйте о своей духовной стороне с помощью этого проекта, который позволяет вам создать свой собственный витраж.
    11. Покрасьте окно. Windows позволяет вам видеть и видеть. Нарисуйте свои вещи, которые вы хотите скрыть или показать миру.

    Рисование, арт-терапия и снятие стресса

    Арт-терапия широко практикуется в течение многих-многих лет как формально в терапевтическом контексте, так и неформально среди тех, кто просто чувствует себя лучше, когда рисует. Десятилетия назад психолог Карл Юнг рекомендовал раскрашивать мандалы (круговые рисунки, которые могут содержать замысловатые узоры или символы) в качестве терапевтического вмешательства для укрепления психологического здоровья, поскольку он считал, что рисование мандал оказывает успокаивающее действие на его пациентов, облегчая их обработку мыслей и эмоций. .С тех пор арт-терапевты уже давно рекомендуют эту практику и сообщают о положительных результатах, хотя исследования подтвердили эти результаты лишь позже. Хотя есть еще место для многих других исследований мандал и рисования, в целом несколько исследований уже предоставили нам некоторую важную информацию об эффективности использования искусства для снятия стресса. Вот некоторые из наиболее убедительных результатов.

    Искусство может уменьшить беспокойство и поднять настроение

    В одном исследовании исследователи Хлоя Белл и Стивен Роббинс случайным образом назначили 50 взрослых в возрасте 30 лет и младше для создания произведений искусства или сортировки серии репродукций.Перед тем, как любую группу попросили сделать что-нибудь, связанное с искусством, их попросили принять участие в легком стрессе, составив список дел из 10 «самых насущных забот и забот», который был разработан, чтобы создать умеренно плохое настроение и легкое беспокойство, которые потенциально можно свести к минимуму. Затем им дали оценку их настроения и уровня тревожности. Наконец, одной группе были предоставлены бумага, цветные карандаши, угольные карандаши и масляная пастель, а также 20 минут на создание произведений искусства.Второй группе была предоставлена ​​стопка из 60 репродукций и инструкции по их сортировке «на основе их графического содержания» в течение следующих 20 минут. Обе эти деятельности познакомят субъектов с искусством, но только первая группа участвовала в творческом самовыражении.

    После сбора трех показателей негативного настроения и тревожности до и после каждого вмешательства результаты показали, что группа, создававшая произведения искусства, испытала значительно большее снижение негативного настроения и беспокойства по сравнению с группой сортировки произведений искусства, показывая, что простой акт создания искусства позволяет значительно снизить негативное настроение и беспокойство, некоторые негативные последствия стресса.(Если вы беспокоитесь о том, что испытуемые намеренно подвергаются стрессу из-за того, что думают о своих самых насущных проблемах ради исследования, исследователи попросили их всех составить список из 10 их самых положительных или любимых воспоминаний перед отъездом, что может быть довольно полезно само по себе.)

    Создание мандал может минимизировать симптомы травмы

    Другое исследование, проведенное учеными Патти Хендерсон и Дэвидом Розеном из Техасского университета A&M и Натаном Маскаро из Медицинского факультета Университета Эмори, было проведено с пациентами, страдающими посттравматическим стрессовым расстройством, которые разделили 36 испытуемых на две группы: те, кто рисовал мандалы по 20 минут за раз в течение трех дней. ряд, и те, кому было поручено нарисовать объект за тот же период времени.

    Те, кто рисовал мандалы, показали уменьшение симптомов травмы через месяц наблюдения, тогда как те, кто рисовал объект, этого не сделали (следует отметить, что изучались другие потенциальные различия в группах, но это было не так. единственное различие, которое было статистически значимым; некоторые из этих ожидаемых изменений, такие как различия в уровне тревожности среди тех, кто рисовал мандалы, и тех, кто этого не делал, были обнаружены в аналогичных исследованиях с менее травмированными субъектами, поэтому возможно, что более легкие состояния стресса легче поддается рисованию.)

    Следует отметить, что в этом исследовании участников просили создать свои собственные мандалы, используя символы, которые представляли их чувства или эмоции, связанные с их травмой, как часть дизайна, а не раскрашивали узорчатые мандалы, которые были созданы ранее. Из-за этого здесь может быть какой-то дополнительный элемент катарсиса. Однако процесс окрашивания мандал похож в том, что выбор цветов и сам успокаивающий акт окрашивания одинаковы.

    Раскраски снимают тревогу — навыки рисования не нужны

    Последнее соответствующее исследование было проведено исследователями Рене ван дер Веннет и Сьюзан Серис.В ходе исследования они измерили уровень тревожности 50 испытуемых, вызвали тревогу у испытуемых, попросив их написать о прошлом пугающем инциденте в течение четырех минут, снова оценили их уровень тревожности, а затем разделили их на три группы: одна раскрашивала мандалы, другая тот, который раскрашен в клетку, и тот, который свободно нарисован на чистом листе бумаги. Каждая группа рисовала по 20 минут шестью цветными карандашами.

    Было показано, что раскрашивание рисунков мандалы значительно снижает уровень тревожности.

    Исследователи измерили уровень тревожности как до, так и после рисования и обнаружили значительное снижение стресса в цветных группах. Они заметили, что те, кто находился в состоянии свободного рисования, казалось, останавливались, чтобы подумать, что рисовать, а некоторые, казалось, боролись. при неограниченности задания на рисование; возможно, было слишком много вариантов свободного рисования, когда рисование мандалы позволяло больше концентрации, сосредоточенности и осознанности настоящего. (А иногда наличие слишком большого количества вариантов само по себе может вызвать стресс, даже если выбор относительно невелик.)

    Это исследование особенно актуально для тех, кто не совсем доволен своими художественными способностями, но любит рисовать и раскрашивать (а это большая группа!), И поддерживает книжки-раскраски для снятия стресса, которые становятся все более популярными среди взрослых.

