Психологические комедии: Психологические комедии

Содержание

Психологические комедии

Жанр:

Драмы Триллеры Мелодрамы Боевики

Тег:

Все психологический

Другие подборки:

Психологические фильмы

Волнующие фильмы

Напряженные фильмы

Остросюжетные фильмы

Тревожные фильмы

Фильмы про убийства

Фильмы про смерть

Увлекательные фильмы

ТОП фильмы списка «Психологические комедии»: Шоу Трумана (1998), Неуместный человек (2006), Жизнь кабачка (2016), Американский психопат (2000), Дикие истории (2014), Персонаж (2006), Ещё по одной (2020), Помутнение (2006), Вивариум (2019), Трудности перевода (2003), Талли (2018), Анализируй это (1999), Быть Джоном Малковичем (1999), Трасса 60 (2002), Адамовы яблоки (2005), Голоса (2014), Дрянь (2019), Идеальные незнакомцы (2016), Бёрдмэн (2014), Паразиты (2019).

Улучшайте подборку с помощью кнопок: Да Нет СогласенНе согласен что эта кинокартина подходит

Похожие списки фильмов:

Фильмы, которые заставляют задуматься

Атмосферные фильмы

Фильмы про одержимость

Фильмы про насилие

Лучшие подборки кино:

Лучшие мультфильмы 80-х и 90-х

Лучшие фильмы о финансах, банках, фондовом рынке, жульничестве и Уолл-стрит

Топ 100: Вдохновляющие фильмы со смыслом и жизненными уроками

Самые странные документальные фильмы

Похожие списки фильмов:

Фильмы про жестокость

Страшные фильмы

Реалистичные фильмы

Фильмы с закрученным сюжетом

Подпишитесь на новые рекомендации фильмов в списке:

Посмотрите другие подборки фильмов

Фильмы с голыми

Фильмы с голыми девушками

Загадочные фильмы

Интенсивные фильмы

Мрачные фильмы

Фильмы про беглецов

Фильмы про серийных убийц

Необычные фильмы

Лучшие фильмы 30-х

Топ 50 лучших фильмов про среднюю школу

Фильмы и сериалы для умных людей

Все фильмы про Бэтмэна

Хорошие фильмы для самопознания

Лучшие религиозные фильмы

фильмы про психологические эксперименты — Кино и сериалы на DTF

Киноработы о реальных и вымышленных исследованиях, где в центре изучения оказывались люди.

28 093 просмотров

Все психологические теории так или иначе основаны на наблюдении за поведением людей. Учёные всего мира постоянно проводят психологические эксперименты, результаты которых могут в будущем помочь миллионам. Следует различать опыты и эксперименты: первые запрещены, вторые используются для защиты любой дипломной работы психолога.

Одно из основных правил легального психологического эксперимента — добровольность. Мы постарались отобрать фильмы, где у всех героев был, по крайней мере, выбор — соглашаться на участие или нет. В исследование их привели разные причины: кто-то пришёл ради карьеры («Экзамен», «Эксперимент “Офис”»), другие — ради денег («Посылка», «Смертельная комната»). Но никого не похищали, никто не очнулся в неизвестном месте.

В данной подборке — только те картины, герои которых сами пришли и выбрали авантюру, хотя могли и отказаться.

«Экзамен» (2009)

Стюарт Хейзелдин выступил автором сценария, режиссёром и продюсером британского психологического триллера «Экзамен». Это был дебют Хейзелдина, за который он получил премию BAFTA.

Восемь кандидатов на одно рабочее место мечты. Соискатели уже прошли достаточно испытаний и отборов, и это последний экзамен, который определит победителя. Перед участниками — только лист бумаги и карандаш. У них 80 минут, чтобы ответить всего на один вопрос.

Тот, кто нарушит правила, будет дисквалифицирован. Тот, кто захочет уйти сам, должен сказать об этом вслух. А дальше, как и положено, замкнутое и закрытое на ключ помещение и борьба — только не за жизнь, а за карьеру.

Факт: фильм снимался в одной комнате, в съёмках приняло участие десять актёров. Хейзелдин боялся довериться студии, зная по коллегам, какие изменения продюсеры могут внести в авторский замысел. Поэтому снимал картину полностью сам. Изначально фильм был об экзамене в школе и имел другую концовку.

«Эксперимент “За стеклом”» (2019)

Глядя на название шведского триллера «Эксперимент “За стеклом”», можно догадаться, что перевели его так специально для русских, выросших на первом российском реалити-шоу «За стеклом».

В оригинале фильм называется Funhouse — по месту, где развиваются события.

Восемь знаменитостей со всего мира, среди которых польская инстаграм-модель, известный латиноамериканский блогер и ирландский спортсмен, приглашены участвовать в мировом реалити-шоу. Победитель получит 5 миллионов долларов. Герои привыкли жить напоказ, поэтому с радостью соглашаются, прекрасно понимая, что ради такой суммы придётся постараться.

