Мелодрамы от которых хочется плакать: ТОП-8 душераздирающих мелодрам — обзор

Выбор редакции и читателей — Статьи на КиноПоиске

В начале июля мы провели опрос в редакции и собрали топ-10 лучших мультфильмов Disney. Затем попросили подписчиков КиноПоиска во «ВКонтакте» выбрать свой любимый мультфильм из 30 наиболее популярных диснеевских картин — от «Белоснежки и семи гномов» до «Лило и Стича». Опрос проходил в четыре этапа (первый, второй, третий, четвертый), в нем приняло участие 24 тысячи пользователей. Мы не учитывали мультфильмы, выпущенные совместно со студией Pixar, кукольные фильмы и мультсериалы.

Выбор редакции: «Дамбо»

Душераздирающая история необычного слоненка с огромными ушами, который, вопреки всем, научился летать и прославился. Мультфильм много критиковали, особенно за сцену с пьяными слоненком и мышонком, тем не менее «Дамбо» остается одним из самых трогательных и красочных фильмов Disney.

Выбор читателей: «Похождения императора»

Уморительный мультфильм об эгоистичном императоре инков Куско, которого бывшая советница превращает в ламу. В облике ламы император оказывается у крестьянина, чью деревню он собирался снести, чтобы построить себе роскошный водный парк. За шутками и крылатыми фразочками скрывается поучительная сказка о доброте и справедливости. Особенно зрители радовались, что в «Похождениях императора» нет любовной линии и принцесс, которые изрядно утомили всех к началу нулевых.

Выбор редакции: «Леди и Бродяга»

Анимационный ромком о кокер-спаниеле Леди, сбежавшей от своих хозяев, и дворняге Бродяге, выросшем на улице. «Леди и Бродягу» любят за старомодный неторопливый сюжет и, конечно, за культовую сцену поедания спагетти на задворках ресторана, которую потом повторят в десятке фильмов — от «Горячих голов 2» до ремейка «101 далматинца» и «Суперпса».

Выбор читателей: «101 далматинец»

Та самая диснеевская классика, которую любят по всему миру даже спустя 60 лет после выхода. В центре сюжета — 15 щенят, их родители, композитор, его жена и, пожалуй, самая яркая и самая жестокая злодейка Disney — Стервелла де Виль (также известная как Круэлла де Виль), решившая сделать себе шубу из сотни далматинцев. Игровой ремейк, снятый Стивеном Хереком по сценарию Джона Хьюза в 1996 году, оказался не менее успешным, чем оригинальный мультфильм.

Выбор редакции: «Аладдин»

Аладдин — уличный вор, нашедший волшебную лампу с джинном, который готов исполнить три желания. С помощью джинна юноша борется с Джафаром, который тоже охотится за лампой и пытается жениться на возлюбленной Аладдина, принцессе Жасмин. «Аладдин» стал третьим фильмом, вышедшим в период диснеевского ренессанса (первые два — «Русалочка» и «Красавица и чудовище»). За что многие так любят «Аладдина»? Конечно, за уморительного джинна, ковер-самолет и арабскую ночь.

Выбор читателей: «Русалочка»

Очаровательная (белокожая!) принцесса подводного мира Ариэль спасает принца из мира людей, а затем отдает злой ведьме свой голос в обмен на ноги и смертную жизнь. Disney превратила страшную сказку Ганса Христиана Андерсона о несчастной русалочке в красочный мюзикл со счастливым концом: ведьма Урсула повержена, Ариэль и Эрик вместе. «Русалочка» была первой в серии хитов Disney, выходивших на протяжении 1990-х годов и ставших новой классикой студии. И спустя 30 лет Ариэль остается одной из самых любимых принцесс Disney.

Единственный пункт, в котором мнение редакции и читателей КиноПоиска совпали. «Геркулес» считается одним из самых недооцененных мультфильмов Disney. Дело в том, что в середине 1990-х студия решила отойти от привычных сказочных сюжетов и сосредоточиться на собственном материале («Король Лев»), а также на художественных и исторических первоисточниках («Горбун из Нотр-Дама», «Покахонтас»). В мультфильме о приключениях неуклюжего подростка, который оказывается сыном Зевса, древнегреческие мифы соседствуют с отсылками к поп-культуре 1980-х и 1990-х (Spice Girls, «Парень-каратист», «Король Лев», вышедший на три года раньше), а жители горы Олимп шутят про сандалии Nike и звонки в 911. Но больше всего зрителям полюбился харизматичный антагонист Аид.

Выбор редакции: «Красавица и чудовище»

Адаптация французской сказки XVIII века о красавице Белль, которая становится заложницей Чудовища, одиноко живущего в красивом замке. На помощь Белль приходят говорящие часы, чашки и канделябры, которые, как и их хозяин, оказываются заколдованными людьми. За предметами быта скрываются добродушные слуги, а за Чудовищем — прекрасный принц. «Красавицу и чудовище» любят за то, что она отсылает к диснеевской классике 1950—1960-х годов. Ну и, конечно, за красивую историю.

Выбор читателей: «Атлантида: Затерянный мир»

Молодой ученый Майло отправляется на поиски загадочной Атлантиды. Корабль с экспедицией на борту терпит бедствие, и люди оказываются в подводном городе-государстве. Выход мультфильма в 2001 году сопровождал скандал: Disney обвиняли в плагиате японского аниме-сериала «Надия с загадочного моря». Создатели «Атлантиды» объясняли сходство с японским мультсериалом одним первоисточником — оба мультфильма сняты по роману Жюля Верна «20 тысяч лье под водой». Помимо явного влияния аниме, зрители особенно отмечали стимпанковский стиль «Атлантиды» и сложные образы злодеев.

Выбор редакции: «Лило и Стич»

История дружбы гавайской девочки с инопланетным зверем, вышедшая в 2002 году, — один из самых нетипичных диснеевских мультфильмов. Вместо принцесс, принцев и магии — заигрывания с научной фантастикой, девочка-сирота, слушающая Элвиса Пресли, и невоспитанный инопланетный эксперимент, который ест свои козявки и которого все принимают за дикую собаку. Зрители полюбили «Лило и Стич», несмотря на то что лента была холодно встречена критиками и сильно отличалась по стилю от других мультфильмов Disney.

Выбор читателей: «Мулан»

Мультфильм о китайской девушке, ушедшей на войну, стал первым феминистским фильмом Disney. До Мулан почти все диснеевские героини или ждали прекрасного принца, или жертвовали собой ради него. Мулан же поражает своей смелостью и упорством: она оставляет семью, выдает себя за юношу и отправляется на войну против гуннов. Очарования мультфильму добавляет верный спутник Мулан — острый на язык дракон Мушу, а не поющий краб или усатые часы, как у других героинь Disney.

Выбор редакции: «Король Лев»

История о львенке Симбе, который после гибели отца и захвата трона дядей-злодеем отправляется в изгнание, чтобы затем вернуться и стать королем, была самым успешным мультфильмом Disney по всем пунктам — от рекордных кассовых сборов до статуэток «Оскара», «Грэмми» и «Золотого глобуса». Вскоре после премьеры в 1994 году вокруг «Короля Льва» начала образовываться гигантская вселенная, включающая в себя мультсериал, спин-оффы и мюзиклы, а также видеоигры, книги по мотивам мультфильма и огромное количество сувенирной продукции.

Выбор читателей: «Аладдин»

«Короля льва», «Мулан» и другие мультфильмы студии Disney можно посмотреть на КиноПоиске по подписке.

Сериалы от которых хочется плакать про любовь

20 фильмов про любовь, от которых даже мужчины заплачут Многим людям иногда хочется забраться поудобнее в кресло, укрыться пледом и немного погрустить.

Фильмы, от которых хочется плакать. Фильмы, от которых хочется плакать.

Топ 15 фильмов, которые заставят плакать даже самого

Реалистичная драма о любви двух молодых людей, которая проходит испытание временем, расстоянием и проблемами реальной жизни. Фильм радует блестящей троицей – главные роли сыграли Антон Ельчин, Дженнифер Лоуренс и Фелисити Джонс.

Лучшие фильмы, от которых хочется плакать. Посмотрите мелодраму, от которой болит душа, видео про любовь, от которого хочется смеяться, и становится грустно одновременно. Как драматическая музыка влияет на душу и что

Мы подобрали для вас лучшие фильмы о любви, чтобы поплакать от души — из разных стран и про разные судьбы героев.

Грустные фильмы: ТОП-5 фильмов, которые заставят Вас плакать

Индийские фильмы про любовь. Бывают моменты, когда хочется посмотреть грустные фильмы, чтобы поплакать от души. Они помогают расслабиться, дать слабость эмоциям, выплеснуть всю негативную энергию, которая

Но просто сидеть и плакать без причины тоже не очень хочется, именно тогда и подойдут фильмы, которые заставляют плакать (про любовь). Вообще драматических фильмов очень много, военные чуть ли не каждый второй фильм

Это грустная история о настоящей любви, которая пробуждает в высокомерном красавце настоящего человека — заботливого, смелого и честного.

Фильмы, от которых хочется плакать, встречаются часто. Некоторые из них трагикомичны, как работы великого Чаплина, и в них смешное перекликается с грустным. Есть талантливые работы, ставшие попытками пробудить

Хилари Суэнк умудрилась сняться сразу в нескольких фильмах, от которых хочется плакать. В их числе – история нежных, но трагических отношений между мужчиной и женщиной p. s. Я люблю тебя». Муж безвременно умер, но

12 сериалов про шпионов, от которых невозможно оторваться Алексей Хромов Миссия невыполнима», Родина» и, конечно, Семнадцать мгновений весны».

Смотрите также: Фильмы про любовь, от которых хочется плакать; Посмотреть трейлер. Оригинальное название: A Walk to Remember В главных ролях: Шейн Уэст, Мэнди Мур, Питер Койот Страна: США Рейтинг: Кинопоиск – 7.9, IMDb – 7.4 Возраст

Любовь, ревность, измены, предательства Мы собрали для вас десятку лучших российских сериалов про любовь.

сериалы от которых хочется плакать про любовь

5 4 3 2 1 (5 голосов, в среднем: 30)

Рассылка выходит раз в сутки и содержит список программ из App Store для iPhone перешедших в категорию бесплатные за последние 24 часа.

фильмы про любовь, мелодрамы и другие

Диапазон чувств у всех разный: одни едва ли могут выдавить из себя слезинку, а другие готовы рыдать навзрыд.

Понятие чувствительности в этом плане тоже отличается. У каждого свой уровень: для кого-то достаточно увидеть картинку в интернете, а другие не станут плакать, даже испытав горе.

Кино является важнейшим из искусств. Это факт, поскольку фильмы формируют сознание человека.

Показав правильный мультик в детстве, можно привить ребёнку прекрасные черты: уважение к старшим, умение делиться, самоотверженность.

Кино помогает взрослым выйти из реальности и испытать чувства, которых не хватает в жизни.

Фильмы, от которых хочется заплакать смотреть стоит. Они дают ответы на многие вопросы, помогают раскрыть душу и выплеснуть эмоции.

Люди привыкли всё держать внутри себя. А слёзы — это эмоциональная разрядка. Смотрите трогательные фильмы, это полезно для психики и нервной системы.

Лучшие мелодрамы

Подборка лучших трогательных мелодрам:

№	Название	Описание
1	«Москва слезам не верит»	Легендарное кино никого не оставит равнодушным. Показаны характеры, нравы. Чувства, неподвластные разуму, и редкая мужественность
2	«Подари мне лунный свет»	Российская мелодрама. Главные герои — давно женаты, муж работает на телевидении, изменяет супруге.   Но события круто меняют спокойный уклад их жизни: появляются тайные знаки, неожиданные предсказания. Судьба ведёт их к заключению, что любовь жива
3	«Ландыш серебристый»	Российская мелодрама с уклоном в комедию. Невероятно тонко показаны чувства: герои совершают ошибки, они не идеальны — человечны.   Бегство от чувств, история золушки, и необыкновенно трогательная развязка
4	«Свадьба моего лучшего друга»	Забавная картина о двух людях, которые дали обещание пожениться много лет назад.   Он присылает приглашение на свадьбу, а она сделает всё, чтобы её расстроить
5	«Стритрейсеры»	История подростков, которые любят риск. Уличные гонки и фальшивые служители закона, предательство и честь, ревность и любовь.   Тонко и элегантно сквозь сюжет проходит любовная линия, которая не является основной, но трогает самое сердце. Российский юмор порадует зрителя
6	«Перекрёсток»	Российская мелодрама. Музыкант и учительница заключают сделку — каждому необходимо поставить штамп в паспорте, чтобы продвинуться по карьерной лестнице.   В процессе они понимают, что брак им нужен не штамп, а любовь
7	«Красотка»	Сказка для тех, кто мечтает о красивой любви
8	«Жизнь в ритме рока»	Индийское кино с глубоким смыслом и волнующим сюжетом. Звезда сцены врывается в скучную жизнь парня и навсегда её меняет. Драматическая развязка удивит вас
9	«Осень в Нью-Йорке»	Классика американского кино. Они знакомятся и влюбляются друг у друга.   Но она сторонится отношений, зная, что жить ей осталось недолго. Если хотите поплакать — обязательно посмотрите
10	«Интим не предлагать»	Российское кино. Богатый мужчина размещает объявление — он ищет сожительницу, но вместо оплаты хочет, чтобы она делала уборку и готовила.   Фраза «Интим не предлагать» вызвала интерес главной героини. Начав жить вместе, герои проникаются симпатией

Драматические фильмы с душещипательной музыкой

Фильмы — как ключи. К каждой человеческой душе можно подобрать свой ключик, открыть её и выпустить весь негатив. Человек обнуляется, и жить становится легче.

