Культовые комедии всех времен: Топ-100 лучших комедий всех времен: список самых смешных фильмов, смотреть онлайн

Содержание

Лучшие ромкомы в истории кино: золотой топ-30 всех времен

Первая встреча, первые неловкие взгляды, проникновенные слова и поцелуи под дождем… Романтические комедии подарили нам так много полюбившихся моментов и цитат, ставших культовыми. Эти фильмы — вечная классика, идеальное средство от плохого настроения и отличный вариант для совместного просмотра в любой компании.

Теги:

Джулия Робертс

Мерил Стрип

Хью Грант

Кино

Комедии

Когда дело доходит до лучших фильмов всех времен и народов, ни одна подборка не смеет претендовать на универсальность, и эта не исключение. Но здесь ты точно сможешь отыскать несколько комедий, которые если еще не покорили, то точно покорят твое сердце. 

«Когда Гарри встретил Салли» (1989)

Могут ли мужчины и женщины быть просто друзьями? На этот вопрос пытается ответить этот фильм королевы романтических комедий Норы Эфрон.

Химия главных героев просто выливается через экран, многие моменты и сцены из этого фильма давно стали культовыми. 

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

«Его девушка Пятница» (1940)

Этот фильм — идеальный пример эксцентричной романтической комедии с беспорядочными диалогами, которые тем не менее держат зрителей в напряжении. 

ЭТО ИНТЕРЕСНО

Джулия Робертс и другие звезды, у которых в детстве были прозвища

Клички Робертс трансформировались вместе с ее превращением в прекрасного лебедя. Лягушка — одно из самых безобидных прозвищ, которыми будущую «красотку» награждали в средней школе. Зато старшеклассницей Робертс расцвела получила кличку «Горяие шортики» от парней, которых сводила с ума своими стройными ногами. 

1 из 5

Сюжет разворачивается вокруг газетного репортера (Кэри Грант), который хочет помешать своей бывшей жене (Розалинда Рассел) выйти замуж во второй раз за мямлю – страхового брокера.  

«Вечное сияние чистого разума» (2004)

Для тех, кто любит романтические комедии, смешанные с научной фантастикой, эта история, созданная режиссером Мишелем Гондри и писателем Чарли Кауфманом, — то что нужно. Джим Керри играет парня, брошенного девушкой (Кейт Уинслет) и тяжело переживающего этот разрыв. Он соглашается на специфическую процедуру, чтобы стереть воспоминания о своей бывшей. Но даже когда его воспоминания исчезают, он понимает, что всё еще испытывает к ней чувства.

«Лунный свет» (1987)

Это, возможно, лучшая актерская работа Шер. Она играет молодую вдову, живущую со своей итальянско-американской семьей в Бруклине. Она планирует снова выйти замуж, но всё усложняется, когда она встречает брата своего жениха (Николас Кейдж), который кажется ей совершенно неподходящим, но при этом необъяснимо привлекательным. 

«Пока ты спал» (1995)

Эта история о любви со второго взгляда, о том, что иногда тот самый мужчина приходит, когда мы отчаиваемся его найти. Именно это главная героиня  Люси (Сандра Буллок) начинает понимать, когда знакомится с Джеком (Билл Пуллман), притворяясь невестой его коматозного брата. Да, ты всё правильно прочитала.

«Скажи что-нибудь» (1989)

Благодаря этому фильму продажи бумбоксов взлетели до небес. И все из-за сцены, в которой главный герой Ллойд (Джон Кьюсак) стоял за окном Дайан (Айон Скай), держа бумбокс над головой, а из динамиков гремела песня Питера Гэбриэла In Your Eyes. Эта сцена стала воплощением романтики конца 80-х, но и до сих пор заставляет таять сердца. 

«Прямо вверх» (2020)

Рори – молодая девушка, мечтающая стать актрисой. Она старается быть в курсе всех событий и держать всё под контролем. Тодд является ее полной противоположностью. Он совершенно не определился с будущим, как и со своей ориентацией. Также он страдает от повышенной эмоциональности, что часто приводит к неврозам. Судьба сводит этих разных людей вместе, и они решают начать отношения, но смогут ли они выжить без секса?

«Скотт Пилигрим против всех» (2010)

Скотт Пилигрим (Майкл Сера) встречает девушку своей мечты – Рамону Флауэрс (Мэри Элизабет Уинстэд), но должен сначала победить ее семерых бывших, а уж потом они смогут жить долго и счастливо. Эта культовая классика похожа на видеоигру в форме фильма.

«Неспящие в Сиэтле» (1993)

В этом фильме о недавнем вдовце (Том Хэнкс) и журналистке (Мег Райан), которые живут на противоположных концах страны, раскрываются как трудности, так и удивительные преимущества отношений на расстоянии. Особенно актуальным этот фильм стал в эпоху пандемии. 

«Филадельфийская история» (1940)

Еще одна комедия о втором браке. Кэри Грант играет бывшего мужа богатой светской львицы (Кэтрин Хепберн), который обращается за помощью к репортеру таблоидов (Джимми Стюарт), чтобы вернуть свою жену. В 1940 году этот фильм стал большим возвращением Хепберн на экраны, был номинирован на 6 премий «Оскар» и получил две (лучшая мужская роль и лучший адаптированный сценарий).

«Как избавиться от парня за 10 дней» (2003)

Когда Энди (Кейт Хадсон) заключает пари, что она сможет избавиться от парня за 10 дней, а Бен (Мэттью Мак-Конахи) также делает ставку на то, что он сможет заполучить девушку через 10 дней, они оказываются в дурацком сценарии, который, кажется, обречен на провал. .. Но история разворачивается неожиданным образом. 

«Принцесса-невеста» (1987)

На маленькой ферме жила прекрасная девушка по имени Лютик. Самым излюбленные ее занятием было придумывать различные задания батраку Уэстли, так как он всегда отвечал ей взаимностью и делал всё, что она попросит. Спустя некоторое время они решают пожениться, и Уэстли приходится покинуть ферму, чтобы заработать денег на свадьбу. Вскоре Лютик узнает, что корабль Уэстли был захвачен и взят в плен… И это только начало истории. 

«Бестолковые» (1995)

Основанный на романе Джейн Остин «Эмма», этот фильм с Алисией Сильверстоун в главной роли наполнен не только неожиданной любовью, но и тем, как важна дружба и как она может изменяться с течением времени. Ты полюбишь этот фильм и будешь пересматривать его минимум раз в год. 

«Римские каникулы» (1953)

Одри Хепберн предстает перед зрителями в роли скучающей принцессы Анны, которая ускользает от своих опекунов ради приключения с американским журналистом Джо Брэдли (Грегори Пек). Ты наверняка видела если не сам фильм, то образы и кадры из него, давно ставшие самостоятельной классикой. 

«Шестнадцать свечей» (1984)

В день своего шестнадцатилетия Саманта чувствует себя самым несчастным человеком на свете. Из-за свадьбы сестры никто даже не вспомнил о дне ее рождения, а тут еще родственники заставляют идти на школьный вечер с незнакомым парнем, от которого она мечтает избавиться. К счастью, всё хорошо, что хорошо заканчивается, а эта история заканчивается одним из самых знаковых поцелуев в кино.