    Последние мысли

    Это отличная новость для тех, кто хочет снять тревогу и стресс и поднять настроение. Если вы когда-нибудь задавались вопросом, действительно ли несколько минут, потраченных на рисование картинки, помогают справиться со стрессом, теперь вы знаете, что это может.(Возможно, поэтому многие из нас инстинктивно рисуют по бокам своих списков дел или почему подростки часто рисуют картинки в классе.) Если вам интересно, стоит ли попробовать книжку-раскраску для снятия стресса (как это сделал я), похоже, что они действительно могут быть полезны, поскольку мандалы, использованные в третьем исследовании, были очень похожи на мандалы в книжках-раскрасках мандалы, продаваемых в популярных книжных магазинах. Простое создание чего-то, что вы считаете красивым или выражающим ваши эмоции, может быть полезным, поэтому позвольте своему внутреннему ребенку расслабиться и достаньте эти цветные карандаши! Попробуйте заняться искусством, чтобы снять стресс.

    Рисование картины здоровья: руководство по арт-терапии

    Источник: «Visual Journal Cover» приблизительно © 2008 г. Кэти Малчиоди, PhD

    Знаете ли вы, что если взять карандаш для рисования или вылепить фигурку из глины, это поможет вам избавиться от стресса, депрессии и страха и даже поможет уменьшить боль или другие физические симптомы? Арт-терапия использует простые занятия искусством, чтобы помочь людям выразить себя и развить чувство благополучия через творческий процесс.Выражение себя с помощью рисунка, живописи, скульптуры или коллажа делает наши мысли, чувства и идеи осязаемыми и передает то, что мы иногда не можем сказать одними словами. Работая с художественными материалами, изучая новые навыки и развивая идеи с помощью визуальных средств массовой информации, люди часто испытывают чувство самоудовлетворения, личных достижений и достижений.

    В США программы арт-терапии предлагают больным раком и их семьям творческие занятия, чтобы помочь уменьшить стресс и беспокойство, уменьшить боль и тошноту, а также дать возможность пациенту и опекуну выражать свои чувства и переживания.Было показано, что творческое самовыражение естественным образом успокаивает тело, снижает кровяное давление и даже высвобождает химические вещества в мозгу, которые уменьшают депрессию, связанную с болезнью. Раскрытие через художественное самовыражение может улучшить наше мировоззрение и настроение, но, что наиболее важно, оно помогает нам поделиться своим опытом болезни, травмы, горя и утраты.

    Даже если вы считаете, что не можете провести прямую линию, у вас есть способность использовать творческий процесс для здоровья и благополучия. Польза для здоровья от рисования, рисования и других видов искусства связана с процессом творческого самовыражения, а не с продуктом.Необязательно быть художником, чтобы наслаждаться и использовать возможности искусства для улучшения самочувствия.

    Арт-терапевты — это профессионалы в области здравоохранения, специально обученные для работы с различными группами пациентов, в том числе с пациентами с заболеваниями. Они используют различные художественные медиа (например, материалы для рисования, краски, коллаж / смешанную технику и глиняную скульптуру) и творческий процесс, чтобы помочь людям исследовать интересы, проблемы, конфликты и чувства через художественное выражение.В больницах арт-терапевты работают с онкологическими больными любого возраста. Часто арт-терапию приносят к постели больного, но во многих больницах есть стационарные и амбулаторные группы. Онкологические сообщества и группы поддержки рака могут предложить арт-терапию как детям, так и взрослым пациентам. Семьи человека, больного раком, также могут извлечь пользу из занятий терапевтическим искусством, чтобы помочь им выразить свои чувства по поводу своего опыта в качестве опекунов, родителей, супругов или братьев и сестер.

    Арт-терапия может дать вам еще один способ передачи чувств, мыслей и переживаний и может помочь вам использовать собственные творческие способности для повышения вашего чувства благополучия.Если у вас нет доступа к программе арт-терапии, вот несколько простых занятий искусством, которыми каждый может заниматься дома или в больнице:

    Купите небольшой альбом для рисования (подойдет несколько листов бумаги вместо альбома) и набор фломастеров для рисования или маркеров . Попробуйте использовать только цвета, формы и / или линии, чтобы описать, как вы себя чувствуете сегодня. Или просто каракули, каракули или нарисуйте все, что придет вам в голову. Не беспокойтесь о том, как это выглядит; ведь оценок не будет! Просто получайте удовольствие от материалов и посмотрите, к чему приведет ваш творческий процесс.Попробуйте нарисовать что-нибудь в своем альбоме каждый раз, когда вы чувствуете стресс или тревогу — вы просто можете почувствовать себя немного менее напряженным или обеспокоенным.

    Если рисование не стимулирует ваши творческие способности, собирайте журнальные картинки, открытки и фотографии, которые вас успокаивают. . Используя ножницы и клей, сделайте коллаж из ваших изображений на большом листе бумаги или картона. Повесьте свое творение в больничной палате или дома, чтобы вы могли видеть его и наслаждаться выбранными вами изображениями.

    Если вы не знаете, как описать врачу свои симптомы или чувства, t попробуйте нарисовать их в своем альбоме . Если вы испытываете боль или тошноту, ведите визуальную запись, когда они возникают, будет полезно поделиться с вашей медицинской бригадой. Принесите свои рисунки на следующий прием и «покажите» врачу то, что трудно описать одними словами.

    Если вы друг или член семьи человека, больного раком, принесите ему «Art Rx Box». Сходите в местный отдел или художественный магазин и купите небольшой альбом для рисования, цветные карандаши или фломастеры, набор для акварели, клей и ножницы и положите их в красочную коробку или корзину.Включите копию этой статьи вместе с материалами.