Есть несколько универсальных ключей — фильмов, которые ловко откроют дверь в душу и наполнят её смыслом, выпустив накопившиеся страдания. Музыкальное сопровождение играет важную роль.

Вспомните кино, которое легко узнать только по саундтрекам:

• «Титаник».
• «Телохранитель».
• «Хатико».
• «А в душе я танцую».
• «Инопланетянин».
• «Выбор Софи».
• «Общество мёртвых поэтов».
• «Пробуждение».
• «Филадельфия».
• «Зелёная миля».
• «Танцующая в темноте».
• «Дневник памяти».
• «Горбатая гора».
• «Мальчик в полосатой пижаме».
• «Человек дождя».

Фильмы наполнены драматизмом, смыслом. Каждый из них — шедевр. Просмотр некоторых навсегда изменит ваше восприятие мира.

Если хотите изменить свою жизнь, чаще смотрите такие картины. Они помогут обнулиться.

Как сдержать слезы: советы

Бывают ситуации, когда показывать чувства неуместно. Что делать, если фильм так тронул сердце, что сдержаться не выходит?

Есть несколько проверенных способов:

• Измените выражение лица, управляйте мышцами. У вас мгновенно сменятся эмоции. Вы улыбаетесь, когда чувствуете радость.
   
  Работает это и наоборот: вы почувствуете радость, если просто начнёте улыбаться. Сотрите с лица печаль, желание плакать уменьшится.
• Подумайте о проблеме, которая вас волнует и не связана с причиной накатившей грусти.
   
  Вспомните конфликт с кондукторшей, завал на работе, решите в голове пример. Сосчитайте все знаки зодиака, назовите все планеты в правильном порядке.
• Представьте глупую ситуацию. Если вы в окружении людей, представьте себя голым. Что вызвало бы у вас стыд? Сформулируйте три ситуации, и прочувствуйте. Стыд — сильная эмоция.
• Глубоко дышите, сосредоточьтесь. Станьте дыханием. Постарайтесь расслабить гортань.
• Высуньте немного язык и дышите как собака — быстро и поверхностно. Упражнение быстро снимает спазмы, расслабляет.
   
  Этот способ поможет избавиться от панической атаки, желания реветь и других эмоций.
• Напомните себе, что в жизни нет причин для слёз и страхов. Всё бренно — все умирают. Уход каждого живого существа — естественная закономерность.
   
  Стоит ли тратить нервы, и лить слёзы? Каждую секунду умирают люди и животные по всему миру.
   
  Оплакать все смерти не хватит сил. А лить слёзы по другим поводам и вовсе глупо.

Эти способы лучше использовать в комплексе. Если вас сильно расстроил фильм, задело за живое, можно позволить себе поплакать.

Эмоциональная разрядка — прекрасный способ освободиться от лишнего. После слёз очень хорошо спится — всем известный факт.

Поплачьте в волю и закройте для себя старые печали. Переверните страницу. Да начнётся новая жизнь!

Полезное видео

Мелодрамы, от которых хочется плакать | Стоит ли смотреть?

Необыкновенно трогательные истории о любви, дружбе и смелости, заставляющие задуматься о цене каждого мгновения жизни.

1. Виноваты звезды

Хейзел Грейс Ланкастер, когда ей было еще 13, поставили неутешительный диагноз – неизлечимый рак. По совету родителей она стала посещать группу поддержки больных людей, где влюбляется в Огастуса, у которого в результате болезни ампутирована нога. Именно он и его чувства к ней вернули, хоть ненадолго, к жизни. Они любят друг друга, со страхом потерять и причинить боль потери другому. Однажды благотворительная организация дает им возможно исполнить мечту- поезда в потрясающий уголок мира.

2. Если я останусь

Мия была неплохим человеком и талантливой девушкой. Ей хотелось большой и чистой любви. И однажды ей действительно встречается идеальный парень. О котором можно было только мечтать. Их отношения сразу же прекрасно складываются. Они начинают мечтать о будущем. Но их планы рушатся в один прекрасный день.

Однажды ее жизнь прерывается. В тот день произошла автокатастрофа. Она выживает. Но впадает в кому. Более того, вся ее семья погибает. Теперь в ее жизни не было смысла. Все утратило свое значение. Она потеряла свое счастье. И не хотела ничего менять. Девушка больше не хотела жить. Но ведь на земле у нее остался любимый. Теперь перед ней стоял выбор – остаться с родными или вернуться жить.

3. Кит

Давно влюбленный в Натали, Кит Зеттерстр, нелюдимый и крайне странный парень, решает завоевать её перед самым выпуском. Сначала Кит становится её напарником по химии, потом зовет на «не свидания», заставляет её совершать самые невероятные поступки. И так, шаг за шагом они сближаются. Меняется не только их отношение друг к другу, но и сама Натали. Она понимает что для неё по-настоящему важно в жизни, учится делать выбор самостоятельно. Но школа оканчивается, план Кита тоже.

4. До встречи с тобой

Лу Кларк знает, сколько шагов от автобусной остановки до ее дома. Она знает, что ей очень нравится работа в кафе и что, скорее всего, она не любит своего бойфренда Патрика. Но Лу не знает, что вот-вот потеряет свою работу и что в ближайшем будущем ей понадобятся все силы, чтобы преодолеть свалившиеся на нее проблемы.

Уилл Трейнор знает, что сбивший его мотоциклист отнял у него желание жить. И он точно знает, что надо сделать, чтобы положить конец всему этому. Но он не знает, что Лу скоро ворвется в его мир буйством красок. И они оба не знают, что навсегда изменят жизнь друг друга.

5.Приведение

Он даже не человек. Быть бесплотным духом означает каждый день смотреть на мир другими глазами. Он ни разу не угадал, в каком обличии окажется. Только возраст всегда один и тот же. Это подростки. Разного пола, национальности, комплекции. Она тоже не похожа на своих сверстниц. Романтичная, мечтательная девушка, мечтающая о принце. Одноклассники с их плоскими шутками и грубостью ей совершенно не интересны. Джастин очаровал сразу.

Показалось, что это именно тот, кого она себе воображала. Они проговорили весь день, не отводя взгляда один от другого. А наутро больше не встретились. Зато новая подруга рассказала историю, в которую трудно поверить. Она стала той, чьё тело стало сегодня обиталищем для её знакомого привидения. Жизнь изменилась. Теперь он, где бы и в каком облике не оказался, ищет встречи с той, с которой бы хотел провести всю жизнь. И она ждёт.

6. Сейчас самое время

Тессе семнадцать и она жаждет жить полной жизнью. Ей поставлен диагноз неизлечимой болезни, и ей приходится использовать каждый момент, который ей отпущен на земле. Она составила список вещей, которые обязательно нужно совершить, пока она еще жива, включая потерю девственности и прием наркотиков. При поддержке своей подружки Зои она воплощает свой план в жизнь. В то время, как семья переживает неизбежное, Тесса исследует мир. Влюбившись в своего соседа Адама, что не входило в ее планы, она решает все поменять.

7. Не сдавайся

Энок, переживший клиническую смерть и потерявший в автокатастрофе родителей, знакомится на похоронах с Аннабель, и вскоре между молодыми людьми завязываются романтические отношения. Позднее оказывается, что Аннабель смертельно больна и именно поэтому она ходит на похороны чужих людей, на одних из которых и встретила Энока. Юноша решает помочь любимой подготовиться к неизбежному.

8. Бумажные города

Главный герой — ученик старшей школы Кью Джейкобсен, который убежден в том, что чудо может прийти в жизнь любого человека.  Еще с ранних лет он влюлен в свою очаровательную девочку-соседку Марго. Они ходят в одну школу и оба уже выпускники, однако парень едва знаком со своей ровесницей, которая является яркой и популярной личностью в школе.

Однажды Магро обращается к нему за помощью и он незамедлительно соглашается отомстить ее бывшему бойфренду-изменнику. Однако на утро становится известно об исчезновении девушки. Правда, любящая загадки Марго оставила после себя множество подсказок, благодаря которым Кью начинает поиски своей возлюбленной.

9.Последняя песня

Жизнь 17-летней Вероники переворачивается вверх тормашками, когда ее родители разводятся, и папа перебирается в город Вилмингтон, Нью-Йорк. Это было три года назад, но ее гнев не проходит, и девица отчуждает себя от родителей, исключительно от папы. Несмотря на это, она вопреки своей свободы едет к нему на лето, но их отношения по-прежнему оставляют хотеть лучшего.

Отец Вероники — прежний пианист и педагог, проживающий мирную жизнь в прибрежном городке. Сейчас он работает над созданием картины, которую выставят в здешней церкви. Пытаясь наладить контакт с дочкой, родитель прибегает к помощи музыки, их исключительному с Вероникой всеобщему интересу.

10. Помни меня

Тайлер и Айдан, два неразлучных друга, готовых всегда выручить и поддержать друг друга в любой ситуации. Тайлер является обычным среднестатистическим студентом, но ему сложно вписаться в круг общения, окружающих его людей. Не так давно потеряв старшего брата, который погиб, он все никак не может прийти в себя. Его родители разведены, и не отцу, не матери, которая живет с другим мужчиной, совершенно не интересно душевное состоянии их сына.

Однажды друзья становятся участниками уличной драки, в результате которой, Тайлер попадает под арест. Спустя некоторое время его отпускают домой под залог. Случайно Айдану становится известно, что в их колледже учится девушка по имени Элли, которая является дочерью следователя, занимающегося делом Тайлера. Айдан советует другу поухаживать за девушкой, чтобы она потом поспособствовала через отца закрытию дела.

Фильмы, от которых хочется плакать. Список лучших фильмов, которые заставляют плакать

Чарльз Спенсер Чаплин сказал однажды, что рассмешить зрителя куда труднее, чем выжать из него слезы. Это, конечно, так, но и создать кинокартину, которая пробудит в человеке сочувствие, сострадание, доброту и желание стать лучше, тоже нелегко. Ведь слезы сами по себе еще не свидетельствуют о том, что после просмотра зритель выйдет из зала хоть немного милосерднее. Во многих случаях, посочувствовав страданиям персонажа, люди возвращаются к жестоким реалиям окружающего мира, и их сердца вновь ожесточаются.

Так какими же должны быть фильмы, от которых хочется плакать даже мужчинам, и что за художественные приемы применяют их создатели?

Технология и ингредиенты

Понятия современного темпа жизни и всеобщей технологической революции предполагают, что практически любая цель может быть достигнута, если применить определенную выверенную последовательность целенаправленных операций и потратить строго рассчитанное количество ресурсов.

В большинстве своем фильмы, которые заставляют плакать, создаются по тому же принципу, что и любая другая продукция. В них должны быть три основных сюжетных элемента: персонаж, добрый и беззащитный, чья-то злая воля и чудовищная несправедливость. Все эти ингредиенты при смешивании в правильной пропорции приведут к желательной слезоточивой консистенции. К счастью, есть и исключения. Правда, в последние годы их все меньше.

Американский фильм про огромного чернокожего экстрасенса

В фильме «Зеленая миля» присутствуют все три составные части. Чернокожего работника несправедливо подозревают в убийстве маленькой девочки. На самом деле тот хотел ей помочь и запачкался кровью жертвы. Никакие доводы защиты не действуют на судью и присяжных, предубежденность, направленная против афроамериканцев в южных штатах США, вызывает праведное зрительское негодование.