«Дневник Бриджит Джонс» (2001)

Несмотря на то что сейчас есть целых три фильма о Бриджит Джонс, оригинал остается одним из наших любимых. Невозможно не влюбиться в очаровательную игру Рене Зеллвегер, в ее неуклюжую героиню Бриджит, ее кокетливого босса (Хью Грант) и очаровательно странного друга семьи (Колин Ферт). Уморительная драка между Фертом и Грантом, разворачивающаяся на улицах Лондона, никогда не устареет.

«Вам письмо» (1998)

Том Хэнкс и Мег Райан вместе снялись в трех фильмах, но «Вам письмо» — рифф на классическую ленту «Магазин за углом» — действительно максимально использует их неоспоримую экранную химию. Джо и Кэтлин переписываются при помощи электронной почты. У каждого их них есть пара, однако оба они почему-то чувствуют себя одинокими. Кэтлин – владелица небольшого уютного магазинчика, в котором продаются детские книги. А Джо – хозяин целой сети больших книжных магазинов. Один из таких супермаркетов он открывает неподалеку от места работы Кэтлин.

«Завтрак у Тиффани» (1961)

Образ Одри Хепберн в черном вечернем платье перед витриной Tiffany & Co. — одна из самых узнаваемых сцен в кино. Фильм также познакомил зрителей с «Лунной рекой» Генри Манчини, которая получила премию «Оскар» за лучшую оригинальную песню. Признайся, ты уже напеваешь ее.

«Мой парень – псих» (2012)

Семейное неблагополучие, психические заболевания и множество ошибок грозят разлучить Пэта (Брэдли Купер) и Тиффани (Дженнифер Лоуренс), но общая цель удерживает их вместе. Несмотря на множество невзгод и препятствий, романтика побеждает. В этом фильме есть одна из самых милых танцевальных сцен, которые мы когда-либо видели.

«День сурка» (1993)

Метеоролог Фил (Билл Мюррей) снова и снова переживает день, который начинается как разочаровывающий кошмар. Но как только он начинает влюбляться в Риту (Энди Макдауэлл), он понимает, что его странное бессмертие может помочь ему завоевать ее расположение. Далее следует путь из проб и ошибок, но в конце любовь, разумеется, побеждает. 

«Забавная мордашка» (1957)

Две суперзвезды, потрясающие музыкальные номера и великолепные костюмы от Givenchy — из этой смеси не мог не получиться замечательный фильм. Фред Астер и Одри Хепберн творят волшебство на экране, а помогают им мелодии Джорджа Гершвина.

«Свадьба лучшего друга» (1997)

Кто не посочувствует Джулианне (Джулия Робертс), которая вдруг понимает, что любит своего лучшего друга Майкла (Дермот Малруни). Но обнаруживает она это только после того, как он обручился с Кимберли (Кэмерон Диаз). 

«Любовь – болезнь» (2017)

Основанный на реальных событиях, этот душераздирающий фильм рассказывает историю любви Кумаила Нанджиани и Эмили (Зои Казан). Он беспокоится о том, что его традиционная мусульманская семья подумает об их отношениях. Но когда Эмили заболевает, между Кумаилом и родителями Эмили возникает связь, которая меняет всё.

«Четыре свадьбы и одни похороны» (1994)

Чарльз (Хью Грант) — постоянный гость на многочисленных свадьбах своих друзей. Но сам еще ни разу не был женихом. Но поскольку он продолжает сталкиваться с Кэрри (Энди Макдауэлл), это может наконец измениться. 

«Реальная любовь» (2003)

У каждого своя любимая сюжетная линия в этой многомерной рождественской романтической комедии. Ты познакомишься (и будешь болеть за них) с восемью разными парами. Слухи (и запоминающаяся заглавная песня этого фильма) верны: любовь действительно окружает нас повсюду.

«Красотка» (1990)

Джулия Робертс и Ричард Гир — идеальная пара, но игра и дарование Робертс — то, что действительно принесло этой паре место в истории. Вивьен (Джулия Робертс) остается без крыши над головой и вынуждена жить у своей подруги и заниматься проституцией. Но у нее есть  мечта, что ее жизнь должна измениться в лучшую сторону. 

Mamma Mia! (2008)

Почти невозможно смотреть этот романтический комедийный мюзикл, не танцуя под замечательные мелодии ABBA. Софи (Аманда Сейфрид) пригласила на свою свадьбу трех своих потенциальных отцов, но ничего не сказала своей маме Донне (Мэрил Стрип). Неудивительно, что Донна не любит воссоединяться со своими старыми увлечениями — Сэмом (Пирс Броснан), Гарри (Колин Ферт) и Биллом (Стеллан Скарсгард). Все трое прибывают на праздник — и тут начинается веселье. 

«Лучше не бывает» (1997)

Во время съемок этой комедии между Джеком Николсоном и Хелен Хант была такая химия, что она оба получили «Оскары» за свои роли. В центре картины необычный дуэт: он писатель-мизантроп с обсессивно-компульсивным расстройством, а она — единственная официантка в местной закусочной, которая его терпит.

«P. S. Я люблю тебя» (2007)

Когда нужно хорошенько выплакаться, этот фильм заставит слезы литься рекой. Молодая вдова Холли (Хилари Суонк) начинает находить сообщения от своего покойного мужа (Джерард Батлер), побуждающие ее двигаться дальше. Это красивая история о том, что любовь никогда не умирает. 

«Ноттинг-Хилл» (1999)

Невероятный роман между владельцем книжного магазина (Хью Грант) и кинозвездой (Джулия Робертс) — настоящая сказка для взрослых. Какая судьба ждет любовь, за которой следит весь мир?

Читай еще: 42 лучшие романтические комедии, которые создадут правильное настроение

что посмотреть из фильмов смешного и интересного

Пользователь Reddit предложил другим юзерам назвать самый смешной из фильмов, которые они когда-либо смотрели. Пост собрал более шести тысяч комментариев. Мы проанализировали все ответы и сделали подборку на основе предпочтений пользователей. Сохраняйте в закладки на случай, если день не задался или просто хочется от души посмеяться.

Теги:

кино

комедии

Псевдодокументальная комедия о непутевом журналисте из Казахстана Борате Сагдиеве (герой Саши Барона Коэна), отправившемся в США снимать репортаж о жизни американцев. Здесь и похабные шутки, и жесткая сатира на национальные штампы и предрассудки, и в то же время острый и тонкий юмор. 

Вскоре после премьеры лента стала мировым хитом, собрав $261 млн, а вот в Казахстане вызвала бурю в стакане. Впрочем, спустя почти пятнадцать лет там все-таки смирились с «Боратом» и даже ловко воспользовались брендом для продвижения страны за рубежом. В 2020 году компания Kazakh Tourism выпустила проморолик о туризме в Казахстане, использовав в нем коронную фразу Бората «Very nice!».

Игровое кино о вампирах от режиссеров Тайки Вайтити и Джемейна Клемента. Виаго, Владислав, Дикон и Петер — вампиры из разных эпох и разного склада характерами. С одной стороны, соседи пытаются ужиться в общем доме, где между ними нередко случаются бытовые перепалки, все как у людей. С другой — старомодным персонажам (Петеру, например, восемь тысяч лет) нелегко дается жизнь в современном мире в целом. 

Главное правило вампиров — не привлекать к себе внимания, но герои «Реальных упырей» решили пролить свет на свои тайны.