    Во многих больницах есть отделения арт-терапии или дополнительной / интегративной медицины; уточните в своей больнице, доступны ли вам услуги арт-терапии. Для получения дополнительной информации о медицинских центрах, которые предоставляют такие программы своим пациентам, обратитесь в профессиональную ассоциацию арт-терапии или местную онкологическую ассоциацию вашей страны.

    Специальное примечание : Эта запись основана на моей оригинальной статье, опубликованной Lymphoma Foundation; это краткое руководство по арт-терапии и тому, почему она полезна при выздоровлении от рака.Вы также можете скачать оригинальную статью со страницы моего автора в Psychology Today .

    Будь здоров,

    Кэти Малчиоди, PhD

    © 2017 Кэти Малчиоди, доктор философии

    Теперь доступно расписание мероприятий в прямом эфире по методикам и терапии экспрессивных искусств на 2017 год; возможности обучения в США и Канаде. Присоединяйтесь к нам на историческом ранчо Ghost Ranch в Нью-Мексико или на прекрасной Аляске! Или пройдите онлайн-курс повышения квалификации в области изобразительного искусства.См. www.trauma-informedpractice.com для получения дополнительной информации.

    Бесплатная рассылка новостей по этой ссылке https://www.smore.com/dcs1n.

    Как учить арт-терапии — Блог Noba

    Опубликовано 11 ноября 2020 г.

    Ребекка Уилкинсон

    @Wilkinsonarttx


    Большинство специалистов по психологии предлагают курсы по психическим заболеваниям и их лечению. Однако, сколь бы часто ни были эти курсы, они редко включают в себя экспрессивные методы лечения, такие как психодрама, искусство, музыка и танцевальная терапия.Хотя эти методы лечения существуют уже много лет и демонстрируют доказанную эффективность, их часто считают экспериментальными, неэффективными или нишевыми. Другая причина, по которой они так редко встречаются на курсах по психопатологии, заключается в том, что многие инструкторы плохо разбираются в этих методах лечения. Этот пост представляет арт-терапию как распространенную и эффективную практику, которая может заинтересовать ваших учеников. Здесь я предлагаю вам основные обучающие моменты и упражнения, которые помогут вам преподать урок по этой захватывающей теме.

    Часть первая: ключевые концепции преподавания арт-терапии

    Что такое арт-терапия?

    Арт-терапия стала более распространенной и завоевала лучшую репутацию благодаря своей роли в помощи ветеранам в борьбе с посттравматическим стрессовым расстройством за последние два десятилетия. Тем не менее, несмотря на то, что эта сфера существует с 1950-х годов, многие люди удивляются, что она вообще существует. Это часто вызывает смесь ответов от любопытства («Что такое терапия art ?») До замешательства («Итак, вы проводите терапию с художников ?») И даже, иногда, тревоги («Я даже не могу» проведи прямую линию! »).Иногда само упоминание арт-терапии вызывает то, что мы называем арт-травмой — детские воспоминания о наказании за раскрашивание вне линий или насмешках за попытку нарисовать что-то реалистично. Вы можете начать урок арт-терапии, предложив учащимся обсудить или написать о своем опыте работы с искусством и о том, как это повлияло на их собственное отношение к самовыражению.

    Раскраски Мандала. [Изображение использовано с разрешения автора].

    Для кого нужна арт-терапия?

    Поскольку искусство часто ассоциируется с детскими воспоминаниями, принято считать, что арт-терапия предназначена для детей.В самом деле. Это также для подростков, взрослых, пожилых людей, пар, семей, людей, которые справляются с зависимостью, травмами, стрессом, депрессией, тревогой, задержками в развитии, хроническими физическими состояниями или даже людьми, которые здоровы, но хотят стать еще лучше. По сути, арт-терапия действительно предназначена для всех, кто хочет стать счастливее и улучшить качество своей жизни.

    Почему Art Therapy?

    Арт-терапия имеет двоякий смысл. Во-первых, искусство само по себе — это опыт.В то время как терапевтические беседы используют обсуждение, чтобы говорить о жизненном опыте, арт-терапия использует искусство, чтобы создать опыт в данный момент. Это само по себе исцеляет. Кроме того, занятия искусством часто вызывают состояние потока, чувство расслабления, переключение внимания, катарсис и чувство собственной эффективности. Это верно даже для людей, которые не являются художниками или не считают себя творческими.

    Во-вторых, искусство общается. Всем нам знакома старая пословица: «Картинка стоит тысячи слов.«Действительно, творчество активирует части мозга, которые не используются в другое время. Произведения искусства, какими бы примитивными они ни были, дают возможность заглянуть во внутренний мир создателя.

    Искусство также является метафорическим, и одно из преимуществ работы с метафорой в клинических условиях состоит в том, что эти абстракции обеспечивают эмоциональную дистанцию ​​от проблем. Они также служат отправной точкой для разговора между клиентом и терапевтом. Например, вместо того, чтобы напрямую обсуждать насилие или чувство депрессии, терапевты могут исследовать метафоры, которые появляются в произведениях искусства клиентов, которые борются с этими проблемами, такие как «нападение медведя» или «темные облака».

    Исцеление или прозрение?

    Эти два различных аспекта искусства — его эмпирическая природа и его коммуникативная природа — создают интересный выбор для арт-терапевтов. С одной стороны, они могут использовать искусство как механизм исцеления. Например, работая с пациентами, страдающими хронической болью, терапевт может использовать искусство как отвлечение внимания. Терапевт может сделать то же самое с детьми с СДВГ; использование художественного процесса для направления энергии, повышения концентрации и поощрения чувства мастерства.Работая с тревожным человеком, мы можем использовать раскраску или гончарный круг, чтобы вызвать поток и усилить расслабление. Вызывающие воспоминания цвета и плавный характер красок могут помочь людям выразить и высвободить сильные чувства.