Сам подсудимый обладает способностью лечить тяжкие недуги, но в обыденной жизни наивно-беспомощен, что в совокупности и приводит к его гибели и торжеству зла. Главный герой, служащий пенитенциарной системы, сначала относится к охраняемому им заключенному привычно-равнодушно, но потом попадает под действие его обаяния и пересматривает многие свои взгляды, становясь добрее. Хочется того же пожелать и зрителям.

Достоинства «Зеленой мили»

В съемках были заняты талантливые актеры, в числе которых и Том Хэнкс. При всей стандартности сценарного подхода, которой отличаются почти все американские фильмы, от которых хочется плакать, определенную художественную сверхзадачу «Зеленая миля» все же выполняет. К жертве зритель испытывает жалость и сочувствие. Хочется даже взять какое-то огнестрельное оружие и перестрелять всех негодяев и несправедливых судей.

Советский фильм про Бима

В начале семидесятых годов в Советском Союзе была издана повесть Гавриила Троепольского «Белый Бим Черное ухо». Если сказать, что она стала бестселлером, то это будет слишком слабо. Вся страна рыдала, закрывая последнюю страницу этой замечательной книги. Она тронула даже самые зачерствевшие сердца, не говоря уже о душах людей сантиментальных. Сам писатель в своем интервью объяснял, что, замышляя сюжет, вначале хотел сделать главным героем человека, но у него ничего не получалось.

Почему главный герой – собака?

Будучи на момент написания произведения человеком зрелым, Троепольский слишком много знал о людях и понимал, что такой персонаж будет кем-то вроде ангела, сошедшего с небес, а ему не хотелось его идеализировать. Тогда и появилась собака — забракованный кинологической комиссией шотландский сеттер, ставший «пробным камнем» для людей, встречающихся ему на трудном и опасном пути.

В 1977 году режиссер Станислав Ростоцкий экранизировал литературное произведение. Он привлек прекрасных актеров советской киношколы, а главную «человеческую» роль сыграл Вячеслав Тихонов, чья популярность после «Семнадцати мгновений» была просто гагаринской. Что и говорить, кинолента удалась. Она превосходила все фильмы, от которых хочется плакать, снятые ранее. Велика ее роль в пропаганде любви к «братьям меньшим». К сожалению, не все люди, даже из числа посмотревших кинокартину, перевоспитались, что следует из факта существования многочисленных «догхантеров», но пользу она принесла несомненную.

Да здравствуют чудаки!

К счастью, не только технологические приемы используют авторы кино во всем мире. Есть еще место и настоящему искусству. Список фильмов, которые заставляют плакать, продолжает замечательная картина «Форрест Гамп». Здесь нет чудовищной по мерзости расправы над невинной жертвой, коварных злодеев и очевидной несправедливости.

Есть герой, очень необычный и даже чудаковатый, которого с детства преследуют разные неприятности. Подобных ему ребят часто называют дурачками и неудачниками. Так было бы и с Форрестом, если бы не его способность прощать своих врагов и желание делать добрые дела, даже не задумываясь о том, как это выглядит со стороны и чем это может грозить в дальнейшем.

Чем нам близок Форрест Гамп

Отсутствие естественного для большинства мужчин желания казаться смелым и сильным не мешает молодому человеку совершить подвиг на поле боя, спасая товарищей, заступаться за любимую девушку и при этом отпускать ее каждый раз, когда ей хочется уйти.

«Форрест Гамп» превосходит многие фильмы, после которых хочется плакать, именно тем, что добрый человек вовсе не выглядит жертвой. Жалко других, тех, кто не смог понять его. И слезы, которые появляются на глазах зрителей, скорее происходят от осознания счастья того, что такие люди есть среди нас.

Как поживают в Атлантиде одинокие сердца

Энтони Хопкинс в плохих фильмах не играет. Само присутствие его имени в титрах – своеобразный «знак качества». Сюжет картины «Сердца в Атлантиде», снятой в 2001 году, необычен и загадочен. В нем есть любовь, предательство, дружба, верность, экстрасенсорные способности, агенты ФБР на службе маккартизма, антураж американских пятидесятых и много чего еще. А вот штампов здесь мало, можно сказать, что почти нет.

Персонаж Хопкинса не обладает преувеличенно симпатичной внешностью, он отнюдь не беспомощен, а напротив, уверен в себе, но это не мешает ему проявлять активную доброту, никого при этом не обижая. И еще одна очень важная черта есть у этого героя — он всегда спокоен. Фильм до слез пробирает ощущением того, что даже такой незаурядный человек бессилен противостоять мощной государственной машине, называющей себя «самой демократической в мире».

«Титаник», утонувший в море слез

Музыкальное сопровождение с момента появления звукового кино стало наиболее эффективным средством воздействия на психику. Есть фильмы, под которые хочется плакать, начиная с первых аккордов, когда на экране появляются титры. Жалобная песня, исполняемая Селин Дион, бередит душу каждого, кому придет на ум пересмотреть знаменитый блокбастер «Титаник».

Роль в этом фильме прославила Ди Каприо, но она не стала лучшей в его карьере. Повзрослев, он приобрел мастерство и сыграл еще во многих картинах, куда более интересных.

Несмотря на огромные средства, истраченные в процессе съемок, титанические декорации, циклопически-чудовищные по масштабам компьютерные эффекты и сверхсантиментальный саундтрек, по своей сущности этот фильм — самая обычная мелодрама, снятая на фоне исторической морской катастрофы. И пучина сия поглотила… В общем, почти все умерли.

Есть ли гнезда у кукушек

Почти сорок лет исполнилось культовому фильму «Пролетая над гнездом кукушки» с Джеком Николсоном в главной роли. Место действия – психиатрическая клиника, персонажи – пациенты и врачи. Картина очень жесткая, а местами и жестокая. Главная причина, по которой она вызывает слезы, — это сопереживание сильному человеку, которому не удалось сохранить свою незаурядную личность.

Для Рэндла Макмерфи гибель – лучший выход, после того как его сломали, превратив в невнятно бормочущую куклу. Он смог доказать свою моральную силу просто тем, что «хотя бы попробовал» противостоять злу и безжалостной жестокости. И еще он успел обрести настоящего друга там, где другие лишь пассивно терпят. Именно этот странноватый тип и оказал ему последнюю услугу, избавив от растительного существования.

Фильмы, от которых хочется плакать, встречаются часто. Некоторые из них трагикомичны, как работы великого Чаплина, и в них смешное перекликается с грустным. Есть талантливые работы, ставшие попытками пробудить лучшие человеческие черты у тех, кто их смотрит. Другие подобны луковице, столь же слезоточивы и бесхитростны. Каждый выбирает кино себе по душе. Главное, чтобы после просмотра не возникало сожалений о бесцельно потраченном времени, ведь, кроме него, мы на самом деле ничем не владеем в этой жизни.

индийские, русские мелодрамы про любовь и душевное кино для подростков

Главная » Домашний очаг » Какой индийский, русский или подростковый фильм посмотреть, когда хочется поплакать?

Бывают состояния души, когда хочется поплакать, погрустить. Даже психологи утверждают, что времени от времени нужно давать разрядку, чтобы грустные эмоции могли выйти наружу.

В этих случаях стоит посмотреть грустные фильмы, чтобы поплакать от души. Конечно сразу не найдешь подходящее грустное кино, по этой причине стоит рассмотреть какие имеются самые интересные душевные фильмы русского, индийского производства.

Индийские фильмы про любовь

Бывают моменты, когда хочется посмотреть грустные фильмы, чтобы поплакать от души. Они помогают расслабиться, дать слабость эмоциям, выплеснуть всю негативную энергию, которая накапливается длительное время в душе.

Обратите внимание! Периодическое выплескивание негативной энергии позволяет максимально расслабиться не только телом, но и мозгом.
 
Это повышает работоспособность, улучшает умственную деятельность.

В интернете имеется много индийских фильмов про любовь, которые при просмотре заставляют плакать даже мужчин.

Конечно, поклонниками данного жанра считаются в основном женская часть населения, но все же иногда их смотрят и мужчины.

В таблице имеется топ мелодрам индийского производства, в состав которого входят фильмы, способные заставить расплакаться даже самых стойких:

Название фильма	Описание
Красавица из трущоб, 2011 год	Фильм повествует о милой барышне по имени Тришна, она родом из Индии из бедного поселка. Как ее отец попадает в больницу, ему требуются большие деньги на лечение.   А в это время из Англии приезжает сын богатого и влиятельного человека. Молодой парень Джей соблазняет Тришну и пользуется ее доверчивостью. А девушка до последнего верит в любовь
Меня зовут Кхан, 2010 год	Кино рассказывает о мусульманине по имени Ризван Кхан. Он решает переехать из Индии в солнечный город Сан-Франциско. Там он живет с братом и невесткой.   Однажды Кхан сильно влюбляется в девушку Мандиру. Не обращая внимания на запреты семьи, влюбленная пара женится и открывает маленький семейный бизнес.   Но после 11 сентября 2011 года все резко меняется и в судьбе молодой семьи наступает переломный момент
Влюбленная парочка, 2015 год	Молодая девушка по имени Айшвария красивая и привлекательная дама. Она привыкла встречаться с богатыми мужчинами, которые ее постоянно задаривают дорогими подарками.   Но однажды ей встречается обаятельный парень Картик. Он поражает ее красотой и богатством. Встречи с ним становятся не забываемыми.   Она осознает, что влюбилась. Но в скором времени выясняется, что он притворяется богачом, а на самом деле парень работает обычным инструктором в тренажерном зале и тут начинается интересная развязка событий
Танцор диско, 1987 год	Главный герой картины Джимми вынужден вместе с дядей выступать на улице, так они зарабатывают себе на пропитание и на жизнь.   Однако инцидент, произошедший в доме богатого человека, заставляет его с матерью покинуть город. На протяжении длительного времени парень добивается большого успеха, он становится известным и богатым.   Он возвращается снова на родину и влюбляется в девушку, которая оказывается дочерью того богача
И в печали, и в радости, 2001 год	В семье бизнесмена воспитываются два сына – Рохан – родной сын, Рахул – приемный. У приемного скоро должна состояться свадьба с девушкой, но он ее не любит.   У него уже есть любимая, но она из бедной семьи. Он втайне жениться с ней и сбегает в Великобританию.   После того как через 10 лет подрастает родной сын у него появляется цель наладить отношения с братом и вернуть его в семью

Грустные русские односерийные мелодрамы

Односерийные русские фильмы растрогают любого, даже самого стойкого мужчину. Просмотр позволит погрузиться в мир главных героев, прочувствовать полноту их чувств, переживаний, разочарований.

Ниже имеется список грустных фильмов, которые заставят рыдать и сильно переживать:

1. Право последней ночи, 2017 год. Андрей и Елена уже длительное время живут счастливо в браке, у них подрастает любимый сын Антон.
    
   В их беззаботную и счастливую жизнь врывается человек из прошлого — Саша, он давно был сильно влюблен в Елену.
    
   С этого момента козни и испытания, подстраиваемые Сашей, разрушают жизнь Елены и приводят к непоправимым последствиям.
2. Прощеное воскресенье, 2008 год. Анастасия и Максим влюбляются друг в друга.
    
   В скором времени девушка узнает, что беременна и рассказывает любимому, а он недолго думая говорит об этом отцу.
    
   Пока пара готовится к свадьбе, отец жениха решает узнать о матери будущей невесты сына. В результате он узнает, что это его давняя любовь, а ее дочь является его родной.
    
   Это привело к тому, что его сын влюблен в сестру, и у них должен появиться ребенок. Душевная драма, которая расскажет о невероятных событиях между влюбленными людьми.
3. Злая шутка, 2016 год. Это русский односерийный фильм, который повествует о молодой деревенской девушке Екатерине Левашовой.
    
   Она ждет любимого парня из армии и планирует получить педагогическое образование. Но жестокий розыгрыш сокурсников в один миг ломает жизнь девушки, позорит ее.
    
   По этой причине она вынуждена попрощаться с мечтой и выбрать другой путь.
4. Не говорите мне о нем, 2017 год. Люба работает технологом на кондитерской фабрике, и едва сводит концы с концами.
    
   Однажды в магазине она встречает красивого мужчину Вадима и очаровывает ее. Он оказывается директором фабрики и проявляется себя как жестокий и циничный руководитель.
    
   Фильм раскроет тайны и маски, за которыми прячутся его герои.

Фильмы для подростков, от которых хочется плакать

Важно! Подростки, особенно девушки, любят смотреть грустные, сопливые мелодрамы, от которых хочется плакать.
 