Правила просты — угодить привередливому зрителю и получить от него голос. Но это не так просто сделать, ведь публика знает, на чём привыкли хайпить современные звёзды социальных сетей: кровавые драки, домашнее порно, пьяные выходки. Только на этот раз проигравший не просто покидает шоу: цена за выбывание намного серьёзнее. По ходу просмотра становятся ясно, что в эксперименте участвуют не только интернет-селебрити, но и сами зрители шоу.

Факт: на первый взгляд банальный ужастик имеет более глубокий подтекст — в основу фильма легла идея показать «кардашьянизацию» общества, стремление людей зарабатывать не своим трудом, а за счёт хайпа.

«Что бы вы сделали…» (2012)

Авторы фильма «Что бы вы сделали…» в очередной раз поднимают тему бесплатного сыра в мышеловке. Это картина о выборе, который есть у каждого. И о том, готов ли человек принять последствия своего решения.

Айрис (Бриттани Сноу) заботится о своём младшем брате Райли, который болен лейкемией. Их родители умерли, и сестра — его единственный шанс на спасение, но денег катастрофически не хватает. Знакомый онколог предлагает Айрис принять предложение некоего богача Шепарда Ламбрика (Джеффри Комбс).

У филантропа к Айрис только один вопрос — готова ли она прийти к нему в дом и сыграть в игру, за победу в которой он найдёт для её брата донора костного мозга и оплатит операцию. Даже понимая, что просто так ей не получить главный приз, она всё равно соглашается принять участие в званом ужине. Всего приглашено восемь гостей (магическое число для подобных фильмов), и перед каждым стоит вопрос — причинить боль себе или соседу.

Факт: фильм снят по мотивам эксперимента известного психолога Стэнли Милгрэма. Суть его исследования — показать, какой вред готовы нанести испытуемые другим людям, если им отдаст такой приказ человек, наделённый властью.

«Экспериментатор» (2015)

Режиссёр Майкл Алмерейд снял биографический фильм «Экспериментатор» после того как его жена увлеклась психологией, а именно экспериментами Стэнли Милгрэма. Чем глубже кинематографист изучал работы психолога, тем чётче в его голове складывалась картинка, как это должно выглядеть на экране. Одной из особенностей стал киноприём «сломанной четвёртой стены»: актёр, игравший Милгрэма (Питер Сарагаард), напрямую общался со зрителями, рассказывая свою историю.

В основе сюжета — один из самых значимых экспериментов Милгрэма: «подчинение авторитету». После окончания Второй Мировой войны психолог задался вопросом: откуда в обычных немецких гражданах было столько жестокости, которую они проявили к узникам в концентрационных лагерях. Тогда он решил исследовать, насколько далеко способен зайти человек в причинении вреда другому, если это входит в его рабочие обязанности.

За 4,5 доллара всем желающим предлагалось участие в эксперименте, якобы направленном на изучение влияния боли на память. Испытуемый и подсадной человек, который изображал также участника, тянули жребий, кто и какую функцию будет выполнять. Актёр всегда оказывался в роли «испытуемого», которого пристёгивали к стулу. А настоящий участник эксперимента становился «экспериментатором».

В ходе исследования «испытуемый» должен был запоминать и повторять слова. В случае ошибки «экспериментатор» включал ток, который доставлял неприятные ощущения другому участнику. С каждым применением разряд увеличивался. Разумеется, на самом деле никакого тока не было, а «испытуемый» актёр лишь делал вид, что ему больно.

Исследователь заверял «экспериментатора», что разряд был хоть и болезненным, но не причинял особого вреда. Переключатели тока начинались от 15В и заканчивались 450В. Деньги всем участникам выплачивались в любом случае, никаких угроз в их адрес от исследователя не поступало. По сути, каждый испытуемый в любой момент мог прекратить эксперимент.

В фильме Стенли Милгрэм (Питер Сарсгаард) от первого лица рассказывает о подготовке и проведении своего эксперимента. Он показывает, в каких условиях происходили его исследования и объясняет действия всех участников. Психолог ставит задачу изучить способность человека говорить «нет» начальнику.

Милгрэм пришёл к шокирующим результатам, и не все оказались ими довольны. Исследователя обвинили в нарушении этики и сделали из него отрицательного персонажа. Фильм достаточно подробно показывает, как общество отнеслось к подобным экспериментам.

Факт: в картину были вставлены архивные видео, а в конце фильма появилась в роли самой себя вдова учёного — Александра Милгрэм. Несмотря на то, что для науки основным вкладом психолога стал опыт с «подчинением авторитету», большей популярностью «в народе» пользуется его доказанная теория «шести рукопожатий».

«Комната смерти» (2009)

«Как только ты войдёшь — пути назад не будет» — слоган фильма «Комната смерти». Ещё одна картина о том, как люди за деньги участвуют в неизвестном эксперименте и вскоре начинают об этом жалеть.

Четверо человек без рода занятий и места жительства, которым нечего терять, соглашаются принять участие в исследовании за вознаграждение в 250 долларов. На первый взгляд всё выглядит очень прилично: большая светлая комната, опросник, который нужно заполнить, солидный экспериментатор. На исследование отводится восемь часов.