    С другой стороны, бывают случаи, когда они хотят помочь своим клиентам узнать что-то новое и необычное о себе и ситуациях, с которыми они сталкиваются. В этом случае искусство можно использовать для продвижения личного понимания. Например, если терапевт работает с клиентом, который борется с разочарованием и гневом, он может попросить клиента исследовать и сформулировать свои чувства с помощью цвета, линии, формы и символа (см. Пример на рисунке 2).Используя произведение искусства в качестве источника для терапевтического обсуждения, этот подход может уникальным образом раскрыть внутреннюю работу психологического опыта.

    Гнев и разочарование. [Изображение использовано с разрешения автора].

    Существуют также формальные оценки, которые арт-терапевты могут использовать для содействия пониманию клиента. Например, если клиент жалуется на то, что он застрял в своей жизни, терапевт может использовать оценку «Рисование моста» (Hayes & Lyon, 1981). В этом упражнении клиентов просят нарисовать мост и разместить себя где-нибудь на картинке.Это дает возможность заглянуть в их самовосприятие и интерпретацию своих проблем и ресурсов. Это также может стать основой для обсуждения решения этих проблем.

    Вы можете увидеть пример действия моста на Рисунке 3, на котором пациент, проходящий лечение от наркозависимости, рисовал себя улыбающимся под ярким солнцем. Вы можете использовать это изображение, чтобы спросить своих учеников, какие вопросы они могут задать такому клиенту. Возможны следующие варианты: отсутствие основы на солнечной стороне изображения, любопытство по поводу расположения человека на картинке, отношения фигуры к мосту и / или направление и качество отметок в различных частях изображения.

    Мостовой чертеж. [Изображение использовано с разрешения автора].

    В чем разница между с использованием Art In Therapy и Art Therapy ?

    Многие специалисты в области психического здоровья — социальные работники, психологи и консультанты —

    используют искусство в своей работе. То, что отличает арт-терапию от этих практик, тонко, но важно. Арт-терапевты обучены сочетать психологические принципы с глубоким пониманием творческого процесса и художественных средств массовой информации и использовать эти знания в качестве основного инструмента для изменений.

    Обычно арт-терапевты тренируются в рамках определенной теоретической ориентации, такой как адлеровская или когнитивно-поведенческая, а затем сосредотачивают свою работу на том, как творческий процесс взаимодействует с этим конкретным подходом. Другими словами, арт-терапевты проходят обучение, как и многие специалисты в области психического здоровья: их теоретическая ориентация определяет, как они концептуализируют причину и опыт психического заболевания, а также как они подходят к его лечению.

    Часть вторая: Как научить ваших учеников арт-терапии

    Чтобы понять, как искусство влияет на психологическое состояние, ученики должны заниматься искусством сами ! Начните с того, что объявите своему классу, что они собираются рисовать.Они могут испытывать некоторое беспокойство, если они не идентифицируют себя как артисты или даже если они это делают. Это аналогично тому, что обычно происходит с нашими клиентами: люди, не являющиеся художниками, опасаются, что сделают что-то детское, а художники считают, что они должны делать что-то красивое. Вы можете использовать эти начальные ответы как возможность для обсуждения в небольшой группе, например, для того, чтобы побудить студентов обсудить: А) как преодоление дискомфорта, связанного с творчеством в терапевтической комнате, может быть полезно для кого-то, кто сталкивается с проблемами в жизни? Или Б) Если бы вы были арт-терапевт, работающий с клиентом, который нервничал по поводу «правильного» искусства, что вы могли бы ему сказать? После обсуждения представьте упражнение по рисованию.

    Упражнение: рисование каракулей

    Упражнение рисования каракулей (Cane, 1951) побуждает учащихся находить изображение в произвольном порядке. С открытыми или закрытыми глазами они рисуют каракули (вы также можете сделать шаблон, такой как Изображение 7, и скопировать его). Посмотрев на свои каракули под разными углами, они находят и развивают изображение. Это служит для стимулирования творчества и пробуждения различных частей ума.

    Шаблон каракулей. [Изображение использовано с разрешения автора].Пример ответа на шаблон каракуля. [Изображение использовано с разрешения автора]. Еще один пример ответа каракули. [Изображение использовано с разрешения автора].

    После того, как ваши ученики ответят на свои каракули, вы можете попросить их сформировать небольшие группы и поделиться своими ответами на упражнение. Работая со своими учениками и, соответственно, с клиентами, отговаривайте их от оценки своих собственных работ или работ своих одноклассников («Мои такие детские!» Или «Твои такие красивые!») И от того, чтобы бросаться анализировать их значение.Ваши ученики, опять же, как и клиенты, будут иметь естественную склонность ценить ответы, которые кажутся умными, более реалистичными или визуально поразительными. Вместо этого предложите небольшим группам сосредоточиться на процессе (каково было вам найти изображение в каракуле?) И какое значение они сами извлекают из своего изображения.

    Курсовая работа по арт-терапии

    Наконец, если вы преподаватель курса, посвященного психическим заболеваниям или их лечению, подумайте о том, чтобы предложить арт-терапию в качестве потенциальной темы для курсовой работы.Это даст студентам, интересующимся экспрессивной терапией, разрешение и возможность следовать своему любопытству. Они (и вы!) Могут узнать больше об арт-терапии, используя ресурсы ниже:

    • Американская ассоциация арт-терапии, https://arttherapy.org/about-art-therapy/
    • Совет по аттестации арт-терапии, https: // www.atcb.org/Home/FAQ
    • Brandoff, R. & Thompson, A. (2019). Быстрые и креативные арт-проекты для креативных терапевтов с (очень) ограниченными бюджетами .Лондон: Издательство Джессики Кингсли.
    • Cane, F. (1951). Художник в каждом из нас . Craftsbury Common, VT: Art Therapy.
    • Даревич О. (2020, в печати). Позитивная психология, занятия искусством . Лондон: Издательство Джессики Кингсли.
    • Американская ассоциация арт-терапии. (2017). Этические соображения относительно терапевтического использования искусства дисциплинами, не относящимися к арт-терапии.
    • Hays, R. & Lyon, S. (1981). «Рисование моста: проективный метод оценки в арт-терапии.” Искусство психотерапии, 8 (4), 207–217.
    • Уилкинсон, Р.А., и Чилтон, К. (2018). Теория и практика позитивной арт-терапии: интеграция позитивной психологии и арт-терапии . Лондон: Рутледж.

