Расшифровка рисунков: Страница не найдена — Гармоничное развитие личности

Рисунки в психологии: как трактуют, расшифровка изображения

В психологии давно применяются рисунки как возможность узнать многое о человеке: особенности его характера и личности, его эмоциональное состояние. Важно все: что именно рисует человек, размер, цвет, в какой части расположен рисунок. Психологи утверждают, что такие творения человека — это то, что идет из глубин его подсознания.

Что говорит рисунок человека

Психологи считают, что рисунок — это возможность человека выплеснуть чувства, которые он скрывает даже от самого себя, и подавленные эмоции. Если человек неосознанно начинает выводить что-то ручкой или карандашом на листе бумаге, это говорит о том, что его буквально переполняют скрытые эмоции. Рисуя, он высвобождает их.

Например, человек автоматически начинает что-то чертить, когда он чувствует злость, раздражение или другие эмоции, которые в настоящий момент ему нельзя проявлять. Он старается не показывать, что на самом деле с ним происходит. Он может быть занят другим делом, быть сосредоточенным на нем, но неосознанно переживать какую-то другую ситуацию, которая его беспокоит. Благодаря рисункам человек получает доступ к внутренним ресурсам, которые позволяют ему обрести психологический комфорт. Но для этого необходимо разобраться в том, что он нарисовал.

Рисунок — возможность высвободить свои эмоции

Что изображено на бумаге

Психологи утверждают, что имеет значение все: цвет, размер изображенного объекта, как человек рисует, а также что именно он изображает на бумаге. Чаще всего люди выводят на бумаге животных, цветы, имена, подпись, слова.

Так, если человек автоматически пишет слова, тщательно вырисовывая каждую букву, многократно подчеркивая или выделяя символы, то это значит многое. Он убежден в своей правоте, уверен в себе и хочет заставить других убедиться в этом. Если  слова подчеркнуты прямой и ровной чертой, то он твердо уверен в своих действиях и собирается воплотить задуманное. Если слова подчеркнуты волнистой линией, он еще сомневается.

Когда человек снова и снова ставит подпись, пишет свое имя или инициалы, то он внутренне колеблется, не уверен в том, правильные ли решения он принимает.

Человек пишет свое имя, чтобы убедить себя в чем-то, преодолеть состояние эмоционального кризиса, самоутвердиться

Изображения животных сходны с аллегорическими значениями их черт и характеров в сказках. Например: волк — агрессия, лиса — хитрость, заяц — беззащитность, лев — чувство превосходства над всеми. Когда человек постоянно изображает одного и того же зверька, он приписывает себе его черты и повадки.

В рисунке важно все: и то, как человек рисует, и то, что он рисует

Изображение человека

Если человек нарисован схематично, то это говорит о том, что автор находится в нестабильном эмоциональном состоянии. Он может переживать стресс, находиться в кризисной ситуации, хочет спрятаться от всех.

Когда рисунок включает маленьких человечков, то это можно рассматривать как желание уклониться от ответственности, сбросить с себя груз обязанностей, ощущение беспомощности. Если автор произведения тщательно вырисовывает лицо, это говорит о том, что ему крайне важно мнение других людей. Он большое значение уделяет своему внешнему виду и тому, какое впечатление производит на окружающих. Если же очертания человека неясные или изображены фигуры без лиц, то это говорит о стеснительности автора, которому трудно знакомиться с людьми и вести с ними непринужденный разговор.

Схематичное изображение человека — признак нестабильного эмоционального состояния

Преобладающие цвета

Если рисунок нарисован в цвете, то выбранные оттенки также могут многое рассказать о состоянии автора. Так, темные цвета указывают на депрессивное настроение, злость или грусть, негативные эмоции. Яркие оттенки, напротив, говорят о позитивных эмоциях. Свои значения есть и у базовых цветов:

• красный — эмоциональное напряжение, возбужденное состояние;
• серый — нейтральный оттенок;
• зеленый — уверенность, стабильность;
• синий — комфорт и удовлетворенность;
• черный — противоречивость.

Преобладание красного цвета в рисунке говорит об эмоциональной возбужденности

Размер и положение рисунка

О многом говорит размер и положение изображенного на бумаге. Так, крупный объект говорит о том, что в человеке преобладают лидерские качества. Он уверен в себе, точно знает, чего хочет от жизни. Иногда крупный рисунок говорит даже о завышенной самооценке, а излишне крупный, на весь лист, свидетельствует о том, что автор произведения находится в состоянии сильного эмоционального возбуждения. А вот если изображение занимает примерно 2/3 листа, то это показатель того, что автор объективно себя оценивает.

Маленький рисунок (меньше трети листа) свидетельствует о том, что человеку свойственна робость, нерешительность, желание спрятаться от всех. А вот если изображение выходит за край листа, то это можно считать признаком тревожного состояния и стресса.

Еще одна важная характеристика — расположение объекта на листе:

1. Расположение ближе к верхнему краю. Высокая самооценка, но вместе с тем человек чувствует, что окружающие недостаточно его ценят.
2. Расположение ближе к нижнему краю. Автор нерешительный, робкий, неуверенный в себе.
3. Положение слева. Человек не может справиться с переживаниями из-за неудачного опыта в прошлом. Есть неразрешенные ситуации и обиды, которые он не может отпустить.
4. Положение справа. Автор смотрит только в будущее, стремится к получению нового опыта.

Рисунок на весь лист может свидетельствовать о сильном эмоциональном напряжении

На что еще обращают внимание психологи

Психологи обращают внимание и на то, предпринимал ли автор попытки исправить рисунок. Например, если он многократно стирал и перерисовывал его, это говорит о тревоге и беспокойстве. Это также может значить, что человек склонен к перфекционизму.

Если рисунок имеет четкие линии, то человек, изобразивший его, обладает прямым и решительным характером, а вот слабые линии, напротив, говорят об уступчивости и нерешительности.

Многое могут рассказать и штрихи. Так, длинные штрихи свойственны спокойным людям, а короткие  — импульсивным.

Рисунки позволяют психологам понять многое о личности человека, его тревогах. Однако это не самый главный и не самый точный прием составления психологического портрета.

Арт-терапия. Расшифровка рисунков

Арт-терапия и расшифровка рисунков тесно связаны – таким образом человек может понять, развиваются ли его художественные навыки, изменяется ли его внутреннее состояние. Родители, практикующие арт-терапию с детьми, могут разобраться в том, что волнует их ребёнка посредством интерпретации рисунков.

Различные картины и сюжеты можно нарисовать по-разному: один ребёнок выберет тёмные тона для рисунка, другой – светлые; первый предпочтëт использовать плавные, нежные линии, второй – резкие, чëткие. В этой статье мы разберем, на что конкретно стоит обращать внимание при расшифровке детских рисунков.

Расшифровка сюжета

Как правило, родители разбирают рисунок на составляющие, уточняя значение каких-либо деталей. Особенность расшифровки сюжетов кроется в том, что необходимо задуматься об ощущениях, которые вызывает детский рисунок. Он может быть грустным или веселым, спокойным или тревожным. То есть родитель должен почувствовать, какие эмоции выразил ребёнок.

Далее стоит задуматься о сюжете. Как правило, достаточно спросить малыша: «Расскажи мне, что ты нарисовал?». Многие дети рисуют либо живых существ – людей или животных, либо природу, либо предметы вроде машин, зданий. Считается, что если ребёнок никогда не рисует людей, у него имеются трудности с коммуникацией. Если малыш рисует различных устрашающих животных – значит, он находится в напряжении, чувствует опасность и ожидает чего-то плохого.

Мальчики в возрасте 6-8 лет часто рисуют на военную тематику или предпочитают рисовать динозавров, скорпионов, пауков и пр. Волноваться в таких случаях не стоит, поскольку ребёнок посредством рисования пытается подготовить себя к роли мужчины, защитника.

Девочки в этом же возрасте наиболее часто рисуют сказочных персонажей – принцесс и невест, различные украшения и цветы. Это позволяет им подготовиться к роли девушки, красивой, доброй и весёлой.

Расшифровка цветов

Цвета в рисунках способны передавать эмоции и чувства детей. Главное правило расшифровки цветов: необходимо уделять внимание тем цветам, которые в рисунках используются чаще и больше всего, а так же использование которых неоправданно. Приведём пример: ребёнок может использовать чёрные контура при рисовании и отказываться добавлять какие-либо другие цвета. Либо он рисует предметы, используя те цвета, которые не соответствуют реальности (зелёное солнце, красная трава и пр.). Кроме того, цвет фона так же имеет значение – на семейном автопортрете цвет фона может рассказать о психологической атмосфере в семье.

Синим цветом рисуются места, где ребёнок ощущает себя уверенно и спокойно, зелёным – те, которые вызывают чувство надёжности, однако избыток зелёного говорит о тоске; красный цвет говорит о эмоциональном напряжении, раздраженности, жёлтый – об активности, позитивном настрое, розовый – о испытываемой нежности, чувствительности.

При интерпретации рисунков не стоит забывать о том, что у ребёнка может быть собственное мнение касательно цветов. Например, можно спросить: «Красный – это какой цвет: хороший или плохой, весёлый или грустный?». При этом, независимо от используемых цветов, стремление полностью заштриховать или закрасить фигуры говорит о том, что у ребёнка имеются негативные переживания.

Размеры рисунка

Родителям стоит обращать внимание и на то, сколько места на бумаге занимает сам рисунок, и на то, насколько большими или маленькими ребёнок рисует определенные детали. Небольшие рисунки с большим количеством мелких деталей говорят о том, что ребёнок чувствует себя неуверенно, робко, о чем-то тревожится. Большие рисунки, которые не помещаются на бумаге, свидетельствуют о слабом самоконтроле, импульсивности.

Все важные вещи так или иначе имеют большой размер. То, что ребёнка интересует мало, размер имеет маленький.

При рисовании людей стоит учитывать размеры частей тела. Отсутствие или недорисованность рук говорит о трудных взаимоотношениях с окружающим миром. Слишком большая голова – о том, что ребёнок предпочитает действовать не эмоциями, а разумом, и ценит это качество в других. Большие уши символизируют зависимость от чужого мнения.

Сила нажима, расположение предметов

Для того, чтобы понять, какова сила нажима, необходимо перевернуть рисунок обратной стороной и рассмотреть линии от карандаша. Сильный нажим говорит о высоком напряжении либо в конкретном моменте (во время рисования), либо испытываемом постоянно. Если ребёнок рисует конкретного человека сильным нажимом, значит, у них в отношениях имеются определённые трудности. Слабый нажим говорит о том, что у ребёнка снижено настроение, наблюдается апатия.

Наверху рисунка располагается всё духовное: мысли, чувства, фантазии. Как правило, именно там находится национальное начало, различные ценности ребёнка, его стремления.

Внизу ребёнок рисует сразу несколько вещей – то, что постоянно находится в его жизни, то есть различную деятельность, повседневные заботы, либо то, что имеет для него малое значение. Именно внизу находится всё иррациональное, неосознаваемое ребёнком.

В правой части рисунка расположено желаемое будущее, в левой – прошлое. Если люди или предметы повёрнуты влево, это свидетельствует о том, что ребёнок живёт прошлым.

Арт-терапия и расшифровка рисунков – дело относительно несложное. Главное – это помнить, что при интерпретации рисунка необходимо составлять общее впечатление и анализировать эмоции при взгляде на картинку. Далее следует обращать внимание на сюжет, а затем – на прочие показатели.

Психологический центр обучения Оранжевое солнце

Как расшифровать рисунок тест «Рисунок человека»

Рисунок человека наделяют различными значениями. Некоторые считают изображение человеческой фигуры проекцией образа тела, другие отражением я-концепции. Его принимают за проекцию отношений ребенка к значимой личности из его окружения, проекцию образа его идеального «я», выражение привычных действий. Он может быть выражением того, как человек воспринимает внешние обстоятельства, как он относится вообще к жизни и обществу или сочетанием перечисленного.

Тест «Рисунок человека» разработан К.Маховер в 1946 году на основе теста Ф.Гудинаф с целью определения индивидуальных особенностей личности. Процедура теста состоит из того, что ребенку дают простой карандаш средней мягкости и стандартный чистый лист бумаги формата а4 (210 х 297 мм.) И просят создать рисунок: «Нарисуй, пожалуйста, человека, какого хочешь».

Если ребенок отказывается, надо постараться его убедить. На всевозможные вопросы, которые, как правило, носят уточняющий характер («а какого человека?»), следует отвечать уклончиво, например: «любого», «рисуй какого хочешь». На любые выражения сомнений можно сказать: «ты начни, а дальше легче будет…»

В ответ на вашу просьбу ребенок не обязательно создаст полноценный рисунок человека. Он может нарисовать человека частично, нечто вроде бюста или в виде карикатуры, мультипликационного героя, абстрактного изображения. В принципе любой рисунок может предоставить важную информацию о ребенке, тем не менее если рисунок не удовлетворяет требованиям, ребенка просят взять другой лист бумаги и нарисовать человека еще раз, теперь в полный рост, целиком: с головой, туловищем, руками и ногами.

Инструкция повторяется до тех пор, пока не будет получен удовлетворительный рисунок фигуры человека. Все вопросы и реплики ребенка в процессе рисования, особенности его поведения, а также такие манипуляции, как стирание элементов рисунка и дополнения, вы должны фиксировать. То же самое касается времени рисования.

• Наблюдения за ребенком, сделанные в процессе работы над рисунком, дадут немаловажную информацию о его особенностях.
• Как он отнесся к заданию?
• Выражал ли он сопротивление или резкий отказ?
• Задавал ли дополнительные вопросы и как много?
• Выражал ли острую потребность в дальнейших указаниях?
• Если да, то каким образом: заявлял об этом прямо или это выражалось в его движениях и поведении?
• Может быть ребенок смело приступил к выполнению задания и ничем не выражал сомнений в своих способностях?
• Или его сомнения и неуверенность отражались во всем, что он делал и говорил?

Подобные наблюдения дают немало пищи для размышлений: может быть, ребенок чувствует себя незащищенным, он тревожен, беспокоен, не уверен в себе, сомнителен, подозрителен, высокомерен, проявляет негативизм, чрезвычайно критичен, враждебно настроен, напряжен, спокоен, доверчив, любопытен, смущен, насторожен, импульсивен и т.д. и т.п.

После того как рисунок завершен, спросите ребенка, все ли он нарисовал, а затем переходите к беседе, которая строится на основании рисунка и его особенностей. В процессе беседы вы можете прояснить все неясные моменты рисунка, а через отношения, чувства и переживания, которые ребенок выражает во время беседы, вы может получить уникальную информацию относительно его эмоционального, психологического состояния. Беседа может включать вопросы:

• Кто этот человек?
• Где он живет?
• Есть ли у него друзья?
• Чем он занимается?
• Добрый он или злой?
• На кого он смотрит?
• Кто смотрит на него?

Другие вопросы, которые следует задать ребенку, дабы получить от него максимум информации:

• Знаком тебе этот человек?
• На кого он похож, кого он напоминает?
• О ком ты думал, когда рисовал?
• Что делает нарисованный человек, чем он в данный момент занят?
• Сколько ему лет?
• Где он находится?
• Что вокруг него?
• О чем он думает?
• Что он чувствует?
• Чем он занимается?
• Он тебе нравится?
• У него есть плохие привычки?
• У него есть какие-нибудь желания?
• Что тебе приходит в голову, когда ты смотришь на этого нарисованного человека?
• Этот человек здоров?
• Что больше всего хочет этот человек?

Во время этой беседы с ребенком вы можете попросить его разъяснить или прокомментировать имеющиеся на рисунке неясные детали, сомнительные или нечеткие места. Спросите также, какая часть тела, по его мнению, получилась лучше всего и почему, а какая часть самая неудачная, почему.

Другой вариант беседы с ребенком — попросить его сочинить историю об этом человеке.

Интерпретация результатов теста

Ответы на представленные ниже вопросы дадут понять, не проявляет ли ребенок каких-то явных отклонений, не наблюдаются ли признаки психопатологии.

Оцените рисунок ребенка по следующим пунктам:

• У человека нарисована голова.
• У него две ноги.
• Две руки.
• Туловище достаточно отделено от головы.
• Длина и ширина туловища пропорциональны.
• Плечи хорошо прорисованы.
• Руки и ноги соединены с туловищем правильно.
• Места соединения рук и ног с туловищем ясно выделены.
• Шея ясно просматривается.
• Длина шеи пропорциональна размерам тела и головы.
• У человека нарисованы глаза.
• У него нарисован нос.
• Нарисован рот.
• Нос и рот имеют нормальные размеры.
• Видны ноздри.
• Нарисованы волосы.
• Волосы прорисованы хорошо, они равномерно покрывают голову.
• Человек нарисован в одежде.
• По крайней мере, нарисованы основные части одежды (брюки и пиджак/рубашка).
• Вся одежда, изображенная помимо указанной выше, хорошо прорисована.
• Одежда не содержит абсурдных и неуместных элементов.
• На руках изображены пальцы.
• На каждой руке пять пальцев.
• Пальцы достаточно пропорциональны и не слишком растопырены.
• Большой палец достаточно хорошо выделен.
• Хорошо прорисованы запястья путем сужения и последующего расширения предплечья в области кисти.
• Прорисован локтевой сустав.
• Прорисован коленный сустав.
• Голова имеет нормальные пропорции по отношению к телу.
• Руки имеют такую же длину, что и туловище, или длиннее, но не более чем в два раза.
• Длина стоп равна примерно 1/3 длины ног.
• Длина ног равна примерно длине туловища или длиннее, но не более чем вдвое.
• Длина и ширина конечностей пропорциональны.
• На ногах можно различить пятки.
• Форма головы правильная.
• Форма тела в целом правильная.
• Очертания конечностей переданы точно.
• Грубые ошибки в передаче остальных частей отсутствуют.
• Уши хорошо различимы.
• Уши находятся на своем месте и имеют нормальные размеры.
• На лице прорисованы ресницы и брови.
• Зрачки расположены правильно.
• Глаза пропорциональны размерам лица.
• Человек смотрит прямо перед собой, глаза не скошены в сторону.
• Четко различимы лоб и подбородок.
• Подбородок отделен от нижней губы.

Выводы сделать очень легко. В целом рисунок ребенка должен соответствовать приведенному описанию. Чем его рисунок ближе к этому образцу, тем выше уровень его развития. Присвойте каждому положительному ответу один балл и суммируйте полученные баллы. Нормально умственно развитый ребенок должен набрать в соответствии со своим возрастом указанные внизу очки.

• 5 лет — 10 очков.
• 6 лет — 14 очков.
• 7 лет — 18 очков.
• 8 лет — 22 очка.
• 9 лет — 26 очков.
• 10 лет — 30 очков.
• 11 лет — 34 очка.
• 12 лет — 38 очков.
• 13 лет — 42 очка.
• 14 лет — свыше 42 очков.

В пользу ребенка говорят такие дополнительные детали рисунка, как трость, портфель, роликовые коньки и т.д., но при условии, что эта деталь является уместной в данном рисунке или даже необходимой для данного изображенного человека, например меч для воина.

• На рисунке могут присутствовать и негативные знаки, на которые следует обратить внимание, поскольку они могут свидетельствовать об определенных проблемах.
• На лице нет глаз; один глаз на лице в анфас; два глаза на лице в профиль.
• Нет носа, нос в виде одной вертикальной линии или точки.
• Нет рта или одномерный рот в виде горизонтальной линии.
• Нет туловища или туловище в виде палочки.
• Нет рук (одна рука у фигуры в анфас), нет пальцев.
• Кисти в виде рукавиц, кисти-обрубки или круги без пальцев.
• Нет ступней.
• Нет одежды и нет никаких половых признаков.
• Голень шире бедра и другие нарушения пропорций тела.

Отметьте прежде всего имеют ли место грубые ошибки в изображении фигуры, например, такие, которые перечислены выше. Если мы исходим из того, что рисунок человеческой фигуры символизирует образ тела, который считается очень восприимчивым к внешним раздражителям, нарушающим эмоциональное состояние ребенка, то на рисунке будут символически отражаться проблемы, которые он испытывает.

Чем значительнее расстройство ребенка, тем больше страдает как его образ тела, так и графическое представление последнего. Вслед за образом тела рисунок ребенка может пострадать полностью или частично либо просто стать незначительно отличающимся от общепринятого. Среди серьезных отклонений, такие, как изображение фигуры с разрозненными частями тела, совершенно неуместные детали, изображение вместо человека другого объекта, стирание нарисованной человеческой фигуры, жесткие, неподвижные, роботоподобные или очень причудливые фигуры. Подобные случаи свидетельствуют о серьезных проблемах и расстройствах.

Еще один значимый негативный фактор — это изображение ребенком фигуры противоположного пола, который не обязательно связан с гомосексуальными тенденциями, как часто принято считать. Это может быть выражением спутанной сексуальной роли, сильной привязанности или зависимости от родителя противоположного пола, сильной привязанности или зависимости от некоего другого человека противоположного пола.

Символические значения фигуры человека

Каждая часть изображенной фигуры приобретает особое символическое значение, поскольку в нем проявляются отголоски эмоциональной и социальной жизни ребенка.

При интерпретации данного теста неприемлемы поспешные заключения. Исследования показывают, что способы и манера выражения эмоций, переживаний, конфликтов и других аспектов психической жизни ребенка изменяются в зависимости от ситуации и варьируются от человека к человеку. Поэтому не нужно ставить какой-то диагноз на основе единичного знака, в процессе анализа необходимо учитывать рисунок как целое.