К просмотру может подтолкнуть настроение, неудачи в учебе, в любви и просто желание эмоционально разрядиться.

Мы подготовили список мелодрам для подростков, среди которых имеются русские, турецкие и зарубежные фильмы:

1. Вода и огонь, 2013 год, Турция. Данный фильм повествует о сильной любви между парнем и девушкой.
    
   О том, как ни можно препятствие и преграда не смогла надломить их чувства, а наоборот они стали только крепче. Мелодрама научит любви, настоящим чувствам и уважению близких людей.
2. 14+, 2015 год, Россия. Главный герой фильма Леша с любовью и симпатией просматривает в социальной сети фотографии девочки Вики.
    
   Она ему понравилась, но она проживает во враждебном районе. Но даже это его не останавливает. На страх и риск он пробирается к ней на дискотеку, чтобы пригласить на танец.
    
   Она соглашается и это все сопровождается под враждебные возгласы и взгляды местных мальчишек. Мелодрама весьма непредсказуемая, но в то же время душевная и захватывающая.
3. Виноваты звезды, 2014 год, США. Грустная история повествует о двух молодых людях больных раком.
    
   Девушка и парень чувствуют себя намного старше своих лет, они умны и осознают, что в скором времени они умрут.
    
   Фильм полон философских рассуждений о жизни, но при этом он наполнен веселой атмосферой. Если вы хотите задуматься о жизни и немного погрустить, то стоит посмотреть эту картину.

Фильмы, от которых хочется плакать, можно посоветовать друзьям, родным, коллегам по работе, конечно если они являются поклонниками данного жанра.

Фильмы имеют захватывающий сюжет, при их просмотре буквально чувствуешь настроение главных героев.

На эти 90 минут просмотра вживаешься в их подсознание и ощущаешь все проблемы и трудностями, с которыми им приходиться сталкиваться. Обязательно их посмотрите, они стоят потраченного времени.

Полезное видео

Поделитесь записью

На канале «Россия» покажут многосерийную мелодраму «В плену у прошлого» о девушке, которая пытается спасти из тюрьмы брата

12:41, 16.08.2021

Главные роли в сериале о семейных взаимоотношениях исполнили Светлана Смирнова-Марцинкевич, Инга Оболдина и Петар Зекавица.

Дата выхода в эфир: 16 августа 2021 года

Режиссер: Александр Мохов

В ролях: Светлана Смирнова-Марцинкевич, Инга Оболдина, Петар Зекавица, Эммануил Виторган, Татьяна Лютаева и Кирилл Кузнецов и другие.

«В плену у прошлого» — это сериал о взаимоотношениях в семье, где каждый живет своей жизнью и не интересуется проблемами остальных членов. Приоритеты главной героини Веры (Светлана Смирнова-Марцинкевич) меняются, когда ее брата Ивана (Степан Лапин) обвиняют в жестоком убийстве. Ради того, чтобы доказать его невиновность, девушка начинает собственное расследование, невзирая на опасность и сложные отношения со следователем, к которому она испытывала симпатию в прошлом. Режиссером проекта выступил Александр Мохов, известный благодаря сериалам «Бывшие» и «Детектив на миллион». Его главной задачей было показать зрителю, что не бывает абсолютно положительных персонажей и каждый время от времени поступает в угоду собственным интересам.

Инга Оболдина на съемках сериала «В плену у прошлого»

В центре сюжета врач-патологоанатом Вера, которая страдает от неразделенной любви к следователю Федору (Кирилл Кузнецов). Решая разобраться в чувствах, женщина берет непродолжительный отпуск и уезжает в родной провинциальный город. Но вместо безмятежного отдыха от собственных мыслей, она узнает, что ее брата Ивана обвиняют в жестоком убийстве, а расследование этого дела поручили Федору. Поговорив с матерью (Инга Оболдина), Вера понимает, что та что-то скрывает.

Главная героиня уверена, что ее брат не совершал преступления и решает сама во всем разобраться. Она начинает копаться в прошлом своих близких и узнает таинственные и пугающие факты, которые заставляют ее по-новому взглянуть на свою семью. Переживаний добавляет и бывший жених Веры Василий (Петар Зекавица). Он давно женат, но встреча с Верой пробуждает в нём былые чувства.

Кадр со съемок сериала «В плену у прошлого»

Роль врача Веры исполнила Светлана Смирнова-Марцинкевич. Она описала свою героиню сильной и волевой девушкой, которая хочет просто найти своего человека.

«Моя героиня Вера с детства прошла через ряд испытаний, и её характер закалила судьба. С виду она кажется очень сильной и практически не показывает своих сомнений или страхов. Но они есть! И при всей своей силе она просто девушка, которая хочет, чтобы кто-то принял за нее решения, обнял, взял на себя ответственность. Вере иногда хочется плакать, но она себе редко это позволяет! В ней есть доля позитива, которая не даёт ей унывать, и этот же позитив помогает поддерживать дорогих её сердцу людей!» — рассказала актриса.

По словам режиссера Андрея Мохова, он быстро загорелся проектом благодаря сценарию, где главные герои меняют свое мировоззрение и отношение друг к другу, подстраиваясь под обстоятельства.

«В нашем фильме поднимаются вопросы взаимоотношения в семье. Как главные герои меняют свое мировоззрение, отношение друг к другу из-за событий, косвенно или напрямую происходящими с ними. Эта историю понравилась мне уже на этапе сценария, но я всегда достаточно глубоко вникаю в материал. Например, я добавил несколько сцен, которых не было в сценарии, потому что в какой-то момент понял, что они нужны зрителям, чтобы понять, почему положительные герои поступают не совсем положительно. У нас была замечательная команда, мы так сдружились, что даже выходные проводили вместе. Я очень надеюсь, что у нас получилось настоящее искреннее кино», — поделился режиссер.

Смотрите сериал «В плену у прошлого» с 16 августа с понедельника по четверг в 21:20 на телеканале «Россия».

Читайте также:

На «России 1» стартует сериал «Город невест» о непростой судьбе четырех подруг

На «России 1» состоится премьера мелодрамы «Благими намерениями» с Ингой Оболдиной и Дмитрием Шевченко

10 самых грустных K-драм гарантированно заставят вас плакать

Иногда нужно просто поплакать, чтобы сбросить стресс с плеч! Это может послужить вентиляцией сдерживаемых эмоций и помочь направить ваши мысли. Что может быть лучше, чем просмотр отличных K-драм, которые заставят вас плакать? Вот наш список (в произвольном порядке) самых грустных K-драм, которые обязательно заставят вас плакать!

1) «ГОБЛИН» (2016)

Медиа: tvN

Несомненный шедевр корейских драм, « Гоблин » или « Страж: Одинокий и великий бог » с Гон Ю , Ким Го Ын , Ли Дон Ук и Ю Ин На это история знаменитого воина-генерала из династии Корё, убитого по приказу короля.Затем он проклят жить бессмертной жизнью, пока невеста гоблина не выведет его из страданий, вытащив меч, застрявший в его груди. Однако то, что не входило в план, — это влюбленность. Возникает парадоксальная ситуация, когда Гоблин желает как прекращения своих страданий, так и жизни с возлюбленной. Устройтесь поудобнее и приготовьте салфетки, потому что это будет ухабистая поездка эмоций!

2. «НИЧЕГО, ЭТО ЛЮБОВЬ» (2014)

Носитель: SBS

С множеством персонажей, столь же разнообразных по характеру, как и их ситуации, « Это хорошо, это любовь » — это исцеляющая драма, в которой рассматриваются сложные проблемы психического здоровья, развлекаясь прекрасными отношениями любви и дружбы. Чо Ин Сон играет Чан Джэ Ёля, популярного писателя и радиоведущего, страдающего обсессивно-компульсивным расстройством и другими невыявленными психическими проблемами, вызванными глубоко укоренившейся детской травмой. Гон Хё Джин — Джи Хэ Су, психиатр, страдающий от близости и тревожным расстройством. По мере того, как они вместе находят путь к исцелению, между ними развиваются заботливые отношения. Однако, как вы уже знаете, путь к счастью и исцелению никогда не бывает легким. Эта драма — настоящая слезинка с абсолютно блестящей игрой звездного состава!

3.«ЛЮБИТЕЛИ ЛУНЫ: АЛЁНОЕ СЕРДЦЕ РЁО» (2016)

Носитель: SBS

25-летняя женщина 21-го века Го Ха Джин (играет IU ) совершает путешествие во времени в эпоху династии Корё и сталкивается с непоколебимыми эмоциями любви и боли, одинаково в этой драме периода, которая одна из книг по истории ( K-драмы, конечно). Ничего не портя, все, что мы можем сказать, это то, что политические интриги и соперничество приводят к болезненным ситуациям для всех любимых персонажей, и вы никак не уйдете из этой драмы, не разбив сердце.

4. «ПОМНИТЕ ВАС» (2015)

Носитель: KBS2

Звездный состав: Со Ин Гук , Пак Бо Гом , Чхве Вон Ён , Чан Нара и EXO’s DO , эта захватывающая история заставит вас не отставать. эпизод с первого до последнего. Не позволяйте последовательностям действий вводить вас в заблуждение, это одна из самых трогательных драм в списке, которая бросает вызов всем жанровым ожиданиям.В одну секунду это триллер, а в следующую — мелодраму. Тайна убийства будет последней вещью, о которой вы будете думать, когда закончите смотреть это. Слезы неизбежны.

5. «49 ДНЕЙ» (2011)

Носитель: SBS

Второй шанс на жизнь для Джи Хён ( Нам Гю Ри ) оказывается не таким уж простым, когда правда о людях вокруг нее начинает выходить на свет. В конце концов, ее идеальная жизнь могла быть не такой уж идеальной. Две женщины спасают жизни друг друга через этот процесс откровения в этом освежающем рассказе о сверхъестественной магии и настоящей любви.Однако, как все мы знаем, истинная любовь никогда не бывает гладкой.

6. «КОРОЛЕВА НА СЕМЬ ДНЕЙ» (2017)

Носитель: KBS

Здесь можно с уверенностью сказать, что исторические драмы эмоциональны по своей природе. « Королева на семь дней », пожалуй, лучший тому пример. Пак Мин Ён играет титулованную Королеву, пойманную между двумя братьями, борющимися за трон, которая служит в течение семи дней, прежде чем быть свергнута из-за политического соперничества.Хотя название в какой-то степени передает историю, драма на самом деле о любви и доверии, которые играют роль, и именно эта динамика ведет к несчастьям.

7. «СУДЕБНО ЛЮБИТЬ ТЕБЯ» (2014)

Носитель: MBC

Классическая история комедии ошибок проистекает из одной роковой ночи в этой K-драме, также известной как « You Are My Destiny ». Этот римейк тайваньского оригинала — как раз нужное количество романтики, комедии и тревоги (однако, акцент на тревоге!).Как только первая половина заставит вас почувствовать себя солнечным светом и розами, облака начинают смыкаться во второй половине. Смотрите на свой страх и риск!

8. «УЛЫБКА УЛЕТАЛА ВАШИ ГЛАЗА» (2018)

Медиа: tvN

Сложная и загадочная история с участием Со Ин Гук и Чон Со Мин в качестве столь же интригующих отрывков, « Улыбка оставила твои глаза, » ни капли не пощадит твои слезные протоки. Прошлое и настоящее переплетаются, поскольку Ким Му Ён (Со Ин Гук) пытается вернуть воспоминания о своем прошлом, которые неразрывно связаны с Ю Джин Каном.Откровения ведут к исцелению, но боли роста очень трудно переносить.

9. «УБЕРИ МЕНЯ, ВЫЛЕЧИ МЕНЯ» (2015)

Носитель: MBC

Богатый бизнесмен из конгломерата страдает диссоциативным расстройством идентичности, проявляющимся в форме семи разных личностей. Скрытный врач-психиатр влюбляется. Приемный брат всегда восхищался своей сестрой больше, чем следовало бы брату. В этом блестящем психологическом романтическом триллере сталкиваются три человека и девять личностей.После того, как вы привязались ко всем личностям Ча До Хёна (которого играет Джи Сон ), слезы приходят, когда вы должны попрощаться с ними, чтобы Ча До Хён смог вернуть себе жизнь. Это действительно болезненно, но финал все компенсирует. Это отличная драма с множеством эмоций.