    Bio

    Ребекка Уилкинсон, Массачусетс, ATR-BC, LCPAT является лицензированным, зарегистрированным и сертифицированным арт-терапевтом. Она является соучредителем Creative Wellbeing Workshops, LLC, которая предоставляет отдельным лицам и организациям обучение и ресурсы для управления стрессом, предотвращения выгорания и улучшения самочувствия.Она является соавтором с Джойей Чилтон, доктором философии, ATR-BC, LCPAT Положительных искусства Теория и практика терапии: Интеграция психологии ositive в арт-терапию и преподает по этой теме в Программа арт-терапии для аспирантов Университета Джорджа Вашингтона. Она посещает оздоровительный консультант / специалист по арт-терапии в курортных отелях Miraval Resorts в Аризоне и является автором / иллюстратором The Miraval Mandalas Coloring Book . С ней можно связаться по адресу [электронная почта защищена].

    Scribble Drawing Game — Находчивый я Art Therapy

    Здравствуйте и счастливого апреля! (Щелкните здесь, чтобы перейти к игре рисования каракулей)

    Поскольку мы находимся в постоянной социальной изоляции из-за пандемии COVID-19, моя роль арт-терапевта меняется. Я не могу встречаться со своими клиентами в художественной комнате. Мы не можем подключаться и совместно творить, как обычно, без экрана. Хотя я временно предлагаю услуги виртуальной арт-терапии посредством видеоконференцсвязи, это может подойти не каждому клиенту.

    Фото Адама Нешиорука.

    Я много думал о том, что еще я могу предложить, что могло бы быть полезно семьям, с которыми я работаю.

    Основываясь на моем собственном опыте, а также в беседах с друзьями, семьей и коллегами, я полагаю, что многие семьи могли бы использовать:

    • Идеи для совместного дома с использованием материалов, которые у нас уже есть
    • Возможности для совместного времяпровождения (поскольку многое в нашей текущей ситуации не очень весело!)
    • Пространство, чтобы назвать и признавать эмоции, поскольку мы коллективно испытываем ВСЕ чувства (или это только я?)
    • Способ почувствовать связь с вещами, которые мы временно потеряли, пока мы продолжаем оставаться дома

    Моя надежда Чтобы удовлетворить эти потребности, делитесь еженедельным приглашением на 10 минут общения с вашим ребенком. Мне кажется, что после безопасности связь — это вещь номер один, в которой мы все нуждаемся прямо сейчас.

    Фото Бруно Насименто

    Эти приглашения представляют собой интерактивные мероприятия, не требующие большого количества материалов или сложной настройки. Если ваш ребенок приходил на какие-либо личные сеансы арт-терапии, то это, вероятно, знакомые занятия, поскольку они являются одними из любимых моих клиентов.

    Это уникальная возможность для вашего ребенка стать экспертом и, возможно, научить ВАС чему-нибудь о том, как ему нравится выполнять задание или играть в игру.Это может быть для них отличным способом поделиться своим опытом арт-терапии. Это также может быть для них способом почувствовать связь с арт-терапией, когда мы не можем встретиться лично.

    Сами по себе занятия не являются «арт-терапией». Это просто игровые занятия, основанные на сильных сторонах, которые способствуют общению и выражению эмоций. Но я также включу раздел для лиц, осуществляющих уход, с моим обоснованием выбора занятия, темы, которые оно может вызвать, и некоторые подсказки для обсуждения в чате во время или после занятия, если вы хотите немного углубиться в жизнь своего ребенка.

    Итак, вы готовы к первому приглашению?

    Scribble Drawing Game

    Вот что вам понадобится:

    1. Несколько листов бумаги (бумага для принтера отличная!)
    2. Два разных маркера

    Вот что вы делаете:

    В игре две роли: писатель и рисовальщик.Для начала решите, кто будет играть каждую роль.

    Набросок начинает с выбора маркера, а затем, сделав глубокий вдох, делает каракули в середине листа. В художественной комнате мы часто делаем каракули с закрытыми глазами. Это позволяет нам перестать беспокоиться о том, как это будет выглядеть, и вместо этого сделать случайную, нечеткую и глупую отметку. Просто положите маркер один раз, переместите его некоторое время, а затем снова поднимите. Вот и все! Работа писателя сделана.

    Затем ящик выбирает другой маркер.Ящик берет бумагу и поворачивает ее, глядя на каракули со всех сторон. Когда часть каракулей чем-то напоминает ящику, он использует каракули как основу для своего рисунка. Ящик использует свой маркер, чтобы обводить части каракулей и превращать их в объект или изображение. В ящике можно использовать только несколько линий каракулей, а также добавить свои собственные.

    Вуаля! Теперь у вас есть глупое, неожиданное произведение искусства, созданное совместно.

    Повторите эти шаги столько раз, сколько захотите, по очереди выполняя функции рисовальщика и выдвижного ящика.

    Посмотрите это видео, чтобы увидеть шаги в действии!