Они согласились сняться в документальном фильме, причем накануне главной ежегодной вампирской вечеринки «Дьявольский маскарад». Эта «любительская съемка», напоминающая реалити-шоу, добавляет комедии легкости и приближает героя к зрителю. 

Но главным достоинством фильма все же принято считать юмор — оригинальный, местами абсурдный, но совсем ненавязчивый. Успех картины породил продолжение: в 2019 году увидел свет сериал «Чем мы заняты в тени», снятый по мотивам «Реальных упырей».

«Забей на работу» — такая философия выстроилась в голове у клерка Питера Гиббонса после неудачного визита к гипнотерапевту. Раньше персонаж был примерным работником и держал интересы фирмы превыше своих, но однажды попробовал жить иначе — и остановиться было уже трудно. 

Опаздывать в офис? Хамить менеджерам? Играть на работе в тетрис? Главный герой идет против системы и делает все, что в стандартной ситуации ведет к увольнению. Но вдруг в офисе проводится сокращение. Приятели Гиббонса лишаются работы, в то время как сам он получает повышение и становится начальником.

У героя зарождается коварный план, цель которого — отомстить владельцам компании, на которую он потратил лучшие годы своей жизни. Вместе с напарником он пытается украсть у фирмы сотни тысяч долларов, взломав ее корпоративные счета.

Брайан — простой 33-летний недотепа, привыкший не слишком выделяться в толпе. Однако в трудный для своего народа момент именно он решает выступить против римской оккупации Иудеи. Люди начинают воспринимать его как нового мессию и следовать за Брайаном в поисках совета, как обрести вечную жизнь. 

Под прицелом юмора здесь оказываются самые разные темы, от религии и базовых ценностей (например, любовь и материнство) до политики и обыденных человеческих недостатков. В нескольких странах из-за шуток, которые возмутили верующих, фильм был даже запрещен к показу.  

В финальной песне Always Look on the Bright Side of Life («Всегда смотри на светлую сторону жизни») Брайан поет: «Когда задумываешься о жизни, понимаешь, что она — дерьмо», отмечая, что реагировать на эту правду можно по-разному. Кто-то усугубляет чувство печалью, а кто-то, как Брайан, находит спасение в том, что воспринимает все трудности через призму юмора. 

Актеры фантастического сериала про космос по стечению обстоятельств попадают на настоящий космический корабль, управляемый инопланетянами. Там им предстоит сражение со злодеем, который желает уничтожить весь мир. «В поисках галактики» по-прежнему интересно смотреть, даже несмотря на то, что спецэффекты за столько лет успели устареть. 

Действие в «Аэроплане» тоже разворачивается в замкнутом пространстве — в самолете. Экипаж отравился и не может управлять судном. Вся надежда на бывшего военного летчика, по счастливой случайности оказавшегося на борту. Поистине уморительная кинопародия с обилием шуток, комических сцен и продуманных ироничных деталей. Юмор здесь насыщает буквально каждый слой фильма, превращая его в шедевр пародийного жанра. Наблюдать за тем, как серьезные люди оказываются в неловких и абсурдных положениях, можно бесконечно. 

«Типа крутые легавые» / Hot Fuzz (2007)

Остроумная комедия о борьбе с преступностью в британском захолустье. Главного лондонского полицейского Николаса Эйнджела переводят в маленький городок Сэндфорд, где он вынужден мириться с «прелестями» сельской жизни и проводить много времени со своим непутевым напарником (нет, это не «Полицейский с Рублевки»). 

Неожиданно на город обрушивается серия несчастных случаев. Она полностью переворачивает представление Эйнджела о спокойной жизни вне столицы и подпитывает тягу раскрыть новое дело. Никто не верит в его догадки, но констебль понимает: когда выпадает шанс вершить настоящее правосудие, чужое мнение — это то, к чему не стоит прислушиваться. 

«Голый пистолет» / Naked Gun (1988)

Еще одна комедия режиссера «Аэроплана» Дэвида Цукера. В ходе одного из расследований местами неуклюжий и потешный лейтенант Фрэнк Дребин раскапывает информацию о готовящемся покушении на королеву Елизавету II и берет дело в свои руки. Но, пытаясь разобраться с врагами британского монарха, Дребин и сам становится мишенью преступников. 

«Голый пистолет» позволяет проникнуться атмосферой доброго и совсем непошлого юмора, и это, без сомнения, делает его одним из эталонов жанра. Кстати, этот фильм — продолжение культового сериала «Полицейский отряд» (1982).

«Сверкающие седла» / Blazing Saddles (1974)

Уморительная пародия на классический американский вестерн «Ровно в полдень» от короля кинопародий Мела Брукса. Фильм построен на забавных мизансценах, ярких образах и шутках с расистским и сексистским юмором. Затрагивая больную для американцев тему социального неравенства, Брукс здесь буквально проходит по лезвию. Впрочем, даже несмотря на тонкую грань между шуткой и правдой, в 2020 году сервис HBO Max добавил на страницу комедии предупреждение о расизме.

«Молодой Франкенштейн» / Young Frankenstein (1974)

Хирург и внук известного врача Фредерик Франкенштейн, стыдящийся своего родства с бароном, неожиданно натыкается на его книгу с описанием новаторских экспериментов по реанимации человека. Неожиданно молодой хирург меняет представление о наследии родственника и решает продолжить его работу. Увлеченность Франкенштейна опытами приводит к необратимому: в своей лаборатории он создает существо, которое не должно было стать частью этого мира.

«Молодой Франкенштейн» — одна из первых в истории пародий на фильмы ужасов, снятая первопроходцем этого жанра Мелом Бруксом. Выверенная до деталей, она сразу же стала одной из излюбленных американцами комедий. А одно из главных ее достоинств в том, что шутки здесь не льются сплошным потоком и у зрителя остается шанс  подумать над лаконично вплетенными в нее философскими вопросами.

«Рыбка по имени Ванда» / A Fish Called Wanda (1988)

В этой криминальной комедии преступный мир показан не глазами полицейских, а изнутри, что уже придает ей дух авантюризма. Группа преступников, похитившая бриллианты на $20 миллионов, раскалывается на части: хитрецы решили подставить друг друга, чтобы не делиться добычей. Однако замысел сыграл с ними злую шутку: пока одни члены банды обдумывали дальнейшие сценарии, Джордж Томасон — единственный, кто знал о местонахождении бриллиантов, — успел загреметь за решетку. Как вернуть награбленные богатства? Вокруг этого вопроса и разворачивается весь сюжет картины, ностальгирующей по монтипайтоновскому юмору.

«Похождения императора» / The Emperor’s New Groove (2000)

История о том, как эгоистичный император Куско решил построить для себя водный парк, снеся ради этого одну из деревень королевства, но в результате козней превратился в ламу. И ему предстоит долгий и сложный путь, чтобы вернуться в прежнее обличье (и на трон). Добрый и очень смешной мультфильм Disney — то, что нужно для семейного просмотра.