Голова, лоб

Олицетворение сферы интеллекта, место локализации «я» ребенка, его психического центра, поэтому не удивительно, что голове уделяется максимальное внимание.

Если ребенок уделяет голове слабое внимание — это может говорить о проблемах адаптации к социальной среде, трудностях общения или даже наличии невроза, поскольку голова и, в частности, лоб — это также отражение самоконтроля и сферы социальных контактов. Это та часть тела, которая всегда открыта взглядам окружающих и через это вовлечена в процесс отношений с другими людьми.

Отсутствие лба обозначает, что ребенок сознательно игнорирует умственную сферу. Соотношение пропорций головы и туловища есть отношение между физическим и духовным в ребенке.

Если у человека непропорционально большая голова — это может быть знаком того, что ребенок страдает от головных болей или испытывает иные негативные воздействия в этой области. Фиксация на голове может быть связана с ослаблением интеллектуальных способностей или контроля, в результате чего значение этой части тела для ребенка возрастает. Большая голова выступает в таком случае как выражение стремления компенсировать недостающее. Подростки, осознающие свое отставание от сверстников в умственном развитии, в развитии навыков чтения или письма и т. П. Или страдающие от нарушений адаптации, также часто рисуют большую голову у человека.

Волосы

Выделение волос на голове может свидетельствовать о стремлении подчеркнуть мужественность мужской фигуры.

Акцентирование девочек на волосах, тщательное изображение пышных причесок, длинных, ниспадающих каскадом волосах в сочетании с другими явными элементами украшательства может свидетельствовать о раннем сексуальном созревании.

Лицо

Символ сферы общения, важнейший центр коммуникации. Его принято считать самой социальной частью рисунка.

Ребенок, который испытывает сложности в общении, робок, стремится к уходу от проблем, связанных с конфликтами в отношениях с окружающими, изображает черты лица нечетко, слабо их прорисовывает, изображает очень схематично, упускает изображение черт лица. Одновременно он может тщательно и уверенно выделять другие части фигуры.

Показателен и тот случай, когда лицо ребенок рисует в последнюю очередь. Отношения такого ребенка очень поверхностны, других людей он терпит постольку-поскольку. Он чрезвычайно насторожен, ожидает от других только плохого, часто враждебно настроен к окружающим.

Об агрессии и враждебности мы можем говорить и в случае изображения соответствующего выражения лица: вытаращенные глаза, сжатые губы или открытый рот с оскаленными зубами.

Хорошо прорисованные черты лица говорят о внимании к себе, здоровом самоуважении. С другой стороны, сосредоточенность на этой части, чрезмерное подчеркивание и выделение черт лица могут быть попыткой создать образ социально адаптированного, успешного, обладающего личной энергетикой человека, дабы компенсировать свою неадекватность и слабость самоутверждения.

Закрашенное лицо — довольно негативный знак, который соотносится с потерей идентичности, утратой чувства собственного «я». Не менее тревожный факт — изображение звериного лица или напоминающего робота, а также обезличенного, ничего не выражающего лица, о котором можно сказать, что оно неживое.

Подбородок

За ним закрепилось стереотипное значение, согласно которому мы знаем, что подбородок — отражение силы воли, властности, мужественности и т.д.

Увлечение изображением подбородка, которое проявляется в том, что его часто стирают, перерисовывают, обводят или рисуют заметно выступающим (на рисунках фигуры в профиль), может расцениваться как компенсация слабости, нерешительности, боязни ответственности. Это может обозначать стремление к превосходству и обретению значимости в глазах окружающих.

Такая интерпретация еще более обоснована в том случае, если сильная, с нажимом, прорисовка всего лицевого профиля сочетается со слабыми, легкими линиями в изображении остальных частей. В таком случае можно предполагать, что автор рисунка в действительности подобными качествами не обладает и лишь рисует себя таковым в воображении.

Брови

Бровям придается то же значение, что и волосистому покрову головы.

Аккуратные брови , так же как и аккуратная прическа, — свидетельство заботы о собственной внешности, ухоженности, сдержанности, умеренности.

Густые, мохнатые брови говорят о грубости характера, строптивости, несдержанности, примитивности нравов и т.д. Поднятые брови ассоциируются с надменностью и высокомерием.

Уши

Если они есть, то обозначают открытость восприятия или настороженность по отношению к окружающему миру.

Уши дети начинают изображать в довольно позднем возрасте, поэтому пропуск этой части тела или сокрытие ее за волосами считается незначимым. Определенное выделение ушей на рисунке может свидетельствовать о чувствительности к замечаниям и осуждению и косвенно — об упрямстве и неподчинении авторитетам.

Глаза

Глаза, как известно, — зеркало души, отражение внутреннего мира ребенка. Уже одно выражение глаз может многое сказать о ребенке: стыдливое, мечтательное, угрюмое.

Пристальный, пронизывающий взгляд — выражение агрессивности.

Глаза большие, с прорисованными зрачками или без зрачков с заштрихованными склерами — символ страха или тревоги. Большие и тщательно прорисованные глаза в основном рисуют девочки и гораздо реже — мальчики.

Глаза широко открытые, но не преувеличенные, могут быть знаком любознательности. Взгляд не прямой, а скошенный говорит о подозрительности.

Поскольку с помощью глаз мы контактируем с окружающим миром, в случае с маленькими глазами мы можем говорить о скрытности, сосредоточенности на себе, поглощенности собственными чувствами.

Закрытые глаза — попытка отгородиться от внешнего мира, от контактов с окружающими. Отсутствие зрачков, пустые глазницы, вероятно, говорят о крайнем эгоцентризме, о том, что ребенок не находит вокруг ничего достойного своего внимания.

Красивые, симметричные, хорошо прорисованные глаза — отражение желания быть привлекательным, симпатичным другим людям.

Рот

Рот — многозначный элемент. Если рот открыт, то это принято считать признаком агрессии или вербальной активности агрессивного характера, если прорисованы зубы, то это явная агрессия. Возможно, она носит защитный характер.

Выделение рта, которое может выражаться в стирании, смещении, непропорциональных размерах, подчеркивании и т.д., в целом типично для маленьких детей, еще не так давно находившихся в оральной зависимости от матери. У детей более старшего возраста это уже становится признаком зависимости, несамостоятельности.

Рот, обозначенный одной прямой чертой, может говорить о внутреннем напряжении.

Губы

Губы — общепринятый символ сексуальной сферы. В рисунках детей губы одна из тех деталей, с помощью которых передается общее выражение лица.

Пухлые губы у фигуры, нарисованной девочкой, — признак верной половой идентификации.

Прорисованные губы на рисунке подростка могут означать наличие нарциссических тенденций.

Нос

Нос — сам по себе не имеет интерпретационного значения. Часто в связи с носом вспоминают о психоаналитической трактовке, в русле которой он считается сексуальным символом. Хотя практикующие психологи считают, что испытывающий сексуальные проблемы подросток, вероятнее всего, будет акцентироваться на таких символах, как галстук или карманы брюк, а не на носе. Отсутствие носа может указывать на некоторую степень интеллектуальной недостаточности.

Шея

Шея является связующим звеном между телом (символ животных страстей, импульсивной жизни) и головой (интеллектуальный центр, разум, контроль).

Области шеи уделяют внимание те, кто озабочены соотношением телесных побуждений и сознательного контроля. Такие люди не уверены, что всегда могут справиться со своими импульсами. Для них характерно состояние некой раздвоенности.

Длинная шея ассоциируется с зажатым, скованным, морализаторским, манерным человеком, хорошо контролирующим себя.

Короткая шея может символизировать естественность, прямолинейность. Отсутствие шеи в рисунках детей является признаком незрелости.

Руки, ладони, пальцы

Руки — символ активности, коммуникативности и контактности. Если руки человека разведены в стороны, как бы для объятия, протянуты по направлению к окружению — это признак общительности, активного взаимодействия с внешним миром.

Если же руки, напротив, спрятаны за спиной, вяло висят вдоль тела, плотно прижаты к телу, ладони скрыты в карманах — это может говорить о необщительности и замкнутости. В сочетании с другими особенностями рисунка это может оказаться признаком ухода в себя, самовлюбленности и тщеславия или сильного внутреннего напряжения.

Другая важная характеристика изображения рук — это их тонус. Гибкие, подвижные, свободно располагающиеся руки, вероятно, обозначают хорошую социальную приспособленность, легкость установления контактов с окружением, активное внедрение в среду. Жесткие, негнущиеся, механически распростертые, согнутые под прямыми углами руки могут характеризовать поверхностные и неэмоциональные контакты с внешним миром.

Крупные, большие ладони — признак деятельного, взрывного характера, тогда как отсутствие ладоней свидетельствует о неприспособленности, отсутствии веры в свои силы, чувстве непригодности. Слабо прорисованные ладони говорят о недостаточной контактности, ограниченной сфере общения и низкой продуктивности в занятиях практической деятельностью. Тщательно прорисованные пальцы означают способность контролировать ситуацию, держать в руках, управлять ею.

Длинные пальцы с ногтями или подчеркивание кулаков — признак агрессии, воинственности. Кулаки на руке отведенной от тела — открытая враждебность, бунтарство, противостояние. Если же руки со сжатыми кулаками прижаты к телу, можно говорить о скрытой, подавленной тенденции к бунту. Об агрессии могут говорить пальцы, изображенные так, будто человек готов схватиться за что-то, подобно когтям хищной птицы. Другие возможные символы враждебного отношения: руки, поднятые вверх, закрашенные руки.

Отсутствие рук — крайняя степень пассивности, бездеятельности, необщительности, робости, интеллектуальной незрелости. В сочетании с такими особенностями рисунка, как отсутствие рта, отсутствие туловища и общая гротескность рисунка, отсутствие рук свидетельствует о плохой приспособленности ребенка.

Для детей старшего возраста отсутствие рук — очень необычный факт. Кроме того, это может выражать чувство вины, которое испытывает ребенок в связи со своим агрессивным, враждебным отношением. То же самое могут означать сильно заштрихованные кисти рук.

Короткие руки могут свидетельствовать о замкнутости, обращенности внутрь, на себя, и стремлении держать себя в определенных рамках, не позволяя проявиться своим импульсам.

Если ребенок рисует длинные руки — это говорит о направленности во внешний мир, контактности, стремлении приобретать, накапливать.

Большие, мускулистые руки рисуют дети, признающие приоритет силы, стремящиеся стать физически сильными, также крупные и сильные руки возникают на рисунках тех, кто пытается таким образом уравновесить, компенсировать собственную слабость. С другой стороны, ребенок, осознающий свое слабое физическое состояние, может изобразить тонкие, хрупкие руки.

Туловище

Туловище — символ представления ребенка о физическом облике человека.

Сильное, мускулистое тело, нарисованное хрупким, слабым ребенком — это признак компенсации недостающего, идеального для него физического облика.

Крупное, сильное тело с мощными плечами на рисунке ребенка нормального телосложения — внутренняя сила, сильное эго.

Широкие, массивные плечи служат выражением физической силы и превосходства. Подростки, испытывающие сексуальную неадекватность, могут выражать это в сильно выделенных по отношению к другим частям тела плечах.

Если сильный ребенок рисуетслабое тело, то, возможно, это связано с каким-то переживанием из прошлого опыта. Хрупкое тело может быть выражением собственной слабости. Ребенок, стремящийся потакать своим желаниям и игнорирующий любые проявления самоконтроля, может нарисовать слабое, безвольное тело с непропорционально маленькой головой.

Если маленький ребенок изображает пупок — это признак эгоцентризма, если пупок рисует ребенок старшего возраста — это становится выражением инфантильности или стремления уйти в себя.

В целом округлая форма туловища — уравновешенность, более спокойный характер, некоторая женственность. Угловатая, прямоугольной формы фигура ассоциируется с мужественностью, энергичностью и экспрессивностью.

Часто фигура украшается дополнительными аксессуарами (бантики, пряжки и пр.). Это обозначает повышенное внимание к собственной персоне.

Крайне негативный признак — изображение внутренностей тела. Он свидетельствует о серьезных психических нарушениях.

Ноги

Ноги — символ опоры, устойчивости, направленности на практическую ориентацию.

Если стопы нарисованы в профиль — это признак устойчивости, уверенности в себе.

Стопы, обращенные пальцами к наблюдателю, или отсутствие стоп выражают чувство неуверенности.

подростки, отделяющие на рисунке нижнюю половину тела жирной чертой, могут таким образом выразить наличие проблем, связанных с сексуальной сферой.

Слабые, короткие, плохо прорисованные или заштрихованные ноги — выражение неуверенности, слабости, собственной никчемности, упадка духа.

Если ступниодетого человека изображаются с пальцами, то это может свидетельствовать о крайней агрессивности.

Маленькие, неустойчивые ступни — довольно частая особенность рисунков детей, испытывающих чувство незащищенности. Такие дети рисуют неустойчивые фигуры, готовые упасть в любой момент из-за крайне слабой устойчивости крошечных ступней. Ребенок бессознательно выражает в символическом виде неустойчивость личности, построенной на слабом, ненадежном основании. В случае недостатка базового чувства защищенности развитие личности нарушено; постоянная тревожность продолжает препятствовать движению к эмоциональной зрелости и умственному здоровью.

Гениталии

Сокрытие области гениталий часто встречается в рисунках девочек-подростков. У женской фигуры руки изображаются застенчиво прикрывающими нижнюю часть живота, в то время как руки мужской фигуры смело разводятся в стороны. Одна девочка нарисовала невесту, держащую букет над центральной частью своего тела. Над нижней частью живота могут быть изображены и другие объекты.

Откровенное изображение гениталий . Изображение гениталий настолько необычно, что их присутствие на рисунке может быть очень значимо. Отказ воспроизвести половые органы, по-видимому, происходит не из-за культурного табу. Более вероятным объяснением может служить смещение интереса от своего тела к увлекательному окружающему миру, что характерно для поведения детей в период скрытой сексуальности.

В промежутке от шести до двенадцати лет хорошо приспособленные дети все более и более вовлекаются в процесс овладения новыми умениями и в то, что соответствует нравам их школьных товарищей и друзей. Рисунки детей периода скрытой сексуальности, в которых пенис или вульва изображаются откровенно, очень редки. Причины этого необычного дополнения надо искать в случаях, которые предполагают развитых не по годам детей, осведомленных о высокой эмоциональной ценности, вложенной в половые органы. Операция на грыжу или обрезание после младенчества может вызвать страх кастрации. Соблазнение старшими детьми или взрослыми или более тонкие маневры могут возбудить ребенка в течение периода скрытой сексуальности, особенно смышленого, чувствительного ребенка. Какова бы ни была причина тех редких случаев открытого изображения гениталий, — а в большинстве случаев это были нарушения поведения того или иного рода (агрессия, фобии), — это не препятствовало детям, достигая юношеского возраста, развиваться и хорошо приспосабливаться.

Расположение и размер рисунка

Поскольку нарисованная фигура считается тесно связанной с автором рисунка и определенным образом характеризует его, интерпретация должна охватить максимум особенностей рисунка. Такие аспекты рисунка человека, как размер фигуры, ее поза и расположение на листе, качество линий (нажим, твердость, продолжительность или прерывистость), последовательность изображения деталей, использование фона или фоновых эффектов, а также посторонних объектов, представляют собой значимые аспекты представления ребенка о самом себе и также подвергаются анализу. Учитываются пропорции частей тела фигуры, наличие незавершенных элементов рисунка, уровень прорисованности деталей, присутствие сильного нажима и его локализация, стирания, внесение изменений в рисунок, выраженные на лице человека и в его позе эмоции.

Размер и расположение

Испытывающие чувство незащищенности, тревожные дети склонны рисовать маленькие фигуры, которые скромно занимают лишь маленькую область доступного пространства. Маленькие размеры фигуры могут говорить о депрессии и чувстве неприспособленности. Напротив, хорошо приспособленные дети с развитым чувством безопасности рисуют свободно, легко, создавая рисунок, который своим размером, размахом и бросающимся в глаза размещением на странице выражает свободу от тревожности и беспокойства.

Излишне большие, громоздкие размеры фигуры, по-видимому, выражают слабый внутренний контроль и экспансивность.

Наклоненная фигура может отражать нехватку психической уравновешенности, нестабильность.

Фигура, смещенная на листе вправо , говорит об ориентации на внешний мир, смещение влево — означает акцентирование на себе. Если ребенок занимает рисунком преимущественно верхнюю часть листа, значит, он склонен к оптимизму. Чувство угнетенности, подавленности часто отражается на расположении фигуры в нижней части листа.

Крупная, нарисованная с размахом фигура, помещенная в центре листа, говорит о завышенной самооценке.

Если ребенок рисует линию земли и располагает человека высоко от нее, так что тот кажется парящим в воздухе, то, вероятно, его характеризует оторванность от реальности, склонность к фантазии и играм воображения, слабый контакт с действительностью.

Перспектива

Мальчики (редко — девочки) подросткового возраста иногда изображают человека телом анфас и головой в профиль. Такое неестественное положение фигуры обычно считается признаком социальной напряженности. Кроме того, это может служить признаком определенного чувства вины, связанного со сферой общения. Если такое положение — голова в профиль, туловище анфас — усугубляется изображением ног в профиль, то в таком случае можно говорить о низком умственном развитии и нарушении пространственного воображения.

Другие особенности изображения

Эффект прозрачности (возможность видеть на рисунке одну деталь сквозь другую).

Наличие прозрачных элементов в рисунке может быть вполне естественным фактором, если рисунок выполнен ребенком 6 лет.

В более старшем возрасте это может иметь уже негативное значение, поскольку прозрачность деталей противоречит реальности. Речь может идти как о небольшой задержке развития, так и о более серьезных нарушениях, таких, как дезорганизация личности или умственная отсталость. В «мягком» варианте прозрачность может также свидетельствовать о том, что ребенок чувствует себя лишенным поддержки и защиты. Негативное значение прозрачности оценивается по количеству прозрачных элементов и по размеру прозрачной детали (второй случай, по-видимому, более показателен).

Необязательные детали

Среди необязательных деталей рисунка — такие, как сигарета или трубка, оружие, трость, пуговицы, карманы, шляпа. Оружие в руках нарисованной фигуры трактуется как признак враждебного, агрессивного отношения. Пуговицы в рисунках детей старшего возраста могут говорить о недостаточной зрелости, инфантильности. О том же самом, по-видимому, свидетельствует выделение карманов. Акцентирование на таких элементах, как галстук и шляпа, как принято считать, имеет сексуальный подтекст. Другие сексуальные символы — это трубка, сигарета и реже трость. Выделение ширинки на брюках можно наблюдать у подростков, озабоченных мастурбацией.

Разрозненные части тела

Подобные случаи несомненно свидетельствуют об отклонении, поскольку подавляющее большинство детей, даже с самых ранних своих попыток изобразить человека, рисуют интегрированную фигуру. Рисунок человека, в котором части рассеяны безотносительно друг к другу — явное отклонение от нормы. Этот отказ создать целостный рисунок отмечался у детей с серьезными нарушениями и является показателем их личностной дезорганизации.

Ограниченные, аскетичные, роботоподобные рисунки

Ограниченные, стереотипные фигуры рисуют эмоционально незрелые дети. Данное нарушение может принимать разные формы, но наиболее типичная для большинства детей — это расхождение между способностями и успеваемостью в школе. Многие из них довольно способные, но слабо восприимчивы к академическим занятиям. Часто истоки проблемы могут быть прослежены в семейной ситуации, отмеченной чрезмерной напряженностью.

Чрезмерная штриховка

Акцентирование на штриховке всей нарисованной фигуры или ее части можно наблюдать в рисунках тревожных детей. Штриховка может быть ограничена лицом, нижней частью тела или, в частности, областью гениталий.

Чрезмерную, энергичную штриховку, иногда направленную на область гениталий, можно наблюдать в рисунках подавленных, чрезмерно контролируемых младших школьников, в возрасте, близкому к периоду скрытой сексуальности. Для детей, прошедших этот этап, то есть старше 13 лет, достигших возраста, когда ребенок склонен к самоанализу и испытывает беспокойство относительно своих способностей, подобные реакции нетипичны. Случаи штриховки в рисунках могут быть показателями эмоционального расстройства.

Рисунки без людей

Отказ рисовать человека и изображение неодушевленных объектов необходимо рассматривать как необычный, возможно, девиантный поступок, предполагающий трудности в межличностных отношениях, аномальное равнодушие, эмоциональную отчужденность, аутизм.

Темные облака и заштрихованное солнце

Много хорошо приспособленных детей могут осветить рисунок человеческой фигуры добавлением сияющего солнца. Обычно в одном из верхних углов листа, часто в форме дуги. Исходящие из окружности линии, представляют лучи, а солнце может иметь улыбающееся лицо.

Необычно для детей, если они добавляют ливневые облака и заштриховывают солнце. Эти зловещие признаки были замечены в рисунках несчастливых, тревожных, подавленных детей.

Стирания

Факты стирания считаются выражением тревоги и неудовлетворенности. Как правило, стирания приводят к ухудшению, а не к улучшению рисунка, подтверждая тем самым, что служат выражением конфликта.

 

Источник: 
kalyakimalyaki.ru/paper166.html

Все статьи

Психологическая расшифровка спонтанных рисунков — Психология закономерностей

Представьте себе, что вы разговариваете по телефону, и выслушиваете в который раз нотации начальника, мужа, мамы, или сидите на лекции, совещании и от скукотищи ваша рука начинает сама вырисовывать разные палочки, загогулинки и даже рисунки. «Да, бывает такое», — подумаете вы, — но на самом деле все это не просто каракули. По этим рисункам психологи могут многое рассказать о вас и о вашем состоянии в тот момент.