10. «РАДИАНТ» (2019)

Носитель: JTBC

Прекрасный поворот в жанре фэнтези-драмы « Radiant » или « The Light In Your Eyes » рассказывает историю женщины, которая теряет все свое время, прежде чем она сможет его пережить, и мужчину, который живет с нет счастья. Хан Джи Мин и Ким Хе Джа обе играют роль Ким Хе Джа: одному 26 лет, а другому 70 лет соответственно. Нам Джу Хёк играет роль своего мужа, который познает красоту жизни через нее. В последних двух эпизодах есть потрясающий кульминационный поворот, который меняет перспективу всей драмы, превращая ее в эмоциональную, реальную историю. Не волнуйтесь, мы вам не испортим. С этой дорамой будьте готовы поплакать!

---

Список самых грустных K-драм никогда не был бы полным без упоминания « Безудержно любящий », « Зимняя соната », « Stairway To Heaven », « Hymn Of Death », « The Crowned Clown »и, конечно же, последняя серия« It’s Okay To Not Be Okay »(на самом деле, вы можете прочитать наш обзор« Это нормально — не быть в порядке », щелкнув здесь).Несмотря на то, что эти драмы кажутся грустными, они содержат важные истории о жизни и любви, трогающие каждое сердце.

Какие еще драмы вы бы добавили в этот список? Какие из них вы бы порекомендовали своим друзьям? Сообщите нам свои мысли, написав нам в Твиттере @ whatthekpop1!

Ишани Саркар — это самопровозглашенный ученик на всю жизнь, который пытается найти смысл и счастье в малейших вещах. Она нашла свое убежище в мире корейских развлечений и никогда не сдастся.

Носители: в зачислении

Нравится:

Нравится Загрузка …

5 драм, которые стоит посмотреть, если вы хотите хорошо поплакать

Есть два типа драматических баффов.

Я принадлежу к первому типу: абсолютные лохи в романах и романтических комедиях. Я люблю счастливые концовки.

giphy

Для меня драмы должны быть о жизни лучше, чем моя собственная. Или, по крайней мере, не хуже, потому что реальность достаточно горькая (сладкая) и — если не считать депрессивной — мне не нужны дополнительные дозы стресса или печали.В любом случае, как кому-то было интересно наблюдать за другими в плохом состоянии?

Затем второй тип: те, кто предпочитает продукцию, которая заставляет их рыдать.

Обычно это связано с какой-то болезнью / смертью или влюбленных, разлученных семейными различиями, временем и / или пространством.

Но независимо от того, к какому типу вы относитесь, все любители драматургии увидели бы свою долю слезливых. Этот пост для вас, если вы хотите хорошо поплакать над чужой жизнью.

Тишина

Два одиноких ребенка подружились в больнице и договорились встретиться через несколько лет на Рождество. Хотя их пути действительно пересекаются до этого дня, ряд недоразумений заставляет их вести себя больше как враги, чем как друзья. Они примиряются, но не раньше, чем Ци Вэйи (Вик Чжоу) говорят, что у него рак печени, и ему осталось жить недолго.

The Day I Lost U

Адаптированный из реальной истории, «The Day I Lost U» почти душераздирающий с самого начала.История любви расцветает, когда Мэн Цзэ Мин (Кингоне Ван) и Хэ Сюань (Нана Ли) встречаются во время похода по университету, но ему угрожают, когда у первого диагностируется спиноцеребеллярная атрофия.

Люби меня или оставь меня

Фанг Хао Мин (Крис Ван) и Цзи Цин (Тиффани Сю) играют давнюю пару, которая находится на перекрестке своих отношений, потому что он хочет жениться, но она не делает. Вскоре ее покорили, но у него диагностировали лейкоз, и в конечном итоге он страдал от множественных рецидивов на протяжении всей ее беременности.

«The Way We Were» — один из вкладов Тайваня в тему #throwback (вы знаете, как серия «Ответить»).

Фанг Вейде (Лерой Ян) и Тан Цзиани (Руби Линь) играют давних хороших друзей, которые много раз пытались собраться вместе, но в конце концов были разлучены землетрясением, другими людьми и ужасной болезнью.

Сказочная история любви начинается, когда Сюй Хайлинь (Мэнди Вэй) спасает Лу Сивэя (Яо Юань Хао) от огня. Однако, поскольку все выглядит идеально, они попали в трагическую автомобильную аварию, в которой он умирает, а она страдает от выкидыша.Наступает год депрессии, прежде чем она сталкивается с джинном, который обещает отправить ее обратно, прежде чем она влюбится в него.

Мысль о возвращении в то время, когда она была счастлива, является многообещающей, пока она не поймет, что это означает заново пережить боль в одиночестве и наблюдать, как любовь всей ее жизни падает на коварную третью сторону.

Какие из хороших трагических / слезливых драм вы смотрели? Расскажите в комментариях ниже!

10twentyeight вырос на просмотре драм и вел блог о них последние шесть лет.Она в восторге от того, что нашла способ поделиться с ними своей любовью, ожидая, пока ее пристрастия к K-pop освободятся от военной службы. Совсем недавно ей понравился фильм «Снова О, Хэ Ён», и она усердно молится, чтобы ей не пришлось ждать еще два года до следующей драмы Эрика Мана.

Какие чувства вызывает у вас эта статья?

Нужно хорошо поплакать? Смотрите эти 11 инди

Мы, в Indiewire, слышим слухи о том, что публика покидает «The Fault in Our Stars» полностью, безобразно рыдая.Сделанный за 12 миллионов долларов и сфокусированный больше на персонажах, чем на обычных летних взрывах, «Неисправность» определенно похож на независимый фильм. Так что, если это дало вам настроение пролить еще больше слез, ознакомьтесь с нашим списком любимых инди, вызывающих слезы, ниже. [Список в алфавитном порядке.]

«50/50» Реж. Джонатан Левин (2011)

Джонатан
Драма Левина «50/50» во многом основана на личном опыте сценариста Уилла
Рейзера, столкнувшегося с потенциально смертельным диагнозом.В нем
исследуются трудности 27-летнего общественного радиожурналиста по имени
Адам Лернер (Джозеф Гордон-Левитт), у которого диагностировали рак. Чтобы привлечь внимание к
, фильм ловко сосредоточен больше на его ежедневных
переживаниях и социальных драмах (например, его сладком Бромансе с персонажем Сета Рогана
Кайлом), а не на слишком упорном сосредоточении на
более темных элементах рака. Это создает непринужденную теплую обстановку, настолько
, что, когда все становится серьезным, мы не можем не чувствовать себя вовлеченными.Даже Леонард Малтин
«плакал перед финалом», любезно признав в своей рецензии, что фильм доставил ему «больше удовлетворения, чем многие другие амбициозные фильмы».

«После свадьбы» Реж. Сюзанна Бир (2006)

Ничто из
не может разбить ваше сердце так, как хорошая датская драма. Добавьте сюда детский дом, рак
и разлученное воссоединение родителей и детей, и у вас не останется шансов на
с сухими глазами. Душераздирающий портрет Сюзанны
Бир, принесенный в жертву во имя любви и семьи
, снят во всей красе; персонажи
настолько богато написаны и исполнены, что кажется, будто вы их знаете.(Подумайте: «Six Feet
Under.) На самом деле это настолько эмоционально, что разрушительный поворот
в конце может вызвать один из тех моментов рыдания в бездну. Не только фильм «
» был номинирован на премию «Оскар
за лучший иностранный язык» в 2006 году, но и показал Мэдса Миккельсена в его лучшем виде.

«Амур» Реж. Микаэль Ханеке (2012)

Это универсальная правда, что никто не может смотреть
«Амур», не прослезившись. Режиссер всегда проницательный
У Михаэля Ханеке, победителя Palme D’or 2012 года, простая посылка:
стареющая пара пытается выздороветь после того, как один из ее членов перенес инсульт.Немногое на самом деле
бывает, за исключением того, что со временем дела становятся хуже. Эта мрачная предпосылка еще более мрачна из-за сдержанного стиля Ханеке, в том числе
статическая операторская работа, отсутствие звукового сопровождения и ограниченная клаустрофобия
локации. Как писал Эрик Кон в нашем обзоре,
эта «бесплодная реальность» приобретает навязчивый тон, наполняющий
сокрушительный страх персонажей перед уменьшением смертности с осязаемым
страх.»

«Звери дикой природы Юга» Реж. Benh Zeitlin (2012)

Через призму волшебного реализма Benh Zeitlin позволяет нам войти в царство яркого детского воображения.Hushpuppy (Quvenzhané
Wallis) живет в автономном поселке с ее алкоголиком и
психически неуравновешенным отцом. Каждый день — это борьба за выживание;
Творческие способности Hushpuppy
поддерживаются ее чрезвычайно ограниченными образовательными ресурсами
и постоянной потребностью справляться с травмой посредством умственного бегства. В одной из сцен
года Хушпуппи в поисках своей матери, которая покинула общину, когда Хушпуппи была малышкой, сбегает из заболоченной реки и
заходит в ночной клуб Нола, заполненный танцовщицами.Один танцор
проявляет к ней интерес, и две заблудшие души танцуют вместе,
временно заполняют пустоты друг друга. В руках женщины Hushpuppy
вспоминает прикосновения своей матери, шепчущей: «Это моя любимая вещь
». Из-за сказочного, фрагментарного качества этой конкретной сцены и
полноты ощущений мы не уверены, является ли это исполнением желания
или реальностью, но, в конце концов, это не имеет значения; это простая, честная,
незатейливая медитация о том, каково маленькому ребенку
потерять кого-то, кого у него никогда не было возможности любить.Если это не разобьет ваше сердце
, возможно, у вас его не будет.

«Разбивая волны» Реж. Ларс фон Триер (1996)

Вам будет сложно найти фильм, который будет труднее смотреть. «Breaking
the Waves» разбивает своего главного героя вдребезги в такой беспрецедентной манере
, что требуется активная сила воли, чтобы не нажать «стоп». Бесс,
наивная и простодушная набожная католичка, выходит замуж за рабочего нефтяной вышки
Ян в их отдаленной шотландской деревне. Трагедия, уже запечатленная в ее прошлом
, Бесс наносит еще один удар, когда Яна парализована в ужасной аварии
года.Сильно леченный и подавленный Ян убеждает ее заняться сексом
с другими мужчинами, что, по его мнению, является попыткой нормализовать ее жизнь
, но религиозный фанатизм и преданность Бесс ему создают идеальный шторм
. Бесс погружается в жестокую форму мученичества, в которой
она одержимо подчиняется жестокому обращению, веря, что ее боль и
страдания помогут Богу исцелить Яна. Это нисходящая спираль, которая очерчивает
глубины добра и зла с резкостью и гневом, которые не принимает
заключенных.Это Ларс фон Триер, по крайней мере, в своем наименее гуманном и самом человечном.

«Горбатая гора» Реж. Энг Ли (2005)

Любой, кто низводит великолепную «Горбатую гору» Энга Ли до «этого гей-ковбойского фильма», — идиот. Фильм, номинированный на восемь премий Оскар, рассказывает историю Энниса Дель Мар (Хит Леджер) и Джека Твиста (Джейк Джилленхол), двух суровых пастухов овец, которые вступают в страстный роман в начале 1960-х годов в Вайоминге. В конце концов они оба женятся на женщинах и пытаются оставить свои отношения в прошлом.В то время как фильм, несомненно, представляет собой разрушительный взгляд на двух влюбленных, скрещенных звездами, которые, кажется, не могут найти перерыв, второстепенные персонажи, особенно жена Леджера (Мишель Уильямс), также переживают свою долю трагедии. Это прекрасный фильм о фестивале криков, и тем более грустно, что Хита Леджера больше нет с нами.

«Танцовщица в темноте» Реж. Ларс фон Триер (2000)

Победитель

«Золотая пальмовая ветвь» «Танцовщица в темноте» — не самый любимый фильм датского режиссера Ларса фон Триера, но он определенно заставил людей плакать больше всего.Его печаль нарастает медленно, разъедая вас с каждой нарастающей несправедливостью, навязываемой его главной героине Сельме, которую с пугающей наивностью разыгрывает гарцующая, непредсказуемая Бьорк. Она не только постоянно слепнет, борясь с неизбежностью потери работы на фабрике, но и вложила все свои финансовые ресурсы в медицинскую процедуру, которая помешает ее сыну пойти по тому же темному пути. Затем происходит что-то еще более ужасное, и это ввергает мир в хаос, заключая Сельму в тюрьму как в тюремную камеру со смертным приговором, так и в ее собственном сознании, больше не желая и не имея возможности контактировать с миром.Это становится еще более эмоционально изнурительным из-за того, что фильм притворяется обманчиво воодушевляющим мюзиклом (с оригинальными песнями Бьорка и фронтмена Radiohead Тома Йорка). Она обожает голливудские мюзиклы и использует их фантазии как способ избежать невзгод собственной жизни в бедности. Однако в последнем акте она принимает стоическое мышление, чтобы завершить жертвоприношение за своего сына. Тем не менее, в последний момент, на стадии ее законного убийства через повешение, она теряет всякую сдержанность, и нарастающее эмоциональное напряжение внезапно снимается.Слезы неизбежны — и у нее, и у нас. Вся сцена сюрреалистична и в то же время до боли реалистична, каждое мучительное движение и недоумевающий крик усиливаются до разрушительного эффекта. Это мучительное завершение семи минут, даже когда остальная часть фильма начинает исчезать; эти последние моменты остаются неизгладимо запечатленными в наших умах.