«Клетка для пташек» / The Birdcage (1996)

Редкий случай, когда американский ремейк европейской (в данном случае французской) комедии получился удачным — во многом благодаря Робину Уильямсу и Нейтану Лэйну, убедительно играющим счастливых супругов-геев, которые держат ночной клуб в центре Майами. Их спокойствие нарушает гетеросексуальный сын, который собирается жениться на дочери ультраконсервативного сенатора-республиканца Кили. Чтобы избежать семейного скандала, родителям жениха предстоит скрыть свою сексуальную ориентацию, а герою Робина Уильямса — также и еврейское происхождение. Как это водится, в какой-то момент все идет наперекосяк. 

«SuperПерцы» / Superbad (2007)

Классическая американская комедия в жанре «подростки пытаются лишиться девственности перед выпускным», но небанальная и ужасно обаятельная. Трое друзей получают приглашение на вечеринку, где будут их пассии, и берут на себя сложную миссию по добыче алкоголя. Погоня за спиртным оборачивается уморительным путешествием, полным абсурдных ситуаций. Между шутками о членах сценаристы умудряются тепло затронуть тему дружбы и взросления.

Культовая классика: от А до Я

От задержанного развития до Заппы

Прокрутить вниз

Замедленное развитие

Ф. Скотт Шафер для Netflix

Самый влиятельный комедийный сериал с одной камерой со времен Шоу Ларри Сандерса , Замедленное развитие так и не добился массового успеха — потому что шоу гордо никогда не ухаживало за ним. Комедия, созданная Митчеллом Гурвицем и длившаяся всего три сезона в своем первоначальном показе, была исподтишка политической, побуждая зрителей высмеивать восхитительно невежественную семью Блатов, восхитительную пародию на титулованного, оторванного от реальности одного процента. Он познакомил мир с незаметными талантами, такими как Тони Хейл, Майкл Сера и Уилл Арнетт, и возродил карьеру детской звезды Джейсона Бейтмана; его саркастическое повествование Рона Ховарда и приемы нарушения конвенций были симптомами шоу, которое было настроено на успех, пока сетевые боссы неизбежно не отключили его. «Я не думаю, что кто-то из нас чувствовал какую-то горечь или огромное разочарование из-за того, что шоу исчезло», — сказал Бейтман, когда ему было 9 лет.0011 AD

получил вторую жизнь на Netflix, добавив: «[Мы] были расстроены, но мы были очень благодарны, что зашли так далеко».

Ф. Скотт Шафер для Netflix

Большой Лебовски

Эверетт

Лохматый пёс пародия на Рэймонда Чендлера? Элегия хиппи из Южной Калифорнии? Аллегория возникновения неоконсервативного движения? Криминальная комедия братьев Коэнов 1998 года была интерпретирована как все эти вещи и также вдохновила бесчисленное множество других теорий. Что мы делаем точно известно, что плавное изображение Джеффа Бриджеса «Чувака» — стареющего длинноволосого со страстью к травке, белым русским и боулингу — и веселый запутанный (и пронизанный ненормативной лексикой) сценарий Коэнов вдохновили большой культ последователей , развитие событий, которое никто не мог предвидеть, когда первоначальный тираж фильма едва покрыл его бюджет в 15 миллионов долларов. В настоящее время в США и Англии ежегодно проводится

съездов Лебовски, книг и даже религии: Церкви чуваков последних дней, также известной как дудеизм, которая посвящает себя даосским заповедям, воплощенным в дзен-подобных высказываниях главного героя. Другими словами, Чувак продолжает жить, чувак.

Эверетт

Клерки

Эверетт

Кевин Смит начал свою режиссерскую карьеру с этого портрета 1994 года из жизни двадцатилетнего продавца круглосуточного магазина в Нью-Джерси и его приятеля, который работает в соседнем видеомагазине. Снятый в черно-белом цвете за ничтожную сумму в 27 575 долларов — и выпущенный с саундтреком, полным гранжевых и альтернативных рок-песен, лицензия на которые стоит значительно дороже — «

Clerks » затронула определенный нерв с демографией поколения X; фильм собрал более 3 миллионов долларов в прокате во время своего первоначального проката, несмотря на то, что он никогда не показывался более чем на 50 экранах кинотеатров в США одновременно. Как первый из фильмов Смита «ViewAskewniverse», он познакомил Джея и Молчаливого Боба с ничего не подозревающим миром и породил культ одержимых, которые до сих пор обсуждают тонкости фильма так же страстно, как Данте и Рэндал обсуждают уничтожение второй Звезды Смерти в Империя наносит ответный удар .

Эверетт

«Доктор Кто»

Саймон Риджуэй/BBC

Многолетний научно-фантастический сериал BBC, пожалуй, единственный сериал, фанаты которого могут быть столь же одержимы, независимо от того, смотрят ли они сериал год или три десятилетия. Находясь в эфире с 1963 года (где-то где-то с 16-летним перерывом), культовое телешоу завоёвывало, проигрывало и снова цепляло фанатов благодаря немного шаткому, шаткому, своевременному гению: регенерировать своё время. — путешествующий, бесконечно харизматичный ведущий персонаж в новом теле. На сегодняшний день ТАРДИС пилотировали двенадцать человек — от Уильяма Хартнелла до нынешнего «Кто» Питера Капальди — и его предпосылка позволила сериалу постоянно изобретать себя заново, поскольку Доктор и его постоянно меняющийся список (в основном) человеческих спутников приходят, чтобы отражать интересы и тревоги любого поколения, которое смотрит. Но будь вы 65-летним приверженцем Тома Бейкера или 25-летним учеником Дэвида Теннанта, этот 9Звук 0011 vwoorp vwoorp обязательно заставит ваше сердце биться чаще.

Саймон Риджуэй/BBC

Зловещие мертвецы

Эверетт

Снятый с ограниченным бюджетом в отдаленной хижине в Теннесси и на голову выше обычного низкобюджетного кровавого праздника, изобретательный вклад Сэма Рэйми в поджанр ужасов хижины в лесу вызвал восторженные отзывы Стивена Кинга, который назвал его «самым свирепо оригинальным фильмом года». Похвала автора помогла фильму обрести преданных поклонников, которые сочли комбо Рэйми из комедии «Три марионетки» и кровавого слэшера достойным внимания в 9 раз.0011 Фангория прошлых выпусков. Это один из самых спорных фильмов ужасов 1980-х годов, а также один из самых влиятельных, породивший серию фильмов ( «Зловещие мертвецы II» 1987 года и «Армия тьмы » 1992 года), мюзикл, несколько видеоигр, несколько неофициальных сиквелы, бесчисленные имитации и — совсем недавно — новый комедийный сериал ужасов Starz «Эш против зловещих мертвецов », в котором Кэмпбелл снова играет свою роль Эша Уильямса. Отличный.

Эверетт

Чудаки и чокнутые

Крис Хастон/NBC/Getty

В ролях были такие будущие звезды, как Джеймс Франко, Сет Роген, Джейсон Сигел, Линда Карделлини и Мартин Старр. Он был создан Полом Фейгом, который впоследствии стал режиссером « Подружек невесты » и « Шпион ». И это был исполнительный продюсер Джадд Апатоу, который менял весь комедийный ландшафт (часто с бандой F&G на буксире) всем от Телеведущий и Немножко беременна до Девушки . Теперь это воссоединение старшеклассников, которое никто не хотел бы пропустить. Но это односезонное чудо — регулярно возглавляющее списки сериалов, которые ушли слишком рано, и одно из лучших школьных шоу всех времен — сделало больше, чем просто предсказало форму грядущей комедии. Freaks and Geeks использовал ярко реализованный сеттинг начала восьмидесятых, чтобы рассказать универсальную историю о ежедневных унижениях умных, странных подростков и тихом героизме всех, кто выжил.