    Варианты:

    1. Если вы хотите пригласить своего партнера или братьев и сестер вашего ребенка, вы можете по очереди быть писцом и рисовальщиком и все вместе играть.
    2. Иногда интересно предложить писателю угадать, что рисует ящик, вроде Pictionary.Это также может быть третья роль в игре, как еще один способ привлечь партнера или брата или сестру.
    3. Выберите тему для рисунков. Вы можете нарисовать «еду» или «животных» (это была тема моей игры в примере!). Выбор темы может быть полезен, если поиск изображения в каракуле кажется немного сложным.
    4. Сыграйте в эту игру несколько раз на одном большом листе бумаги. Создайте коллекцию совместно созданных произведений искусства «картинная галерея».

    Обоснование (вот почему я люблю это занятие):

    Процесс рисования высвобождает физическую энергию, что полезно, когда мы остаемся внутри и временно потеряли некоторые другие физические выходы.

    Рисование задействует абстрактное эмоциональное правое полушарие. Это позволяет нам чувствовать и выражать свои мысли, не задумываясь слишком много, и по этой причине это может быть отличным способом избавиться от разочарования или беспокойства.

    Каракули непредсказуемы и находятся вне нашего контроля. Он выражает все, что мы не можем контролировать в нашей текущей ситуации.

    Ящик обеспечивает некоторый порядок и контроль над каракулями. Это не дает каракулю казаться слишком подавляющим.Поиск изображения в каракуле приглашает наше аналитическое, рациональное, мыслящее левое полушарие к столу.

    Мы наиболее креативны и находчивы, когда используем вместе левое и правое полушарие. По очереди играя каждую роль, мы тренируем обе части нашего мозга.

    Это также отличный способ научиться смотреть на перспективу и развивать сочувствие. Каждый из нас видит в каракулях разные вещи. Вы можете не рисовать изображение, которое видит ваш ребенок.Они могут наблюдать за тем, как вы воплощаете свой образ в жизнь, и оценивать вашу точку зрения. Они также могут показать вам, как они интерпретировали каракули и что бы они нарисовали. Это похоже на поиск изображений в облаках. («Я вижу дракона, вот голова»… «О, я вижу лошадь, но она перевернута от дракона» …)

    Некоторые вещи, о которых можно поговорить:

    • Мы не можем контролировать то, что происходит в мире прямо сейчас. Но мы МОЖЕМ выбрать поиск смысла.Мы можем найти порядок в хаосе.
    • Когда мы смотрим на вещи с новой точки зрения (то есть переворачиваем страницу и смотрим на каракули со всех сторон), мы можем видеть вещи по-другому.
    • Есть много способов посмотреть и интерпретировать любое событие или опыт (вы и ваш ребенок, вероятно, увидите разные изображения в каракулях). Точка зрения каждого верна.
    • История, которую мы рассказываем себе о том, что происходит, — это наша сила.Это то, что мы МОЖЕМ контролировать прямо сейчас. Мы выбираем свою историю и свое собственное значение. (В терапии это называется «рефрейминг». Если вам интересна эта идея, вот ссылка на статью о науке, лежащей в основе рефрейминга, и некоторых идеях о том, как использовать ее, чтобы помочь нам жить лучшей жизнью во время пандемии. : Https://www.psychologytoday.com/ca/blog/life-art/202004/covid-19-captivity-and-creative-reframing )
    Вы можете говорить об этих вещах во время мытья рук, уборки или делать другие дела по дому! (Фото CDC на Unsplash)

    Вопросы? Обратная связь? Предложения о том, как я могу вас поддержать? Я хотел бы получить известие от вас.Лучший способ связаться со мной прямо сейчас — это электронная почта: [email protected]

    Приятного писания! Увидимся на следующей неделе.

    Автор Руби Гарифалакис, DTATI, RP, RCAT

    Что происходит в вашем мозгу, когда вы занимаетесь искусством: кадры

    Много свободного времени я провожу за рисованием. Я работаю журналистом в научном бюро NPR днем.Но все время между делом я художник, в частности, карикатурист.

    Рисую между задачами. Я делаю наброски в кафе перед работой. И мне нравится бросать вызов самому себе, чтобы заполнить журнал — небольшой журнал — в 20-минутной поездке на автобусе.

    Я делаю это отчасти потому, что это весело и интересно. Но я подозреваю, что происходит нечто более глубокое. Потому что, когда я создаю, мне кажется, что это проясняет мою голову. Это помогает мне разобраться в своих эмоциях. И это почему-то заставляет меня чувствовать себя спокойнее и расслабленнее.

    Это заставило меня задуматься: что происходит в моем мозгу, когда я рисую? Почему так приятно? И как я могу привлечь других людей — даже , если они не считают себя художниками — на поезд творчества?

    Оказывается, когда мы занимаемся искусством, в нашем сознании и теле много всего происходит.

    «Творчество само по себе важно для того, чтобы оставаться здоровым, оставаться связанным с собой и связанным с миром», — говорит Кристиан Стрэнг, профессор нейробиологии Университета Алабамы в Бирмингеме и бывший президент Американской ассоциации арт-терапии.

    Эта идея распространяется на любой тип визуального творческого выражения: рисование, раскрашивание, коллажирование, лепка из глины, написание стихов, украшение тортов, вязание, скрапбукинг — безграничных возможностей.

    «Все, что затрагивает ваш творческий ум — способность устанавливать связи между несвязанными вещами и придумывать новые способы общения — полезно для вас», — говорит Гирия Каймал. Она является профессором Университета Дрекселя и исследователем в области арт-терапии, ведет занятия по искусству с военнослужащими, страдающими черепно-мозговой травмой, и лицами, ухаживающими за больными раком.