«Юнона» Реж. Джейсон Рейтман (2007)

По большей части веселого сценария Диабло Коди мы смеемся вместе с Юноной над ее остроумным, хипстерским диалогом.Но фильм имеет поворот с слезоточивым финалом. Когда 16-летняя Джуно МакГафф (Эллен Пейдж) обнаруживает, что беременна, и решает отдать ребенка на усыновление, большая часть ее беременности оказывается веселой альтернативой угнетающим рассказам о подростковой беременности, которые мы обычно слышим. Джениффер Гарнер и Джейсон Бейтман снимаются в роли приемных родителей, которые находятся на разных страницах. Когда герой Бейтмана становится холодным, на него льется немало слез, когда обе семьи пытаются справиться с последствиями, а Юнона задается вопросом, как жизнь, особенно незапланированная, может быть такой болезненной.

«L’Enfant» (Ребенок) Реж. Жан-Пьер и Люк Дарденны (2005)

«L’Enfant», еще один обладатель «Золотой пальмовой ветви», стал ярким событием в почти безупречной фильмографии братской режиссерской пары Жан-Пьера и Люка Дарденна. Бельгийские братья подняли реализм на новую глубину, и эмоциональное воздействие их фильмов особенно сильно проявляется в рассказе о безработном Бруно, который продает своего новорожденного ребенка на черном рынке. Затем он изо всех сил пытается вылечить ребенка и искать искупления не только за то, что почти отказался от собственного сына, но и за то, что почти принес в жертву другого мальчика, Стива, своего сообщника в мелком воровстве.Это горько-сладкий фильм, в котором его нежные юношеские отношения с матерью своего ребенка, Сони, и его более грубые, «деловые» отношения с юным бродягой Стивом. Спасаясь от будущего настоящего отцовства, он становится неоднозначной силой в жизни мальчика — фигурой отца, который одновременно и вреден, и защищает, как это часто бывает. Все эти противоречивые чувства действуют на вас по мере того, как фильм идет красиво. Камера одновременно и мечтательна, наблюдая за игрой влюбленных в детстве, и полна ожидания, запечатлевая неожиданный поворот событий в интимных длинных кадрах.Неподвижный и забывчивый Бруно, наконец, вынужден столкнуться с реальностью, в которой он живет, и его озлобленное, обреченное на провал разочарование мощно выливается в заключительную сцену. Здесь есть нечто большее, чем плохой выбор и нечистая совесть; есть ощущение жизни на обочине, где выбор ограничен, а чистая совесть — лишь роскошь. И все же, наконец, в этом пространстве, разделенном между Бруно и Соней, с парящим над ним молодым Стивом, начинает вырисовываться возможность отчаянного побега.Прошлое, которое мы видели, и будущее, которое остается открытым, сталкиваются, и эмоциональные последствия становятся почти невыносимыми, а затем они становятся черными.

«Монстр» Реж. Пэтти Дженкинс (2003)

Фильм, посвященный реальному осужденному серийному убийце, может и не вскрикнуть, но посмотрите разрушительное «Чудовище» Пэтти Дженкинс, и вы будете удивлены. В роли всей жизни, которая принесла ей заслуженный Оскар за лучшую женскую роль в 2004 году, Шарлиз Терон полностью трансформируется, чтобы сыграть Эйлин Уорнос, женщину с чрезвычайно темным прошлым, которая занимается проституцией, чтобы выжить.Когда она начинает влюбляться в молодую женщину по имени Селби Уолл (Кристина Риччи), жизнь начинает искать Уорноса. Но когда их тяжелое финансовое положение начинает сказываться, Уорнос возвращается к проституции, и дела идут под откос. После убийства клиента, который насильственно изнасиловал ее, Уорнос продолжает убивать, считая себя своего рода линчевателем. Да, преступления, которые она совершает, ошибочны, но в фильме Дженкинса Уорнос — трагическая фигура, чья обреченная жизнь была неизбежна, учитывая полученные карты.

«Never Let Me Go» Реж. Марк Романек (2010)

Основанный на известном романе Кадзуо Исигуро («Остатки дня»), «Never Let Me Go» рассказывает историю трех молодых людей, выросших в мрачной английской сельской местности. Они также оказываются клонами, живущими недолго. Общество использует их в качестве сборщиков органов, и к 30 годам они должны «завершить» свои пожертвования. В фильме снимались Кэри Маллиган, Эндрю Гарфилд и Кира Найтли в роли трех друзей, которые посещают школу клонов Хейлшем.Однако трагедия фильма заключается в довольно неизведанном романе между Маллиганом и персонажем Гарфилда. По сути, трудно любить, когда тебе не разрешают дожить до определенного возраста. Есть сцена, в которой Гарфилд терпит нервный срыв, и это совершенно ужасно. В дополнение к этому «Never Let Me Go» еще более душераздирает своим меланхоличным саундтреком и сонным английским пейзажем. Это фильм, который затягивает и заставляет не хотеть вставать с постели.

(Кейси Сиприани, Эмили Бадер, Найджел М.Смит, Эрик Эйдельштейн, Оливер МакМахон и Мелина Гиллс внесли свой вклад в эту статью.)

Зарегистрируйтесь: Будьте в курсе последних последних новостей кино и телевидения! Подпишитесь на нашу рассылку новостей по электронной почте здесь.

тканей, пожалуйста! 10 фильмов ZEE5, которые заставят вас плакать без мелодрамы!

Выпустить эмоции — полезное упражнение для всех. Это не только помогает нам примириться с реальностью, но и заставляет сопереживать другим. И последнее часто случается, когда наша эмоциональная боль и драма проистекают из источника развлечения, в частности из фильмов.Эти драмы увлекают публику эмоциональной поездкой на американских горках. Точно так же у ZEE5 были сюжетные линии с глубокими и волнующими моментами, которые в конечном итоге заставили аудиторию залиться слезами.

От изображения социальных проблем в центре внимания до душераздирающих историй о родственных персонажах — эти драмы заставили нас неожиданно проявить сочувствие к вымышленным персонажам. Эти истории могут быть наполнены слезами и трагедиями, но зрители всегда любят возвращаться к этим слезливым рассказам.Эти фильмы, наполненные драматическими сценами и мощным исполнением, развлекают вас эмоциональным повествованием.

Так что приготовьте свои салфетки, поскольку мы представляем вам список из 10 фильмов ZEE5, которые заставят вас рыдать без какой-либо высокой мелодрамы.

Дарбаан

Источник: ZEE5

Фильм, вдохновленный рассказом Рабиндраната Тагора, наполнен множеством душевных моментов. История вращалась вокруг трогательной связи между Райчараном, верным слугой, и сыном его господина Анукулом.Фильм принимает неожиданный поворот, когда пропадает ребенок Анукула, и в том же обвиняют Райчарана. Движимый чувством вины, он отправляется в путешествие в поисках искупления.

Фильм прекрасно отражает психологию Райчарана, переживающего потерю сына своего хозяина. В этой истории много трогательных и трогательных моментов, которые наверняка вызовут у вас слезы, особенно в неожиданной кульминационной сцене.

День рождения Чинту Ка

Источник: ZEE5

Фильм «День рождения Чинту Ка» изображает суть жизни в условиях политических потрясений.История рассказывает о семье иммигрантов из Индии в раздираемом войной Ираке, когда они изо всех сил стараются отпраздновать день рождения своего любимого ребенка Чинту. Фильм полон семейных настроений, в том числе и о внешнем конфликте регионов, подверженных войнам.

Разбирая дилемму шестилетнего Чинту, фильм дает сильный и актуальный комментарий о жизни. Часы Chintu Ka Birthday, наполненные эмоциями и неуверенностью в жизни, тают сердце.

Парикша

Источник: ZEE5

Pareeksha — еще один оригинал ZEE5, основанный на социально значимой теме права на образование.В фильме рассказывается история Бучхи, который изо всех сил пытается дать своему сыну Бюльбюлю наилучшее образование. В сюжете фильма проводятся разные параллели, будь то классовый разрыв между учениками или несовершенная система образования.

Нагруженный первоклассной производительностью, «Pareeksha» тянет прямо к сердцу. Дуэт отца и сына Бучхи и Бюльбюля тоже заставит вас влюбиться в них.

Каагаз

Источник: ZEE5

Потенциал главного героя Панкаджа Трипати Каагаза заключается в его реалистичной сюжетной линии и интересных персонажах.В фильме смело говорится о некорректной работе системы. Вдохновленный реальной историей, Каагаз рассказывает о вдохновляющем путешествии Бхаратлала, который борется с ошибочной системой только для того, чтобы доказать, что он жив. Хотя в фильме есть комичный подход, он наверняка заставит вас плакать своим слезливым финалом.

Алигарх

Источник: ZEE5

Режиссер Хансал Мета, фильм «Алигарх» вращается вокруг реальной истории профессора Сираса, который теряет работу и сталкивается с проблемами из-за своего гомосексуализма.В фильме изображена гомофобия, преобладающая в обществе, и даны сильные комментарии по этому поводу. В то время как изображение Сираса Маноджа Баджпаи заставит вас плакать, образ журналиста Раджкуммара Рао выступает в сюжете как надежда.

Этот фильм Хансала Мехты сильно недооценен и заслуживает вашего внимания своим замечательным повествованием.

Сончирия

Источник: ZEE5

Выйдя из школы мысли Вишала Бхардваджа, режиссер Абхишек Чаубей снял эпический фильм «Сончирия», вдохновленный Чамбалом.В печально известной обстановке Чауби сочинил вымышленную, но трогательную историю о бандитах. Фильм с участием Маноджа Баджпаи, Сушанта Сингха Раджпута и Бхуми Педнекара в главных ролях является еще одним прекрасным примером повествования, управляемого персонажами.

Фильм вращается вокруг группы бандитов, которые расходятся после смерти своего лидера. Спасаясь от закона, некоторые из группы пытаются спасти женщину и молодую девушку. Сончирия наполнена множеством поворотов и поворотов, особенно в кульминации, которая заставит вас сочувствовать персонажам.

Тигры

Источник: ZEE5

С Эмрааном Хашми во главе, «Тигры» вращаются вокруг истории Аяна, продавца медицинских товаров, который борется против своей собственной компании после того, как обнаружил реальность их продуктов. Вдохновленный реальной историей пакистанского продавца, фильм содержит много драматизма и достойные внимания игры актеров. Андердог, сражающийся против MNC, создал интересную, но реалистичную сюжетную линию в Tigers. История Аяна вдохновляет, но ранит сердце.

Кадви Хава

Источник: ZEE5

Без всякого приукрашивания, Санджай Мишра и Ранвир Шори, стартер Кадви Хава, представляет собой впечатляющую драму.Фильм вращается вокруг разных жизней в деревне, на которую влияет изменение климата. Фильм своим черным юмором привлекает зрителей. Однако по мере развития сюжета наполненный юмором сценарий превращается в трагическую реальность, вызывая у зрителей напряжение и беспокойство по поводу этих вымышленных персонажей.

Мульк

Источник: ZEE5

Мульк внес столь необходимую трансформацию в стиль повествования режиссера Анубхава Синха. После того, как Синха снял несколько романтических историй, он снял Мулка, которому аплодировали критики, а также массы.В фильме уместно комментируется растущая ненависть между сообществами индуистов и мусульман.

Мулк рассказывает историю семьи Мохаммеда, которую обвиняют в связи с экстремистскими группировками. Кроме того, невестка семьи защищает их дело в суде, вызывая у зрителей захватывающее, но эмоциональное наблюдение. Фильм проливает свет на политическую пропаганду и другие факторы, разжигающие столкновения.

Шаурья

Источник: ZEE5

Если есть список хороших голливудских ремейков, то фильм 2008 года «Шаурья» обязательно возглавит его.Действие фильма «Шаурья», созданного по мотивам «Несколько хороших людей», разворачивается на фоне конфликта между Индией и Пакистаном в Кашмире. В фильме рассказывается история капитана Джаведа Хана, обвиняемого в убийстве командующего офицера майора Ратода. Джавед взят под стражу, и майор Сиддахант приступает к делу, доказывая свою невиновность.