Крис Хастон/NBC/Getty

Реклама

В НАШ БУРРИТОФИЛЬНЫЙ МИР ВТОРГАЮТСЯ

Ghost

Эта шведская метал-группа не самая тяжелая группа в мире, но немногие из ее музыкальных собратьев когда-либо занимали такие высокие места в рейтинге «WTF?» шкала. В настоящее время состоящий из раскрашенного трупа, казу-тукающего Папы Эмеритуса III и пяти анонимно замаскированных «Безымянных упырей», Ghost исполняет мелодичный хард-рок, который звучит как Mercyful Fate, борющийся с Blue Oyster Cult, с «Странным Элом» Янковичем, выступающим в качестве рефери. У них также есть явное чутье на сатанинские лирические темы, графика с влиянием немецкого экспрессионизма, ритуальные сценические представления, странный выбор обложек (включая Roky Erickson и Depeche Mode) и лукаво сформулированные посты в социальных сетях. До сих пор не утихают споры о том, раздвигают ли они стилистические границы хэви-метала или представляют собой просто искусную притворство, но их верный культ пылких последователей (в который входит Дэйв Грол, спродюсировавший и игравший на ударных в If You Have Ghost EP) продолжает расти.

Hedwig and the Angry Inch

Fine Line Features/Getty

От измученной, колючей героини до странного названия — ничто в этом андеграундном рок-мюзикле не заставляет вас любить его. Так что, естественно, люди, которые любят Hedwig , страстно любят его. И как не влюбиться в едкого на язык панк-певца, который разрывает сцену в смешной и злой фейерверке Джона Кэмерона Митчелла и Стивена Траска? Он зародился как внебродвейский хит 19-го века.98, до того, как Митчелл адаптировал его в инди-фильм 2001 года и в конечном итоге открылся на Бродвее, где все, от любимца публики Нила Патрика Харриса до Майкла С. Холла из Декстера и Тэй Диггс, играли главную роль. Но это по-прежнему культовая игра насквозь. «Знаешь, у тебя все хорошо! Так что держитесь друг за друга», — взывает певец к «неудачникам и неудачникам» в заключительном гимне шоу — и каждый ребенок, который когда-либо чувствовал себя иначе, кивал в такт.

Особенности Fine Line/Getty

Идиократия

Эверетт

Вдохновленный диалогом, свидетелем которого он стал, стоя в очереди в Диснейленде, сценарист и режиссер Майк Джадж придумал захватывающую, блестящую научно-фантастическую комедию, действие которой происходит в самом тупом будущем, какое только можно себе представить. Каждый аспект общества, от здравоохранения до правительства, был захвачен корпорациями до смерти, и царит крайняя глупость; когда путешественник во времени Люк Уилсон предлагает людям попробовать использовать H3O вместо Gatorade для подкормки растений, ответ будет таким: «Вода? Ты имеешь в виду, как в туалете? Студия думала, что получит Beavis & Butt-head Redux вместо свифтовской сатиры, и быстро похоронил фильм ограниченным выпуском и без рекламы. Когда люди в конце концов обнаружили это на домашнем видео (как они сделали с беловоротничковым демонтажем Джаджа Office Space ), его культ стал легионом. «Комедия, ставшая документальным фильмом» — таково определение названия, данное UrbanDictionary.com, — и трудно не согласиться, увидев его в Году нашей кампании Трампа.

Эверетт

Дэниел Джонстон

Jordi Vidal/Redferns/Getty

Американская музыкальная сцена часто поощряла особый тип серьезных, беспокойных аутсайдеров, вооруженных только акустической гитарой и базовым записывающим оборудованием. Таков Дэниел Джонстон, певец и автор песен из Техаса, который всю жизнь боролся с шизофренией и биполярным расстройством. Музыканта почитают инди-рокеры за ранимые, искренние песни о любви, отчаянии и одиночестве, за нежный и ломкий голос; не повредило, что Курт Кобейн был классно сфотографирован в девяностых в футболке с обложкой альбома Джонстона Привет, как дела. И он, возможно, единственный артист, за которого боролись крупные звукозаписывающие компании, пока он был институционализирован. В 2004 году альбом каверов на его песни таких исполнителей, как Bright Eyes, TV on the Radio и Beck, помог возродить культ Джонстона, а документ 2005 года The Devil и Daniel Johnston представил его творчество еще более широкой аудитории.

Хорди Видаль/Редфернс/Гетти

Энди Кауфман

Джим Бритт/ABC/Getty

Подобно Элвису Пресли, исполнителю, которому он с любовью подражал, Энди Кауфман побуждает многих сторонников теории заговора предположить, что он инсценировал свою смерть в 1984. Это понятно: в течение десятилетия стендап закрепил за ним наследие комика-неверного направления — он читал «Великий Гэтсби » публике, а не развлекал ее, принимая воинственных персонажей на сцене, таких как Тони Клифтон или Иностранец — и так далее. верующие задавались вопросом, не была ли его кончина просто его последней шуткой. И все же, 31 год спустя, его влияние живет повсюду: от поведения Дэвида Леттермана, направленного против шоу-бизнеса, до биографического фильма Джима Керри « Человек на Луне » до толп альтернативных комиксов, радостно пытающих толпу, скрывая изюминки. Даже признанные комики старой школы преклонялись перед гениальным выскочкой Кауфмана. «Он был странно психологичен», — однажды восхищался Дик Ван Дайк. «Ему нравилось вести вас в одном направлении, а затем внезапно менять ситуацию и злить вас. А потом наоборот».

Джим Бритт/ABC/Getty

Lost

Reisig and Taylor/ABC/Getty

Как и сами потерпевшие кораблекрушение рейса 815 Oceanic, никто из участников создания Lost не имел ни малейшего представления о том, как путешествие, в которое они собирались отправиться, изменит все. Под бдительным присмотром исполнительного директора ABC Ллойда Брауна (который был уволен еще до того, как его мгновенный успех вышел на экран), крутой режиссер-продюсер Дж. Абрамс, подающий надежды писатель Деймон Линделоф и ветеран телевидения Карлтон Кьюз создали бесконечно раскладывающуюся коробку-головоломку, наполненную научно-фантастическими тайнами, хаосом, сексуальной привлекательностью и дымовыми монстрами. Действие происходит на необитаемом острове, который стал персонажем себя. Больше, чем часто нелепые теории, которые фанаты придумывали, чтобы объяснить шоу, это были острые ощущения, сильный, разнообразный актерский состав и фантазия о том, чтобы оставить свою плохую старую жизнь позади, независимо от цены, что сделало это шоу феноменом поп-культуры. Люди до сих пор обсуждают незавершенные дела шоу, отвлекающие маневры и финал, вызывающий разногласия.