Отдельные черточки в пустом пространстве (параллельные или под углом) рисуют интроверты. Иногда это люди, запуганные большим миром, старающиеся оставаться в тени. Одна прямая линия означает, что автор рисунка не способен предпринимать самостоятельные действия и часто загоняет себя в ловушку, им же созданную.

На рисунке изображены: замкнутые кривые линии, похожие на облака или веер

Замкнутые кривые линии, похожие на облака или веер, говорят, что человек легко приспосабливается к новой обстановке, новому партнеру. Кривые поверхности — одна в другой — раскрывают личность, чувствительную к нуждам других. Отдельные облакоподобные изображения — любителя помечтать.

На рисунке изображены: многоугольники, квадраты, треугольники

Многоугольники, квадраты, треугольники рисуют обладатели логического мышления, хорошо организованные люди. Неважно, что партнеры считают их слишком жесткими. Зато их способность критически оценить ситуацию и идеально выполнить задание — выше всякой критики. Их легко не проведешь. У них четкие цели и убеждения. Они  почти никогда не скрывают своего мнения. Обычно они сосредоточенны.

На рисунке изображены: пирамида, куб, шар

Пирамида, куб, шар говорят, что их автор способен учитывать несколько вариантов при принятии решений. Таким людям хорошо удается работа, требующая конкретизации абстрактной идеи.

На рисунке изображены: поезда, самолеты, корабли

Поезда, самолеты, корабли рисуют совсем не любители путешествий, а наоборот, эти изображения часто успокаивают людей, находящихся в состоянии ярости, в тупике, в ловушке, когда единственным выходом кажется быстрый разрыв отношений, перемена работы, отъезд.

На рисунке изображены: завитки и спирали

Завитки и спирали обожают творческие личности с широким спектром интересов.

Человек, рисующий лица, думает, что рисует других, а на самом деле — самого себя, свое внутреннее состояние. Хмурое лицо-лик его собственной неудовлетворенности, улыбка — отражение довольства, гримасы выражают боль и смятение. Большие, широко расставленные глаза говорят об оптимизме и любви к жизни «художника». Казенная физиономия с точками вместо глаз и черточкой рта — отчуждение.

Многократное повторение рисунка свидетельствует о том, что его автор чего-то страстно желает: дом, машину или нового партнера. И скорее всего, получит желаемое, потому что достаточно настойчив. Если такой человек определил для себя цель, то отвлечь его непросто. Словом, перед нами амбициозная личность.

На рисунке изображены: цветы, деревья, пасторальные сцены

Цветы, деревья, пасторальные сцены рисуют обладатели чувствительного нрава. Они любят природу,  все прекрасное, живут в ладу с собой и охотно проводят время за городом. Это истинные художники.

На рисунке изображено: собственное имя

Если человек вновь и вновь пишет свое имя, экспериментируя в элементах украшательства, он находится в состоянии кризиса и не уверен в правильности принимаемых им решений. Писать свое имя — способ самоутверждения, преодоления эмоциональных или интеллектуальных конфликтов.

ТАКЖЕ РЕКОМЕНДУЕМ К ПРОЧТЕНИЮ СЛЕДУЮЩИЕ МАТЕРИАЛЫ:

Психология детских рисунков: значение, расшифровка и анализ

Огромное значение в жизни каждого человека играет самовыражение. Дети удовлетворяют подобную потребность через рисование. Многие родители понимают это и сами постоянно покупают своему малышу краски, фломастеры, карандаши и альбомы. Взяв их в руки, дети начинают самозабвенно и с огромным удовольствием наносить на бумагу различные изображения. Этот процесс позволяет им передавать свои эмоции. Из внутреннего мира в этот момент переносится отображение их чувств и переживаний.

Что означают детские рисунки в психологии? Как познать внутренний мир маленького человека?

Рисунки детей разного возраста

Нередко случается так, что родителям детей, посещающих детский сад, психолог выдает заключение о том, что у их чада наблюдается отторжение внешнего мира, агрессия и тревожность. Мамы и папы при этом приходят в полное недоумение, ведь главным основанием для такого вывода послужили одни лишь милые каракули их малыша.

Как расшифровать детские рисунки? Психология предлагает анализировать их в зависимости от возраста юного художника.

Так, до трех лет изображения, оставленные малышами на бумаге, похожи на «головоногов». Дети рисуют людей в виде пузырей, из которых торчат черточки, являющиеся символами ножек и ручек. Прорисовывать детали в этом возрасте юные художники пока еще не могут. Кроме того, вначале на бумаге появляется очередной «шедевр», а уж после этого автор начинает додумывать, что же именно им было изображено.

После 3,5-4 лет дети перед созданием рисунка уже начинают его планировать. И только после мысленного оформления замысла они приступают к самому исполнению. Ребенок в 4 года уже научился хорошо владеть карандашом. При этом его «головоножки» постепенно эволюционируют в людей, изображаемых в виде огурцов. Человечки начинают представлять собой два овала, имеющих конечности-палочки.

Достигнув 5 лет, юные художники уже способны на рисование крупных деталей. Это рот, глаза, ноги и руки. К шести годам на рисунках детей можно увидеть и более мелкие элементы. Это нос человека и его пальцы.

И только к семи годам юные художники «одевают» людей соответственно их возраста и пола. У их персонажей появляются прически, головные уборы и шеи.

Что берут для своего анализа специалисты? Наиболее точная расшифровка детских рисунков в психологии возможна при изучении изображений, нанесенных на бумагу юными художниками 4-7-летнего возраста, ведь они выполняются наиболее осознанно.

Изображение семьи

Самой популярной темой для проведения анализа детских рисунков в психологии является изображение юным художником самых близких для него людей. Опытному специалисту оно расскажет о многом. При этом из такого рисунка многое могут почерпнуть и родители.

Изучая психологию детских рисунков, необходимо обратить внимание на некоторые детали. Среди них:

• последовательность нанесения изображения на бумагу;
• сюжет рисунка;
• расположение и группировка членов семьи;
• степень близости и удаленности людей;
• место ребенка среди взрослых;
• рост каждого из членов семьи;
• цветовая гамма рисунка и т. д.

Исследуем некоторые особенности рассмотрения психологии детских рисунков.

Очередность выполнения задания

Чаще всего, после того как ребенок получил установку на изображение семьи, он начинает рисовать всех ее членов, а уж после дополняет свою картинку различными деталями. Однако порой все происходит вовсе не так. Юный художник начинает акцентировать свое внимание на любых деталях, «забывая» при этом нарисовать себя и своих родственников. Или же изображения людей на бумаге появляются только после того, как на нее нанесены очертания второстепенных предметов и объектов. В этом случае взрослым необходимо задуматься. Почему ребенок поступает именно так? В чем кроется причина такого равнодушия к близким? Отчего он старается оттянуть время до момента их изображения?

Проведение анализа детского рисунка семьи в психологии в таком случае невозможно без наводящих вопросов. Специалисту предстоит уточнить характер взаимоотношений с родственниками, применив при этом различные методики.

Обычно использование подобной очередности при решении поставленной задачи свидетельствует о психическом дискомфорте ребенка в семье и о том, что юный художник вовлечен в конфликтные отношения.

Сюжет рисунка

Как правило, построение изображения с родственниками предельно простое. Ребенок стремится изобразить свою семью так же, как и на групповой фотографии. На ней порой присутствуют все. А иногда кого-то из членов семьи на таком снимке нет. Бывает, что каждый из присутствующих на рисунке стоит на полу или на земле, а порой юный художник изображает близких для него людей словно висящими в воздухе.

Также в сюжете рисунка, кроме членов семьи, зеленеет трава, расцветают цветы, растут деревья и кусты. Нередко дети изображают кого-то находящимся в доме, а кого-то на улице. Кроме групповых портретов встречаются рисунки, наполненные динамизмом и экспрессией, на которых все члены семьи занимаются каким-либо делом.

Какова расшифровка детских рисунков в психологии с различными сюжетами? Здесь все довольно просто. Если семья ассоциируется у малыша с нежными и приятными воспоминаниями, то он непременно осветит всех родственников или кого-то из них солнцем, которое служит символом любви, добра и ласки. Но порой над групповыми портретами юный художник размещает тучи. Подобный сюжет психологи связывают с дискомфортом ребенка.

Последовательность расположения людей

Как правило, первым на рисунке ребенка появляется тот человек, который для него самый любимый, наиболее авторитетный и значительный в доме. Порой таковым юный художник считает себя. И он не станет скрывать этого, изображая свою фигуру первой.

Далее при расшифровке детского рисунка семьи в психологии придерживаются такого принципа, что ребенок располагает всех членов семьи в той последовательности, в какой он видит их роль в доме, а также каково их отношение к нему. С увеличением порядкового номера родственника его авторитет, без сомнения, падает. Именно поэтому дети, интуитивно ощущающие себя ненужными и отвергнутыми родителями, изображают себя самыми последними.

Величина фигур

О чем говорят детские рисунки в психологии? Специалисты обращают внимание и на размер фигуры каждого из членов семьи, изображенного ребенком. Чем они больше, тем больший авторитет родственник имеет в глазах юного художника. Нередко маленькие дети изображают самого близкого для них человека таким, что у них просто не хватает листа для размещения его фигуры целиком.

Психология детского рисунка человека позволяет определить специалисту и того члена семьи, который в глазах малыша пользуется самым низким авторитетом. Величина его фигуры, как правило, намного меньше, чем у остальных родственников. Именно поэтому отвергнутые и безнадзорные дети рисуют себя крошечными и едва заметными. Этим они подчеркивают свою незначительность и ненужность.

Расстояние между фигурами

Проведение анализа психологии детских рисунков производится и на основании того, какова величина пространства между членами семьи. Подобный момент может свидетельствовать либо об их эмоциональной близости, либо, напротив, о разобщенности. Чем дальше все фигуры на детском рисунке будут находиться друг от друга, тем больше можно говорить о наличии конфликтной ситуации в семье.

Порой подобную разобщенность дети подчеркивают еще больше. Они размещают в образовавшихся пространствах между фигурами родственников какие-либо посторонние предметы.

При эмоциональной близости все члены семьи на рисунках юных художников изображаются практически вплотную друг к другу. При этом психологи рассматривают и степень привязанности ребенка к одному из родственников. При эмоциональной близости к определенному члену семьи малыш изобразит себя возле него.

Нахождение ребенка на рисунке

На этот момент при рассмотрении психологии детского рисунка семьи стоит обратить особое внимание. То место, которое ребенок выделил для себя, указывает на его положение среди родственников. Если малыш находится в центре и стоит между папой и мамой, а также рисует себя первым, то он уверен, что нужен близким людям. Если на изображении семьи юный художник отобразил себя после своих сестер и братьев и при этом подальше от родителей — это является признаком ревности, которую он проявляет к другим детям. Отдаляя себя от всех, малыш показывает тем самым, что он лишний в доме и никому не нужный.

Отсутствие ребенка на рисунке

В психологии детского рисунка семьи одним из важных моментов является тот факт, когда юный художник «забывает» изобразить самого себя. В этом случае взрослым нужно искать причину в имеющихся отношениях в доме. Скорее всего, они вовсе не являются примерными и тягостны ребенку.

Изображение семьи, в которой нет самого юного художника, может являться подтверждением имеющегося конфликта между ним и кем-то из домочадцев. Своим рисунком малыш, которому не нравится неприятие его в семье, отображает свою реакцию протеста.

Отсутствие одного из родителей или родственников

В психологии детских рисунков значение имеет каждая деталь. Специалисты непременно обратят внимание и на тот факт, что юный художник «забыл» отобразить на бумаге кого-нибудь из родителей или близких родственников. Вероятнее всего, этот член семьи является для ребенка источником мучений, переживаний и дискомфорта. «Забыв» нарисовать определенного родственника, малыш подсказывает выход из сложившейся жизненной ситуации, который поможет разрядить негативную атмосферу в доме. Иногда таким образом ребенок «устраняет» конкурентов, стараясь погасить тем самым свою ревность к другим детям.

Дополнение семьи другими людьми

О чем еще может поведать нам психология детских рисунков? Порой юный художник дополняет свою картину посторонними людьми или несуществующими родственниками. Таким образом он пытается заполнить имеющийся в его чувствах вакуум. Также вымышленный человек используется в качестве буфера, чтобы смягчить ощущение собственной неполноценности среди родных. Иногда подобный вакуум дети заполняют теми лицами, которые, по их мнению, могут наладить с ними близкие контакты и удовлетворить потребности в общении. Это и приводит к тому, что малыши начинают моделировать состав семьи, предлагая через рисунок ее усовершенствование и улучшение.

Порой юный художник дополняет свои рисунки не посторонними лицами, а животными или птицами. Чаще всего на таких изображениях можно увидеть преданных человеку собак и кошек. Если этих животных нет в доме и они являются выдуманными, то взрослые должны понять, что малыш мечтает о них. При этом он хочет, чтобы собака или кошка заменила ему отсутствующего на изображении родственника.

Над таким сюжетом стоит задуматься взрослым. Он является симптомом дефицита нужного для малыша общения, недостаточного для него количества ласки и нежности.

Изображение одного ребенка

Интерпретация детских рисунков в психологии является одним из основных методов познания внутреннего мира малышей. Изображения, на которых юный художник рисует себя в одиночестве, настораживают специалистов. Подобный сюжет говорит о том, что малыш не чувствует себя полноценным членом семьи и считает, что в доме для него не хватает места. Чаще всего на таких рисунках подобное состояние ребенка выражается еще и мрачной цветовой гаммой.

Порой юные художники изображают только себя для того, чтобы подчеркнуть собственную значимость. Делают это, как правило, кумиры семьи, которые не способны скрыть свой эгоцентризм. Однако от рисунков отвергнутых детей их изображения отличает любование собой. Понять это можно по детализации и окраске одежды или же по второстепенным предметам, создающим праздничный настрой.

Изображение частей тела

Как провести анализ детского рисунка? Психологи обращают внимание и на то, каким образом юный художник показал лица людей, а также другие части тела. Самым информативным при этом является изображение головы. Если автор пропускает те или иные части лица или наносит на бумагу один лишь его контур, то это является выражением протеста малыша к этим членам семьи. Вполне возможно, что именно из-за них малыш переполнен негативными эмоциями.

Если же юный художник изобразил безо рта и глаз свое лицо, то это является признаком его отчужденности в семье, а также нарушения общения с окружающими людьми.

В том случае, когда на изображении одного из членов семьи мы видим только глаза, то, скорее всего, этот человек постоянно наблюдает за малышом и не допускает проявлений баловства и шалостей. Этот же родственник является для ребенка источником различных конфликтных ситуаций. Аналогично можно проанализировать рисунок, на котором один из членов семьи изображен с ушами, как у Чебурашки. Порой юный художник выделяет у родственника один лишь рот. Это означает, что этот человек воспитывает ребенка, читая ему бесконечные нравоучения и нотации, культивируя при этом у малыша страх.

Если самое большее внимание юный художник уделил голове и вырисовал все ее детали, то это указывает на значимость для него этого близкого человека. Если же ребенок любит изображать таким образом самого себя, то это говорит о том, что он чересчур озабочен собственной внешностью. Порой юные художники, используя подобный прием, скрашивают имеющийся у них физический дефект. А если свое лицо во всех деталях нарисовала девочка? Она, скорее всего, подражает матери, которая на ее глазах часто приглаживает волосы, припудривает носик и подкрашивает губы.

Кроме головы, при изучении детских рисунков, необходимо обратить внимание и на руки. Если они непропорционально длинные, то, скорее всего, принадлежат тому члену семьи, который проявляет агрессивность по отношению к юному художнику. Иногда такого родственника малыш может изобразить вовсе без рук. Таким образом он пытается символически погасить агрессию.

Если безруким ребенок изобразил себя, это является подтверждением его бессилия в семье и отсутствия у него права голоса.

Цветовая гамма

О чем говорят тона красок, которые применил в своей работе юный художник? Цвета в рисунках в детской психологии рассматриваются в качестве индикатора той палитры чувств, которая излучается малышом в момент воспоминаний о его близких людях, изображаемых на бумаге. В выборе красок можно рассмотреть нюансы и особенности эмоционального отношения юного художника к определенным домочадцам или ко всей семье сразу. Все тревоги и сомнения, надежды, любовь и нелюбовь ребенка закодированы в используемых им цветах.

Все то, что нравится малышу, он изобразит в теплых тонах. Свою привязанность к определенному родственнику он выделит при помощи яркого и сочного цвета. Холодные тона на рисунках являются подтверждением конфликтных ситуаций. Более всего в этом случае информативен черный цвет. Он указывает на эмоциональное неприятие малышом того родственника, которого он включил в сюжет своего изображения.

Значения цветов на рисунке ребенка психологи распределяют следующим образом:

• зеленый – выражение безопасности, стремления, настойчивости, независимости и уравновешенности;
• темно-синий — потребность в покое;
• красный выражает агрессию, силу воли, возбудимость и повышенную активность;
• желтый указывает на повышенные эмоции, оптимизм, любознательность и непосредственность;
• фиолетовый считается показателем интуиции и фантазии, интеллектуальной и эмоциональной незрелости;
• коричневый указывает на отрицательные эмоции, физический дискомфорт, медлительность и чувственную опору ощущений;
• черный выражает протест, настоятельную потребность в изменениях и разрушение.

Если более всего ребенок любит простой карандаш и никак не раскрашивает свои рисунки, это говорит о его желании закрыться, об отстраненности и безразличии.

Что расскажет детский рисунок о вашей семье

Наталья Попова , психолог, художник, автор книги «О чем рисует ваш ребенок»

Нажим карандаша

Обратите внимание на стиль рисования: то, с какой силой ребенок нажимает на «орудие» художника:

• Слабый, легкий нажим, нечеткие линии. Такой стиль говорит о стеснительности и нерешительности ребенка. Но также ему присуще гибкое и подвижное мышление. Такие дети особенно нуждаются в вашей поддержке и в позитивных событиях.

• Сильный нажим. Маленький художник ясно мыслит и эмоционально уравновешен.

• Слишком сильный нажим, жирные, размашистые линии, продавленная бумага. Очевидно, что ваш ребенок напряжен и склонен винить себя.

• Нажим, под которым рвется бумага. Такой стиль рисования говорит об агрессии и гиперактивности.

• Переменчивый нажим и прерывистые линии, обведение несколько раз по контуру, сильная штриховка. У вас растет импульсивный ребенок. Возможно, он страдает от тревожности: проконтролируйте, хорошо ли сын или дочь высыпается.

Цвета

Цвета отвечают за эмоции, чувства и настроение. Они даже могут сигнализировать о соматических процессах организма, например, о заболеваниях.

Посмотрите, какие цвета преобладают на детском рисунке.

• Яркие цвета отсутствуют. Если в рисунках преобладает один или два цвета или вовсе используется простой карандаш, обратите внимание на эмоциональное состояние ребенка. Хватает ли ему позитивных эмоций?

• Красный. Сигнализирует как о силе воли, целеустремленности и активности, так и о раздражении, гневе, напряжении и тревоге. Такой ребенок привык отстаивать свои интересы и границы. Важно: сочетание красного с темными или коричневыми тонами говорит о тревоге и депрессии.

• Оранжевый. С помощью этого цвета ребенок выражает радость, яркие эмоции и стремление к веселью. Но слишком много оранжевого может говорить о чрезмерном возбуждении и желании самоутвердиться. И даже, как ни странно, о неопределенной ситуации в жизни.

• Желтый. Символизирует радость, волевые качества, интеллектуальные способности, общительность, непосредственность, игривость и пытливый ум.

• Зеленый. Этот цвет выбирают уравновешенные, контактные, настойчивые дети. Изобилие зеленого в рисунках говорит о поиске безопасности и независимости. Нередко таким детям присущи упрямство и эгоизм.

• Темно-зеленый. Любители этого цвета отличаются постоянством. Материальная сторона их интересует больше, нежели духовные ценности: они скорее заметят, в каких туфлях выступает одноклассница, чем то, как она прочитала стишок.

• Голубой. Этот цвет предпочитают миролюбивые и чувствительные дети. Но имейте в виду, что слишком много голубого может говорить об отчужденности и непослушании.

• Синий. Дети, которые чаще рисуют синим цветом, обладают хорошей интуицией и имеют артистичные способности. Они более нежные и доверчивые. Изобилие этого цвета говорит, что для ребенка фигура матери является очень значимой: нерешенные вопросы с мамой могут особенно негативно сказаться на его психике.

• Фиолетовый. Такие дети — настоящие фантазеры. Они чувствительны и восприимчивы, любят спорить, но часто сомневаются. Иногда обилие фиолетового цвета говорит о неумении владеть своими эмоциями.

• Коричневый. Стойкость и трудолюбие — основные достоинства любителей коричневого. Но часто такие дети более медлительны. В некоторых случаях «недозированное» использование коричневого говорит о том, что у ребенка что-то болит.

• Белый. Если ребенок особенно жалует белый цвет, то, скорее всего, он уравновешен и любит все необычное. Но помните, что иногда детское подсознание выбирает белый, чтобы «засветить» что-то неприятное в его жизни.

• Черный. Этот цвет для малышей привлекателен своей яркостью, поэтому не спешите бить тревогу. Он может говорить и об агрессивном упорстве, и о решительности. Нехорошим знаком может быть использование его нетрадиционным образом: например, черные снежинки или зубы.