Вот только странность: столы и стулья привинчены к полу. Но испытуемые ещё не видят подвоха, пока исследователь не убивает одного из пришедших на глазах у остальных. Таким образом первый этап исследования считается открытым.

Факт: создатели фильма не скрывали, что позаимствовали идею для картины из правительственной программы ЦРУ «МК-Ультра». Под этим кодовым названием, согласно открытым данным, скрывается проект секретной службы, засушенный в 1950-х годах. Его целью было изучение способов манипулирования сознанием человека для допросов и вербовки агентов. В 1973 году все документы, касающиеся проекта, были уничтожены, поэтому доподлинно неизвестно, какие ещё опыты на людях проводило ЦРУ.

«Посылка» (2009)

Фильм «Посылка» основан на рассказе Ричарда Мэтисона «Кнопка, Кнопка», опубликованном в 1970 году в журнале «Плейбой». Впервые история была экранизирована в одном из эпизодов сериала «Сумеречная зона».

Среднестатистическая американская пара из 1970-х годов Норма (Кэмерон Диаз) и Артур (Джеймс Марсден) находит на пороге своего дома загадочную коробку с красной кнопкой. Позже в их дом приходит незнакомец, который говорит, что заплатит им миллион долларов, если они нажмут на кнопку.

Однако у всего есть своя цена: в тот момент, когда будет нажата кнопка, где-то умрёт один человек. Но никто не узнает, что между этими событиями есть хоть какая-то связь.

Факт: Мэтисон написал историю под впечатлением от рассказа своей жены, которая посещала курсы психологии. Однажды похожий вопрос студентам задал профессор — можно ли совершить плохой поступок, будучи уверенным, что никто об этом не узнает?

«Идиоты» (1998)

Фильм «Идиоты» Ларса фон Триера стал первой картиной, которую он снял после заключения манифеста «Догма 95» с другим датским режиссёром Томасом Винтербергом. Кинематографисты договорились снимать максимально натуральное кино, без технических излишеств. Премьера фильма состоялась на Каннском кинофестивале.

Компания детей из богатых семей ставит социальный эксперимент. Они специально приходят в общественные места и начинают провоцировать окружающих: изображать умственно отсталых людей. Они переходят границы, понимая, что больным людям позволено чуть больше, чем остальным — и всё им сойдёт с рук.

Наблюдая за реакцией, которую они вызывают, молодые люди наслаждаются ощущениями и исчезают, чтобы вскоре появиться где-то ещё. Вскоре к ним присоединяется девушка, которая своим появлением ставит под вопрос целесообразность такого поведения. А постоянно повторяющееся притворство в конце концов надоедает и самим участникам компании.

Факт: фильм вызвал у критиков противоречивую реакцию. Кто-то был в восторге, кто-то отзывался крайне негативно. Больше всего обсуждений вызвала спорная тема «игры в идиотов», притворства и пародирования людей с особенностями в развитии. Известно, что Ларс фон Триер часто на съёмках использует тактику провокации — и на этот раз он регулярно доводил актёров до слёз, чтобы вызвать настоящие эмоции. Основным его требованием было не играть, а жить перед камерой. Кроме того, к съёмкам фильма он привлёк немало непрофессионалов.

«Высшее общество» (2018)

Режиссёр фильма «Высшее общество», француженка Клер Дени вынашивала идею проекта в течение 15 лет. Одну из главных ролей в картине сыграл Роберт Паттинсон — этот фильм помог полностью изменить амплуа популярного американского актёра.

Преступники, приговорённые к смертной казни, получают второй шанс — чтобы выжить, они соглашаются принять участие в опасном секретном эксперименте. Их отправляют на космическом корабле на поиски альтернативной энергии, которую учёные пробуют получить из чёрной дыры.

Бывшие заключённые получают билет в один конец — на станции им предстоит провести остаток жизни. Но помимо исследовательских целей, они подвергаются различным медицинским опытам. И смертная казнь уже не кажется такой уж плохой альтернативой.

Факт: фильм стал дебютной англоязычной работой Клер Дени. Позже она говорила, что никогда не представляла себе, чтобы герои в космосе говорили по-французски. Альтернативой для неё были русский или китайский языки.

«Философы. Урок выживания» (2013)

Оригинальное название фильма — The Philosophers («Философы»), именно под ним создатели запустили промо и постеры в 2013 году. Однако уже к концу года было решено срочно сменить название на After the Dark («После темноты»). С чем это было связано, продюсеры не сообщали, но полностью изменили презентацию фильма. В сети можно встретить оба названия.

Преподаватель философии в колледже, мистер Зимит (Джеймс Д’Арси), предлагает своему классу, который состоит из студентов разных национальностей и ориентации, в качестве последнего урока провести эксперимент. Вводные такие: приближается атомная катастрофа, но есть бункер, в котором готово всё, чтобы переждать её последствия в течение одного года. Вот только мест в бункере лишь десять, а в классе двадцать студентов плюс мистер Зимит.