Рейзиг и Тейлор/ABC/Getty

Реклама

СПАСИТЕ НАС ОТ УНИЧТОЖЕНИЯ ПИЩЕВЫХ ДОБАВОК

Magic: The Gathering

Gordon Chibroski/Portland Press Herald/Getty

Называть эту коллекционную коллекционную карточку «игрой» все равно, что называть Гранд-Каньон дырой в земле; для нынешних 20 миллионов верующих, которые регулярно играют с друзьями или участвуют в турнирах, это ближе к религии. Созданная Ричардом Гарфилдом, игра Magic сталкивает игроков с товарищами-«планоходцами» (волшебниками для нас с вами), которые, используя колоду цветных карт, которые одновременно служат заклинаниями и оружием, сражаются друг с другом на метафорическую смерть. Бустеры могут помочь расширить арсенал; если вам случится наткнуться на Клинок Судьбы, вашим врагам лучше бежать в другую сторону. Известно, что люди бросали небольшие состояния, чтобы получить лучшие карты, а лучшие фокусники стали настоящими рок-звездами в сообществе ролевых игр. А учитывая соревнования, предлагающие призы до 7000 долларов, лучше всего поверить, что люди играют, чтобы выиграть.

Гордон Чиброски/Portland Press Herald/Getty

Neutral Milk Hotel

Will Westbrook

Когда в 1998 году вышел основополагающий альбом этой луизианской инди-фолк-группы In the Airplane Over the Sea , он звучал как ничто другое до него — странный рок-карнавал в сочетании с квази- мистическая лирика, вдохновленная, прежде всего, жизнью и смертью Анны Франк. Певец-вдохновитель Джефф Мангум — своего рода отшельник в стиле Сэлинджера, который вызывает преданность у меломанов, появляясь вживую в 2000-х с редкостью снежного человека. Он является одним из соучредителей влиятельной звукозаписывающей компании Elephant 6, коллекции в Афинах, штат Джорджия, которая также породила такие альбомы, как Elf Power, Of ​​Montreal и Apples in Stereo. После того, как в 2013 и 2014 годах Neutral Milk Hotel объявил о серии реюнион-шоу, поклонники инди-рока стекались на их аншлаговые концерты с блаженными лицами религиозных фанатиков, чей мессия, вопреки всему, вернулся на землю.

Уилл Уэстбрук

Oddworld

GT Interactive Software

Во многом франшиза Oddworld похожа на Super Mario Bros . чем «Игра престолов» по сравнению с «Властелином колец» — только с гораздо большим количеством пердежа. Дизайнер Лорн Лэннинг преобразил этот скромный платформер, в котором игроки должны продумывать каждый уровень игры Oddworld , а не обычным месивом кнопок и безумным рывком. Веселые бессмысленные сюжеты или стандартные сюжетные линии большинства видеоигр заменены тщательно продуманной антикорпоративной притчей о борьбе с эксплуатацией на кошмарно загрязненной планете — хотя почти каждый персонаж и окружающая среда, с которыми вы сталкиваетесь, созданы для максимального смеха. И с Oddworld: New ’n’ Tasty , римейк оригинальной части Abe’s Oddysee , вышедший в этом году, позволит целому новому поколению испытать на себе эту разочаровывающую, отвратительную, сложную, заставляющую задуматься, неустанно занимательную сагу.

Интерактивное программное обеспечение GT

Plan 9 From Outer Space

Everett

Ни один фильм никогда не высмеивался, и приветствовались за его явную несостоятельность как страстный режиссер Эд Вуд 1959 катастрофа. В его безбюджетном научно-фантастическом фильме ужасов с участием нескольких известных деятелей треш-культуры — борца Тора Джонсона, телеведущих Вампиры и Крисвелла и (в его последней роли) иконы фильмов ужасов Белы Лугоши — он известен своей воющей ужасной особенностью. эффекты, множественные ошибки непрерывности, неумелая операторская работа и настолько бессмысленные диалоги, что они могли быть сгенерированы случайным образом. Но Plan 9 достиг лихорадочного бессмертия благодаря бесчисленным ночным телетрансляциям в шестидесятые и семидесятые годы. И когда в восьмидесятых годах он был назван «Худшим фильмом всех времен» на церемонии вручения премии «Золотая Турция», фильм обрел бессмертие среди поклонников кино «настолько плохо, что даже хорошо». Вуд станет посмертным героем биографического фильма Тима Бертона с Джонни Деппом в главной роли, но это было 9 лет назад.0011 Plan 9 , который действительно укрепил его легенду.

Эверетт

Квантовый скачок

NBC

При всем уважении к Lost , это было не первое культовое телешоу, в котором говорилось: «Мы должны вернуться!» Cue Quantum Leap , научно-фантастический сериал с дальновидным мышлением и путешествиями в прошлое, который проложил путь для появления большого количества подделок реальности на телевидении. Это эпизодическое приключение следует за оторвавшимся от времени ученым Сэмом Беккетом, когда он прыгает в жизни людей из прошлого, заменяя их на достаточно долгое время, исправляя ошибки истории. Обычно это были небольшие личные драмы, в то время как в других случаях — например, когда Сэм прыгнул в Ли Харви Освальда — это были события, изменившие мир. В любом случае, мечта о том, чтобы вернуться и исправить то, что пошло не так, разделяет почти каждый, и это, безусловно, включает в себя бешеных фанатов шоу. Шоу, основанное на теплой и забавной игре странной пары между актерами Скоттом Бакулой и Дином Стокуэллом в роли Сэма и его голографического советника Эла, стало скачком вперед для культового телевидения.

NBC

Шоу ужасов Рокки Хоррора

Архивы Майкла Окса/Getty

После своего первого выпуска в 1975 году экранизация манерного британского сценического мюзикла Шоу ужасов Рокки была встречена в основном с недоумением. Но он стал неожиданным культовым хитом в Нью-Йорке, Сан-Франциско и Лос-Анджелесе, где зрители с восторгом отреагировали на китчевые музыкальные номера фильма, его подмигивающую дань уважения фильмам категории B 1950-х годов и прославление андрогинности и бисексуальности — последних качеств. прекрасно воплощенный Тимом Карри в его культовой роли безумного ученого-трансвестита доктора Фрэнка Н. Фертера. Полночные показы вскоре превратились в шумные мероприятия, на которых зрители были одеты как 9.0011 RHPS персонажей, выкрикивали фразы, танцевали «Искажение времени» и бросали в экран тосты, рис и хот-доги в определенные моменты. Эти ритуалы способствовали дальнейшей популяризации фильма; а к 1980-м годам почти каждый город в США мог похвастаться своей собственной -й сценой Рокки Хоррора — и большинство из них все еще делают это сегодня.

Архивы Майкла Окса / Getty

Реклама

СТАНЬТЕ ХРАНИТЕЛЕМ 8-БИТНОЙ ГАЛАКТИКИ

Звездный путь

CBS/Getty

С того момента, как бессмертные слова «Космос: последний рубеж» эхом разнеслись в гостиных по всей стране, путешествия звездолета Enterprise перенесли жанровую серию Джина Родденберри прямо в бессмертие ботаников. Сериал «Звёздный путь », основанный на культовых постановках — «Капитан Кирк» Уильяма Шатнера, «Мистер Спок» Леонарда Нимоя, лейтенант Ухура в исполнении Нишель Николс и вождь «Мистер Сулу» Джорджа Такея — «Звёздный путь » использовал свой слот в прайм-тайм, палитру дневного света. , и оптимизм New Frontier, чтобы привнести основную дозу прогрессивизма в часто реакционный научно-фантастический мир. Даже отмена шоу не смогла помешать верным — «Трекки» — собраться вместе и устроить массовые съезды, посвященные сериалу, а их бешеная любовь к сериалу помогла проложить путь фильмам, спин-оффам, популярным книжным сериям и большому -перезагрузка экрана. Благодаря им франшиза продолжает жить долго и процветать.