Человеческие фигуры и лица

Обратите внимание на то, как расположены фигуры на рисунке, каких они размеров, насколько выделена та или иная часть тела.

• Бесполое существо. Может говорить о внутреннем разладе.

• Крупная фигура в анфас в центре листа. Уверенная в себе личность.

• Фигура в нижней части листа с пустотой вверху. Заниженная самооценка.

• Фигура или лицо в профиль. Тревожность, необщительность.

• Большая голова. Сообразительность.

• Четкие черты лица. Ваш ребенок открытый и общительный.

• Акцент на уши. Художник лучше всего воспринимает информацию на слух.

• Нечеткие черты лица. Отстраненность.

• Широко расставленные длинные ноги. Уверенность в себе, стремление к самостоятельности.

• Очень большие глаза со зрачками. Скорее всего, ребенок испытывает сильные страхи и нуждается в вашей помощи.

• Головной убор. Ребенок нуждается в вашем покровительстве и защите.

Рот:

• Открытый с зубами. Агрессия.

• Губы в улыбке. Позитивный настрой.

• Сильно выделенный рот. В семье, скорее всего, позволяют себе словесные атаки.

Руки:

• Большие, длинные руки. Говорят о ловкости.

• Широкий размах рук. Символизирует активность.

• Множество пальцев. Мощь изображенной фигуры. Если, например, у изображенной бабушки «многопальцевость», то она имеет большое влияние на вашу семью.

• Маленькие руки. Слабость изображенного. Если ребенок рисует самого себя с крошечными ручками, он чувствует себя беспомощным.

• Спрятанные руки за спиной или в карманах. Неуверенность.

• Поднятые вверх руки, кулаки, оружие в руках. Агрессия или желание показать силу, чтобы защититься от нападок.

Примеры расшифровки детских рисунков

Шары, цветы и кошки. О чем расскажут рисунки на полях? | Психология жизни | Здоровье

Наш эксперт — психолог, семейный арт-терапевт, бизнес-тренер Ольга Заводилина.

Выражение чувств

Любой рисунок — это возможность выразить чувства, которые мы скрываем даже от самих себя. Когда рука неосознанно начинает выводить на полях замысловатый орнамент, это сигнал о том, что вас буквально переполняют скрытые эмоции. Создавая в этот момент рисунок, вы освобождаетесь от них.

Например, дети частенько рисуют на уроках, где им скучно. У ребёнка появляется чувство злости, которое нельзя проявлять, поэтому школьник, стараясь не показывать то, что с ним на самом деле происходит, сидит и автоматически рисует в тетради, пытаясь облегчить неприятный момент. Чувства также могут относиться к ситуации, которая волнует человека, хотя сейчас он занят чем-то другим. Вроде с вами всё в порядке и никаких неприятных эмоций вы не ощущаете. Но внутренняя неудовлетворённость всё равно остаётся, поэтому на бумаге вновь возникают таинственные символы. Например, директор фирмы, сидя на совещании, неосознанно переживает утреннюю ссору с женой. Сейчас он сосредоточен на работе и вроде чувст­вует себя хорошо. Да и время прошло, всё успокоилось. А рука сама выводит те переживания, которые всё же остались.

Через рисунки человек имеет возможность получить доступ к внутренним ресурсам, необходимым для решения проблем или обретения психологического комфорта. Но для того чтобы получить эти ресурсы, нужно в первую очередь разобраться в себе, а значит, и в своих рисунках.

Что бы это значило?

Любой символ имеет три основных уровня расшифровки.

Прежде всего это личностный уровень. То есть то, что сам человек вкладывает в рисунок. Самостоятельно работать с этим уровнем сложно, ведь, будучи включённым в ситуацию, сложно понять то, что на самом деле происходит.

Второй уровень — культурный. Здесь речь идёт о том, что данный символ представляет в той или иной культуре. Например, у одних народностей крыса означает предательство, а у других олицетворяет изобилие.

Третий уровень расшифровки — архетипический, то есть универсальный, являющийся частью коллективного бессознательного. Об этом уровне расшифровки символов, которые чаще всего встречаются в рисунках, мы и поговорим.

Геометрические фигуры

Точка. Символ обновления. Пора начинать что-то новое, изменить свою жизнь.

Прямая. С одной стороны, это знак развития и движения, с другой — запретов и внутренних ограничений. Если линии на рисунке идут сверху вниз, это означает, что вы не даёте себе двигаться вперёд, ограничиваете свои возможности. Если линии рисуются снизу вверх, у вас есть ресурсы для выхода на новый уровень. Горизонтальные прямые, выведенные по направлению слева направо, — потребность в движении, развитии, изменениях. Линии, идущие справа налево, — в вашем прошлом есть проблема, которую важно решить, чтобы двигаться дальше.

Угол — символ противоречия. Данная фигура говорит о том, что человеку важно разобраться с внутренними установками, сделать выбор.

Треугольник означает необходимость в творческом самовыражении и потребность во внутреннем равновесии.

Квадрат показывает наличие внутренних ограничений, с которыми приходит время расставаться.

Круг говорит о потребности в гармонии и ощущении безопасности.

Крест — сигнал о том, что вы не используете свои внутренние резервы и возможности.

Растения

Деревья. Право на жизнь. Наличие данного символа может говорить о том, что человек ограничивает себя в этом праве и пора его вернуть себе.

Цветы говорят о том, что вы в чём-то очень сильно нуждаетесь. Пора себе уже это дать.

Трава — символ наслаждения жизнью. Возможно, именно этого вам и не хватает сейчас.

Животные

Лев. Человек, нарисовавший его на полях, скорее всего, нуждается в поддержке и защите.

Слон — символ спокойствия. Может говорить о том, что сейчас в жизни есть что-то, что вас беспокоит.

Змея говорит о том, что пришла пора остановиться и разобраться в происходящих событиях.

Кошка. Может предупреждать о том, что вы не используете свои возможности, закапываете талант в землю.

Медведь. Говорит о том, что вы потеряли опору в жизни, а она сейчас очень нужна.

Лошадь. Сигналит о недостатке свободы и независимости в чем-либо, пора себе это дать.

Насекомые — символ трансформации. Говорят о том, что пришло время меняться.

Птицы — символ свободы. Они призывают не отказываться от предоставленных возможностей.

Рыбы — символ сексуальной гармонии. Говорят о внутренних запретах на проявление и раскрытие себя.

Мифологические символы

Дракон — это мощь, сила. Говорит о том, что человек не использует свои сильные стороны.

Русалка — символ гибкости. Означает, что пора выходить из привычных моделей поведения.

Птица феникс — сверхспособности. Скорее всего, нарисовавшему мифическую птицу необходимо лучше узнать самого себя.

Конечно, перечисленные символы — это далеко не всё, что мы можем увидеть в рисунках на полях тетради. Но это то, что уже сейчас может помочь начать расшифровывать ваши послания самому себе.

Как расшифровывать рисунки ваших детей

Формы, которые они рисуют, и цвета, которые они используют, могут передать их чувства и потребности.

Психолог Антуанетта Муэль объясняет: «Есть сходства, которые проявляются в рисунках детей одного возраста и одной и той же стадии психомоторного развития. Однако их взгляды на окружающий мир полностью личные, что затрудняет «объективную» интерпретацию того, что они рисуют. Детский мир отличается от мира взрослого: это мир, в котором не существует логики, а воображение господствует над реальностью и разумом.Психоаналитик Мартина Башерик утверждает, что «ребенок занимается своим рисунком, как если бы это была картина, которая выражает то, что он испытывает в своих отношениях с другими». Он вносит информацию, которую нужно интерпретировать через то, что он рисует ».

Поразительно непосредственные, пугающе правдивые, порой конкретные и прямые, детские рисунки интригуют. Чему мы можем научиться из этих набросков, из этих потрясающих вдохновений, из этих терпеливо созданных произведений искусства?

Рисование на протяжении веков

До двухлетнего возраста ребенка интересуют только движение, линии, цветные пятна и штрихи на странице.Это эпоха каракулей, и нет никакого намерения изображать предметы. Движения и жесты не контролируются. В возрасте от двух до трех лет малыш обнаруживает аналогию между предметами и очертаниями — этап, называемый «случайным реализмом». Ребенок постепенно пытается воспроизвести настоящие формы, и этому сложно научиться. Рисование, инициированное и поощряемое окружением ребенка, становится символически репрезентативным. В возрасте от трех до четырех лет рисунки отражают восприятие реальности ребенком.И здесь мы можем чему-то научиться. Это состояние «разочарованного реализма». В возрасте от пяти до семи лет ребенок начинает рисовать то, что он знает, но не то, что он на самом деле воспринимает об объекте — это этап «интеллектуального реализма». Он вдохновлен «внутренней» моделью, состоящей из каракулей, очерченных домов и рисунков, которые еще не включают перспективу или пропорции.

В возрасте от семи до двенадцати лет ребенок достигает стадии «визуального реализма», когда восприятие приобретает интеллектуальный характер, включающий озабоченность объективностью.Ребенок постепенно перенимает пространственную концептуализацию взрослого. Мартина Башерич поясняет: «В этом возрасте молодой человек начинает создавать менее экстравагантные рисунки, потому что он находится в стадии адаптации и очень чувствителен к тому, что происходит в культурной среде. Рисунок отходит на второй план, интерес к нему угасает. Подросток рисует более условные и стереотипные вещи, и ему труднее задействовать свои образные представления, свои эмоции и свое внутреннее поведение посредством рисования.

Когда рисунок много говорит о ребенке

По словам доктора Обена, работающего в психиатрических больницах, «очень важно наблюдать за развитием рисунка во времени и пространстве. Многие дети беспокоятся, пока не заполнят всю страницу успокаивающими знаками (дождь, снег, облака, птицы), в то время как другие будут использовать только крошечную часть страницы. Вам нужно обратить внимание на четкость, размерность, динамизм, оригинальность и оценить первый и последующие штрихи, то, что стерто, вычеркнуто, повторено, отметить спонтанные комментарии.Движения большие и спонтанные или сдержанные и робкие? Штрихи твердые и сильные или легкие? » Все эти индикаторы хорошо известны графологам, которые также широко сотрудничают в интерпретации детских рисунков из-за их навыков письма.

Рисунок может многое рассказать о характере ребенка. Например, чуткий ребенок сомневается, стирает, вычеркивает и забывает важные детали. Их стиль письма нерегулярный, неровный, иногда шаткий. Некоторые элементы могут показывать стремление к безопасности: арки, радуги, магические круги.Дудлы могут быть слишком большими или слишком маленькими. С другой стороны, у нечувствительного ребенка стиль письма — тонкий и четкий, с правильными сбалансированными штрихами и работающий в центре страницы, создавая хорошо пропорциональный набросок. Активный ребенок демонстрирует хорошую разборчивость с четким четким штрихом. Этот ребенок быстро и интенсивно начинает работать, чтобы получить желаемый рисунок. Для рисования человека этот ребенок предпочитает использовать лист вертикально. Малоподвижный ребенок рисует медленно, мечтательно, с частыми сомнениями и изменениями ума, когда сталкивается даже с незначительными трудностями (руки, ноги).Этот ребенок оставляет рисунок незаконченным, и его разборчивость не является его сильной стороной. Рисунок рудиментарный, черты мягкие (руки свисают). У ребенка-экстраверта рисунок импровизирован и не очень организован. Этот ребенок много двигается и обращает внимание на то, что происходит в данный момент в комнате, сосредотачиваясь на том, что нового, а что не запланировано. Этот детский рисунок часто больше обычного. Ребенок-интроверт рисует упорядоченно и методично. Представления отражают внутренний мир.Стиль серьезный, штрихи мелкие, твердые, плотные. Этот ребенок имеет тенденцию располагать эскиз по центру в углу страницы. Фигуры часто рисуются сбоку и могут быть небольшими по размеру.

Обратите внимание на формы и цвета

Детей привлекают яркие, блестящие цвета. Они часто выражают эмоции или грусть с помощью темных и тусклых цветов. Красный — любимый цвет энергичного, страстного ребенка-борца. Это также любимый цвет очень маленьких детей.Если ребенок переключается с ярких маркеров на карандаши мягких тонов, он может проявлять некоторую застенчивость. Очень красочный рисунок отражает счастливую и живую природу.

Вода может символизировать мать, а также двойственные чувства, которые ребенок может испытывать к ней. Она плодородие, матка, и вносит полезный женский элемент, который очень раскрывает эмоциональную жизнь ребенка. Море также обозначает бессознательное во всех его глубинах. Сильное солнце вызывает легкость, тепло, защищенность.Это отцовский образ, который, если его принять, сияет в зените или, скрытно установленный за горой, может вызывать опасения. Солнце также может представлять авторитет или «отцовский» образ подмены: дедушка, учитель, врач, лидер бойскаутов и т. Д.

С точки зрения интерпретации изображений дома это по преимуществу замкнутое пространство . Когда мы видим свет внутри дома, он представляет собой определенную защиту и уютное тепло, с уютным камином, с окнами и дверями, открытыми наружу.В нем мы можем найти как лучшее, так и худшее: это может быть пещера, полная сокровищ, или логово свирепых зверей. Если нет окон или дымохода, это становится тюрьмой, из которой нет выхода. С другой стороны, если дорожка, ведущая к нему, широкая и обрамлена цветами, это показывает возможность выхода и, таким образом, экстериоризации. Но если эта дорожка превращается в неизбежный лабиринт или, возможно, даже никуда не ведет, это указывает на ситуацию, из которой нет выхода или наполненную трудностями.

Будьте осторожны при интерпретации рисунков детей

Столкнувшись с загадочным рисунком, можем ли мы сделать вывод, что это страдание или что-то не так? И наоборот, можно ли по рисунку измерить равновесие ребенка?

«Родители не должны поддаваться искушению спроецировать объяснение того, что ребенок создал на бумаге — это что-то слишком деликатное и может быть опасным», — говорит Жаклин Бессон, консультант-графолог, специализирующаяся на детском письме и интерпретации тестов по рисованию.«Однако простым взглядом можно заметить, производит ли работа в целом впечатление уравновешенности и гармонии. Все пропорциональное, гибкое, разнообразное, живое, красочное — а это и есть подавляющее большинство рисунков — должно быть оценено. Напротив, если есть слишком много преувеличений, непропорциональных тем или изображений, которые постоянно возникают — все, что передается навязчивым образом, излишества любого рода, слишком много «всего» или слишком много «слишком мало» может соответствовать некоторой трудности, с которой сталкивается ребенок.

В клинике Мартины Башерич дети иногда рисуют потрескавшиеся стены или перевернутые предметы. «Это может выражать некоторую хрупкость при отсутствии космической организации: ни солнца, ни слишком много солнц, депрессивный ребенок будет рисовать только коричневым или черным … Но рисунок полезен для нас, прежде всего, чтобы прочувствовать историю ребенка. говорит, потому что рисует часть себя. Важно помнить, что ни в коем случае нельзя трактовать знак изолированно. Ничто не имеет значения вне большего контекста.»

« Часто ребенок находится под влиянием различных эмоций », — объясняет Жаклин Бессон. «Сегодня рисунок может быть темным, а завтра ярким и красочным. Рисунки выполняются очень быстро. Родителям просто нужно руководствоваться здравым смыслом, чтобы не делать поспешных и тревожных выводов. В некоторых случаях, особенно если есть другие связанные симптомы, у родителей может возникнуть ощущение, что что-то не так, и им непременно следует обратиться за советом к специалисту, хотя бы для того, чтобы успокоить их ».

Agnès Salliard du Rivault

Подробнее:
Что детское искусство может научить нас о себе

Подробнее:
Почему игра так важна для детей

2.11 Кодирование и декодирование Art

Восприятие против Представляя

Когда дети начинают вспоминать «символы», от которых Дэниел Пинк, будучи взрослым, должен был избавиться, чтобы нарисовать что-то, что большинство людей считает «художественным»? Если лучше не запоминать символы, зачем вообще их запоминать? В «Подготовке к искусству» педагог по искусству Джун Кинг Макфи (1961) предлагает «Теорию восприятия-разграничения», которая может предложить лучшее понимание процесса символизации.МакФи предлагает всем людям «классифицировать» визуальную информацию, которую они действительно воспринимают, потому что для них слишком много, чтобы «думать о ней одновременно» (стр. 38). Визуальные детали, попадающие в глаза, сортируются «предвидением», а затем обрабатываются познанием (стр. 39). Этот механизм сортировки теперь известен как «визуальное различение», способность обнаруживать сходства и различия между сложными формами путем распознавания, сопоставления и категоризации и соотносить информацию с данными, хранящимися в долговременной памяти (Schneck, 2001, стр.385). Дети изо всех сил пытаются уловить все визуальные детали, в то время как их визуальное внимание, способности зрительного восприятия и функции рук недостаточно зрелы для достижения конечной цели. Таким образом, категоризируя и упрощая информацию, они могут «уловить суть» на своих рисунках. Дети также быстро узнают о символах или упрощенных фигурах, передающих значение, и смешивают свои рисунки, полученные из реальных наблюдений, с скопированными символами, чтобы выразить идеи.

Рис. 1. Рисование рыбы.

Во время моей зимней стажировки 2013 года в школе Мозеса Брауна, Провиденс, Род-Айленд, первоклассники рисовали рыб на уроках рисования.Я заметил два типа подходов к рисованию, появляющихся в классе. Г-жа Сара Барнум напечатала фотографии рыб и иллюстрации по биологии в качестве наглядных примеров, чтобы студенты могли рисовать цветными карандашами и акварелью. Во время рисования некоторые ученики просматривали взад и вперед между своим листом и эталоном, двигая руками (рис. 1). Сначала работа могла закончиться неузнаваемым существом, но они продолжали переделывать ее, пока не получили удовлетворительные результаты. Были использованы мутные или смешанные цвета, чтобы они напоминали настоящие цвета, указанные в справочнике.С другой стороны, некоторые студенты просмотрели ссылки один или два раза, а затем отложили их в сторону, опираясь на свое воображение. В основном они рисовали фигуры знаковых рыб в ярких радужных тонах с персонализированными выражениями лиц.

Рис. 2. Рисунки рыб, созданные учениками со ссылкой на реалистичные иллюстрации или фотографии

Можно наблюдать два типа рисунка: (1) рисунок, основанный на наблюдении, и (2) рисунок, основанный на воображении (рисунок 2). Первый тип представляет собой пример изображения на основе реальных наблюдений, по словам Эдвардса, рисования правым полушарием, в то время как последний выражает концепции, которые, возможно, включают больше левых областей полушария.Вы можете спросить, какой тип лучше? И снова мой ответ: «ОБЕИХ». Два полушария созданы таким образом, чтобы образовать совершенное завершение, и совершенство заключается в их бесконечных противоречащих друг другу конфликтах. Рисование на основе наблюдения — это процесс «кодирования» информации, в то время как рисование на основе концепции — это «декодирование». При кодировании художник наблюдает за всеми деталями в ссылке, интерпретирует их и извлекает отдельные символы, чтобы вписать их в работу. Ценность работы зависит от наблюдательности, способностей художника к интерпретации и рисованию, а также от предоставленного времени и физической среды.С помощью практик и отзывов художник оттачивает свои навыки программирования. Напротив, процесс декодирования заключается в визуализации концепции художника, например, рыбы. Художник украшает или комбинирует универсальные символы, свои идеи и фантазии, чтобы выразить свои концепции, чувства, историю или интерес.

Рисунки из наблюдений: тонкая форма, реалистичный цвет и узор, реальное положение плавника.

Рисунки из воображения: пухлая круглая форма, оригинальные цвета, вертикальные узоры, длинный верхний плавник или его отсутствие.

Кодирование и декодирование в искусстве

Начиная с раннего возраста, дети учатся кодировать и декодировать автоматически практически в каждой выполняемой ими задаче, включая рисование, письмо и общение с помощью языка тела или жестов. То, чем мозг занят каждый день, — это декодирование (то есть получение, извлечение), обработка (то есть интерпретация построения) и кодирование (то есть сжатие, символизация) для точного и быстрого общения. В школах интенсивно преподаются и практикуются кодирование / декодирование идей или явлений с помощью символов, таких как письмо и чтение или использование математических и физических формул.Однако меньше времени выделяется на то, чтобы позволить детям кодировать и расшифровывать абстрактные мысли наглядным образом, что также необходимо выучить и практиковать для повышения мастерства. Вещи, которые трудно объяснить словами или формулами, такие как прозрения, чувства, конфликты, стресс, замешательство, желания и т. Д. можно художественно закодировать и расшифровать. Хотя обычно для достижения успеха требуется больше времени и усилий, визуальное кодирование / декодирование может передавать богатую, мощную и вневременную информацию.

Впервые я увидел оригинальную работу Клода Моне в возрасте десяти лет в 1993 году.Это был первый раз, когда в Национальном дворцовом музее на Тайване были представлены работы европейских импрессионистов, поэтому выставочный зал был удушающе переполнен. Моя сестра, которая на шесть лет старше меня, стояла перед одной из кувшинок Моне и тихо и тихо прослезилась, потому что увидела, как течет вода. Что-то, что трудно объяснить, нечто большее, чем движущаяся вода, было распаковано в ее разуме, что подавляло ее эмоции. Искусство импрессионистов — это форма превосходного кодирования, поскольку художник сжал то, что он видел и чувствовал, в двухмерную поверхность, которую может расшифровать иностранная старшеклассница, живущая в шести тысячах миль, и почти сто лет спустя.