    Но она твердо верит в то, что искусство для всех — и независимо от уровня вашего мастерства, вы должны стараться этим заниматься на регулярной основе. Вот почему:

    Это помогает вам представить более обнадеживающее будущее

    Способность искусства расширять наше воображение может быть одной из причин, почему мы занимаемся искусством с тех пор, как были обитателями пещер, — говорит Каймал. Это могло служить эволюционной цели.У нее есть теория, согласно которой искусство помогает нам справляться с проблемами, которые могут возникнуть в будущем. Об этом она написала в октябре в журнале Американской ассоциации арт-терапии .

    Ее теория основана на идее , разработанной в последние несколько лет, о том, что наш мозг является прогностической машиной. Мозг использует «информацию, чтобы делать прогнозы о том, что мы можем делать дальше, и, что более важно, что нам нужно делать дальше, чтобы выжить и процветать», — говорит Каймал.

    Когда вы занимаетесь искусством, вы принимаете ряд решений — какой инструмент для рисования использовать, какой цвет, как перенести увиденное на бумагу.И, наконец, интерпретация изображений — выяснение того, что это значит.

    Сделай это: «Как начать заниматься искусством» Журнал

    • Скрыть подпись

      Как начать заниматься искусством

      Предыдущий Следующий

      Малака Гариб / NPR

    • Скрыть подпись

      Как начать заниматься искусством

      Предыдущий Следующий

      Малака Гариб / NPR

    • Скрыть подпись

      Как начать заниматься искусством

      Предыдущий Следующий

      Малака Гариб / NPR

    • Скрыть подпись

      Как начать заниматься искусством

      Предыдущий Следующий

      Малака Гариб / NPR

    • Скрыть подпись

      Как начать заниматься искусством

      Предыдущий Следующий

      Малака Гариб / NPR

    «Итак, то, что наш мозг делает каждый день, каждое мгновение, сознательно и бессознательно, — это пытается представить себе, что должно произойти, и готовится к встрече с этим», — говорит она.

    Каймал видела эту игру в своей клинической практике в качестве арт-терапевта со студентом, который находился в тяжелой депрессии. «Она была в отчаянии. Ее оценки были действительно плохими, и у нее было чувство безнадежности», — вспоминает она.

    Студент достал лист бумаги и раскрасил весь лист толстым черным маркером. Каймал ничего не сказал.

    «Она смотрела на этот черный лист бумаги и некоторое время смотрела на него», — говорит Каймал. «А потом она сказала:« Вау. Это выглядит очень мрачно и мрачно.«

    А потом произошло нечто удивительное, — говорит Каймал. Студентка огляделась и взяла розовую глину для лепки. И она начала лепить … цветы:« Она сказала, знаете что? Думаю, это напоминает мне весну ».

    Благодаря этому занятию и благодаря творчеству, говорит Каймал, ученица смогла представить себе возможности и увидеть будущее за пределами настоящего момента, в котором она находилась в отчаянии и депрессии.

    «Этот акт воображения на самом деле является актом выживания», — говорит она. «Это готовит нас представить возможности и, надеюсь, пережить эти возможности».

    Это активирует центр вознаграждения в нашем мозгу

    Для многих людей создание искусства может быть нервным. Что ты собираешься делать? Какие материалы использовать? Что делать, если вы не можете его выполнить? Что, если это … отстой?

    Исследования показывают, что, несмотря на эти опасения, «участие в любом виде визуального выражения приводит к активации пути вознаграждения в мозгу», — говорит Каймал.«Это означает, что вы чувствуете себя хорошо, и это воспринимается как приятное занятие».

    Она и группа исследователей обнаружили это в статье 2017 года, опубликованной в журнале The Arts in Psychotherapy . Они измерили приток крови к центру вознаграждения мозга, медиальной префронтальной коре, у 26 участников, выполнив три художественных задания: раскрашивая мандалу, рисуя и свободно рисуя на чистом листе бумаги. И действительно — исследователи обнаружили увеличение притока крови к этой части мозга, когда участники занимались искусством.

    Это исследование предполагает, что искусство может принести пользу людям, имеющим проблемы со здоровьем, которые активируют в мозгу механизмы вознаграждения, такие как аддиктивное поведение, расстройства пищевого поведения или расстройства настроения, пишут исследователи.

    Снижает стресс

    Хотя исследования в области арт-терапии появляются, есть доказательства того, что искусство может снизить стресс и тревогу. В статье, опубликованной в 2016 году в журнале Американской ассоциации арт-терапии , Каймал и группа исследователей измерили уровень кортизола у 39 здоровых взрослых людей.Кортизол — это гормон, который помогает организму реагировать на стресс.

    Они обнаружили, что 45 минут творчества в студии с арт-терапевтом значительно снизили уровень кортизола.

    В документе также показано, что нет различий в результатах для здоровья между людьми, которые считают себя опытными художниками, и людьми, которые этого не делают. Это означает, что независимо от уровня вашего мастерства вы сможете почувствовать все хорошее, что связано с созданием искусства.

    Это позволяет вам глубоко сосредоточиться

    В конечном счете, говорит Каймал, создание искусства должно вызывать то, что научное сообщество называет «потоком» — чудесная вещь, которая происходит, когда вы находитесь в зоне. «Это чувство потери себя, потери осознания. Вы настолько присутствуете в данный момент и полностью присутствуете, что забываете все чувство времени и пространства», — говорит она.

    А что происходит в вашем мозгу, когда вы находитесь в состоянии потока? «Это активирует несколько сетей, включая расслабленное рефлексивное состояние, сосредоточенное внимание на задаче и чувство удовольствия», — говорит она.Каймал указывает на исследование 2018 года, опубликованное в журнале Frontiers in Psychology , в котором было обнаружено, что поток характеризуется повышенной активностью тета-волн во фронтальных областях мозга и умеренной активностью альфа-волн во фронтальных и центральных областях.

    Итак, какое искусство вам стоит попробовать?

    Некоторые виды искусства приносят больше пользы для здоровья, чем другие.