Чтобы решить, кто лишний, преподаватель предлагает тянуть жребий с различными профессиями. Все вместе ученики должны выяснить, кто пригодится в бункере, а кто останется за его пределами и погибнет. Кого взять с собой — модного дизайнера или хирурга, оперную певицу или поэта. Ответ кажется очевидным, но если копнуть чуть глубже, выясняется, что врач только что побывала в центре эпидемии и может быть носителем вируса. Стоит ли тогда брать её с собой в бункер? Но самое интересное — кто в этой истории сам мистер Зимит.

Факт: фильм в течение семи недель снимался по всей Индонезии, включая острова. Последние дни съёмок прошли в Джакарте, и именно с них начинается картина.

«Эксперимент “Офис”»

Фильм «Эксперимент “Офис”» в очередной раз поднимает вопрос, на что способен человек, чтобы спасти свою жизнь. Только на этот раз соперники — не случайные люди, а коллеги, с которыми приходится работать каждый день.

Крупная корпорация «Белко», прекрасный офис недалеко от колумбийской Боготы, интересная работа. На что только не пойдёшь, чтобы сделать успешную карьеру в подобном месте. Например, на вживление в голову чипа. Тем более, если руководство объясняет это необходимостью отследить сотрудника на случай его похищения, что для Колумбии не редкость.

Восемьдесят американских «белых воротничков» послушно идут на все условия. А вскоре по офису раздаётся голос, который сообщает, что сотрудники по желанию должны убить двух своих коллег, иначе через полчаса погибнут случайно выбранные шесть работников. Каким образом? Они взорвутся — ведь им в голову вживлены бомбы, а не чипы.

Факт: идея фильма принадлежала Джеймсу Ганну. Он рассказал, что в 2007 году видел сон, в котором офисное здание было снаружи закрыто металлическими листами, а внутри раздавался голос, приказывающий убить коллег. Студия одобрила написанный им сценарий и уже планировала съёмки в Бразилии. Но Ганн на тот момент переживал болезненный развод и не хотел так далеко уезжать от семьи. В итоге об идее благополучно забыли, пока спустя годы представитель студии MGM не предложил Ганну вернуться к проекту. У режиссёра не было времени взяться за съёмки, но он согласился стать продюсером фильма и полностью контролировать весь творческий процесс.

«Эксперимент»

Это название объединяет сразу три фильма:

  • «Эксперимент» (2001, Германия)
  • «Эксперимент» (2010, США)
  • «Стэнфордский тюремный эксперимент» (2015, США)

Все они основаны на психологическом эксперименте Филиппа Зимбардо, который он провёл в 1971 году в Стэнфордском университете. Руководство ВМФ США заказало психологу исследование, которое бы хоть как-то помогло объяснить конфликты в их исправительных учреждениях между охранниками и заключёнными.

Для исследования Зимбардо пригласил участвовать мужчин, обещая платить по 15 долларов за день. Планировалось, что эксперимент продлится от 7 до 14 дней. Всего на объявление откликнулось 70 человек, из них психолог отобрал 24 мужчин, наиболее здоровых и психологически устойчивых.

Путём жребия испытуемые были разделены на «охранников» и «заключённых». Первым выдали униформу, зеркальные солнцезащитные очки, чтобы скрыть глаза, и деревянные дубинки — но запретили применять физическую силу. Вторых попросили надеть неудобные безразмерные халаты без нижнего белья и пластиковые тапочки. Кроме того, на голову они надели колготки, чтобы имитировать ощущения от бритой головы. Всё это было сделано, чтобы дезориентировать «заключённых».

Когда все условия опыта были оговорены, испытуемых отправили домой. Чтобы максимально приблизить условия исследования к реальным, Зимбардо договорился с местной полицией, которая внезапно нагрянула в дома «заключённых» и арестовала их за «вооруженное ограбление». Участники прошли всю процедуру — от обыска и медицинской проверки до снятия отпечатков и присвоения номера. Таким образом психолог хотел деперсонализировать испытуемых.

С «охранниками» был проведён инструктаж, где ещё раз оговаривалось, что в их обязанности входит только обход и контроль порядка, никакой реальной властью их не наделяли. Эксперимент проводился в подвале психологического факультета Стэнфордского университета, чтобы воссоздать тюремные условия.

Дабы не спойлирить, отметим, что результаты исследования оказались непредсказуемы и на шестой день эксперимент был остановлен. Некоторые участники получили серьёзные психологические травмы, двое покинули опыт досрочно.

Факт: максимально приближенным к реальным событиям стал фильм «Стэнфордский тюремный эксперимент». Два других триллера лишь основаны на настоящем исследовании Зимбардо, но имеют множество художественных отступлений.

10 лучших психологических триллеров всех времен по версии Reddit Итак, в ветке, опубликованной на Reddit 14 апреля 2023 года, к ней стекалось множество пользователей. Пост, о котором идет речь, был сделан на r/AskReddit, сабреддите, посвященном открытым вопросам для обсуждения, и спрашивал, какой лучший фильм о психологическом триллере.