---

| Библиография |
МакФи, Дж. К. (1961). Препарат по арт. . Бельмонт, Калифорния: Wandsworth Publishing Company, inc..Schneck, S.M .. (2001). Зрительное восприятие. В Case-Smith, J. (ed.), Трудотерапия для детей, 4-е издание, (стр. 382-412). Сент-Луис, Миссури: Мосби

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

ДЕКОДИРОВАНИЕ КАРАКУЛОВ — The Washington Post

Никакой клочок бумаги или пустые поля не являются безопасными.Дайте мне карандаш, немного белого пространства, и я начну рисовать. На моих бланках с телефонными сообщениями распускаются причудливые цветы. Странные иероглифы маршируют по страницам моей записной книжки.

Большинство из нас рисует. Согласно опросу 1988 года, проведенному производителями ручек Фабером / Кастеллом (разумеется, людьми, имеющими личный интерес), девять из 10 человек в возрасте от 18 до 34 лет регулярно рисовали. Среди респондентов старше 65 лет шесть из 10 признают эту привычку.

Почему это желание писать каракули? Нервная энергия может быть самой простой причиной.Если вы сидите на скучной лекции, рисование — неплохой способ скоротать время. Но картины, которые мы рисуем, когда наш разум находится где-то в другом месте, далеки от бессмысленных каракулей, говорит психолог Роберт Бернс, который руководит Сиэтлским институтом человеческого развития, частным исследовательским и образовательным фондом. Бернс посвятил свою карьеру пониманию значения рисунков и каракулей и использует их для диагностики эмоциональных проблем и понимания динамики неблагополучных семей. «Даже самый невинный рисунок может нести послания из бессознательного», — говорит Бернс.

Честно говоря, глядя на цветы и виноградные лозы, которые покрывают мои собственные документы, я должен признать, что у меня есть сомнения. Но Бернс и другие, работающие в области арт-терапии, говорят, что формы и символы, которые мы рисуем, могут многое рассказать о нашем душевном состоянии.

Скажем, вы рисуете деревья, например. По словам Бернса, это мощный символ. «Деревья олицетворяют рост и жизнь. Полное лиственное дерево с широким стволом предполагает жизнерадостного, энергичного, с сильной волей к жизни. Очень узкие деревья с безлистными ветвями часто появляются на рисунках хилых пожилых людей, указывая на то, что их дух, их воля к жизни, умирает.»

Если вы замечаете, что рисуете дома, вы, вероятно, придаете большое значение укрытию и безопасности, — говорит он. — Цифры и знаки доллара — здесь нет ничего удивительного — — указывают на озабоченность деньгами. Лестницы могут быть символами напряжения. и ненадежный баланс. Лампочки и изображения солнца предполагают ощущение тепла и света. Каракули, заполненные квадратами, треугольниками и кругами, являются признаком логического, аналитического ума.

«Фрейд и Юнг наполнили тома своими интерпретациями символов, «Бернс указывает.«Сообщения есть. В конце концов, уже никого не удивляет, что электроэнцефалограмма может отображать мозговые волны с помощью стилуса, прикрепленного посредством электродов к мозгу. Единственная разница с рисованием заключается в том, что мы используем ручку или карандаш, прикрепленный к мозгу. с помощью нервов и мускулов. Рисование становится своего рода свободной визуальной ассоциацией, способом раскрыть глубокий резервуар самопознания, содержащийся не в словах, а в образах ».

В самом деле, особая сила рисования или рисования со свободными ассоциациями может заключаться как раз в их способности обходить языковые ограничения, контролируемые левым полушарием мозга, в пользу более интуитивного, творческого правого полушария.

«Левое полушарие постоянно анализирует, пытается выразить словами, пытается понять смысл», — говорит Бетти Эдвардс, почетный профессор искусств Калифорнийского государственного университета в Лонг-Бич и автор популярной книги «Рисование справа. Сторона мозга «. «Но когда правая часть мозга начинает рисовать, левое полушарие говорит:« Эй, это просто рисование ». Как только он теряет бдительность, из него изливаются всевозможные удивительные вещи «.

Эдвардс считает, что даже простые линии и абстрактные формы красноречиво передают мысли и чувства.В качестве объяснения она предлагает быстрый эксперимент. Возьмите один лист бумаги и нарисуйте понятие гнева. С другой стороны, радуйтесь. «Но никаких сжатых кулаков», — предупреждает она. «И никаких радуг. Нарисуйте ощущение этих эмоций, а не буквальное изображение».

Прежде чем читать дальше, попробуйте.

Теперь взгляните на свой рисунок в свете того, что сказал Эдвардс. Несмотря на то, что рисунки сильно различаются от человека к человеку, есть некоторые константы: «Гнев почти всегда проявляется темной жирной линией с острыми углами и точками укола.Спокойствие выражается горизонтальной линией. Радость обычно принимает форму легких, изогнутых вверх линий ». С таким же успехом она могла бы описывать линии, которые я нарисовал.

« Имейте в виду, что у нас есть долгая история выражения себя в линиях и изображениях », — Эдвардс говорит. «Рисунок датируется 30 000 годом до нашей эры. Письменность возникла только 25 000 лет спустя. Язык рисования выходит за рамки слов, за культурные границы. Дети используют этот язык чаще, чем взрослые.«

Дудлы для взрослых, — говорит аналитик дудл Бернс, — часто уходят корнями в детский опыт. Он рассказывает историю стоматолога, с которым он работал, который одержимо рисовал тотемные столбы. Когда мужчина исследовал эти символы и какие воспоминания они вызывали, он связал их на выставку тотемных столбов, которые он посетил, будучи маленьким мальчиком со своим отцом. «Это был последний раз, когда он видел своего отца, и один из последних раз, когда он вспомнил, что был по-настоящему счастлив», — говорит Бернс. «Дудлинг позволил ему это сделать. пережить то время и исследовать его непрекращающуюся одержимость поисками отца.«

Но даже самые простые, праздные записи, которые мы повторяем на полях наших блокнотов, могут восстать из детства и дать ключ к разгадке наших навязчивых идей.

« Звезды, например, — говорит Бернс, — появляются постоянно. в рисунках эмоционально обездоленных детей. «Почему?

» Звезды — это то, чего мы желаем. Люди, которые набивают свои каракули звездами, могут жаждать чего-то, чего они были лишены, например любви или привязанности «.

Мужчины, говорит Бернс, склонны рисовать геометрические фигуры.Женщины чаще рисуют человеческие фигуры и лица. «Физические черты лица, особенно аномально большие или маленькие, имеют особое значение. Очень большие глаза предполагают, например, бдительность, а в крайних случаях — паранойю. Очень маленькие глаза или их полное отсутствие указывают на то, что кто-то не хочет видеть. Длинные руки символизируют протягивание. Отсутствие оружия означает уход ».

Бывший президент Рональд Рейган, по словам Бернса, часто рисует людей, что, пожалуй, не удивительно для человека, который так привык к личным анекдотам.«Но посмотрите внимательно на его фигуры, — говорит Бернс, — и вы увидите, что у них почти никогда не бывает шеи. Это указывает на упрямство и упрямство. Когда авиадиспетчеры объявили забастовку, а Рейган пригрозил уволить их, вы только посмотреть на его рисунки, чтобы понять, что он не собирается сдаваться «.

Возможно. Но не все эксперты согласятся с такой интерпретацией. Графолог Лоис Вайсман из Новой школы социальных исследований в Нью-Йорке видит колебания и неуверенность в волнистых мазках Рейгана.С другой стороны, по словам Вайсмана, президентские рисунки парусников Джона Ф. Кеннеди демонстрируют огромную энергию, напористость и жизненную силу. В его смелых взмахах остроконечных парусов она находит сильный сексуальный элемент.

Бернс этого не видит. Он утверждает, что озабоченность сексуальностью обычно проявляется в фигурах, генитальные области которых подчеркнуты и сильно заштрихованы, или в неоднократном использовании классических сексуальных символов, таких как змеи, свечи или дротики, поражающие цель.

ОК. Так что толкование каракулей и рисунков, как и сновидений, не является точной наукой.«Могут потребоваться годы опыта, чтобы научиться воспринимать тонкие послания, содержащиеся в рисунках и каракулях», — говорит Бернс. Он также признает, что существует много «глупостей» в области анализа каракулей.

Хорошая новость в том, что вам не нужно полагаться на экспертов. Вы можете расшифровать свои собственные каракули. «Во-первых, почувствуйте общее впечатление от своих каракулей», — говорит Бернс. «Рисунки, которые растекаются по странице, например, являются признаком экспансивности, уверенности в себе. Маленькие тесные каракули предполагают, что кто-то застенчивый, замкнутый или даже подавленный.Затем поищите повторяющиеся изображения. Спросите себя, какие воспоминания или чувства связаны с ними ».

Я не мог не спросить Бернса, какой смысл он видел в извивающихся виноградных лозах и сумасшедших цветах, которые заполняют мои поля.

« Я бы сказал, что вы полны жизни и, вероятно, несколько раскован, — сказал он, не упуская ни одной доли. — У вас острое воображение и сильный творческий импульс. Цветы выражают рост, изобилие, красоту … «Как я мог не поверить ему? Из журнала In Health; 1991

Расшифровка плотно упакованных феминистских образов картин Суэллен Рокка

В 1990-е годы Рокка мечтал о кормлении рыбой. .Она решила нарисовать сцену именно такой, какой она ей представлялась. Хотя ее всегда вдохновляло то, что она видела во сне, она никогда не использовала содержание сна как явный, готовый образ. В сериях Fish Dream и Fish Dream Two (оба 1997 года) рыба сосет грудь женщины. Еще более странно: ногти торчат из живота одной рыбы, а одна из женщин, кажется, сделана из веревки. На рисунках смутно упоминается материнство — Рокка родила двоих детей в 1960-х годах, — хотя работы у нее выглядят достаточно странно и удивительно, чтобы их можно было легко интерпретировать (во многом как сами сны).

Большую часть своей карьеры Рокка содержала студию дома. Будучи молодой матерью, она могла легко бегать между личным и семейным пространством, крадя время, чтобы продолжить свою практику. Это пересечение творческой и семейной жизни всегда обогащало ее работу, придавая ей интимный и трогательный характер. Рокка указал на одну работу, Teta (2012), в которой прославляется связь между обеими сферами. Рисунок повторяет форму плюшевого мишки на разных фонах, обрамленных сеткой.«Это был плюшевый мишка моего внука, Тета, — сказала она мне. «Это был его маленький объект любви». Раньше они играли в прятки с тканевым медведем. Один из узоров за фигурой происходит от кушетки Рокки.

Несмотря на то, что ее дети давно выросли, то, как дети понимают и воспринимают мир, осталось с ней. В ее творчестве всегда учитывалось, как язык и изображения связаны на фундаментальном уровне. Прежде чем они научатся читать слова, малыши, конечно, учатся читать картинки. Рокка хранит в своей студии детские пре-ридеры, которые учат дообразованных различать связанные и не связанные изображения (она привела пример изображения трех мужчин, один из которых носит шляпу под другим углом, оставляя читателя указывать на небольшое расхождение).«Когда вы смотрите на рисунок или картину, вы читаете изображение», — сказал Рокка. «По крайней мере, в той работе, которую я выполняю».

Простых штриховых рисунков достаточно для функционального МРТ-декодирования категорий природных сцен

С доисторических времен люди запечатлевали сцены повседневной жизни простыми линиями (1). Штриховые рисунки пронизывают историю искусства в большинстве культур на Земле (см. Примеры на Рис. 1 A – C ). Хотя в линейных рисунках отсутствуют многие из определяющих характеристик, которые можно увидеть в реальном мире (цвет, большая часть текстуры, большая часть затенения и т. Д.), тем не менее, кажется, что они захватывают некую важную структуру, которая делает их полезными как способ изобразить мир для художественного выражения или как визуальную запись. Фактически, дети используют «граничные линии» или «охватывающие линии» для определения формы предметов и частей предметов в своих первых попытках изобразить окружающий их мир (2) (см. Пример на рис. 1 D ). Естественная способность людей распознавать и интерпретировать штриховые рисунки также сделала их полезным инструментом для изучения объектов и сцен (3–5).

В экспериментах, описанных в этой статье, мы использовали линейные рисунки природных сцен шести категорий (пляжи, городские улицы, леса, шоссе, горы и офисы; рис. S1), чтобы исследовать способность человека эффективно классифицировать природные сцены. Люди могут распознать суть сцены с презентацией всего за 120 мс (6), даже если их внимание сосредоточено в другом месте поля зрения (7, 8). Эта суть может включать много деталей помимо базового описания на уровне категории (9–11).

Одна из причин, по которой люди могут так быстро обрабатывать естественные сцены, заключается в том, что наша визуальная система эволюционировала для эффективного кодирования статистических закономерностей в нашей окружающей среде. Тем не менее, мы можем распознавать и классифицировать линейные рисунки природных сцен, несмотря на то, что они имеют очень разные статистические свойства от фотографий (Рис. 2 D и Рис. S1). Действительно, тот факт, что ранние художники, а также маленькие дети представляют свой мир штриховыми рисунками, предполагает, что такие изображения отражают суть нашего природного мира.Как штриховые рисунки обрабатываются в мозгу? В чем сходство и различие в обработке линейных рисунков и цветных фотографий природных сцен? Здесь мы подходим к этим вопросам, расшифровывая информацию о категории сцены из паттернов мозговой активности, измеренной с помощью функциональной МРТ (фМРТ) у наблюдателей, просматривающих фотографии и линейные рисунки естественных сцен.

Ранее мы обнаружили, что информация о категории сцены содержится в паттернах активности фМРТ в парагиппокампальной области (PPA), ретросплениальной коре (RSC), латеральном затылочном комплексе (LOC) и первичной зрительной коре головного мозга (V1). (12).Паттерны активности PPA, по-видимому, наиболее тесно связаны с поведением человека (12), а активность в V1, PPA и RSC, вызванная хорошими образцами категорий сцены, содержит значительно больше информации, относящейся к категории сцены, чем модели, вызванные плохими образцами (13) . Интересно, что проверка средних изображений хороших и плохих образцов категории предполагает, что хорошие образцы могут содержать более определенную глобальную структуру, видимую на изображениях, чем плохие образцы (13), предполагая, что функции, которые фиксируют глобальную информацию в изображении, могут играть особенно важную роль. важная роль в категоризации сцены.

В работе, представленной здесь, мы исследуем влияние структуры сцены, или макета, более непосредственно, сокращая изображения естественных сцен до самого минимума, простых линий. Если такая структура действительно критична, означает ли это, что мы можем декодировать категории сцен из активности мозга, вызванной штриховыми рисунками? Если да, то как эти изображения связаны с изображениями на полноцветных фотографиях?

Наконец, какие аспекты структуры, сохраненные в линейных рисунках, позволяют нам классифицировать естественные сцены? Когда цвет и большая часть текстуры отсутствуют на изображении, все, что остается, — это структура сцены, захваченная линиями.В поведенческом эксперименте мы пытаемся различить вклад локальной и глобальной структуры путем выборочного удаления длинных или коротких контуров из линейных рисунков природных сцен.

Результаты

Расшифровка фМРТ.

Чтобы исследовать и сравнивать паттерны нейронной активации, вызванные цветными фотографиями и штриховыми рисунками естественных сцен, мы попросили участников пассивно просматривать блоки изображений, находясь внутри сканера МРТ. В половине запусков участники видели цветные фотографии шести категорий (пляжи, городские улицы, леса, шоссе, горы и офисы), а в другой половине — линейные рисунки тех же изображений (рис.2 и рис. S1). Порядок блоков с фотографиями и соответствующими линейными рисунками был уравновешен участниками. Активность, зависящая от уровня кислорода в крови, была зарегистрирована в 35 коронарных срезах, покрывающих примерно задние две трети мозга.

Мы проанализировали активность, зависящую от уровня кислорода в крови, в ретинотопных областях зрительной коры, а также в PPA, RSC и LOC. V1 представляет собой интересную область мозга для сравнения фотографий с линейными рисунками, поскольку она оптимизирована для выделения краев и линий из изображения сетчатки (14, 15).Следовательно, возможно, что V1 может аналогичным образом представлять фотографии и линейные рисунки. Зрительные области V2, VP (известные как V3v, для вентральной V3 в некоторых номенклатурах) и V4 представляют интерес, потому что они создают более сложные представления на основе информации в V1, включая представления, основанные на более глобальных аспектах изображения (16 –18). PPA и RSC, которые, как было показано, предпочитают сцены объектам и другим визуальным стимулам (19, 20), представляют интерес для этого анализа, потому что они (и, в некоторой степени, LOC) содержат информацию о категории сцены в своих паттерны активности, которые тесно связаны с характеристиками категоризации поведенческих сцен (12).

Отдельный сеанс фМРТ для измерения ретинотопии позволил нам очертить области V1 и V4, но граница между V2 и VP не была очевидна для всех участников, поэтому мы рассматривали эти области как группу (V2 + VP). PPA, RSC и LOC были определены на основе линейных контрастов в стандартном сеансе локализатора, показывающем лица, сцены, объекты и зашифрованные объекты ( SI Материалы и методы ).

Расшифровка фотографий.

Используя только данные прогонов, когда участники просматривали цветные фотографии, мы обучили и протестировали декодер, чтобы предсказать, какую из шести категорий сцен просматривали участники, в процедуре перекрестной проверки «оставление-один-выход» (LORO) с данными из каждой интересующей области (ROI) по очереди.Мы обнаружили высокую точность декодирования (> 16,7%) по всей иерархии обработки изображений (рис. 3): 24% в V1 [ t (9) = 3,03, P = 0,0071; односторонний t тест в зависимости от вероятности], 27% в V2 + VP [ t (9) = 7,40, P = 2,05 × 10 ⁻⁵ ], 24% в V4 [ t ( 9) = 5,18, P = 2,9 × 10 ⁻⁴ ], 32% в PPA [ t (9) = 3,97, P = 0,0016] и 23% в RSC [ t (9) = 3.02, P = 0,0073]. Эти результаты подтверждают наши более ранние наблюдения, что эти регионы содержат информацию, которая различает категории природных сцен (12). В отличие от наших предыдущих данных (12), точность декодирования 21% в LOC не достигла значимости [ t (9) = 1,5, P = 0,080], возможно, из-за различий в категориях сцен, используемых в двух исследования и, в частности, различия в количестве объектов, однозначно идентифицирующих категорию. Например, в текущем эксперименте автомобили появились как на автомагистралях, так и на городских улицах, тогда как в предыдущем эксперименте автомобили однозначно идентифицировали шоссе.Хотя было показано, что LOC кодирует объекты в сценах (21), а также пространственные отношения между объектами (22, 23), его вклад в категоризацию сцен, вероятно, зависит от таких диагностических объектов.

Рис. 3.

Точность прямого декодирования категорий сцен из мозговой активности, когда участники просматривали цветные фотографии (CP) и линейные рисунки (LD), а также перекрестное декодирование от CP к LD и от LD к CP. Точность была значительно выше вероятности (1/6) во всех условиях, за исключением перекрестного декодирования от LD к CP в RSC.Прямое декодирование для CP и LD было статистически одинаковым для всех ROI. Падение от прямого декодирования LD к перекрестному декодированию от LD к CP было значительным в V1 (* P <0,05). Планки погрешностей - это SEM более 10 участников.

Расшифровка штриховых рисунков.

Как происходит декодирование, когда фотографии сокращаются до простых строк? Чтобы ответить на этот вопрос, мы повторили анализ перекрестной проверки LORO, используя прогоны, во время которых участники видели линейные рисунки естественных сцен.Расшифровка категории из штриховых рисунков была возможна не только во всех тех же областях мозга, что и декодирование из цветных фотографий [V1: 29%, t (9) = 4,71, P = 5,5 × 10 ⁻⁴ ; V2 + VP: 27%, t (9) = 4,09, P = 0,0014; V4: 26%, t (9) = 3,72, P = 0,0024; PPA: 29%, t (9) = 7,24, P = 2,4 × 10 ⁻⁵ ; и RSC: 23%, t (9) = 3,17, P = 0,0057; все односторонние тесты t в зависимости от уровня вероятности], но, что еще более удивительно, точность декодирования для штриховых рисунков также была на том же уровне, что и для декодирования цветных фотографий во всех областях интереса [V1: t (9) = 1.18, P = 0,27; V2 + VP: t (9) = 0,15, P = 0,88; V4: t (9) = 0,77, P = 0,46; PPA: т (9) = 0,79, P = 0,45; и RSC: t (9) = 0,02, P = 0,98; все парные, двусторонние испытания т ] (рис. 3). То есть, несмотря на заметные различия в статистике сцен и значительную деградацию информации, штриховые рисунки можно декодировать так же точно, как и фотографии, в каждом тестируемом регионе. Фактически, в V1 мы даже увидели несколько более высокую, хотя и незначительную, точность декодирования для штриховых рисунков, чем для фотографий.Хотя мы предсказали, что штриховые рисунки могут содержать некоторые важные черты категорий естественных сцен, что делает возможным декодирование, удивительно, что для фотографий, похоже, нет никакой дополнительной пользы. Однако следует иметь в виду, что линейные рисунки, использованные в этом исследовании, были созданы обученными художниками, отслеживающими только те контуры на изображении, которые лучше всего отражают сцену. Четко определенные контуры могут облегчить извлечение, в частности, в V1, различий и закономерностей в ориентации в определенных областях изображения по категориям.Ранее было показано, что такая преобладающая информация об ориентации может быть декодирована из паттернов активности мультивокселей в V1 (24).