Отмеченный выдающейся игрой, Шаурья в главных ролях играет Рахул Бос, Кей Кей Менон, Джавед Джаффри и Дипак Добриял. В фильме много эмоциональных моментов, которых достаточно, чтобы вызвать у вас плачущее настроение.

Итак, это был список некоторых трогательных, но слезливых фильмов о ZEE5.

А пока следите за ZEE5, чтобы увидеть больше интересного контента и историй.

«Плач Мачо», Рецензия: Печальная история Клинта Иствуда о мальчике и птице

Самобичевание огня фильма Клинта Иствуда «Мул» 2018 года в некоторой степени отражено в его новом фильме «Плач Мачо» но они обеспечивают достаточно тепла для кинематографической сказки у костра, которая, тем не менее, столь же прискорбно самокритична.Новый фильм, в котором девятилетний Иствуд выступает в роли режиссера и звезды (он открывается в пятницу в кинотеатрах и на канале HBO Max), представляет собой лирическую и забавную драму, которая, несмотря на все ее нервные опасности и сентиментальные компенсации, также оглядывается на старые раны. и признается, что они беззаботно причинили себе вред. Одним словом, «Cry Macho» оказывается резко ироничным, начиная с самого названия (подождите). Он занимает свое место в более крупном кинематографическом туре Иствуда о покаянии, который включает, среди его недавних ярких моментов, «Гран Торино», но на самом деле возвращает его к самому началу его режиссерской карьеры, в 1971 году, с «Сыграй для меня туманную». .

«Плач Мачо» разворачивается в 1979 и 1980 годах, незадолго до того, как Иствуд впервые задумал о создании фильма с Робертом Митчамом в главной роли; тогда Иствуд чувствовал, что сам слишком молод, чтобы играть эту роль. (Проект также прошел через другие руки, в том числе Арнольда Шварценеггера, который должен был сыграть в нем главную роль под другим режиссером.) Фильм по роману Н. Ричарда Нэша по сценарию Нэша и Ника. Шенк вспоминает горько-сладкое, но сентиментальное настроение сказки, наполненное романтическими акцентами, исключениями и преувеличениями в оживленном, но сердечном пересказе.Это рассказ о сожалении и раскаянии, у которого, тем не менее (неудивительно), есть счастливый конец, который проистекает из самого факта, что Иствуд рядом, чтобы рассказать его, поделиться с зрителями уроками тяжелой жизни в то же время, что и его. персонаж передает их мальчику в центре действия.

Иствуд играет бывшего чемпиона по родео по имени Майка Майло, который в начале фильма, в 1979 году, был бывшим, лениво выполняя движения как работник ранчо где-то в Техасе — до тех пор, пока его босс, Говард Полк ( Дуайт Йоакам) увольняет его.Год спустя Майк уже в прошлом, ничего не делает в складном шезлонге, погруженный в воспоминания — в том числе о тяжелой травме, положившей конец его карьере в родео, — когда Ховард звонит с предложением, которое больше спроса. Задача Майка — отправиться в Мехико, чтобы найти тринадцатилетнего сына Говарда, Рафо (Эдуардо Минетт), вытащить его из лап бывшей жены Говарда, Леты (Фернанда Уррехола), и вернуть его Ховарду. Майк настроен скептически — он разумно опасается обвинений в похищении, — но у него есть давний моральный долг перед Ховардом, который отрезвил его и дал ему работу, хотя никто другой этого не сделал.

Лета оказалась богатой и макиавеллистской. Она открыто признается, что не заинтересована в воспитании Рафо, которого она называет диким и непокорным и который, в любом случае, сбежал из ее дома, но она также не желает его отпускать. Двое ее молодых телохранителей выталкивают Майка из шикарной виллы. В конце концов он находит Рафо в городе на арене петушиных боев и изо всех сил пытается убедить его в искренних отцовских интересах Говарда. Рафо не хватает доверия, и его скептицизм порожден болью — он все еще бурлит из-за того, что Говард бросил его несколько лет назад, и он перенес жестокое насилие со стороны любовников своей матери.Он тоже убегает от Майка. Майк, которому угрожает мать Рафо и избит ее телохранителями, собирается отправиться домой, так как его миссия не выполнена. Но затем он и Рафо снова встречаются, комично, с третьим лицом на буксире: бойцом мальчика, которого зовут, да, Мачо. В названии фильма упоминается петух (Майк один раз шутит, а затем роняет его), но птица — это больше, чем четырехбуквенный кляп — это стержень фильма, начиная с ее роли главного компаньона и источника Рафо. эмоциональной связи.Рафо спас Мачо, поднял его и научил драться; Теперь, убежденные воссоединиться со своим отцом, он и Майк отправляются в трудное путешествие к границе с животным в качестве постоянного спутника.

Птичий бизнес рискует показаться банальным или глупым, быть воспринятым как надуманная комедийная врезка — не меньше, чем история сломленного старейшины и раненого юноши, помогающих лечить друг друга, граничащая с клише. И все же Иствуд полагается на эту комбинацию абсурда и мелодрамы, чтобы вызвать скрытые мучения наряду с кажущейся славой, показать мрачную борьбу, из которой рождается мудрость — и то, как экзистенциальная мука этой борьбы оставляет мудрых в малой форме, чтобы они могли многое сделать с их дорогостоящими знаниями. .

Иствуд украшает извилистую, но прозрачную пряжу тонко обработанными деталями, наделенными выжженной полировкой, но сама история о смелых приключениях и надвигающейся угрозе пугает. Мать Рафо отправила двух охранников, а также вызвала национальную полицию, так называемые federales, с которыми у нее явно коррумпированные связи, для перехвата Майка и мальчика. По пути угоняют грузовик Майка; машина, которую он «одолжил» по велению Рафо, выходит из строя. И в ходе своих бесстрашных приключений, наполненных ловкими маневрами Майка и дерзкими конфронтациями, они оказываются в кантине, которой управляет вдова средних лет по имени Марта (Наталья Травен), которая быстро становится их благодетельницей.В кантине Майк также может продемонстрировать свою добродушную сторону с внуками Марты, а также свои знания американского языка жестов, свои механические ноу-хау и свои навыки на танцполе. Романтическая искра взаимопонимания между Мартой и Майком (он тоже овдовел и омрачен семейной трагедией; она тоже принципиальная, бесстрашная и преданная) очевидна с самого начала, хотя ее грандиозное обещание отошло на второй план. миссия под рукой. По мере продолжения его путешествия с Рафо верховая езда Майка выходит на первый план: на маленьком ранчо он помогает, ломая диких лошадей, и, в предвкушении новой техасской жизни Рафо, учит мальчика ездить верхом.(«Смотри, куда ты идешь, и иди туда, куда ищешь», — говорит ему Майк.) Он также демонстрирует свою симпатию к животным как ветеринар-любитель, шутя, что соседи владельца ранчо думают, что он доктор Дулиттл.

Попытка вернуть Рафо домой к Ховарду внезапно придает новый смысл выдавленному существованию Майка. Тем не менее, несмотря на все уроки, которые он преподает, и преданность, которую он проявляет, он ослаблен своим преклонным возрастом, омрачен жизнью, полной физической и эмоциональной боли, и его преследуют его собственные проступки и, более того, его заблуждения.Иствуд драматизирует скрытую мрачность пикареского приключения серией возвышенно абсурдных coups de théâtre с участием Мачо, который неоднократно служил комедийным deus ex machina, чтобы делать то, что Майк — из-за физического и эмоционального бремени его собственного выжженного мачизма — не могу. Упрямая независимость Рафо вскипает с той же жесткостью, которая, как он интуитивно понимает, подпитывала Майка в его молодые годы, и он пытается оскорбить Майка, предполагая, что он потерял свой мужественный настрой. В ответ Майк превращает сплошное буйство фильма и жгучие сожаления в один монолог, который, в свою очередь, перекликается с ключевой темой Иствуда на протяжении всей его карьеры: ужасом демагогии.

В фильмах Иствуда демагогия определяется именно как эксплуатация собственной работы — работы, которую стоит делать ради самой себя, а не ради награды или социальных преимуществ — и они занимают особое место презрения к соблазнам и пользе славы. Эта идея наиболее ярко проявляется в фильмах, отражающих выбранную Иствудом карьеру в сфере развлечений и СМИ, в том числе «Играй для меня в тумане», в которой он играет джазового ди-джея. который использует свою местную знаменитость как инструмент соблазнения — но он также разрывает такие фильмы, как «Черное сердце белого охотника», «Малышка на миллион», «Флаги наших отцов» и «Ричард Джуэлл», в которых есть персонажи. которые платят цену за использование своих достижений для общественной славы.В «Плачущем мачо» Иствуд подвергает всю жизнь Майка — по сути, само представление о том, что считается хорошей жизнью в глазах общественности, — резкому ревизионизму. Майк вспоминает свою карьеру в глазах общественности как тщеславную и легкомысленную, полученную ценой ненужного риска и бессмысленных травм; это оставило его пустым и чахлым, раненым и ослабленным, неспособным справиться с неизбежной эмоциональной болью и утратой. Даже патриотизм вызывает сокрушительный удар: фильм показывает Майка, столкнувшегося с безудержной коррупцией в Мексике, но американская «свобода», на которую он напыщенно ссылается, оказывается чем-то меньшим, чем его идеал.

Влияние мелодрамы на чувства и эмоции аудитории

Влияние мелодрамы на аудиторию Чувства и эмоции

ВВЕДЕНИЕ

В литература и театр, мелодрама (/ ˈmel · əˌdrɑ · mə /) — произведение с преувеличенные, сенсационные события и персонажи. Это очень эмоционально, сосредоточение внимания на захватывающих, но чрезмерных ситуациях, которые призваны поощрять эмоциональные отклики в аудитории. Сильная характеристика не является особенностью мелодрамы; скорее персонажам отводятся стереотипные или простые роли, часто в ситуациях «добро против зла».Жанр дал жизнь широко используемым термин «мелодраматический», используемый для описания чего-то излишне драматичного или эмоционального. Для Например, если ваша подруга истерически плакала из-за того, что сломала ей новый солнцезащитные очки, вы, вероятно, сказали бы ей, что она была «мелодраматичной». Срок первоначально возникла из комбинации греческого Melos, что означает «песня», и Французская драма означает «драма», чтобы представить ее присутствие в театре. Первоначально они были своего рода музыкальным театром, сочетающим речь и песню на сцена.Они были особенно популярны в викторианскую эпоху, читатели которой пришлись по душе сенсационным персонажам и сюжетным линиям. В современных СМИ мелодрама не музыкальный, но его цель остается той же, поскольку он всегда должен возбуждать эмоции свою аудиторию.

ВЛИЯНИЕ МЕЛОДРАМЫ НА АУДИТОРИЮ ЧУВСТВА И ЭМОЦИИ

Один аспект мелодрам, который побуждает зрителей плакать, — это их повествование. структуры, которые поощряют эмоциональную напряженность и чувство зрителя беспомощность.Мелодрамы обычно имеют всеведущее коммуникативное повествование. (Бордвелл, 1985). Их повествование всезнающе в том смысле, что зритель знание вымышленного мира не ограничивается каким-либо одним персонажем, но включает информацию от нескольких персонажей. Коммуникативный означает, что мелодрамы предоставляют зрителю большой объем информации, относящейся к история событий. Всеведущее, коммуникативное повествование мелодрамы обладает эффект, что зрители часто узнают о повествовательных событиях до того, как персонажи узнают о них, что может создавать ситуации, в которых мы ожидаем реакция на изучение этой информации.За это время мы можем задуматься о последствия этого знания и направьте наше внимание на характер реакция; эти действия увеличивают как эмоциональную интенсивность, так и значимость о нашей беспомощности повлиять на повествование фильма.