ПО СВЯЗИ: 10 обязательных к просмотру триллеров, основанных на романах-бестселлерах

Пост получил несколько тысяч голосов (эквивалент «лайков» на Reddit) и сотни ответов. Некоторые из этих ответов сами по себе собрали тысячи голосов, поскольку упомянутые фильмы получили одобрение критиков и похвалу от киноманов. «Ягнята » — один из величайших фильмов, когда-либо созданных, и точка. В нем Энтони Хопкинс играет заключенного в тюрьму каннибала и серийного убийцу доктора Ганнибала Лектера. Когда новый серийный убийца начинает терроризировать город, студентка Академии ФБР Клариса Старлинг ( Джоди Фостер ) заручается помощью доктора Лектера, чтобы выяснить, как работает мозг этого нового убийцы.

Доктор Лектер — ужасный злодей, потому что трудно понять, о чем он думает на самом деле. Он действительно пытается помочь Кларисе? Или у него более зловещие намерения? Пользователь Thermal7 восхвалял его, говоря: «Молчание ягнят» находится далеко в списке».

‘Se7en’ (1995)

Изображение предоставлено Warner Bros.

Se7en имеет звездный состав, включая0012 Брэд Питт , Кевин Спейси и Морган Фримен . В этой истории рассказывается о таинственном убийце, который начинает уносить жизни, основываясь на библейских семи смертных грехах. Пользователь PioneerStandard назвал его «Тот фильм с Кевином Спейси и Брэдом Питтом…» Другой пользователь, bstyledevi, похвалил его за умный маркетинг.

Фильм получил несколько наград и до сих пор вызывает ажиотаж, вероятно, из-за культового поворотного финала и двусмысленного вопроса «что в коробке?». сцена. Тревожная финальная сцена до сих пор является предметом многочисленных спекуляций, что делает ее частью кинематографической истории.

«Я поймал дьявола» (2019)

Изображение через IFC Midnight

Я поймал дьявола в первую очередь сверхъестественный ужас. Тем не менее, он также играет в жанре психологического триллера. История рассказывает о человеке, который приглашает свою семью на рождественский ужин только для того, чтобы показать, что он поймал в ловушку того, кого он считает самим дьяволом, в своем подвале.

Несмотря на то, что фильм получил неоднозначные отзывы критиков, рядовые кинозрители сочли его довольно интересным. Redditor Substantial_Box_1703 признал, что это может быть не самое лучшее, но все же оно было очень хорошим: его зрители все время задавались вопросом, является ли запертый в подвале Дьявол или что-то совсем другое.

‘Prisoners’ (2013)

Изображение предоставлено Warner Bros. 

Хью Джекман играет в этом недооцененном детективном триллере глубоко верующего отца. В один судьбоносный День Благодарения, когда его семья навещает другую семью на ужин, юные дочери этих семей таинственным образом пропадают. Звезды фильма Джейк Джилленхол в роли детектива, назначенного на это дело, и Пол Дано в роли подозреваемого номер один. Пользователь назвал фильм недооцененным и оставил вас «все время в напряжении».

Сюжет проходит через многочисленные повороты и повороты и даже бросает зрителям отвлекающий маневр, а это означает, что любому зрителю, который попытается сыграть детектива вместе с актерами, тоже будет нелегко разгадать тайну. Прежде всего, фильм показывает, как далеко может зайти благочестивый человек, чтобы вернуть свою дочь, и на какие решительные меры он будет вынужден пойти.

‘Memento’ (2000)

Изображение через Newmarket

Гай Пирс играет Леонарда, скорбящего вдовца, который берет на себя ответственность выяснить, кто убил его жену и почему. Memento — один из тех фильмов, которые с самого начала дают понять, чем все закончится, но от этого не становятся менее приятными. Пользователь _raskoljnikov_ предложил этот фильм.

Фильм был снят Кристофером Ноланом , это был его второй полнометражный фильм. Затем Нолан создал еще больше умопомрачительных фильмов, но, возможно, ни один из них не был так недооценен, как этот.

‘Nightcrawler’ (2014)

Изображение с Open Road Films

Джейк Джилленхолл играет главную роль в Nightcrawler в роли внештатного видеооператора по имени Лу, который проводит ночи, снимая на видео жестокие события, происходящие в криминальном подполье Лос-Анджелеса. Затем он продает отснятый материал местным новостным станциям. Фильм в первую очередь о практике неэтичной журналистики и о том, почему люди делают это, чтобы не отставать от требований крупных СМИ.

Фильм принадлежит к жанру, известному как «нео-нуар», поскольку он сильно напоминает детективные триллеры-нуар 19-го века.40с. Вспомните классические фильмы Хамфри Богарта , но в 21 веке. Пользователь A1snakesauce, отвечая на комментарий с рекомендацией фильма, сказал: «По какой-то причине этот фильм заставил меня чувствовать себя невероятно взволнованным. В отличие от всего, что я когда-либо чувствовал от фильмов раньше».

«Престиж» (2006)

Изображение предоставлено Warner Bros.