В эксперименте фМРТ блоки фотографий чередовались с блоками линейных рисунков. Может ли высокая точность декодирования штриховых рисунков быть результатом визуального изображения соответствующих цветных фотографий, представленных в предыдущем блоке? Чтобы рассмотреть эту возможность, мы сравнили скорость декодирования для пяти участников, которые первыми увидели фотографии, с пятью участниками, которые первыми увидели линейные рисунки.Ни в одной из рентабельности инвестиций мы не увидели значительного улучшения декодирования штриховых рисунков для группы, которая первой увидела фотографии ( P > 0,22; односторонние непарные тесты t ), и, фактически, во всех регионах, кроме V1 скорости декодирования были численно ниже для группы «первые фотографии».

Сходная точность декодирования штриховых рисунков и фотографий поднимает интересный вопрос: декодируем ли мы одинаковую информацию в двух случаях? Хотя представления цветных фотографий и штриховых рисунков должны в некоторой степени отличаться, возможно, те особенности, которые обозначают категорию сцены, лучше всего улавливаются краями и линиями изображения.Однако, прежде чем сделать такой вывод, мы должны рассмотреть альтернативную возможность: мозг использует другую, но одинаково эффективную информацию для определения категории сцены для фотографий и штриховых рисунков.

Декодирование различных типов изображений.

Если мозг использует различную информацию для декодирования категории сцены из фотографий и штриховых рисунков, то мы должны увидеть снижение точности декодирования, когда мы тренируемся на одном типе изображения и тестируем другой (например, тренируемся на линейных рисунках и тестируем на фотографиях). ).Если, с другой стороны, информация, которая различает категории, одинакова для фотографий и штриховых рисунков, то мы должны увидеть аналогичную точность декодирования для перекрестного декодирования одного типа изображения в другой, как и для прямого декодирования одного типа изображения в другой. тот же тип изображения.

Чтобы проверить эти две гипотезы, мы скрестили факторы обучения на фотографиях или штриховых рисунках с тестированием на одном и том же типе изображения (прямое декодирование) или на другом типе изображения (перекрестное декодирование) (рис.3). Для каждой области интереса мы выполнили двусторонний дисперсионный анализ с двумя независимыми переменными: ( i ) обучение на фотографиях в сравнении с линейными рисунками и ( ii ) прямое декодирование в сравнении с перекрестным декодированием. Ни основные эффекты обучения и прямого и перекрестного декодирования, ни их взаимодействие не достигли значимости в какой-либо ROI, хотя было незначительное снижение точности перекрестного декодирования в V1 ( F _1,9 = 3,74, P = 0,061). Эти данные предполагают, за возможным исключением V1, что категория декодирования из линейных чертежей основывается на той же информации, что и категория декодирования из фотографий.Однако мы не можем сделать какие-либо убедительные выводы из нулевых результатов. Поэтому мы проверили сходство представлений категорий, выявленных штриховыми рисунками и фотографиями, далее, обратившись к ошибкам декодирования.

Корреляция ошибок декодирования.

В качестве дополнительной меры сходства моделей активности, выявленных фотографиями и штриховыми рисунками, мы сравнили ошибки декодирования двух типов изображений. Конкретные ошибки или недоразумения, допущенные декодером, которые записываются в матрицу неточностей, могут выявить аспекты лежащего в основе представления наших категорий (12, 25).Если линейные рисунки и фотографии вызывают сходные представления категорий в области, то путаница, вносимая декодером, неизбежно будет аналогичной. Строки матрицы неточностей указывают, какая категория сцены была представлена ​​участникам, а столбцы представляют собой прогноз декодера. Диагональные элементы соответствуют правильному декодированию, а недиагональные элементы соответствуют ошибкам декодирования (рис. 4). Для этого анализа мы объединили записи об ошибках для симметричных пар категорий (например,g., непонятные пляжи для автомагистралей были объединены с непонятными для пляжей автомагистралями), и мы усреднили матрицы путаницы по всем 10 участникам. Чтобы сравнить путаницу, вызванную фотографиями, с путаницей, вызванной штриховыми рисунками, мы вычислили коэффициент корреляции Пирсона для корреляции недиагональных элементов матрицы неточностей для двух типов изображений (рис. S2).

Рис. 4.

Матрицы путаницы для прямого декодирования категорий сцен из цветных фотографий и штриховых рисунков в PPA.Диагональные записи — это правильные скорости декодирования для соответствующих категорий, а недиагональные записи указывают на ошибки декодирования.

Шаблоны ошибок при декодировании из линейных рисунков сильно коррелировали с шаблонами ошибок при декодировании по фотографиям в PPA [ r (13) = 0,86, P = 3,3 × 10 ⁻⁵ ] и RSC [ r (13) = 0,76, P = 9,7 × 10 ⁻⁴ ], что несколько коррелирует в V4 [ r (13) = 0,52, P = 0.047], но не коррелирует в V1 [ r (13) = 0,47, P = 0,075] или V2 + VP [ r (13) = 0,47, P = 0,081]. Эти результаты дополнительно подтверждают утверждение о том, что информация, относящаяся к категории, полученная с помощью цветных фотографий или штриховых рисунков, наиболее похожа в PPA, в некоторой степени аналогична в V4 и наименее похожа в V1 и V2 + VP. Другими словами, этот образец результатов предполагает увеличение сходства представлений фотографий и штриховых рисунков по мере того, как мы поднимаемся по визуальной иерархии.

Чтобы исключить возможность того, что различия между областями мозга могут быть отнесены к разнице в количестве вокселей в каждой области интереса, мы повторили анализ путем субдискретизации равного количества вокселей в каждой области интереса. Хотя результаты этого анализа немного отличаются численно, они подтверждают те же модели эффектов, о которых сообщалось выше ( SI Materials and Methods ). Наконец, мы провели анализ прожектором всего мозга, чтобы найти области за пределами наших предопределенных областей интереса, которые кодируют категорию сцены.В дополнение к известным областям интереса мы обнаружили небольшой кластер вокселов с точностью декодирования, значительно превышающей вероятность в левом предклинье (рис. S3 и S4).

Глобальная и локальная структура.

Поскольку информации, содержащейся в линейных рисунках, достаточно для категоризации и приводит к сопоставимой производительности декодирования, как и в случае с фотографиями, мы можем начать задаться вопросом, что в линейных рисунках делает возможной такую ​​удивительно хорошую производительность. В своей хорошо принятой модели Олива и Торральба использовали свойства амплитудного спектра пространственных частот («пространственная огибающая») для выделения категорий природных сцен (26).Тем не менее, пространственно-частотные спектры штриховых рисунков радикально отличаются от спектров соответствующих фотографий (рис. S5), но люди все же могут легко классифицировать их. Какие свойства линейных рисунков позволяют людям классифицировать их таким образом? Поскольку форма или структура являются основным свойством изображения, сохраняемым в линейных чертежах, мы задаемся вопросом, является ли глобальная или локальная структура важным фактором для категоризации.

Что мы подразумеваем под глобальной и локальной структурой в этом контексте? Наши линейные рисунки были созданы обученными художниками, которые нарисовали контуры цветных фотографий на графическом планшете.Мы считаем, что все линии, нарисованные одним движением, не отрывая перо от планшета, принадлежат одному контуру. Каждый контур состоит из серии отрезков прямых линий, причем конечная точка одного отрезка является начальной точкой следующего. Мы предположили, что длинные контуры с большей вероятностью отражают глобальную структуру, а короткие контуры с большей вероятностью представляют локальную структуру на изображении. Здесь мы интерпретируем «глобальную структуру» как представление общих областей изображения, таких как небо, вода, песок или фасад здания, в отличие от более мелких деталей, таких как листья, окна в зданиях или отдельные выступы на склоне горы.Интуитивно понятно, что такие большие области изображения, вероятно, будут разделены длинными контурами, тогда как короткие контуры с большей вероятностью очертят более мелкие детали. Как мы можем проверить, сохраняется ли эта предполагаемая связь между длиной строки и глобальной / локальной структурой на наших изображениях? Если контур разделяет две большие области изображения, тогда области по обе стороны от контура должны различаться по своим свойствам изображения, например, по их цветовому распределению. Если контур определяет только локальную структуру на большой площади, то распределение цвета с обеих сторон, скорее всего, будет одинаковым.

Чтобы оценить области, разделенные нашими контурами, мы определили расстояние цветовой гистограммы (CHD) между областями, которые попали по обе стороны от линейных сегментов на исходных цветных фотографиях (рис. S6). В области на одной стороне линейного сегмента мы разделили каждый из трех цветовых каналов (красный, зеленый и синий) на четыре ячейки одинакового размера (всего 4 ³ = 64 ячейки), посчитали количество пикселей в каждую ячейку и делят на общее количество пикселей в области. Эта процедура была повторена для области изображения с другой стороны отрезка линии.Затем мы вычислили CHD как евклидово расстояние между двумя гистограммами и усреднили CHD по всем линейным сегментам, принадлежащим одному контуру.

Если длинные контуры действительно разделяют глобальные области изображения, то следует ожидать, что области изображения на противоположных сторонах контура отличаются друг от друга дольше, чем для коротких контуров, т.е. что их ВПС больше. Для каждого изображения мы отсортировали контуры по их общей длине и вычислили средний CHD отдельно для верхнего и нижнего квартилей контуров, измеренный по доле покрытых пикселей.Средний показатель ВПС для длинных контуров был значительно больше, чем для коротких контуров [длинный: 0,589; короткий: 0,555; t (474) = 8,16, P = 3,01 × 10 ⁻¹⁵ ; парный, двусторонний тест т ; относительно ИБС для отдельных категорий см. Таблицу S2]. Эти данные предполагают, что длинные контуры действительно разделяют глобальные структуры на изображении, определяемые здесь как большие области на изображении, которые различаются по своим свойствам изображения (зафиксированным здесь цветовой гистограммой), тогда как короткие контуры менее склонны к этому.

Ухудшение линейных чертежей.

Теперь мы можем исследовать роль глобальной и локальной структуры в способности классифицировать сцены, систематически удаляя контуры из линейных чертежей (опуская их при визуализации линейных чертежей), начиная с самых длинных или самых коротких контуров. Какое удаление больше влияет на классификацию человека? Наша процедура изменения линейных чертежей также позволила нам спросить, насколько далеко мы можем продвинуть деградацию линейных чертежей, не повлияв на производительность категоризации.В частности, мы удалили контуры из наших линейных рисунков, так что было удалено 50% и даже 75% пикселей (рис. 2). Удаление контуров также привело к удалению углов и пересечений с линейных рисунков: при удалении 50% пикселей, начиная с самых коротких / самых длинных контуров, в среднем 61% (SD = 12%) / 44% (SD = 10%) убраны пересечения углов и линий; при удалении 75% пикселей удалялось 81% (SD = 9%) / 70% (SD = 8%) углов. Другими словами, при удалении длинных контуров удалялось меньше углов и пересечений.

Мы использовали одну и ту же / другую задачу для оценки характеристик категоризации для различных форм ухудшения состояния линии. В каждом испытании участникам быстро последовательно показывали три линейных рисунка (рис. 5 A ). Первое и третье изображения были штриховыми рисунками двух разных природных сцен из одной категории (например, обеих городских улиц). Участников попросили указать, было ли второе изображение рисунком той же категории или другой, нажав «S» (то же) или «D» (другое) на клавиатуре компьютера.Уровень вероятности был на уровне 50%. Чтобы эффективно замаскировать критическое второе изображение, первое и третье изображения были показаны в виде белых линий на черном фоне, а второе изображение было показано черным на белом. Мы выбрали эту же / другую задачу суждения, потому что ( i ) то же самое / другое суждение было легче, чем суждение о шести альтернативных категориях принудительного выбора, и ( ii ) мы обнаружили, что другие линейные рисунки с обратным контрастом являются наиболее эффективные прямые и обратные маски для штриховых рисунков, позволяющие регулировать сложность задачи для каждого участника, изменяя продолжительность представления изображений.

Рис. 5.

( A ) Динамика одной попытки поведенческого эксперимента. Асинхронность начала стимула (SOA) была скорректирована для каждого участника с использованием процедуры лестницы с неповрежденными линейными рисунками. ( B ) Производительность в поведенческом эксперименте для рисования линий с удаленными длинными или короткими контурами, так что было удалено 50% или 75% пикселей. Производительность значительно ( P <0,05) выше вероятности во всех случаях, и на 75% она значительно лучше для линейных чертежей с удаленными короткими, чем длинными контурами.Планки погрешностей - это SEM более 13 участников. * P <0,05, *** P <0,001.

После фазы практики для ознакомления участников с экспериментом, продолжительность представления каждого из трех изображений систематически сокращалась с 300 мс в порядке лестницы. Лестничное движение было прекращено при достижении стабильного уровня производительности 70% (SD на один блок меньше, чем частота обновления экрана). Примечательно, что такой уровень точности в том же / другом суждении все еще был возможен при времени представления всего 102 мс на изображение (среднее: 175 мс; стандартное отклонение: 66 мс).Этот вывод демонстрирует, что категоризация линейных рисунков природных сцен может быть достигнута с помощью одного беглого взгляда.

На последующем этапе тестирования время презентации оставалось постоянным на уровне значений, полученных для каждого участника во время лестничного марша. Чтобы проверить влияние удаления линий на поведенческие характеристики, мы заменили второе изображение четырьмя различными версиями ухудшенных изображений, пропуская линии, начинающиеся с самых длинных / самых коротких контуров, до тех пор, пока не были удалены 50% или 75% пикселей (см.рис.2 и рис. S1 для примеров). Эти четыре типа деградации уравновешивались целевыми категориями и одинаковыми / разными испытаниями для каждого участника.

Примечательно, что производительность для всех четырех типов деградации все еще была значительно выше вероятности ( P <0,05; рис. 5 B ). Производительность была значительно лучше для штриховых рисунков с удалением 50% пикселей, чем с удалением 75% пикселей, когда эти пиксели были удалены в виде длинных контуров [ t (12) = 5.76, P = 9,0 × 10 ⁻⁵ ], но не тогда, когда они были удалены в виде коротких контуров [ t (12) = 1,77, P = 0,10; парные, двусторонние т тестов]. Другими словами, ухудшение качества чертежей, превышающее 50%, ухудшает производительность только при удалении длинных контуров. Обратите внимание, что этот результат вряд ли будет вызван различиями в количестве удаленных углов и пересечений, поскольку при удалении длинных контуров было удалено меньше углов и пересечений.

Интересно, что производительность при 50% -ной деградации была одинаковой, независимо от того, какой тип контуров был удален, по-видимому, потому, что в обоих случаях все еще было достаточно информации о сцене. Однако, когда изображения подверглись дальнейшей деградации, появилась значительная разница между длинными и короткими линиями: производительность с 75% -ной деградацией была значительно ниже при удалении длинных, а не коротких контуров [ t (12) = 2,67, P = 0,020 ], хотя доля пикселей, оставшихся на изображении, была одинаковой.Этот результат означает, что длинные контуры, которые, по нашему мнению, лучше отражают глобальную информацию об изображении, чем короткие контуры, были более важны для правильного определения категорий сцены. Вместе эти результаты предполагают основную роль глобальной, а не локальной информации об изображении в определении категории сцены. Информация о глобальном изображении может быть важным фактором при вычислении макета сцены, роль, которую часто приписывают PPA (19), который в значительной степени участвовал в категоризации естественной сцены здесь и в других местах (12, 27, 28).

Чтобы проверить, как эти поведенческие результаты соотносятся с результатами декодирования категории сцены из активности фМРТ, мы сравнили шаблоны ошибок в двух экспериментах ( SI Материалы и методы и рис. S7). Высокая корреляция ошибок с поведением в PPA ( r = 0,69, P = 0,0043), впервые установленная для шести альтернативных задач с принудительным выбором в исх. 12, усиливает тесную связь между нейронной активностью в этой области и поведением человека при категоризации сцен для самих изображений и категорий в отличие от выполняемой задачи.

Обсуждение

Художественное выражение посредством рисования линий пронизывает большинство человеческих культур. Наши результаты показывают, что, несмотря на то, что это резко сокращенные версии естественных сцен, линейные рисунки отражают структуру сцен, которая позволяет категоризировать сцены. Нейронная активность, вызванная линейными рисунками, содержит достаточно информации, чтобы обеспечить шестистороннее декодирование категорий сцены по иерархии визуальной обработки, начиная с V1 по V4 и заканчивая PPA и RSC.Примечательно, что декодирование категорий сцены из паттернов нейронной активности, вызванных линейными рисунками, было столь же точным, как декодирование из активности, генерируемой цветными фотографиями.

Успешное перекрестное декодирование, а также аналогичные шаблоны ошибок декодирования между цветными фотографиями и штриховыми рисунками предполагают, что два типа изображений генерируют схожую деятельность, зависящую от категории. Мы увидели увеличение корреляции паттернов ошибок по визуальной иерархии, начиная с низкой корреляции в V1 и V2 + VP, через промежуточную, но значимую корреляцию в V4, до высокой корреляции в PPA и RSC.Мы пришли к выводу, что структурной информации, сохраненной в линейных рисунках, достаточно для создания сильного категориально-зависимого представления категорий естественной сцены, которое хорошо совместимо с тем, которое создается с помощью цветных фотографий в PPA и RSC, но менее совместимо в ранних визуальных областях.

В версии V1 точность перекрестного декодирования штриховых рисунков в фотографии была значительно ниже, чем прямое декодирование штриховых рисунков. Кроме того, шаблоны ошибок, записанные в V1 для фотографий и штриховых рисунков, не были существенно коррелированы, что совместимо с представлением о том, что ранние визуальные области позволяют декодировать категории естественных сцен на основе общих низкоуровневых функций среди экземпляров данной сцены. категории, но эти особенности в некоторой степени различаются между фотографиями и штриховыми рисунками.Эта разница в надежности представлений категорий между областями V1 и более поздними также совместима с представлением о том, что, хотя категория сцены может быть различима на основе низкоуровневых функций, подобных V1, эти функции не обязательно все используются людьми для сделать такие категоризации (12).

По сравнению с полностью текстурированной и цветной фотографией, штриховой рисунок изображения — это резко обедненная версия изображения. Более того, преобразование фотографий в линейные рисунки значительно изменяет пространственно-частотный спектр.Однако наши поведенческие эксперименты, а также наши эксперименты по декодированию показывают, что человеческая способность классифицировать естественные сцены устойчива к удалению этой информации. Эти результаты свидетельствуют против того, что богатые статистические свойства естественных сцен необходимы для быстрой и точной категоризации сцен.

Конечно, мозг может по-прежнему использовать информацию о цвете, затенении и текстуре на фотографиях, чтобы помочь в категоризации сцены, но наша работа предполагает, что функции, сохраненные в линейных рисунках, не только достаточны для категоризации сцены, но также вероятны. используется для классификации как штриховых рисунков, так и фотографий.Что это за особенности?

Мы предположили, что структура сцены, которая сохраняется в линейных рисунках, важна для категоризации. В частности, мы предсказали, что глобальная структура, которую мы определили как контуры, разделяющие большие, но относительно однородные области изображения, будет более важной, чем локальная структура, потому что PPA участвует как в компоновке сцены (19), так и в категоризации сцены (12). , 28) и потому, что образцы хороших категорий, по-видимому, имеют более последовательную структуру глобальной сцены (13).Чтобы проверить эту гипотезу, мы изменили линейные рисунки, выборочно удалив длинные или короткие контуры. Мы обнаружили, что точность оценки одной и той же / другой категории была значительно ниже, когда мы удалили 75% пикселей из длинных контуров, чем когда мы удалили такой же процент пикселей из коротких контуров. Таким образом, похоже, что глобальная структура (лучше отражаемая длинными контурами) более важна для категоризации сцен из линейных чертежей, чем локальная структура (захваченная короткими контурами).

Таким образом, мы обнаружили, что можем выполнять шестистороннее декодирование категории сцены одинаково хорошо на основе мозговой активности, сгенерированной из линейных рисунков и цветных фотографий в ранних и промежуточных визуальных областях (V1, V2 + VP и V4), а также в PPA и RSC.Активность мозга в PPA и RSC для двух типов изображений особенно совместима, как показывают перекрестное декодирование и анализ ошибок декодирования. Систематически ухудшая линейные рисунки, мы определили, что глобальная структура, вероятно, будет играть более заметную роль, чем локальная структура, в определении категорий сцены из линейных рисунков.

Материалы и методы

Участники.

Десять добровольцев (средний возраст 29,5 года, стандартное отклонение 4,9 года; 6 женщин) участвовали в эксперименте фМРТ и 13 добровольцев (средний возраст 21 год.6 лет, СД 4,3 года; 11 женщин) участвовали в поведенческом эксперименте. Оба эксперимента были одобрены Институциональным наблюдательным советом Университета Иллинойса. Все участники были здоровы, не имели в анамнезе психических или неврологических заболеваний и дали свое письменное информированное согласие. У участников было нормальное зрение или зрение с поправкой на нормальное.

Изображений.

Цветные фотографии (КП) шести категорий (пляжи, городские улицы, леса, шоссе, горы и офисы) были загружены из всемирной сети через несколько поисковых систем.Сотрудникам веб-службы Amazon Mechanical Turk платили за то, чтобы они оценивали качество изображений как образцы соответствующей категории. Для экспериментов в этой статье мы использовали только 80 изображений с наивысшим рейтингом для каждой категории. Изображения с огнем или другим потенциально неприятным содержанием были исключены из эксперимента (всего пять изображений). См. Torralbo et al. (13) для получения подробной информации о процедуре оценки изображений. Все фотографии были изменены до разрешения 800 × 600 пикселей для эксперимента.