CBS/Гетти

Твин Пикс

ABC Photo Archives/Getty

Сопрано , Безумцы , Настоящий детектив — назовите знаменательную телевизионную драму, и вы увидите, как ее создатель воспевает дифирамбы шоу, с которого все началось . « Твин Пикс », созданный в соавторстве со сценаристом « Hill Street Blues » Марком Фростом и провидцем Blue Velvet режиссером Дэвидом Линчем. арт-хаусы для незабываемых образов и запоминающихся представлений. Тайна «Кто убил Лору Палмер?» послужил трамплином для целого города, полного чудаков, чудес и сверхъестественных ужасов, расследованных невозмутимым агентом ФБР Дейлом Купером (Кайл Маклахлан). Фрост и Линч ушли во время второго сезона, и сериал в конце концов умер мучительной смертью, но легионы несгибаемых фанатов до сих пор воспевают его странности, странные мотивы и преданность чертовски хорошим чашкам кофе. Возрождение мини-сериала Showtime не может произойти достаточно скоро.

Фотоархив ABC / Getty

Umphrey’s McGee

Jeff Kravitz/FilmMagic/Getty

С момента образования в Саут-Бенде, штат Индиана, в 1997 году, Umphrey’s McGee неуклонно развивалась в гастрольной истории успеха, оставаясь при этом одним из самых тщательно охраняемых секретов рока (возможно, это ирландский бар -прозвище группы). Буквально первая группа, играющая Bonnaroo, секстет с двумя гитарами использует шаблон джем-бэнда, но заменяет Endless Noodle дисциплиной слияния разумов, непринужденной виртуозностью и потребительским опытом с добавленной стоимостью. Шоу из двух сетов сочетает в себе прог-рок, металл, соул-джаз и пьянящие танцевальные ритмы, освещенные калейдоскопическими огнями конфетного цвета, в то время как каверы AC/DC, Talking Heads, Лайонела Ричи, Билла Фризелла и Yes придают неповторимый вкус. сетлисты. (Хочу неужели попасть в него? Возьмите напрокат наушники и наслаждайтесь безупречным звучанием деки.) Хотя ни один из девяти студийных альбомов Амфри — начиная с Greatest Hits Vol. III до этого года The London Sessions – зажгли мир, их удобные шоу привлекают знатоков к анализу бейсбола, в то время как интимные специальные шоу UMBowl ставят фанатов во главе джемов.

Джефф Кравиц/FilmMagic/Getty

Долина кукол

20th Century Fox/Getty

Роман Жаклин Сюзанн 1966 года о трех женщинах в шоу-бизнесе (и о горах таблеток, которые они глотают, чтобы справиться с давлением) стал огромным бестселлером, а его экранизация 1967 года также стала хитом поп-музыки, несмотря на резкую критику со стороны критиков. критики. Но те самые вещи, которые принесли фильму поражение — высокопарные диалоги, неуклюжая игра, театральные кошачьи драки, «упражнения с бюстом» Шэрон Тейт и пылающая куча сюжетных моментов мыльной оперы — сделали « Долина кукол» фаворитом лагеря. знатоков ЛГБТ-киноФильм также вдохновил еще одну культовую классику, «19 лет» Расса Мейера.70 Beyond the Valley of the Dolls , который сатирически переносит сюжетную линию в психоделическую голливудскую среду, значительно повышая фактор T&A; по иронии судьбы сказочно дрянной сценарий этого фильма на самом деле был написан кинокритиком Роджером Эбертом, который осудил оригинальный VOTD за его «ужасную вульгарность».

20 век Фокс / Гетти

Воины

Эверетт

Фильм Уолтера Хилла 1979 года о воюющих уличных бандах в Нью-Йорке вызвал всевозможную истерию в средствах массовой информации после его первого выпуска, а основные эксперты неверно истолковали его как а) квазидокументальный фильм, б) подстрекательство к насилию для проблемной молодежи Америки, или в) все вышеперечисленное. Эти самопровозглашенные защитники общественной морали не заметили, что фильм Хилла на самом деле был мультипликационным фильмом, действие которого происходит в песчаном фэнтезийном мире, который едва ли имел сходство с чем-либо, что на самом деле происходило в Нью-Йорке конца семидесятых. Но более непредубежденные зрители отреагировали на крик лидера Riffs Сайруса: «Вы можете это понять?» с утвердительным приветствием, а культовая визуальная и интуитивная сила фильма — и его незабываемо одетые банды, такие как «Бейсбольные фурии», которые одеваются так, как KISS встречаются с нью-йоркскими янки — только становились сильнее за десятилетия.

Эверетт

Секретные материалы

Fox

Несгибаемый фанат Twilight Zone Крис Картер убедил Fox, что современному сетевому телевидению не хватает своего фирменного страшного шоу. Но руководители возражали против того, какое шоу хотел устроить Картер. «Им не пришла в голову мысль, что два агента ФБР расследуют паранормальные явления, — вспоминал Картер в 2012 году. — Для них это было странно». Оказывается, именно следователи, а не паранормальные явления, имели решающее значение для Секретные материалы – поп-культовый успех. Первоначально сериал представлял собой странную пару между эксцентричным верующим (Дэвид Духовны) и скептически настроенным ученым (Джиллиан Андерсон), которым приходилось работать вместе, чтобы каждую неделю разгадывать причудливую тайну. Но по мере того, как сериал развивался от детектива до напряженной романтической драмы на рабочем месте, он становился чем-то более богатым — научно-фантастическим сериалом о потере и вере — с антагонизмом Малдера и Скалли, превращающимся во встречу несоответствующих умов, которая сделала их маловероятными Сэмом и Дайаной из девяностых. .

Лиса

Объявление

УДАРНАЯ ПОЛИСОРБАЦИЯ В ПОЛИСМЕТРИЦЫ

The Young Ones

BBC/Everett

Как Летающий цирк Монти Пайтона был для семидесятых, так The Young Ones был для восьмидесятых: телевизионный взрыв анархического юмора, который нашел культовую аудиторию в Штатах, несмотря на его чрезвычайно Британская тематика. Якобы основанный на комедийных приключениях четырех студентов вымышленного Scumbag College — самодовольного анархиста Рика (Рик Мэйолл), угрюмого хиппи Нила (Найджел Планер), воинственного панка Вивьяна (Адриан Эдмондсон) и Майка, называющего себя «Крутым человеком». (Кристофер Райан) — сериал BBC регулярно ломал головы зрителям, ломая четвертую стену, добавляя в смесь говорящих животных или просто отказываясь от исходной сюжетной линии без каких-либо объяснений. Вещание в Великобритании с 19С 82 по 1984 год он достиг США в 1985 году, когда MTV транслировало его 12 серий. Сюрреалистический юмор шоу сразу понравился американским зрителям студенческого возраста, а музыкальные выступления таких гостей, как Madness, the Damned и Motorhead, тоже не особо повредили.