Кристофер Нолан снова наносит удар одним из своих фирменных мозголомов. The Prestige установлен в викторианскую эпоху и включает Хью Джекмана и Кристиан Бэйл . Фильм основан на одноименном романе Кристофера Приста 1995 года. В фильме также представлены другие знаковые актеры, такие как Скарлетт Йоханссон , Майкл Кейн , Энди Серкис , и даже Дэвид Боуи играет знаменитого изобретателя Никола Тесла .

Энджер (Джекман) и Борден (Бейл) — два враждующих мага, обучающихся у человека по имени Каттер (Кейн). Во время одного из трюков Каттера трагически погибает жена Энджера, из-за чего он обвиняет Бордена в умышленном причинении аварии. Это еще больше разделяет двоих и заставляет их саботировать действия друг друга после того, как они оба решают стать независимыми. Пользователь Baconstrip01 особенно высоко оценил ценность фильма для повторного просмотра.

«Окно во двор» (1954)

Изображение через Paramount Pictures

Возможно, самый старый фильм, упомянутый в треде, Окно во двор — это фильм 1950-х годов, который имел редкую привилегию быть снятым и показанным в цвете, который было, конечно, не так распространено в то время. Кинематографическая легенда Альфред Хичкок был режиссером этого фильма, прежде чем он стал режиссером некоторых из самых культовых фильмов ужасов, когда-либо созданных. Многие критики заявили, что этот фильм — лучший фильм Хичкока; однако, поскольку это не ужасы, он не так широко известен, как другие классические произведения Хичкока, по сравнению с Птицы или Психо .

Этот блестящий детективный фильм основан на рассказе Корнелла Вулрича 1942 года . История о человеке по имени Джефф ( Джеймс Стюарт ), у которого из заднего окна открывается вид на квартиру пары. Однако в одну неудачную ночь он становится свидетелем того, что могло быть убийством. Пользователи в ветке комментариев хвалили фильм, комментируя кастинг, а также напряженность в фильме.

«Игра» (1997)

Изображение с PolyGram Films Se7en . Хотя этот фильм не так известен, как другие работы Финчера, он все равно потрясающий.

История об инвестиционном банкире, который получает ваучер на игру от своего брата в подарок на день рождения. Игра требует нескольких сложных физических и психических обследований и приводит к серии причудливых, необъяснимых событий, происходящих вокруг главного героя. Пользователь Volkov_Afanasei похвалил сценарий фильма, особенно его остроумие.

«Остров проклятых» (2010)

Изображение предоставлено Paramount Pictures

Леонардо ДиКаприо играет детектива в еще одном недооцененном детективном триллере. Детективу поручено расследовать дело, связанное с загадочным островом Проклятых, который находится недалеко от побережья Новой Англии и используется как психиатрическая больница.

Опасный пациент сбежал с территории, и детектив должен выяснить, где он находится. Без ведома его (и публики) до самого конца пациент все время находился прямо под носом у детектива. Это один из фильмов, который обязательно заставит зрителей сомневаться в реальности и обычно требует более одного просмотра, чтобы полностью понять. Пользователь SrSnacksal0t похвалил фильм за эти качества: чем больше контекста вы получаете, тем больше меняется фильм.

ПРОЧИТАЙТЕ: 25 лучших триллеров 21 века (на данный момент)

12 самых недооцененных психологических триллеров, когда-либо созданных даже эротические триллеры. Но некоторые из самых известных фильмов всех времен попадают, в частности, в поджанр

психологического триллера : например, Молчание ягнят (1991) и Малхолланд Драйв 9.0014 (2001). Никакие книги такого калибра или ценности имени — или что-либо Альфреда Хичкока, чтобы подчеркнуть суть — не попадают в этот список.

Благодаря остроте операторской работы, глубокому пониманию темпа и широкой приверженности искусству создания саспенса многих из этих режиссеров, без сомнения, следует считать мастерами поджанра психологических триллеров. Кроме того: есть масса фантастических психологических триллеров из таких регионов, как Южная Корея — например, «Служанка 9».Например, 0014 (2016 г.) и Burning (2018 г.). Они не войдут в список, поскольку, очевидно, это иностранные фильмы, которые по своей природе будет смотреть меньше американских зрителей, чем фильмы, снятые на английском языке. Все это говорит о том, что это самые недооцененные психологические триллеры всех времен.

12 Бессонница (2002)

Warner Bros.

Начинаем дело с фильма Кристофера Нолана — безжалостной силы индустрии как в критическом, так и в коммерческом плане — Insomnia (2002) также имеет огромную ценность в отношении своего состава. Аль Пачино играет детектива Уилла Дормера, который сталкивается лицом к лицу с молодым взрослым писателем по имени Уолтер Финч. Конечно, те, кто смотрел это, несомненно, помнят неизгладимое изображение последнего Робином Уильямсом, который, конечно же, обычно играет комедийные роли.