Штриховые рисунки (LD) фотографий были созданы обученными художниками в Исследовательском институте Lotus Hill путем обведения контуров на цветных фотографиях с помощью настраиваемого графического пользовательского интерфейса.Порядок и координаты всех штрихов линий были записаны в цифровом виде, чтобы можно было позже реконструировать рисунки линий с любым разрешением. Для экспериментов штриховые рисунки визуализировались с разрешением 800 × 600 пикселей путем рисования черных линий на белом фоне.

Эксперимент фМРТ.

В экспериментах с фМРТ участники пассивно просматривали блоки из восьми изображений одной категории. Каждое изображение было представлено в течение 2 с без перерыва. Перед первым блоком каждого прогона, между блоками и после последнего блока был вставлен 12-секундный интервал фиксации.Каждый запуск состоял из шести блоков, по одному на каждую из шести категорий. CP и LD были представлены в чередующихся прогонах, причем порядок типов изображений уравновешивался между участниками. Порядок блоков в прогонах, а также выбор и порядок изображений в блоках были рандомизированы для всех прогонов с нечетными номерами. В прогонах с четным номером повторялась блочная структура предыдущего прогона с нечетным номером, за исключением того, что использовался другой тип изображения (CP или LD). Двое участников просмотрели 14 пробежек, остальные восемь участников — 16 пробежек.Изображения были представлены с помощью системы обратной проекции с разрешением 800 × 600 пикселей, что соответствует углу обзора 23,5 × 17,6 °.

Сбор данных фМРТ.

изображений МРТ были записаны на 3-T Siemens Allegra. Функциональные изображения были получены с градиентным эхом, эхо-планарной последовательностью (время повторения 2 с; время эхо-сигнала 30 мс; угол поворота 90 °; матрица 64 × 64 вокселя; поле зрения 22 см; 35 корональных срезов. Толщиной 2,8 мм с зазором 0,7 мм; разрешение в плоскости 2,8 × 2,8 мм).Мы также собрали структурное сканирование с высоким разрешением (1,25 × 1,25 × 1,25 мм вокселей) (MPRAGE; время повторения, 2 с; время эхо-сигнала, 2,22 мс, угол поворота, 8 °) в каждом сеансе сканирования, чтобы помочь в регистрации нашего планарного эхо-сигнала. изображения через сеансы.

Анализ данных фМРТ.

Функциональные данные были зарегистрированы в контрольном томе (45-й том восьмого прогона) с использованием AFNI (29) для компенсации движения испытуемого во время эксперимента. Затем данные были нормализованы, чтобы представить процентное изменение сигнала по отношению к временному среднему значению для каждого прогона.Никаких других шагов сглаживания или нормализации не выполнялось. Объемы мозга, соответствующие блокам изображений в каждом прогоне, были извлечены из временного ряда с задержкой 4 с, чтобы учесть задержку гемодинамического ответа. Данные обрабатывались отдельно для каждой из областей интереса.

Данные активации из всех прогонов с цветными фотографиями, кроме одного, были использованы в сочетании с соответствующими метками категорий сцены для обучения классификатора опорной векторной машины (SVM) (линейное ядро, C = 0.02) с помощью LIBSVM. Классификатор SVM, представленный данными из оставшегося прогона, сгенерировал прогноз для меток категорий сцены для каждого захвата мозга. Разногласия в предсказанных метках для восьми томов мозга, принадлежащих одному блоку, были разрешены большинством голосов, в результате чего метка, предсказываемая наиболее часто из восьми томов, была выбрана в качестве метки для всего блока. Связи были нарушены путем принятия метки с наивысшим значением решения в классификаторе SVM.Путем повторения этой процедуры так, чтобы каждый из прогонов CP был пропущен один раз (перекрестная проверка LORO), прогнозы для категорий сцены были сгенерированы для блоков в каждом прогоне (прямое декодирование). Точность декодирования вычислялась как доля правильных прогнозов по всем прогонам. Та же процедура перекрестной проверки LORO использовалась для определения точности декодирования для прогонов с линейными чертежами.

Чтобы увидеть, распространяется ли информация по категориям, полученная из паттернов активации, извлеченных из цветных фотографий, на линейные рисунки, мы немного изменили процедуру анализа.Как и раньше, классификатор SVM был обучен на данных активации fMRI из всех прогонов CP, кроме одного. Однако вместо того, чтобы тестировать его с данными из пропущенного прогона CP, классификатор был протестирован с данными fMRI из прогона LD, структура блока и изображения которого была такой же, как и у пропущенного прогона CP (перекрестное декодирование ). Анализ повторяли, так что каждый прогон CP был пропущен один раз, таким образом создавая прогнозы для каждого из прогонов LD. Точность декодирования снова оценивалась как доля правильных предсказаний метки категории сцены.Перекрестное декодирование от линейных рисунков к цветным фотографиям вычислялось аналогичным образом, обучая классификатор на всех прогонах LD, кроме одного, и тестируя его на прогоне CP, соответствующем оставленному прогону LD.

Поведенческий эксперимент.

В поведенческом эксперименте участников попросили оценить одну и ту же / другую категорию среди трех изображений, представленных в быстрой последовательной визуальной презентации. Стимулы предъявлялись на ЭЛТ-мониторе с разрешением 800 × 600 пикселей, увеличивая угол обзора 23 ° × 18 °.В начале каждого испытания белый крест фиксации был представлен в центре экрана на 50% сером фоне в течение 1000 мс. Затем была показана последовательность из трех изображений в полноэкранном режиме в быстрой последовательности в течение заданной продолжительности без промежутков, после чего следовало 1500 мс пустого экрана, чтобы участники могли ответить (рис. 5 A ). Первое и третье изображения были штриховыми рисунками двух разных природных сцен из одной категории. В половине испытаний второе изображение было еще одним рисунком линии из той же категории, а в другой половине — рисунком линии из другой категории.Участников попросили нажать «S» на клавиатуре компьютера, когда второе изображение было из той же категории, что и первое и третье, или «D», когда оно было из другой категории. Чтобы эффективно замаскировать критическое второе изображение, первое и третье изображения были показаны в виде белых линий на черном фоне, а второе изображение было показано черным на белом.

Эксперимент состоял из трех частей: практика, спуск по лестнице и тестирование. Во время практики и спуска по лестнице вторые изображения представляли собой неповрежденные линейные рисунки, а в качестве обратной связи для ошибочных ответов подавался тон.Время представления трех изображений систематически сокращалось с 700 мс до 300 мс во время практики. На последующем этапе построения лестницы время презентации было дополнительно сокращено за счет использования алгоритма лестничной клетки Quest (30) до достижения стабильного уровня точности 70%. Эта продолжительность презентации, определяемая индивидуально для каждого участника, затем использовалась на этапе тестирования. Среднее время презентации после лестничной клетки составило 175 мс (стандартное отклонение: 66 мс).

На этапе тестирования вторые изображения были ухудшенными версиями исходных линейных рисунков.Смежные наборы линий (контуров) на каждом чертеже были отсортированы по их общей длине. Ухудшенные версии линейных рисунков были получены путем исключения контуров, так что 50% или 75% пикселей были удалены, начиная с самых длинных или начиная с самых коротких контуров (Рис. 2 и Рис. S1). При необходимости отдельные линейные сегменты укорачивались или удалялись из контуров для достижения точного процента пикселей. Эти четыре типа деградации уравновешивались по целевой категории и по одинаковым / различным испытаниям для каждого участника.Точность измерялась как доля испытаний, в которых участники правильно ответили, нажимая «S» для одних и тех же испытаний и «D» для разных испытаний.

Декодирование Артефакты — Duke Digital История искусства и исследований Лаборатории визуальной культуры

LnRiLWZpZWxke21hcmdpbi1ib3R0b206MC43NmVtfS50Yi1maWVsZC0tbGVmdHt0ZXh0LWFsaWduOmxlZnR9LnRiLWZpZWxkLS1jZW50ZXJ7dGV4dC1hbGlnbjpjZW50ZXJ9LnRiLWZpZWxkLS1yaWdodHt0ZXh0LWFsaWduOnJpZ2h0fS50Yi1maWVsZF9fc2t5cGVfcHJldmlld3twYWRkaW5nOjEwcHggMjBweDtib3JkZXItcmFkaXVzOjNweDtjb2xvcjojZmZmO2JhY2tncm91bmQ6IzAwYWZlZTtkaXNwbGF5OmlubGluZS1ibG9ja311bC5nbGlkZV9fc2xpZGVze21hcmdpbjowfQ ==