    Каймал говорит, что, например, можно поиграть с глиной для лепки.«Он задействует обе ваши руки и многие части вашего мозга в сенсорном опыте», — говорит она. «Ваше осязание, ваше ощущение трехмерного пространства, зрение, возможно, немного звука — все это задействовано в использовании некоторых частей вас самих для самовыражения и, вероятно, будет более полезным».

    Ряд исследований показал, что раскраска внутри фигуры — особенно заранее нарисованный геометрический рисунок мандалы — более эффективна для повышения настроения, чем раскраска на чистом листе бумаги или даже раскраска внутри квадратной формы.И одно исследование 2012 года, опубликованное в журнале Американской ассоциации арт-терапии , показало, что раскрашивание внутри мандалы снижает тревогу в большей степени по сравнению с раскрашиванием в клетку или на простой лист бумаги.

    Стрэнг говорит, что нет ни одного средства или искусства, которое «лучше» другого. «В некоторые дни вы можете пойти домой и рисовать. В другие дни вы можете захотеть рисовать», — говорит она. «В любой момент делайте то, что для вас наиболее выгодно».

    Обработайте свои эмоции

    Важно отметить: если вы переживаете серьезное психическое расстройство, вам следует обратиться за советом к профессиональному арт-терапевту, — говорит Стрэнг.

    Однако, если вы занимаетесь искусством, чтобы соединиться со своим собственным творчеством, уменьшить беспокойство и отточить свои навыки преодоления трудностей, «во что бы то ни стало, выясните, как позволить себе это сделать», — говорит она.

    Просто позвольте этим «линиям, формам и цветам превратить ваши эмоциональные переживания в нечто визуальное», — говорит она. «Используйте чувства, которые вы испытываете в своем теле, в своих воспоминаниях. Потому что слова не часто передают это».

    Ее слова заставили меня задуматься обо всех тех моментах, когда я полез в сумочку за ручкой и альбомом.Большую часть времени я использовал свои рисунки и небольшие размышления, чтобы передать свои чувства. Я помогал себе справляться. Это было катарсисом. И этот катарсис принес мне облегчение.

    Несколько месяцев назад я с кем-то поссорился. На следующий день, когда я ехал на автобусе на работу, я все еще мучился. В отчаянии я вытащил свой блокнот и записал старую пословицу: «Не позволяй миру усложнять тебя».

    Я аккуратно сорвал сообщение со страницы и прикрепил его к сиденью в автобусе передо мной.Я подумал, пусть это будет напоминанием всем, кто это читает!

    Я сфотографировал записку и разместил ее в своем Instagram. Позднее той ночью, посмотрев на изображение, я понял, для кого на самом деле было послание. Себя.

    Малака Гариб — писатель и редактор научного отдела NPR и автор книги «Я был их американской мечтой: графические воспоминания».

    Социальное обеспечение, социальная справедливость и социальное благо |

    Арт-терапия — широко используемый и универсальный способ самовыражения.Есть несколько упражнений, которые можно выполнять дома, в удобное для потребителя время или в самый трудный момент. Возможность использовать технологии в этих упражнениях может нормализовать опыт и побудить потребителей участвовать в них чаще. Согласно исследованию Национального института здравоохранения, использование мобильных технологий оказалось эффективным и приемлемым для пользователей.

    Вот несколько приложений, которые можно легко включить в сеансы арт-терапии и домашние упражнения:

    1.Компьютерная арт-терапия

    Описание: Это приложение основано на сервисе, который заменил арт-терапию, которая раньше выполнялась арт-терапевтами вручную, компьютерной системой, и состоит из бесплатного рисования, мандалы и кинетических семейных услуг рисования. Если пользователь вводит бесплатный рисунок, мандалу или кинетический семейный рисунок вместе с личной информацией в приложение, система предоставляет результат анализа рисунка, а также психологический статус и статус инвалидности на этапе вывода.Эта информация основана на базе знаний, основанной на обширных знаниях, опыте и данных исследований в области арт-терапии.

    Это приложение основывает свой анализ на использовании цвета и частоте. Есть несколько покупок в приложении, которые можно сделать, чтобы расширить предлагаемый анализ. Конечно, он использует более конкретный подход к анализу рисования, который не всегда приветствуется на сеансе терапии.

    2. Искусство как терапия

    Описание: Увлекательный и живой, но не немного противоречивый, Art as Therapy содержит 150 примеров выдающегося искусства, архитектуры и дизайна, а главы о любви, природе, деньгах и политике показывают, как искусство может помочь со многими общими трудностями. от налаживания хороших отношений, обретения счастья до смирения со смертностью.

    Это приложение должно работать как дополнение к одноименной книге. Он позволяет пользователям исследовать образцы классического искусства, связанные с определенными эмоциями.

    3. Ошибка Happy Draw

    Описание: Happy Draw Bug — забавный учитель рисования для детей. В этой игре дети могут рисовать то, что им нравится, просто следуя за счастливым жучком. Полученные в результате произведения искусства, всегда подлинные и сделанные своими руками, можно сохранить в фото-библиотеке — например, чтобы отправить бабушке! — Всего в игре 40 рисунков.

    Хотя отслеживание игр может не являться явной «арт-терапией», они все же предлагают бонус в виде улучшения моторного развития, повышения самооценки и поощрения построения отношений с друзьями и семьей.
    4. ArtStudio

    Описание: ArtStudio — это наиболее полный инструмент для создания эскизов, рисования и редактирования фотографий в App Store. Полностью переработанный с нуля новый ArtStudio отличается новым красивым пользовательским интерфейсом и мощным новым графическим движком, которые позволяют создавать произведения искусства быстрее, проще и веселее! Используя передовые алгоритмы рисования, это самая быстрая и точная версия ArtStudio на сегодняшний день.

    Добавить комментарий