Несмотря на то, что этот продукт недооценен с современной точки зрения, он более известен, чем большинство из списка. На самом деле, после выхода он был хорошо оценен критиками и даже получил приличные кассовые сборы. Честно говоря, это, вероятно, лучший фильм из всех, но его название в конечном итоге ставит его здесь на двенадцатую позицию.

Связанный: Фильмы Кристофера Нолана, ранжированные от хороших к лучшим

11 One Hour Photo (2002)

Fox Searchlight Pictures

И, как ни странно, под номером одиннадцать находится фильм того же года, что и предыдущий. Но что еще примечательно в One Hour Photo (2002), так это то, что, как и в Insomnia , в нем также играет Робин Уильямс, который в какой-то степени выступает против приведения типов. Он играет фототехника, который, проработав много лет в семье, начинает очень странным образом зацикливаться на них.

Результатом стал психологический трепет от первого кадра фильма до финальных титров. Критики на самом деле были довольно высоко оценены продуктом после выхода, и фильм также получил впечатляющие кассовые сборы. Если бы не эти цифры, он, вероятно, занял бы более высокое место в этом списке недооцененных психологических триллеров.

10 мертвых звенящих (1988)

20th Century Fox

Джереми Айронс в главной роли в двойной роли гинекологов-близнецов, режиссер Дэвид Кроненберг. И хотя большинству из вас может быть знакомо имя этого режиссера по его работе в поджанре боди-хоррор, здесь он усердно работал с 9.0012 Звонари смерти (1988) для создания крайне недооцененного психологического триллера. Но тем не менее: стоит отметить, что это действительно упускается из виду только с более современной точки зрения.

Видите ли, несмотря на то, что после выхода он получил отличные отзывы критиков, это не похоже на то, что « Звонари смерти» точно собрали миллионы и миллионы долларов в мировом прокате или что-то в этом роде. Он также не совсем устарел с современной точки зрения популярности. Однако со временем его качество, похоже, улучшилось, что привело к одному из самых недооцененных названий, которые когда-либо видели подобные игры.

9 Frailty (2001)

Lionsgate

Режиссер, продюсер и исполнитель главной роли Билл Пэкстон. Это пример проекта, который почти перестал недооценивать из-за того, как долго он считался таковым. Это один из тех фильмов, которые продаются сами по себе — психологические триллеры охватывают поджанр, который должен работать только по замыслу. А что касается Frailty (2001), то он следует за отцом, поскольку он убежден, что он был избран Богом, чтобы убивать демонов, которые ходят по земле, изображая из себя людей.

Он вербует двух своих сыновей, чтобы помочь с убийством, что приводит к явно запутанному повествованию, которое действительно привлечет большинство зрителей от начала до конца. И с впечатляющим актерским составом таких парней, как Мэтью МакКонахи и Пауэрс Бут, также стоит отметить, как много можно написать домой с технической точки зрения в этом отношении. Но лучше проверить это самому.

Связанный: Хрупкость: почему вам нужно посмотреть фильм ужасов Билла Пакстона

8 Отважный (2007)

Warner Bros.

Хотя имя режиссёра Нила Джордана, возможно, не очень знакомо даже самым ярым фанатам кино, вы, несомненно, помните такие работы, как «: Плачущая игра» (1992), «» и «: Интервью с вампиром » (1994) из ранее в его карьере. Сегодня они имеют большую ценность, особенно последние, и они получили несколько номинаций на соответствующих церемониях вручения премии Оскар. «: Плачущая игра» — «» даже победил в номинации «Лучший оригинальный сценарий».

Но с The Brave One (2007) более десяти лет спустя Джордан сделал свой самый недооцененный проект на сегодняшний день. В главной роли Джоди Фостер — критики были в восторге от ее игры, как обычно и чего она стоит — но в нем также были такие драматурги, как Терренс Ховард и Зои Кравиц. Трудно сказать, как этот самолет до сих пор летает незаметно для всех.

7 Take Shelter (2011)

Hydraulx Entertainment

В главной роли Майкл Шеннон в роли мужа и отца, у которого начинаются видения апокалипсиса, Take Shelter (2011) действительно остался недооцененным кинозрителями, поскольку критики говорили о нем замечательные вещи. Но он едва окупил свой бюджет в 4,75 миллиона долларов — серьезно, он заработал всего пять миллионов кассовых сборов — и даже несмотря на это, он не получил того внимания публики, которого заслуживал после выхода.

Что странно, учитывая, что Джессика Честейн также играет жену вышеупомянутого персонажа, а режиссером выступил Джефф Николс (который также написал сценарий). И хотя этот конкретный режиссер не имеет значения имени большинства в этом списке, Честейн — одна из самых горячих звезд своего поколения. Жаль, что фанаты не смогли увидеть ее или Шеннон в недооцененном психологическом триллере.

6 The Game (1997)

PolyGram Films

Режиссер Дэвид Финчер, этот восторг поклонников триллера остался незамеченным публикой, возможно, потому, что он вышел между двумя самыми известными названиями фильмографии режиссера — Se7en (1995) и Бойцовский клуб (1999). И хотя The Game (1997) может немного померкнуть по сравнению с этими двумя классиками поджанра, доказанный послужной список Финчера должен говорить сам за себя в этом отношении.