LnRiLWhlYWRpbmcuaGFzLWJhY2tncm91bmR7cGFkZGluZzowfQ ==

T3BlbitTYW5zOnJlZ3VsYXI =

LnRiLWdyaWQsLnRiLWdyaWQ + LmJsb2NrLWVkaXRvci1pbm5lci1ibG9ja3M + LmJsb2NrLWVkaXRvci1ibG9jay1saXN0X19sYXlvdXR7ZGlzcGxheTpncmlkO2dyaWQtcm93LWdhcDoyNXB4O2dyaWQtY29sdW1uLWdhcDoyNXB4fS50Yi1ncmlkLWl0ZW17YmFja2dyb3VuZDojZDM4YTAzO3BhZGRpbmc6MzBweH0udGItZ3JpZC1jb2x1bW57ZmxleC13cmFwOndyYXB9LnRiLWdyaWQtY29sdW1uPip7d2lkdGg6MTAwJX0udGItZ3JpZC1jb2x1bW4udGItZ3JpZC1hbGlnbi10b3B7d2lkdGg6MTAwJTtkaXNwbGF5OmZsZXg7YWxpZ24tY29udGVudDpmbG V4LXN0YXJ0fS50Yi1ncmlkLWNvbHVtbi50Yi1ncmlkLWFsaWduLWNlbnRlcnt3aWR0aDoxMDAlO2Rpc3BsYXk6ZmxleDthbGlnbi1jb250ZW50OmNlbnRlcn0udGItZ3JpZC1jb2x1bW4udGItZ3JpZC1hbGlnbi1ib3R0b217d2lkdGg6MTAwJTtkaXNwbGF5OmZsZXg7YWxpZ24tY29udGVudDpmbGV4LWVuZH0gLnRiLWJ1dHRvbntjb2xvcjojZjFmMWYxfS50Yi1idXR0b24tLWxlZnR7dGV4dC1hbGlnbjpsZWZ0fS50Yi1idXR0b24tLWNlbnRlcnt0ZXh0LWFsaWduOmNlbnRlcn0udGItYnV0dG9uLS1yaWdodHt0ZXh0LWFsaWduOnJpZ2h0fS50Yi1idXR0b25fX2xpbmt7Y29sb3I6aW5oZXJpdDtjdXJzb3I6cG9pbnRlcjtkaXNwbGF5OmlubGluZS1ibG9jaztsaW5lLWhlaWdodDoxMDAlO3RleHQtZGVjb3JhdGlvbjpub25lICFpbXBvcnRhbnQ7dGV4dC1hbGlnbjpjZW50ZXI7dHJhbnNpdGlvbjphbGwgMC4zcyBlYXNlfS50Yi1idXR0b25fX2xpbms6aG92ZXIsLnRiLWJ1dHRvbl9fbGluazpmb2N1cywudGItYnV0dG9uX19saW5rOnZpc2l0ZWR7Y29sb3I6aW5oZXJpdH0udGItYnV0dG9uX19saW5rOmhvdmVyIC50Yi1idXR0b25fX2NvbnRlbnQsLnRiLWJ1dHRvbl9fbGluazpmb2N1cyAudGItYnV0dG9uX19jb250ZW50LC50Yi1idXR0b25fX2xpbms6dmlzaXRlZCAudGItYnV0dG9uX19jb250ZW50e2ZvbnQtZmFtaWx5OmluaGVyaXQ7Zm9udC1zdHlsZTppbmhlcml0O2ZvbnQtd2VpZ2h0OmluaGVyaXQ7bGV0dGVyLXNwYW Npbmc6aW5oZXJpdDt0ZXh0LWRlY29yYXRpb246aW5oZXJpdDt0ZXh0LXNoYWRvdzppbmhlcml0O3RleHQtdHJhbnNmb3JtOmluaGVyaXR9LnRiLWJ1dHRvbl9fY29udGVudHt2ZXJ0aWNhbC1hbGlnbjptaWRkbGU7dHJhbnNpdGlvbjphbGwgMC4zcyBlYXNlfS50Yi1idXR0b25fX2ljb257ZGlzcGxheTppbmxpbmUtYmxvY2s7dmVydGljYWwtYWxpZ246bWlkZGxlO2ZvbnQtc3R5bGU6bm9ybWFsICFpbXBvcnRhbnR9LnRiLWJ1dHRvbl9faWNvbjo6YmVmb3Jle2NvbnRlbnQ6YXR0cihkYXRhLWZvbnQtY29kZSk7Zm9udC13ZWlnaHQ6bm9ybWFsICFpbXBvcnRhbnR9LnRiLWJ1dHRvbl9fbGlua3tiYWNrZ3JvdW5kLWNvbG9yOiM0NDQ7Ym9yZGVyLXJhZGl1czowLjNlbTtmb250LXNpemU6MS4zZW07bWFyZ2luLWJvdHRvbTowLjc2ZW07cGFkZGluZzowLjU1ZW0gMS41ZW0gMC41NWVtfSAudGItYnV0dG9uW2RhdGEtdG9vbHNldC1ibG9ja3MtYnV0dG9uPSIxMmE3YjM1NGYzMmM0NjQxYThiYWVhNWNiMWYzMzU5OSJdIC50Yi1idXR0b25fX2xpbmsgeyBiYWNrZ3JvdW5kLWNvbG9yOiByZ2JhKCAwLCA4NSwgMTM1LCAxICk7Y29sb3I6IHJnYmEoIDI0MywgMjQyLCAyNDEsIDEgKTtmb250LXNpemU6IDEzcHg7Zm9udC1mYW1pbHk6IE9wZW4gU2Fucztmb250LXdlaWdodDogcmVndWxhcjtjb2xvcjogcmdiYSggMjQzLCAyNDIsIDI0MSwgMSApOyB9IC50Yi1idXR0b25bZGF0YS10b29sc2V0LWJsb2Nrcy1idXR0b249IjEyYTdiMz U0ZjMyYzQ2NDFhOGJhZWE1Y2IxZjMzNTk5Il0gLnRiLWJ1dHRvbl9fbGluazpob3ZlciB7IGJhY2tncm91bmQtY29sb3I6IHJnYmEoIDUsIDExOSwgMTc3LCAxICk7Y29sb3I6IHJnYmEoIDI0MywgMjQyLCAyNDEsIDEgKTtmb250LWZhbWlseTogT3BlbiBTYW5zO2ZvbnQtd2VpZ2h0OiByZWd1bGFyO2NvbG9yOiByZ2JhKCAyNDMsIDI0MiwgMjQxLCAxICk7IH0gLnRiLWJ1dHRvbltkYXRhLXRvb2xzZXQtYmxvY2tzLWJ1dHRvbj0iMTJhN2IzNTRmMzJjNDY0MWE4YmFlYTVjYjFmMzM1OTkiXSAudGItYnV0dG9uX19pY29uIHsgZm9udC1mYW1pbHk6IGRhc2hpY29uczsgfSAudGItZ3JpZCwudGItZ3JpZD4uYmxvY2stZWRpdG9yLWlubmVyLWJsb2Nrcz4uYmxvY2stZWRpdG9yLWJsb2NrLWxpc3RfX2xheW91dHtkaXNwbGF5OmdyaWQ7Z3JpZC1yb3ctZ2FwOjI1cHg7Z3JpZC1jb2x1bW4tZ2FwOjI1cHh9LnRiLWdyaWQtaXRlbXtiYWNrZ3JvdW5kOiNkMzhhMDM7cGFkZGluZzozMHB4fS50Yi1ncmlkLWNvbHVtbntmbGV4LXdyYXA6d3JhcH0udGItZ3JpZC1jb2x1bW4 + Knt3aWR0aDoxMDAlfS50Yi1ncmlkLWNvbHVtbi50Yi1ncmlkLWFsaWduLXRvcHt3aWR0aDoxMDAlO2Rpc3BsYXk6ZmxleDthbGlnbi1jb250ZW50OmZsZXgtc3RhcnR9LnRiLWdyaWQtY29sdW1uLnRiLWdyaWQtYWxpZ24tY2VudGVye3dpZHRoOjEwMCU7ZGlzcGxheTpmbGV4O2FsaWduLWNvbnRlbnQ6Y2VudGVyfS50Yi1ncmlkLWNvbHVtbi50Yi1ncmlkLW FsaWduLWJvdHRvbXt3aWR0aDoxMDAlO2Rpc3BsYXk6ZmxleDthbGlnbi1jb250ZW50OmZsZXgtZW5kfSAudGItaW1hZ2V7cG9zaXRpb246cmVsYXRpdmU7dHJhbnNpdGlvbjp0cmFuc2Zvcm0gMC4yNXMgZWFzZX0ud3AtYmxvY2staW1hZ2UgLnRiLWltYWdlLmFsaWduY2VudGVye21hcmdpbi1sZWZ0OmF1dG87bWFyZ2luLXJpZ2h0OmF1dG99LnRiLWltYWdlIGltZ3ttYXgtd2lkdGg6MTAwJTtoZWlnaHQ6YXV0bzt3aWR0aDphdXRvO3RyYW5zaXRpb246dHJhbnNmb3JtIDAuMjVzIGVhc2V9LnRiLWltYWdlIC50Yi1pbWFnZS1jYXB0aW9uLWZpdC10by1pbWFnZXtkaXNwbGF5OnRhYmxlfS50Yi1pbWFnZSAudGItaW1hZ2UtY2FwdGlvbi1maXQtdG8taW1hZ2UgLnRiLWltYWdlLWNhcHRpb257ZGlzcGxheTp0YWJsZS1jYXB0aW9uO2NhcHRpb24tc2lkZTpib3R0b219IC50Yi1pbWFnZVtkYXRhLXRvb2xzZXQtYmxvY2tzLWltYWdlPSIzZDViNzA2NDE5YWQ2NzlhMDA1YTlhODE5OGI1ZTYxMiJdIHsgd2lkdGg6IDgwJTttYXgtd2lkdGg6IDEwMCU7IH0gLnRiLWltYWdlW2RhdGEtdG9vbHNldC1ibG9ja3MtaW1hZ2U9IjNkNWI3MDY0MTlhZDY3OWEwMDVhOWE4MTk4YjVlNjEyIl0gaW1nIHsgYm94LXNoYWRvdzogNXB4IDVweCAxMHB4IDAgcmdiYSggMCwgMCwgMCwgMC4yICk7Ym9yZGVyLXJhZGl1czogNXB4OyB9IEBtZWRpYSBvbmx5IHNjcmVlbiBhbmQgKG1heC13aWR0aDogNzgxcHgpIHsgLnRiLWdyaWQsLnRiLWdyaWQ + Lm Jsb2NrLWVkaXRvci1pbm5lci1ibG9ja3M + LmJsb2NrLWVkaXRvci1ibG9jay1saXN0X19sYXlvdXR7ZGlzcGxheTpncmlkO2dyaWQtcm93LWdhcDoyNXB4O2dyaWQtY29sdW1uLWdhcDoyNXB4fS50Yi1ncmlkLWl0ZW17YmFja2dyb3VuZDojZDM4YTAzO3BhZGRpbmc6MzBweH0udGItZ3JpZC1jb2x1bW57ZmxleC13cmFwOndyYXB9LnRiLWdyaWQtY29sdW1uPip7d2lkdGg6MTAwJX0udGItZ3JpZC1jb2x1bW4udGItZ3JpZC1hbGlnbi10b3B7d2lkdGg6MTAwJTtkaXNwbGF5OmZsZXg7YWxpZ24tY29udGVudDpmbGV4LXN0YXJ0fS50Yi1ncmlkLWNvbHVtbi50Yi1ncmlkLWFsaWduLWNlbnRlcnt3aWR0aDoxMDAlO2Rpc3BsYXk6ZmxleDthbGlnbi1jb250ZW50OmNlbnRlcn0udGItZ3JpZC1jb2x1bW4udGItZ3JpZC1hbGlnbi1ib3R0b217d2lkdGg6MTAwJTtkaXNwbGF5OmZsZXg7YWxpZ24tY29udGVudDpmbGV4LWVuZH0gLnRiLWJ1dHRvbntjb2xvcjojZjFmMWYxfS50Yi1idXR0b24tLWxlZnR7dGV4dC1hbGlnbjpsZWZ0fS50Yi1idXR0b24tLWNlbnRlcnt0ZXh0LWFsaWduOmNlbnRlcn0udGItYnV0dG9uLS1yaWdodHt0ZXh0LWFsaWduOnJpZ2h0fS50Yi1idXR0b25fX2xpbmt7Y29sb3I6aW5oZXJpdDtjdXJzb3I6cG9pbnRlcjtkaXNwbGF5OmlubGluZS1ibG9jaztsaW5lLWhlaWdodDoxMDAlO3RleHQtZGVjb3JhdGlvbjpub25lICFpbXBvcnRhbnQ7dGV4dC1hbGlnbjpjZW50ZXI7dHJhbnNpdGlvbjphbGwgMC4zcy BlYXNlfS50Yi1idXR0b25fX2xpbms6aG92ZXIsLnRiLWJ1dHRvbl9fbGluazpmb2N1cywudGItYnV0dG9uX19saW5rOnZpc2l0ZWR7Y29sb3I6aW5oZXJpdH0udGItYnV0dG9uX19saW5rOmhvdmVyIC50Yi1idXR0b25fX2NvbnRlbnQsLnRiLWJ1dHRvbl9fbGluazpmb2N1cyAudGItYnV0dG9uX19jb250ZW50LC50Yi1idXR0b25fX2xpbms6dmlzaXRlZCAudGItYnV0dG9uX19jb250ZW50e2ZvbnQtZmFtaWx5OmluaGVyaXQ7Zm9udC1zdHlsZTppbmhlcml0O2ZvbnQtd2VpZ2h0OmluaGVyaXQ7bGV0dGVyLXNwYWNpbmc6aW5oZXJpdDt0ZXh0LWRlY29yYXRpb246aW5oZXJpdDt0ZXh0LXNoYWRvdzppbmhlcml0O3RleHQtdHJhbnNmb3JtOmluaGVyaXR9LnRiLWJ1dHRvbl9fY29udGVudHt2ZXJ0aWNhbC1hbGlnbjptaWRkbGU7dHJhbnNpdGlvbjphbGwgMC4zcyBlYXNlfS50Yi1idXR0b25fX2ljb257ZGlzcGxheTppbmxpbmUtYmxvY2s7dmVydGljYWwtYWxpZ246bWlkZGxlO2ZvbnQtc3R5bGU6bm9ybWFsICFpbXBvcnRhbnR9LnRiLWJ1dHRvbl9faWNvbjo6YmVmb3Jle2NvbnRlbnQ6YXR0cihkYXRhLWZvbnQtY29kZSk7Zm9udC13ZWlnaHQ6bm9ybWFsICFpbXBvcnRhbnR9LnRiLWJ1dHRvbl9fbGlua3tiYWNrZ3JvdW5kLWNvbG9yOiM0NDQ7Ym9yZGVyLXJhZGl1czowLjNlbTtmb250LXNpemU6MS4zZW07bWFyZ2luLWJvdHRvbTowLjc2ZW07cGFkZGluZzowLjU1ZW0gMS41ZW0gMC41NWVtfSAudGItYnV0dG9uW2RhdG EtdG9vbHNldC1ibG9ja3MtYnV0dG9uPSIxMmE3YjM1NGYzMmM0NjQxYThiYWVhNWNiMWYzMzU5OSJdIC50Yi1idXR0b25fX2xpbmsgeyBiYWNrZ3JvdW5kLWNvbG9yOiByZ2JhKCAwLCA4NSwgMTM1LCAxICk7IH0gLnRiLWJ1dHRvbltkYXRhLXRvb2xzZXQtYmxvY2tzLWJ1dHRvbj0iMTJhN2IzNTRmMzJjNDY0MWE4YmFlYTVjYjFmMzM1OTkiXSAudGItYnV0dG9uX19saW5rOmhvdmVyIHsgYmFja2dyb3VuZC1jb2xvcjogcmdiYSggNSwgMTE5LCAxNzcsIDEgKTsgfSAudGItZ3JpZCwudGItZ3JpZD4uYmxvY2stZWRpdG9yLWlubmVyLWJsb2Nrcz4uYmxvY2stZWRpdG9yLWJsb2NrLWxpc3RfX2xheW91dHtkaXNwbGF5OmdyaWQ7Z3JpZC1yb3ctZ2FwOjI1cHg7Z3JpZC1jb2x1bW4tZ2FwOjI1cHh9LnRiLWdyaWQtaXRlbXtiYWNrZ3JvdW5kOiNkMzhhMDM7cGFkZGluZzozMHB4fS50Yi1ncmlkLWNvbHVtbntmbGV4LXdyYXA6d3JhcH0udGItZ3JpZC1jb2x1bW4 + Knt3aWR0aDoxMDAlfS50Yi1ncmlkLWNvbHVtbi50Yi1ncmlkLWFsaWduLXRvcHt3aWR0aDoxMDAlO2Rpc3BsYXk6ZmxleDthbGlnbi1jb250ZW50OmZsZXgtc3RhcnR9LnRiLWdyaWQtY29sdW1uLnRiLWdyaWQtYWxpZ24tY2VudGVye3dpZHRoOjEwMCU7ZGlzcGxheTpmbGV4O2FsaWduLWNvbnRlbnQ6Y2VudGVyfS50Yi1ncmlkLWNvbHVtbi50Yi1ncmlkLWFsaWduLWJvdHRvbXt3aWR0aDoxMDAlO2Rpc3BsYXk6ZmxleDthbGlnbi1jb250ZW50OmZsZXgtZW5kfS AudGItaW1hZ2V7cG9zaXRpb246cmVsYXRpdmU7dHJhbnNpdGlvbjp0cmFuc2Zvcm0gMC4yNXMgZWFzZX0ud3AtYmxvY2staW1hZ2UgLnRiLWltYWdlLmFsaWduY2VudGVye21hcmdpbi1sZWZ0OmF1dG87bWFyZ2luLXJpZ2h0OmF1dG99LnRiLWltYWdlIGltZ3ttYXgtd2lkdGg6MTAwJTtoZWlnaHQ6YXV0bzt3aWR0aDphdXRvO3RyYW5zaXRpb246dHJhbnNmb3JtIDAuMjVzIGVhc2V9LnRiLWltYWdlIC50Yi1pbWFnZS1jYXB0aW9uLWZpdC10by1pbWFnZXtkaXNwbGF5OnRhYmxlfS50Yi1pbWFnZSAudGItaW1hZ2UtY2FwdGlvbi1maXQtdG8taW1hZ2UgLnRiLWltYWdlLWNhcHRpb257ZGlzcGxheTp0YWJsZS1jYXB0aW9uO2NhcHRpb24tc2lkZTpib3R0b219IC50Yi1pbWFnZVtkYXRhLXRvb2xzZXQtYmxvY2tzLWltYWdlPSIzZDViNzA2NDE5YWQ2NzlhMDA1YTlhODE5OGI1ZTYxMiJdIHsgd2lkdGg6IDEwMCU7IH0gIH0gQG1lZGlhIG9ubHkgc2NyZWVuIGFuZCAobWF4LXdpZHRoOiA1OTlweCkgeyAudGItZ3JpZCwudGItZ3JpZD4uYmxvY2stZWRpdG9yLWlubmVyLWJsb2Nrcz4uYmxvY2stZWRpdG9yLWJsb2NrLWxpc3RfX2xheW91dHtkaXNwbGF5OmdyaWQ7Z3JpZC1yb3ctZ2FwOjI1cHg7Z3JpZC1jb2x1bW4tZ2FwOjI1cHh9LnRiLWdyaWQtaXRlbXtiYWNrZ3JvdW5kOiNkMzhhMDM7cGFkZGluZzozMHB4fS50Yi1ncmlkLWNvbHVtbntmbGV4LXdyYXA6d3JhcH0udGItZ3JpZC1jb2x1bW4 + Knt3aWR0aDoxMDAlfS50Yi 1ncmlkLWNvbHVtbi50Yi1ncmlkLWFsaWduLXRvcHt3aWR0aDoxMDAlO2Rpc3BsYXk6ZmxleDthbGlnbi1jb250ZW50OmZsZXgtc3RhcnR9LnRiLWdyaWQtY29sdW1uLnRiLWdyaWQtYWxpZ24tY2VudGVye3dpZHRoOjEwMCU7ZGlzcGxheTpmbGV4O2FsaWduLWNvbnRlbnQ6Y2VudGVyfS50Yi1ncmlkLWNvbHVtbi50Yi1ncmlkLWFsaWduLWJvdHRvbXt3aWR0aDoxMDAlO2Rpc3BsYXk6ZmxleDthbGlnbi1jb250ZW50OmZsZXgtZW5kfSAudGItYnV0dG9ue2NvbG9yOiNmMWYxZjF9LnRiLWJ1dHRvbi0tbGVmdHt0ZXh0LWFsaWduOmxlZnR9LnRiLWJ1dHRvbi0tY2VudGVye3RleHQtYWxpZ246Y2VudGVyfS50Yi1idXR0b24tLXJpZ2h0e3RleHQtYWxpZ246cmlnaHR9LnRiLWJ1dHRvbl9fbGlua3tjb2xvcjppbmhlcml0O2N1cnNvcjpwb2ludGVyO2Rpc3BsYXk6aW5saW5lLWJsb2NrO2xpbmUtaGVpZ2h0OjEwMCU7dGV4dC1kZWNvcmF0aW9uOm5vbmUgIWltcG9ydGFudDt0ZXh0LWFsaWduOmNlbnRlcjt0cmFuc2l0aW9uOmFsbCAwLjNzIGVhc2V9LnRiLWJ1dHRvbl9fbGluazpob3ZlciwudGItYnV0dG9uX19saW5rOmZvY3VzLC50Yi1idXR0b25fX2xpbms6dmlzaXRlZHtjb2xvcjppbmhlcml0fS50Yi1idXR0b25fX2xpbms6aG92ZXIgLnRiLWJ1dHRvbl9fY29udGVudCwudGItYnV0dG9uX19saW5rOmZvY3VzIC50Yi1idXR0b25fX2NvbnRlbnQsLnRiLWJ1dHRvbl9fbGluazp2aXNpdGVkIC50Yi1idXR0b25fX2NvbnRlbn R7Zm9udC1mYW1pbHk6aW5oZXJpdDtmb250LXN0eWxlOmluaGVyaXQ7Zm9udC13ZWlnaHQ6aW5oZXJpdDtsZXR0ZXItc3BhY2luZzppbmhlcml0O3RleHQtZGVjb3JhdGlvbjppbmhlcml0O3RleHQtc2hhZG93OmluaGVyaXQ7dGV4dC10cmFuc2Zvcm06aW5oZXJpdH0udGItYnV0dG9uX19jb250ZW50e3ZlcnRpY2FsLWFsaWduOm1pZGRsZTt0cmFuc2l0aW9uOmFsbCAwLjNzIGVhc2V9LnRiLWJ1dHRvbl9faWNvbntkaXNwbGF5OmlubGluZS1ibG9jazt2ZXJ0aWNhbC1hbGlnbjptaWRkbGU7Zm9udC1zdHlsZTpub3JtYWwgIWltcG9ydGFudH0udGItYnV0dG9uX19pY29uOjpiZWZvcmV7Y29udGVudDphdHRyKGRhdGEtZm9udC1jb2RlKTtmb250LXdlaWdodDpub3JtYWwgIWltcG9ydGFudH0udGItYnV0dG9uX19saW5re2JhY2tncm91bmQtY29sb3I6IzQ0NDtib3JkZXItcmFkaXVzOjAuM2VtO2ZvbnQtc2l6ZToxLjNlbTttYXJnaW4tYm90dG9tOjAuNzZlbTtwYWRkaW5nOjAuNTVlbSAxLjVlbSAwLjU1ZW19IC50Yi1idXR0b25bZGF0YS10b29sc2V0LWJsb2Nrcy1idXR0b249IjEyYTdiMzU0ZjMyYzQ2NDFhOGJhZWE1Y2IxZjMzNTk5Il0gLnRiLWJ1dHRvbl9fbGluazpob3ZlciB7IGJhY2tncm91bmQtY29sb3I6IHJnYmEoIDUsIDExOSwgMTc3LCAxICk7IH0gLnRiLWdyaWQsLnRiLWdyaWQ + LmJsb2NrLWVkaXRvci1pbm5lci1ibG9ja3M + LmJsb2NrLWVkaXRvci1ibG9jay1saXN0X19sYXlvdXR7ZGlzcGxheTpncmlkO2 dyaWQtcm93LWdhcDoyNXB4O2dyaWQtY29sdW1uLWdhcDoyNXB4fS50Yi1ncmlkLWl0ZW17YmFja2dyb3VuZDojZDM4YTAzO3BhZGRpbmc6MzBweH0udGItZ3JpZC1jb2x1bW57ZmxleC13cmFwOndyYXB9LnRiLWdyaWQtY29sdW1uPip7d2lkdGg6MTAwJX0udGItZ3JpZC1jb2x1bW4udGItZ3JpZC1hbGlnbi10b3B7d2lkdGg6MTAwJTtkaXNwbGF5OmZsZXg7YWxpZ24tY29udGVudDpmbGV4LXN0YXJ0fS50Yi1ncmlkLWNvbHVtbi50Yi1ncmlkLWFsaWduLWNlbnRlcnt3aWR0aDoxMDAlO2Rpc3BsYXk6ZmxleDthbGlnbi1jb250ZW50OmNlbnRlcn0udGItZ3JpZC1jb2x1bW4udGItZ3JpZC1hbGlnbi1ib3R0b217d2lkdGg6MTAwJTtkaXNwbGF5OmZsZXg7YWxpZ24tY29udGVudDpmbGV4LWVuZH0gLnRiLWltYWdle3Bvc2l0aW9uOnJlbGF0aXZlO3RyYW5zaXRpb246dHJhbnNmb3JtIDAuMjVzIGVhc2V9LndwLWJsb2NrLWltYWdlIC50Yi1pbWFnZS5hbGlnbmNlbnRlcnttYXJnaW4tbGVmdDphdXRvO21hcmdpbi1yaWdodDphdXRvfS50Yi1pbWFnZSBpbWd7bWF4LXdpZHRoOjEwMCU7aGVpZ2h0OmF1dG87d2lkdGg6YXV0bzt0cmFuc2l0aW9uOnRyYW5zZm9ybSAwLjI1cyBlYXNlfS50Yi1pbWFnZSAudGItaW1hZ2UtY2FwdGlvbi1maXQtdG8taW1hZ2V7ZGlzcGxheTp0YWJsZX0udGItaW1hZ2UgLnRiLWltYWdlLWNhcHRpb24tZml0LXRvLWltYWdlIC50Yi1pbWFnZS1jYXB0aW9ue2Rpc3BsYXk6dGFibGUtY2FwdGlvbjtjYX B0aW9uLXNpZGU6Ym90dG9tfSAudGItaW1hZ2VbZGF0YS10b29sc2V0LWJsb2Nrcy1pbWFnZT0iM2Q1YjcwNjQxOWFkNjc5YTAwNWE5YTgxOThiNWU2MTIiXSB7IHdpZHRoOiAxMDAlOyB9IC50Yi1pbWFnZVtkYXRhLXRvb2xzZXQtYmxvY2tzLWltYWdlPSIzZDViNzA2NDE5YWQ2NzlhMDA1YTlhODE5OGI1ZTYxMiJdIGltZyB7IGJveC1zaGFkb3c6IDVweCA1cHggMTBweCAwIHJnYmEoIDAsIDAsIDAsIDAuMiApOyB9ICB9IA ==

Весна 2015 — Осень 2015

Магистр истории цифрового искусства Джессика Писсини (15 лет) завершила этот проект в рамках своей магистерской диссертации.Ниже ее объяснение ее работы:

Проект «Расшифровка артефактов» исследовал средневековую скульптуру, изучая инструменты и знаки для резьбы по камню, отношение звука к технике скульптора, а также важность рисунков и их связи с геометрией. Кроме того, команда проекта изучает способы использования цифровых инструментов и приложений для работы с общественностью и обучения в Художественном музее Нашера. На веб-сайте и дополненном компьютерными сенсорными данными, такими как звук, видео, графика, это музейное приложение дополненной реальности представляет 3D-модели, обучающие видео и изображения как инструменты изучения резьбы по камню и истории артефакта.Он побуждает посетителей взаимодействовать с музейными объектами, исследуя виртуальную информацию и визуализации.

Прогулка по сайту проекта и его видео.

Проект Джессики был связан с более крупным проектом реконструкции, в ходе которого скульптор Саймон Верити создал реконструированную «Голову виртуального» с использованием средневековых техник резьбы. См. Модель его работы ниже:

Связанные проекты

Старые камни и новые технологии

Расшифровка архитектурных чертежей Да Винчи — RTF

Итальянский художник эпохи Возрождения Леонардо да Винчи известен своим безупречным талантом быть мастером на все руки.Его гений в живописи и скульптуре часто затмевает чудеса его архитектурных знаний. Его инженерное и архитектурное мастерство можно понять, взглянув на его подробные и дальновидные рисунки. Хотя почти ни один из его рисунков так и не был выполнен, архитектурные исследователи и теоретики по-прежнему рекомендуют его для углубленного изучения строительных технологий, акустики, городского дизайна и сакральной геометрии.

Вот список архитектурных чертежей Леонардо да Винчи и рассказ о гениальности, стоящей за ними.

Линейное перспективное исследование к «Поклонению волхвов»; © www.parkstone.international

1. Чертеж централизованно планируемой церкви

Да Винчи приписывают изобретение новой техники представления архитектурных чертежей. Он объединил вид здания с высоты птичьего полета и его план этажа в единую систему, чтобы предоставить максимум информации о здании, внешнем и внутреннем, на одном чертеже.

Планы его рисунков больше походили на геометрическую гравюру замысловатого рисунка на земле, чем на функциональное пространство.

Он уделял большое внимание равновесию и симметрии. В примечаниях, сделанных в нижнем левом углу чертежа, он объясняет, что колокольню нужно будет установить отдельно, чтобы не нарушить симметричность конструкции.

Рисунок централизованно планируемой церкви; © www.Leonardo-da-Vinci.net

2. Чертеж продольной купольной церкви

Винчи экспериментировал с проектами централизованно планируемых церквей. Они следовали повторяющейся теме: восьмиугольная центральная область, окруженная 8 боковыми часовнями, увенчанными большим центральным куполом, и множеством маленьких куполов, которые в основном были остроконечными, ребристыми и увенчивались фонарем.

План его зданий следовал геометрическому постулату. Многоугольные планы были вписаны в круг, который сохранил свой круговой формат даже в трехмерной форме.

Рисунок продольной купольной церкви © www.Leonardo-da-Vinci.net 2019 Графическая проработка двух чертежей продольной купольной церкви © doi.org

Существует геометрическая связь между планом и высотой его зданий. Его возвышения тщательно руководствовались масштабом и пропорциями элементов плана.

3. Чертежи купольной Квадратной церкви с минаретом

Разновидностью купольной центральной церкви является церковь в плане греческого креста с восьмиугольной центральной частью, окруженная восемью боковыми часовнями разной формы, увенчанная структурой плоской крыши с чередующимися колокольнями и небольшими куполами, в которую ведет лестница на снаружи на второй уровень.

В своих специфических секционных ракурсах в одних он использует виды с высоты птичьего полета, в то время как в других он помещает наблюдателя перед строением, создавая ощущение, что пространства сформированы и предназначены для удержания взгляда зрителя на линии и мысли. приоритет.

Чертеж купольной церкви в плане греческого креста © www.Leonardo-da-Vinci.net

Чтобы подчеркнуть центральную планировку своих проектов, Леонардо избегал различать фасады. Нет никакого «главного» фасада, который давал бы представление о направлении. Он тонко отличает один фасад от других, помещая туда вход. Он не особо тщательно продумывает дверной проем, поскольку его единственная функция — соединять внутреннее и внешнее, сохраняя акцент на фасаде.

4. Рисунки горной крепости

Используя свой опыт в искусстве, науке и технологиях, Леонардо да Винчи разработал конструкции фортов, которые могли противостоять сильным военным и природным силам.Нововведения заключались в увеличении соотношения мер в плане и высоте. Он ввел толстые навесные стены, которые могли поглощать выстрелы из огнестрельного оружия. Он добавил двойную периферию концентрических стен в четырехугольной крепости, чтобы охранять центральную башню.

Вид на крепость с высоты птичьего полета © pmartella.github.io

Хотя его новаторские идеи и дальновидные идеи не получили особого внимания в его время, они легли в основу конструкции форта 16 века.

Вид на крепость © www.all-art.orgМодель крепости © pmartella.github.io

5. Рисунки «Идеального города»

В результате бубонной чумы погибло около 50 000 человек — треть населения Милана. Вдохновленный им, итальянский художник и инженер эпохи Возрождения создал «идеальный город», опередивший свое время на столетия. Отличительными чертами этого города были сеть каналов для поддержки торговли и канализации, а также отделение пешеходных улиц от других видов транспорта вертикальным делением города.Он представил себе город с тремя уровнями, каждый из которых предназначен для разных целей; подземный уровень для сети каналов, нижний уровень для коммерческой деятельности и верхний уровень, который был открытым и хорошо вентилируемым пространством для проживания людей.

Его градостроительные концепции применялись в XIX и XX веках при обновлении планировок французских городов, таких как Париж.

Наброски идеального города © www.vnexpress.net Вид центра города в разрезе © Wiki Commons

Дизайнер-эрудит использовал простую геометрию в своих планах — квадрат в круге, в греческом кресте или круг в пересекающемся квадраты, образующие восьмиугольник.Его рисунки являются доказательством его одержимости — объединением одной базовой формы в серию более разнообразных форм.

Хотя доскональные исследования геометрии и пропорций, изображенных на его рисунке, еще предстоит провести, одного тщательного наблюдения за ними достаточно, чтобы понять их гениальность и дальновидность!

ССЫЛКИ:

1. Ди Теодоро, Ф., 2015. Леонардо да Винчи: пропорции рисунков священных зданий в книге «Мисс Б.», Институт Франции. Архитектурные истории , 3 (1), стр.Изобразительное искусство. 1. DOI: http://doi.org/10.5334/ah.cf
2. Ксавьер, Дж. П., 2008. Техника представления Леонардо для Порту, ПОРТУГАЛИЯ: s.n.
3. Maré, E.A., 2012. Архитектурные проекты Леонардо да Винчи как мысленные эксперименты: источники и влияние его идей.