Стелла «Даллас» (1937) — одна из самых обсуждаемых мелодрам в кинематографе. и это показывает, как жанровые условности мелодрамы отражают факторы которые способствуют плачу. В фильме снималась Барбара Стэнвик в роли рабочего класса. женщина, Стелла Мартин, которая выходит замуж за богатого человека Стивена Далласа.Вскоре они есть дочь Лорел. Хотя Стелла стремится участвовать в образ жизни высшего класса, она не может вписаться в социальный круг Стивена; она и Стивен в конце концов разводятся и разделяют опеку над Лорел. Спустя годы Стелла сопровождает Лорел, теперь уже подростка, на шикарный курорт. После насмешек со стороны Стелла, друзья Лорел, понимает, что ее грубые манеры препятствуя тому, чтобы Лорел полностью ассимилировалась с высшим классом общества и наслаждалась его преимущества. Потому что Стелла хочет, чтобы у Лорел были все возможности, она соглашается с отцом Лорел, что девочка должна жить с ним все время и его новая жена.Лорел отказывается принять это, потому что она так любит свою мать. так что Стелла вводит Лорел в заблуждение, заставляя думать, что она хочет освободиться от бремя материнства. Финальная сцена фильма происходит спустя некоторое время, в Свадьба Лорел. Мы видим Стеллу, стоящую под дождем возле здания, смотрит в окно на Лорел, которая, по-видимому, ищет многообещающую будущее, выйдя замуж за молодого человека из престижной семьи

Хотя грустные ситуации — это те, которые чаще всего связаны с плачем, ситуация требует не грустите, чтобы вызвать эмоциональные слезы.Люди могут плакать, столкнувшись с резкая критика, публичное унижение или крайнее разочарование. Дети часто плачьте, когда боитесь. Положительные эмоции также упоминаются как причина плача, так как отражено в общей фразе «слезы радости». Люди часто жалуются на слезы радости на свадьбах или выпускных. Точно так же конкурс красоты победители и олимпийские призеры часто плачут, когда выигрывают свои соревнования. Плач может быть результатом самых разных эмоций или сочетания разные эмоции.Возможно, мы описываем произведения искусства, которые заставляют нас плакать от неясных такие термины, как «эмоциональный» или «трогательный», потому что это может быть сложно идентифицировать какие именно эмоции или комбинация эмоций заставили нас плакать. Один ситуация, которая может заставить нас плакать, — это переживание прекрасного произведения искусства, например, мастерски составленная симфония. Мичели и Кастельфранки (2003) звонят этот «эстетический» плач. Следуя Канту (2007), они приписывают эту реакцию чувство слушателя, что они воспринимают исключительную красоту, но неспособны полностью осознавая и выражая эмоции, которые они испытывают в его присутствии.

Мелодрамы, больше, чем в других жанрах, поощрять кажущуюся беспомощность и интенсивное эмоции, необходимые, чтобы заставить зрителей плакать. Зрители фильма явно беспомощны повлиять на нежелательные ситуации, изображенные в мелодрамах, что является ключевым фактор их способности вызывать слезы. Можно задаться вопросом, почему зрители не плачут при каждом фильме, так как всегда находятся в таком же беспомощном состоянии. В Причина в том, что даже если зрители фильма не могут изменить повествовательные события в в любом фильме они чувствуют себя беспомощными только в том случае, если хотят, чтобы повествование развивалось в другое направление.Мы не чувствуем себя беспомощными, если дела идут хорошо персонажи, которые нам нравятся. Когда возникают препятствия, мы знаем из нашего опыта просмотра что главные герои, как правило, способны их преодолеть, будь то в момент или дальше по сюжету. Однако, в отличие от большинства популярных жанров, у которых есть активные главные герои, мелодрамы имеют пассивные или неэффективные главные герои (Nowell-Smith 1977). Этим персонажам запрещено брать совладание с действием аспектами вымышленного мира фильма (Grodal 2001), и, таким образом, зрители не могут поверить, что герои справятся со своими проблемами самих себя.Социальные функции плача усиливают этот эффект. В мелодрамах часто используются крупные планы плачущего лица персонажа, которые не только вызывают эмоции у зрителей. напрямую через эмоциональное заражение (Плантинга, 1999), но также и общаться с зрителю, что персонаж считает себя беспомощным, чтобы справиться с ситуация. Таким образом, слезы персонажа усиливают у зрителя ощущение того, что ситуация не может быть улучшена без чьего-либо вмешательства и потому что зритель не может вмешиваться, его чувство беспомощности усиливается.Мы чаще чувствовать себя беспомощным при просмотре мелодрам, чем других жанров из-за это типичные черты жанра. В общем, мелодрамы заставляют нас чувствовать себя беспомощными изображая симпатичных персонажей в нежелательных ситуациях, таким образом вселяет надежду на то, что ситуация изменится. Во многих других жанрах персонажи обладают или развивают способность преодолевать такие препятствия, уменьшая мы беспокоимся о том, что у персонажей будет плохой исход. Мелодрамы, в контрастируют, подчеркивают неспособность персонажей изменить свое несчастное ситуации.Потому что нам не нравится то, что происходит с персонажами, но не можем вмешиваться, чтобы улучшить ситуацию, мы чувствуем себя беспомощными, что увеличивает вероятность того, что плакать.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В заключение, мелодрама — жанр, который никогда не не выполняет свою главную задачу — вызвать сильную эмоциональную реакцию в зрительская аудитория. С момента появления на сцене до появления в кино и на телевидении сегодня мелодрама — это сенсационные и приукрашенные сюжетные линии, которые зрители люблю баловаться

ССЫЛКИ

Килгарриф, (Ред.) Золотой век Мелодрама (стр 213-235)

Джон Дж. (2009) «Мелодрама и ее Критика: очерк памяти Салли Леджер ». В междисциплинарных исследованиях в Длинный девятнадцатый век. (8).

Kilgariff, M. ed. (1974). Золотой век мелодрамы: Двенадцать мелодрам XIX века. Лондон: Вулф

Николл А. (1973) Английская драма 1900-1930: Начало современного периода. Издательство Кембриджского университета

Рахилл, Ф. (1967). Мир Мелодрама. Пенсильвания: State University Press

Лучшие грустные фильмы на Netflix, которые заставят вас плакать

Обновлено 17 ноября: Иногда, когда погода пасмурная или нам плохо, мы не жаждем ничего, кроме как поплакать.И ужасающе грустный фильм — не просто один из самых простых способов высвободить все эти сдерживаемые эмоции; Исследователи из Оксфордского университета говорят, что хорошее слезотечение также увеличивает переносимость боли, повышая уровень вырабатываемых в мозгу обезболивающих химикатов, вызывающих хорошее самочувствие.

«Аргумент здесь в том, что на самом деле, возможно, эмоциональное напряжение, которое вы получаете от трагедии, запускает эндорфиновую систему», — сказал The Guardian Робин Данбар, соавтор исследования и профессор эволюционной психологии Оксфордского университета. .

Имея это в виду, мы прочесали Netflix, чтобы предложить вам нашу подборку лучших грустных фильмов. От драм, которые поразят вас именно там, где вам больно, до романсов, которые заставят ваше сердце разбухать, каждый из этих фильмов обещает быть настолько же эмоциональным, насколько и развлекательным.

(Не) счастливого просмотра…

Кто-то Великий

Любой, кому когда-либо было разбито сердце, влюбится в Кто-то Великий . Фильм начинается с того, что музыкальной журналистке Дженни (Джина Родригес) предлагается работа ее мечты в Сан-Франциско — примерно в 2572 милях от ее дома в Нью-Йорке.Но когда ее девятилетний парень бросает ее, дело двух ее лучших друзей — взять ее с собой в последнее возмутительное приключение в Нью-Йорке.

Мачеха

Когда Изабель (Джулия Робертс) обручается с разведенным мужчиной, ей трудно наладить отношения с его детьми, особенно из-за того, что его бывшая жена Джеки (Сьюзан Сарандон) ненавидит ее. Однако все меняется, когда Джеки диагностируют рак.

Beasts Of No Nation

Признанный критиками фильм Beasts Of No Nation — это ужасное видение современной войны, в котором жестокий военачальник обучает молодого сироту присоединиться к своей группе партизанских солдат.

Невозможное

Фильмы о чрезвычайно разрушительном событии всегда сложно смотреть, и Невозможное , в котором показано, как одна семья пережила цунами 2004 года в Индийском океане, ничем не отличается. Приготовьтесь рыдать, поскольку фильм рассказывает правдивую историю Марии (Наоми Уоттс) Белон, ее мужа Генри (Юэн МакГрегор) и их троих детей, когда смертоносная волна разрывает их рождественские праздники и заставляет их разлучиться.

Зеленая миля

Если вы не плачете по Джону Коффи (Майкл Кларк Дункан), невиновному человеку, приговоренному к смертной казни, обвиняемому в убийстве двух девочек, то у вас каменное сердце.Вдумчивый, умный и эмоционально истощающий фильм.

Holding The Man

Как сообщалось 11 июня: Адаптировано из одноименных мемуаров Тимоти Конигрейва 1995 года, Holding The Man предлагает невероятно красивое изображение его 15-летнего романа с Джоном Калео.

Тихий голос

В этом получившем признание критиков анимационном фильме учащаяся начальной школы с ослабленным слухом подвергается безжалостным издевательствам и переводится в другую школу.Спустя годы один из ее бывших мучителей намеревается загладить свою вину.

Первый матч

Первый матч — это не типичная история взросления, сплетающая сказку о Монике (Эльвир Эмануэль), юной девушке-подростке из района Браунсвилл в Бруклине, которая отчаянно пытается найти путь обратно в ее отчужденный отец. Как? Конечно, присоединившись к мужской команде по борьбе.

The Notebook

«Если ты птица, я птица».

Практически все уже знают наизусть горько-сладкую историю любви Элли (Рэйчел Макадамс) и Ноя (Райан Гослинг), но рассказ Николаса Спаркса о двух влюбленных, разделенных судьбой, никогда не перестает заставлять нас плакать.

Стальные магнолии

Роберт Харлинг написал сказку о салоне Стальные магнолии как способ справиться со смертью своей сестры Сьюзен. В этой отмеченной наградами драме с участием Салли Филд, Джулии Робертс, Долли Партон и других в главных ролях не ждите ничего, кроме остроумия, теплоты, оптимизма и горя.

Отрочество

Задумчивая Отрочество , которое вызвало ажиотаж в СМИ после его выхода в 2014 году, изображает детство и юность Мэйсона Эванса-младшего.от шести до 18 лет, когда он растет в Техасе с разведенными родителями.

В погоне за счастьем

В этом проникновенном биографическом фильме Крис Гарднер проходит неоплачиваемую стажировку в брокерской фирме после того, как он теряет заработок своей жизни, продавая продукт, в который он инвестировал. Его жена бросает его, и он остается под опекой. его сына. Уилл Смит и его реальный сын Джейден Смит, звезда .

«Лунный свет» «Лунный свет», в котором рассказывается история о запуганном ребенке, которого затащили торговец наркотиками и его подруга, был номинирован на множество наград, в том числе за лучший сценарий.

В этой отмеченной наградой Оскар истории любви и идентичности мы проследим за Хироном от детства до взрослой жизни и встретим людей, которые на этом пути формируют его.

Брачная история

Адам Драйвер и Скарлетт Йоханссон заслужили признание благодаря своему изображению борьбы некогда счастливой пары через изнурительный развод между побережьем и побережьем.

50/50

Вдохновленный реальной историей, 50/50 — в главных ролях Джозеф Гордон-Левитт, Анна Кендрик, Сет Роген и Брайс Даллас Ховард — все о дружбе, любви, выживании и поиске юмора в маловероятные места.

Лев

В 1986 году пятилетний Сару забирается в товарный поезд и засыпает. Через несколько дней он оказывается за тысячи миль от дома и совершенно заблудился в Калькутте. Не имея возможности говорить на этом языке и не имея дороги домой, он оказывается удочеренным австралийской парой. Однако 25 лет спустя взрослый Сару (Дев Патель) решает вернуться в Индию и приступить к отчаянным поискам своей биологической матери.

Dreamgirls

Чрезвычайно эмоциональный, Dreamgirls рассказывает историю молодой певицы из Чикаго, штат Иллинойс, известной под названием «Dreams», которая перешла в поп-чарты, чтобы стать музыкальными суперзвездами.

Таллула

Когда Таллула (Эллен Пейдж) импульсивно забирает ребенка у пренебрежительной матери, она решает выдать ребенка за своего собственного. Не имея собственного места, она просит помощи у матери своего бывшего парня, Марго (Эллисон Дженни), говоря ей, что ребенок — ее внучка, и таким образом начинается непростая дружба.

Мальчик, который обуздал ветер

Основанный на реальных событиях, в этом фильме 13-летнего мальчика выгнали из школы, которую он любит, когда его семья больше не может платить за обучение.Однако, несмотря ни на что, он изобретает нетрадиционный способ спасти свою деревню от голода.

Теория всего

Эдди Редмэйн получил награду за лучшую мужскую роль за роль студента-астрофизика Стивена Хокинга, который узнает, что он страдает болезнью двигательных нейронов и ему осталось жить около двух лет.