После его режиссерского дебюта с фильмом Alien 3 (1992) есть веский аргумент в пользу того, что Дэвид Финчер никогда не выпускал плохих фильмов — просто, мягко говоря, некоторые из них недооценены больше, чем другие. Это действительно преступление, что больше поклонников не предались этому головокружительному путешествию инвестиционного банкира (которого играет Майкл Дуглас), который получает подарок на день рождения от своего брата, который переворачивает его жизнь с ног на голову. Это расплывчатый синопсис, но лучше вам испытать все это на себе.

5 Nocturnal Animals (2016)

Focus Features

Этот психологический триллер, написанный и снятый Томом Фордом, можно условно отнести к жанру нео-нуар. В главных ролях Эми Адамс вместе с Джейком Джилленхолом, и, несмотря на хорошую игру с общим повествованием аналогичного качества, критики не были в восторге от « Ночные животные » (2016). Кроме того, он собрал всего 33 миллиона долларов в мировом прокате при бюджете в 23 миллиона долларов. Зрители со временем пришли в себя, но когда он был выпущен, все участвующие стороны не заметили этого.

Он следует за вышеупомянутыми исполнителями как бывшей парой — владельцем художественной галереи по имени Сьюзен (Адамс) и писателем по имени Эдвард (Джилленхол). Помимо того факта, что первый читает самую последнюю рукопись второго, эта запись будет лишена спойлеров. Его недооцененный характер означает, что вы должны входить с чистой перспективой, сидеть сложа руки и наслаждаться актерами за работой.

4 Машинист (2004)

Paramount Classics

Этот фильм высоко ценится многими поклонниками и критиками, но вы никогда не увидите его ни в одном списке величайших психологических триллеров. После выхода он тоже не произвел фурора в прокате. Но он попал в список почти только за игру Кристиана Бэйла. Конечно, он актер метода, и, возможно, нет более известного примера этого факта, чем здесь с 9. 0012 Машинист (2004).

Вес Бэйла сократился со 173 фунтов до 110 (приблизительно), чтобы правильно изобразить Тревора Резника, главного героя данного фильма, который в самом сюжете потерял так много веса из-за своей неспособности спать и психических заболеваний, которые пришли в качестве прямой результат оттуда. Повсюду написан психологический триллер, а метод Бэйла хвалили почти без конца. Вместе с режиссером Брэдом Андерсоном он увидел в фильме «9» конкретное, тревожное видение.0011 Машинист — и сегодня он прекрасно держится.

3 Enemy (2013)

Entertainment One

Режиссер Дени Вильнев, это еще одна (и последняя) работа, в которой Джейк Джилленхол играет главную роль, не меньше, как один из его персонажей (Адам Белл, профессор). замечает поразительное сходство между собой и относительно известным актером по имени Энтони Клер, которого, конечно же, тоже играет Джилленхол. Но в нем также участвует Мелани Лоран, производительность которой столь же недооценена, как и сам продукт в целом.

Это еще один пример психологического триллера, который почти продает себя только за счет одной предпосылки. Если вы совсем не были заинтригованы после краткого синопсиса, он может быть не для вас, как и для многих зрителей, будь то поклонники, которые купили билеты, или критики, которые высказали свое мнение. Но, в конце концов, это именно то, что ставит Enemy (2013) на третье место.

2 Одержимость (1976)

Columbia Pictures

Брайан Де Пальма не привыкать к недооцененным релизам Obsession (1976) в кинотеатрах прилично крутился, но критики не произвели на него большого впечатления. Он начинается с навязчивого саундтрека, написанного Бернардом Херманном, посмертно номинированного на премию «Оскар», и сразу же задающего тон всему проекту. И почти так же быстро персонажи (в частности, антагонисты) устанавливают быстрый темп относительно общего сюжета.

Это следует за бизнесменом из Нового Орлеана, жена и дочь которого убиты во время неудачной попытки спасения после их похищения. Это создает фантастический нео-нуарный триллер прямо за воротами, и после этих ранних событий в истории все принимает психологический поворот. Он, несомненно, заслуживает большего внимания, независимо от того, сколько времени прошло с момента его выпуска — проверьте его, если еще не видели.

1 Hard Candy (2005)

Vulcan Productions

Обладая значимыми темами для фильма такого ужасного характера, Hard Candy (2005) поражает своим эмоциональным уровнем почти в каждом уголке его темного и захватывающего сюжет. Это медленная и вдумчивая операторская работа, которая кажется подходящей для фильма, который в какой-то степени вращается вокруг этой самой темы. Но в нем также есть блестящие выступления всех участников, с плавным диалогом и ощутимым развитием в придачу.

Возможно, ради популярности не поможет то, что он вышел менее чем за два года до Juno (2007), который действительно поставил Эллиота Пейджа на карту Голливуда. Но критики также были так себе о фильме, что, несомненно, было необоснованным в ретроспективе.

Добавить комментарий