BBC/Эверетт

Фрэнк Заппа

Йорген Анхель/Редфернс/Гетти

Композитор, автор песен, гитарист, руководитель оркестра, режиссер, сатирик, бунтарь, социально-политический обозреватель, эксцентричный гений — покойный великий Фрэнк Заппа был всем этим и многим другим. Находясь под влиянием фри-джаза и авангардной классической музыки так же, как и раннего ду-вопа и R&B, Заппа начал формировать свою собственную артистическую нишу в начале 19-го века.60-х и не ослабевал вплоть до своей смерти в 1993 году. Его плодотворное творчество — он закончил 62 альбома до своей смерти, а еще 38 были выпущены посмертно — можно оценить по нескольким уровням; Некоторые фанаты ценят его сложные композиции, некоторые — его блестящую игру на гитаре, некоторые — его язвительное чувство юмора. Несмотря на то, что он был абсолютно некоммерческим (его единственным хитом в Топ-40 США был новый трек 1982 года «Valley Girl», в котором участвовала его дочь Мун Юнит), музыка Заппы нашла преданную аудиторию несгибаемых поклонников по всему миру.

Йорген Анхель/Редфернс/Гетти Наверх

13 культовых классических комедий, которые провалились в прокате

Каждый заслуживает второго шанса, особенно комедийные фильмы. Хотя эти фильмы не произвели фурор в прокате, сейчас они находятся в центре внимания, как сертифицированная культовая классика. Вот 15 культовых комедий, которые восстали из пепла, чтобы стать огненными фениксами смеха, которыми они являются сегодня.

13

Первый год

Апатоу Продакшнс

Финальный фильм легендарного комедийного сценариста, режиссера и актера Гарольда Рэмиса, Year One был раскритикован критиками и мягко воспринят зрителями. Если мне позволено одно «плохое мнение» о чем-либо во вселенной, так это то, что я никогда не пойму, почему этот фильм не имел огромного успеха. Джек Блэк, Майкл Сера, Пол Радд, Дэвид Кросс, Хэнк Азария, Билл Хейдер, Горацио Санс, Гарольд Рэмис, Пол Шеер и Мэтт Бессер — все они появляются в этой высококачественной и очень оригинальной комедии, создание которой обошлось в 65 миллионов долларов, а затем вернуться. 34 миллиона долларов возвращены Sony. я буду драться за Год первый до дня моей смерти.

12

Влажное жаркое американское лето

Eureka Pictures

Жаркое мокрое американское лето был битвой на каждом этапе своего производства. Уэйн годами искал инвесторов, прежде чем нашел желающих, съемочная группа была дождем почти каждый съемочный день, а кассовые сборы были смущающими. Он был снят с бюджетом в 1,8 миллиона долларов и собрал 295 206 долларов в прокате. После его выпуска начали появляться полуночные показы, поскольку молодое поколение и студенты колледжей распространяли фильм, как лесной пожар.

11

Офисное помещение

Студии 20th Century Studios

У Майка Джаджа много классических фильмов и сериалов, но одним из самых больших, безусловно, является Office Space , комедия, демонстрирующая обыденность офисной жизни и то, что произойдет, если вы откажетесь подчиняться. Возврат фильма составил 10,8 миллиона долларов по сравнению с его бюджетом в 10 миллионов долларов, и фанатам потребовалось много лет и много показов на Comedy Central, чтобы понять.

10

Загадочные люди

Таинственные люди — фильм, любимый многими за его экстравагантные визуальные эффекты, нелепые костюмы и звездный актерский состав, но во время его выхода зрители не были так заинтересованы. Актеры фильма говорят, что производство было непростым, так как многие эгоистичные комики изо всех сил старались показать свои самые смешные моменты против режиссера-новичка полнометражного фильма Кинки Ашер. Перед его выпуском дата премьеры была перенесена, что еще больше снизило интерес публики. Фильм принес студии всего 16 миллионов долларов против колоссального бюджета в 68 миллионов долларов.

9

Идиократия

20th Century Studios

Еще одна запись Майка Джаджа в списке — фильм « Идиократия». Трудно понять, почему фильм не имел бы мгновенного успеха с таким мощным актерским составом, но это в основном из-за полного отсутствия маркетинга в фильме, без рекламы, трейлеров или пресс-китов, выпущенных до фильма. Он был сделан за четыре миллиона, а продажи билетов принесли всего около 500 000 долларов.

8

Поп-звезда: никогда не останавливайся, никогда не останавливайся

Многие критики считают музыкальный псевдодокументальный фильм The Lonely Island Popstar: Never Stop Never Stopping одной из самых недооцененных комедий всех времен (конечно, после Year One) . К сожалению, зрители все-таки пришли посмотреть картину, когда было продано всего 10 миллионов билетов при бюджете в 20 миллионов долларов.

7

Скотт Пилигрим Против. Мир

Universal

Экранизация комикса Эдгара Райта Scott Pilgrim Vs The World 9«0012» часто является любимым фильмом всех, кого вы знаете, в возрасте до 28 лет, у которых есть альбом Бека на виниле. Фильм, без сомнения, представляет собой гениальное собрание комедийного таланта и вдохновенных приемов кинопроизводства, но по какой-то причине никто не пошел на его просмотр в кинотеатрах. Президент Universal Рон Мейер даже сказал: «, Скотт Пилигрим, , я думаю, на самом деле был хорошим фильмом. Но никто из вас, ребята, не пошел! И ты не сказал своим друзьям идти! Но, знаете, бывает». Фильм заработал всего около 26 миллионов долларов после того, как кинотеатры урезали его бюджет в 60 миллионов долларов.

6

Человек на Луне

Несмотря на то, что Джим Керри не имел успеха ни у критиков, ни у публики, он все же получил свой второй подряд «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль. Производство фильма, вновь популяризированного документальным фильмом 2017 года « Джим и Энди: Великий за гранью », обошлось в 82 миллиона долларов, но вернуло лишь около 47,4 миллиона долларов.

5

Бразилия

Universal

Монти Пайтон и Святой Грааль, Терри Гиллиам создал одну из самых визуально интересных и хаотичных политических сатир в 1985-е Бразилия . Если вы большой любитель практических эффектов, то этот странный фильм идеально подходит для вас, но, к сожалению, многие зрители не чувствовали того же. Фильм стоимостью 15 миллионов долларов принес внутри страны только 9,9 миллиона долларов.

4

Фокус-покус

Классика Хэллоуина Фокус-покус изначально вообще не был успешным фильмом, по одной из причин, что фильм был выпущен в разгар лета, а не накануне Хэллоуина. Фильм собрал всего 29 миллионов долларов внутри страны по сравнению с его бюджетом в 28 миллионов долларов и потерял деньги Disney. Настоящие фанаты не появлялись до его выхода на домашнем видео и повторного показа на канале Disney в октябре.

3

Подсказка

Paramount

Фильм 1985 года Clue , основанный на одноименной настольной игре, был тепло принят как критиками, так и зрителями. Его бюджет в 15 миллионов долларов был покрыт всего лишь 14,6 миллионами долларов от продажи билетов, несмотря на то, что у фильма разные концовки, показанные в разных кинотеатрах, что объективно потрясающе. Фильм нашел свою аудиторию после телепоказов и выпусков домашнего видео.

2

Рождественская история

MGM

«Рождественская история» — это определение настоящей культовой классики.

Добавить комментарий